Hypotetický scénář:
* předmět: Mladá žena, Anya, s výraznými zelenými očima a bohémským stylem.
* Umístění: Slunce zamořená ulička s barevným graffiti uměním na stěnách.
* cíl: Zachytit portrét, který představuje jedinečnou osobnost Anya a pulzující energii městského prostředí.
Zde je krok za krokem k rozrušení, jak získat „Shot“:
1. Plánování a vidění před vyříznutím:
* inspirace: Předtím, než zvednete kameru, zvažte inspiraci. Podívejte se na další portréty, které obdivujete. Přemýšlejte o náladě, osvětlení a složení. Pro tuto natáčení řekněme, že jste inspirováni portréty přirozeného světla s nádechem městské štěrky.
* Výzkum předmětu: Dozvíte se o svém předmětu. Jaké jsou jejich zájmy? Jaký druh vibrace chtějí sdělit? To vám pomůže přizpůsobit střílení jejich osobnosti. Promluvte si s Anya o svém stylu, o tom, jak se cítí pohodlně pózovat a jaký druh portrétu doufá.
* skautingové polohy: Navštivte místo předem (pokud je to možné). Analyzujte světlo v různých denních dobách. Identifikujte zajímavé pozadí a potenciální problémy (tvrdé stíny, rušivé prvky atd.). Všimli jste si, že ulička se zhroutila sluneční světlo kolem 16:00.
* Výběr zařízení: Vyberte si vybavení na základě vaší vize a umístění.
* kamera: Fotoaparát DSLR nebo Mirrorless nabízí nejvíce ovládání, ale i smartphone může pracovat s pečlivým plánováním.
* objektiv: Čočka portrétu (např. 50 mm, 85 mm) je ideální pro izolaci subjektu a vytvoření mělké hloubky ostrosti. Pro tento scénář by byl objektiv 85 mm f/1,8 dobrou volbou.
* osvětlení: Primárním zdrojem je zde přirozené světlo, ale reflektor může být užitečný pro odrazení světla do stínů. V případě potřeby může přenosný blesk s difuzorem přidat výplňové světlo.
* ostatní: Paměťové karty, baterie, čisticí potřeby čoček a pohodlné boty!
* seznam výstřelů (volitelné): Seznam výstřelů vám může pomoci zůstat organizovaný a zajistit, abyste zachytili různé pozice a úhly.
2. Technické nastavení a úvahy:
* clona: Zásadní pro kontrolu hloubky pole (oblast v zaostření). Širší clona (menší číslo F, jako je f/1,8 nebo f/2.8), vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a upozorňuje na subjekt. Pro Anya byste mohli začít s f/2.2, aby se graffiti mírně rozostřili a přitom stále drželi oči ostré.
* rychlost závěrky: Určuje, jak dlouho je senzor kamery vystaven světlu. K zamrznutí pohybu a zabránění rozostření, zejména při střelbě kapesní počítače, je nezbytná rychlejší rychlost závěrky (např. 1/200. sekundy). Pro Anya začněte 1/201 sekundy, abyste zajistili ostrost.
* iso: Měří citlivost senzoru kamery na světlo. Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. V uličce zamořené sluncem byste měli být schopni udržet ISO relativně nízké. Upravte ISO vyšší, pokud je obrázek podexponován, ale mějte na paměti zavedení hluku.
* Focus: Kritic! Ujistěte se, že oči jsou ostré. Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oko nejblíže k fotoaparátu. Zvažte použití zpětného zaostření pro přesnější kontrolu.
* Balance White: Zajišťuje přesné barvy. Automatická vyvážení bílé (AWB) obvykle funguje dobře v přirozeném světle, ale můžete také experimentovat s přednastaveným nastavením vyvážení bílé (např. „Denní“, „stín“) nebo vlastní vyvážení bílé.
* režim měření: Vyberte režim měření, který vyhovuje scéně. Měření hodnocení/matice je často dobrým výchozím bodem, ale měření bodů může být užitečné, pokud chcete vystavit specificky pro tvář subjektu.
* režim střelby: Režim priority clony (AV nebo A) vám umožňuje ovládat clonu, zatímco kamera automaticky upravuje rychlost závěrky. Ruční (M) režim poskytuje úplnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky. Priorita clony je často dobrá volba pro portrétování.
3. Kompozice a pózování:
* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt mimo střed, podél jedné z imaginárních linií nebo na jedné z křižovatek. To vytváří vizuálně přitažlivější složení. Umístěte Anyovy oči podél horní třetí linie.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí (např. Okrajů budov, graffiti vzory) k přitahování oka diváka k subjektu. Čáry v graffiti mohou vést oko k Anya.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci subjektu (např. Oblouk, okno).
* Povědomí o pozadí: Věnujte pozornost pozadí. Vyvarujte se rušivých prvků (např. Odpadky, jasné skvrny). K rozostření pozadí použijte mělkou hloubku pole.
* pózování:
* relaxace: Aby se předmět cítil pohodlně. Chatujte s nimi, nabízejte povzbuzení a dávejte jasné pokyny.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Vyvarujte se, že subjekt má přímo tváří v tvář kameře, pokud to není požadovaný efekt. Mírný úhel je obvykle lichotivější.
* umístění rukou: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se trapných nebo rušivých pozic rukou. Nechte si jemně odpočívat ruce v klíně nebo na zdi.
* řeč těla: Veďte předmět a vytvořte přirozeně vypadající řeč těla. Mírný štíhlý dopředu může zprostředkovat zapojení.
* výraz: Povzbuzujte přirozené úsměvy a výrazy. Promluvte si s předmětem o něčem, co je dělá šťastnými. Nechte si myslet na legrační paměť.
* oční kontakt: Oční kontakt může vytvořit silné spojení s divákem. Experimentujte jak s přímým kontaktem očí, tak mírně vypadat.
* oříznutí: Zvažte různé možnosti oříznutí. Hlavní střely, pasové záběry a záběry celého těla předávají různé zprávy.
4. Osvětlení:
* přirozené světlo: Zvládnutí přirozeného světla je klíčové pro mnoho portrétů. Hledejte měkké, rozptýlené světlo. Vyvarujte se střelby na přímém slunečním světle, které může vytvářet tvrdé stíny. Zatažené dny nebo střelba ve stínu mohou poskytnout krásné, dokonce i osvětlení.
* reflektor: Použijte reflektor k odrazení světla do stínů a rozjasněte tvář subjektu. Bílý nebo stříbrný reflektor je dobrá volba. Umístěte bílý reflektor, aby odrazil světlo do tváře Anyy a vyplňoval stíny pod očima.
* denní čas: „Zlatá hodina“ (hodinu po východu a hodinu před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo, které je ideální pro portréty.
* Směr světla: Věnujte pozornost směru světla. Boční osvětlení může vytvářet dramatické stíny. Podsvícení může vytvořit měkký, éterický vzhled.
5. Komunikace a iterace:
* zpětná vazba: Ukažte předmětu některé fotografie při fotografování a získejte jejich zpětnou vazbu. To jim pomáhá cítit se zapojeno a umožňuje vám provádět úpravy na základě jejich preferencí.
* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními, pozicemi a úhly. Nejlepší portréty často pocházejí z neočekávaných okamžiků.
* úpravy: Neustále vyhodnoťte své záběry a podle potřeby provádějte úpravy. Pokud jsou fotografie příliš tmavé, zvětšete ISO nebo rozšiřte clonu. Pokud je pozadí příliš rušivé, přesuňte subjekt nebo změňte úhel.
6. Post-zpracování (editace):
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, zachyťte jeden nebo dokonce bezplatné možnosti, jako je GIMP, pro vylepšení vašich fotografií.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Highlights &Shadows: Jemně dolaďujte jas vrcholů a stínů nezávisle.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.
* Clarity &Texture: Přidejte jemnou jasnost a texturu pro vylepšení podrobností.
* Vibrance &Saturation: Upravte intenzitu barev.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* redukce šumu: Snižte hluk na obrázku, zejména pokud jste stříleli na vysokou ISO.
* retušování (volitelné): Lehce retujte pokožku, abyste odstranili vady nebo rozptýlení. Vyhněte se nadměrnému odolnosti, což může způsobit, že subjekt bude vypadat nepřirozeně.
* oříznutí: Vyladit plodinu a zlepšit složení.
Dali to dohromady pro portrét Anya:
1. Umístění: Dorazíte na uličce kolem 16:00 a najdete místo, kde sklíčené sluneční světlo vytváří zajímavé vzory na zdi graffiti.
2. Nastavení fotoaparátu: Nastavíte fotoaparát na režim priority clony, f/2.2, ISO 200 a 1/20. Sekundy.
3. pózujte: Požádáte Anya, aby se opírala o graffiti zeď v mírném úhlu k fotoaparátu. Máte ji vypadat mírně mimo kameru směrem k světlu.
4. osvětlení: Umístěte bílý reflektor, který odrazí světlo do tváře Anyy a vyplňujete stíny pod očima.
5. Komunikace: Povídáte si s Anya, aby se cítila pohodlně a při střílení jí poskytla pozitivní zpětná vazba.
6. úpravy: Po provedení několika výstřelů si všimnete, že vrcholy jsou mírně vyhozeny. Snižujete kompenzaci expozice o -0,3 zastávky.
7. následné zpracování: V Lightroom provádíte mírné úpravy expozice, kontrastu a rovnováhy barev. Vyostříte obrázek a odstraníte několik drobných vad.
klíčové s sebou:
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na pochopení světla, složení a pózování.
* experimentování: Nebojte se vyzkoušet nové věci.
* trpělivost: Získání dokonalého výstřelu často vyžaduje čas a trpělivost.
* osobní styl: Rozvíjejte svůj vlastní jedinečný styl experimentováním a nalezením toho, co pro vás nejlépe funguje.
* spojení s předmětem: Nejdůležitějším prvkem je vytvoření spojení s vaším předmětem. To vám umožní zachytit jejich skutečnou osobnost.
Sledováním těchto kroků můžete zvýšit své šance na zachycení ohromujících portrétů, které vyprávějí příběh a předvádějí jedinečnou krásu vašich předmětů. Hodně štěstí a šťastné střelby!