REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

Úhel světla je klíčovým prvkem ve výškové fotografii. Může to dramaticky ovlivnit náladu, tvar a celkový dopad vašich obrázků. Zde je rozpis toho, jak používat různé úhly světla k přidání úderu do fotografie vašich lidí:

1. Pochopení směrů osvětlení klíčů:

* přední osvětlení: Zdroj světla je přímo před subjektem.

* Pros: Flattens funkce, minimalizuje stíny, dobré pro začátečníky, dobře ukazuje detaily.

* nevýhody: Může vypadat nudně a plochý, skrývá texturu, náchylný k mýtům, pokud je příliš jasná.

* Punch: Není ideální pro „punč“, pokud se nezaměřujete na velmi čistý, téměř klinický vzhled.

* boční osvětlení (90 stupňů k subjektu): Zdroj světla je na straně předmětu.

* Pros: Vytváří silné stíny, zdůrazňuje texturu a formu, dodává hloubku a drama.

* nevýhody: Může být drsný, může skrýt funkce ve stínu, vyžaduje pečlivé umístění.

* Punch: Vynikající pro přidání dramatického vkusu a vyřezávání obličeje. Přemýšlejte o tom jako o zvýraznění jedné strany a vytvoření tajemství na druhé straně.

* zpět osvětlení: Světelný zdroj je za předmětem.

* Pros: Vytváří siluety, odděluje subjekt od pozadí, vytváří zasněný, éterický vzhled.

* nevýhody: Může být náročné na správné vystavení, může ztratit detaily v tváři subjektu.

* Punch: Může být velmi nápadné, zejména při západu slunce/východu. Použijte jej k vytvoření silných efektů siluety nebo osvětlení ráfku.

* nejvyšší osvětlení (nad předmětem): Zdroj světla je přímo nad subjektem.

* Pros: Může vytvářet zajímavé stíny pod očima a nosem.

* nevýhody: Může být nelichotivé, často způsobuje, že předměty šilhají, mohou vytvářet tvrdé stíny.

* Punch: Je obtížné použít pro přidávání úderu pozitivním způsobem. Obvykle se vyhýbáte, pokud se konkrétně nechodíte na dramatický nebo mírně znepokojující efekt. Zvažte použití reflektoru pod ním, abyste odrazili světlo zpět a vyplnili stíny.

* spodní osvětlení (pod subjektem): Zdroj světla je pod subjektem.

* Pros: Vytváří strašidelný nebo nepřirozený vzhled.

* nevýhody: Velmi nelichotivé pro většinu lidí.

* Punch: Úmyslně se používá pro dramatické nebo znepokojivé účinky (hrůza, napětí). Vyhněte se obecnému portrétu.

2. Praktické techniky pro přidání punče:

* boční osvětlení pro drama a dimenzi:

* jak: Umístěte svůj zdroj světla (přirozený nebo umělý) na stranu vašeho předmětu, zhruba pod úhlem 45 až 90 stupňů. Opatrně sledujte stíny. Můžete použít reflektor na opačné straně, abyste odrazili nějaké světlo zpět do stínů a změkčení je, ale nevylučují je úplně.

* Kdy: Portréty, kde chcete zdůraznit silné rysy, texturu (kůže, vlasy) nebo vytvářet dramatičtější náladu. Dobré pro portréty mužů nebo portréty, kde chcete zprostředkovat sílu a důvěru.

* Příklad: Portrét sochaře se silným postranním osvětlením, který zdůrazňuje texturu jejich rukou a odhodlání v jejich tváři.

* Osvětlení ráfku se zadním osvětlením:

* jak: Umístěte svůj předmět se zdrojem světla přímo za nimi. Měřič pro jejich obličej (to bude pravděpodobně vyžadovat zvýšení vaší expozice ve srovnání s tím, co kamera navrhuje, pokud to měří pozadí). Tím se vytvoří jasný obrys kolem předmětu (ráfkové světlo) a dá jim pocit oddělení od pozadí.

* Kdy: Portréty, kde chcete vytvořit snový, éterický nebo romantický pocit. Také dobré pro oddělení předmětu od rušného pozadí.

* Příklad: Portrét ženy stojící na poli při západu slunce, se sluncem za ní a vytvořením zlatého okraje kolem jejích vlasů.

* zpět osvětlení pro siluety:

* jak: Umístěte svůj předmět se zdrojem světla přímo za nimi. Měřič pro pozadí (umožňující poddosení předmětu). Tím se váš předmět změní na siluetu.

* Kdy: Pokud chcete zdůraznit tvar a vytvořit si detaily obličeje, nebo když je pozadí obzvláště krásné.

* Příklad: Silueta páru zahrnujícího na hory při východu slunce.

* klíčové světlo + výplňové světlo:

* jak: Toto je základní nastavení osvětlení. „Klíčové světlo“ je váš hlavní zdroj světla (umístěný v úhlu - často 45 stupňů na stranu). „Výplňové světlo“ je slabší zdroj světla (nebo reflektor) používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Výplňové světlo by nemělo vytvářet své vlastní odlišné stíny.

* Kdy: Toto je všestranné nastavení, které lze upravit tak, aby vytvořilo různé nálady. Poměr mezi klíčovým světlem a výplňovým světlem určuje kontrast obrazu. Vyšší poměr (větší rozdíl v jasu) má za následek dramatičtější stíny.

* Punch: Řízený kontrast vám umožní vyřezávat obličej a upozornit na konkrétní oblasti.

* pomocí reflektorů:

* jak: Reflektor je jednoduchý nástroj, který odrazí světlo zpět na váš předmět. Přicházejí v různých barvách (bílé, stříbrné, zlato). Bílá je neutrální reflektor, který změkčuje stíny. Stříbro je reflexní a vytváří jasnější a kontrastičtější světlo. Zlato přidává teplý tón ke světlu.

* Kdy: Použijte reflektor k vyplnění stínů vytvořených bočním osvětlením nebo horním osvětlením, přidejte do očí úlovek nebo obecně rozzáří obličej subjektu.

* Punch: Reflektory mohou jemně vylepšit světlo a stíny, takže předmět pop.

* Chiaroscuro osvětlení (dramatické kontrasty):

* jak: Napodobovat techniky renesančních malířů, jako je Caravaggio. Použijte jediný silný zdroj světla a nechte velké plochy obrazu padat do hlubokého stínu.

* Kdy: Pro dramatické umělecké portréty.

* Příklad: Portrét s malým oknem jako jediným světelným zdrojem, který vytváří silné zvýraznění na jedné straně obličeje a ponechání druhé strany ve tmě.

3. Tipy pro úspěch:

* Sledujte světlo: Věnujte pozornost kvalitě, směru a intenzitě světla. Podívejte se, jak to ovlivňuje tvář subjektu.

* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé úhly a techniky.

* zvažte pozadí: Pozadí by mělo doplnit subjekt, nikoli od nich odvrátit.

* komunikujte s vaším předmětem: Pomozte jim pochopit vzhled, který se snažíte dosáhnout, a provést je do nejlepší pozice.

* použijte histogram fotoaparátu: Histogram je vizuální reprezentace tonálního rozsahu ve vašem obrázku. Použijte jej k zajištění toho, že neořezáte zvýraznění nebo stíny.

* následné zpracování: Použijte nástroje po zpracování k doladění světla a stínů ve vašich obrázcích.

4. Klíčové otázky, které si můžete položit:

* Jaká je nálada, kterou chci vytvořit?

* Jaké jsou nejlepší funkce subjektu, které chci zdůraznit?

* Jaké jsou potenciální problémové oblasti, které chci minimalizovat?

* Jak spadá světlo na tvář subjektu z různých úhlů?

Pochopením různých úhlů světla a toho, jak ovlivňují váš předmět, můžete je použít k vytvoření silných a působivých portrétů, které vynikají. Praxe a experimentování jsou klíčové! Hodně štěstí!

  1. Jak používat pohled obličeje a úhel kamery, lichoravé portréty

  2. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  3. Jak fotografovat a upravovat přirozeně vypadající fotografie z prázdnin

  4. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  5. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  6. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  7. Vyrobeno ve stínu, proč portréty mohou být ideální

  8. Jak natočit autoportrét podporuje identitu vaší značky

  9. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  1. 8 tipů, jak rozhýbat fotografické vybavení, které aktuálně vlastníte, versus nákup nového vybavení

  2. Běžné chyby při fotografování, které nováčci dělají, a jak se jim vyhnout

  3. Staňte se profesionálem v režimu portrétu

  4. Testovací stolice:Manfrotto 754 MDeVe stativ z uhlíkových vláken a 501 kapalinová hlava

  5. 5 tipů pro fotografování s využitím přirozeného světla v interiéru

  6. Proč potřebujete znát historii květin v umění a fotografii

  7. Kompletní pracovní postup svatební fotografie krok za krokem

  8. Zlepšete svou fotografii tím, že se naučíte používat data Exif

  9. 9 tipů pro krásné focení jídla na plocho

Fotografické tipy