Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem
Kreativní portrétní fotografie je o více než jen zachycení podoby člověka. Jde o vyprávění příběhu, vyjadřování emocí a posunutí hranic tradičního portrétu. Tato příručka vás projde procesem, od konceptu po následné zpracování.
Krok 1:Konceptualizace a plánování
Toto je pravděpodobně nejdůležitější krok. Silný koncept poskytuje směr a zajišťuje soudržný konečný produkt.
* Definujte svůj účel:
* Jaký příběh chcete vyprávět?
* Jaké emoce chcete evokovat?
* Jakou zprávu se snažíte sdělit?
* Brainstorm Ideas:
* Témata: Zvažte témata jako fantazie, surrealismus, ročník, minimalistická nebo příroda.
* inspirace: Podívejte se na další fotografy, filmy, obrazy nebo dokonce hudbu pro inspiraci. Nekopírujte, ale použijte jej jako odrazový můstek pro své vlastní nápady.
* Osobnost subjektu: Jak můžete začlenit zájmy, koníčky nebo jedinečné rysy vašeho subjektu?
* Vizuální prvky: Přemýšlejte o barvách, texturách, rekvizitách, umístěních a stylech osvětlení.
* Vytvořit desku nálady: Shromažďujte obrázky, které představují celkovou estetiku, barvy a emoce, na které se zaměřujete. Pinterest je pro to skvělý nástroj.
* náčrt a plán: Dokonce i drsná skica může pomoci vizualizovat složení, pózování a osvětlení. Zapište si seznam výstřelů konkrétních pozic nebo scén, které chcete zachytit.
* skautingové polohy: Navštivte potenciální umístění předem a posoudí světlo, pozadí a celkovou vhodnost. Zvažte faktory, jako je denní doba, potenciální rozptýlení a požadavky na povolení.
Krok 2:Spolupráce a styl modelu
Pro dosažení vaší vize je zásadní pracovat s vaším modelem a věnovat pozornost stylu.
* Sdělte svou vizi: Sdílejte svou náladovou desku a náčrtky s modelem, aby pochopili koncept a jejich roli v něm. Diskutujte o požadované náladě a emocích.
* Pokyny pro představu: Neříkej jen svému modelu, aby se „postavil“. Uveďte konkrétní pokyny a demonstrujte pózy sami. Zaměřte se na:
* řeč těla: Jak je tělo šikmé, může komunikovat různé emoce.
* výrazy obličeje: Pomozte modelu pochopit požadovaný výraz, ať už je to radost, smutek, tajemství nebo intenzitu.
* umístění rukou: Ruce mohou být trapné, proto si pečlivě vezměte jejich umístění.
* Wardrobe &Styling:
* zvažte téma: Vyberte si oblečení, které doplňuje celkový koncept a umístění.
* Paleta barev: Koordinujte barvy oblečení s místem a požadovanou náladou.
* make -up a vlasy: Pokud je to možné, spolupracovat s vizážistkou nebo poskytněte pokyny modelu. Vlasy a make -up by měly vylepšit funkce subjektu a přizpůsobit se celkovému tématu.
* build Rapport: Vytvořte pohodlné a kolaborativní prostředí. Chatujte s vaším modelem, nabídněte povzbuzení a poskytujte zpětnou vazbu během natáčení.
Krok 3:Technické aspekty:Nastavení kamery, osvětlení a složení
Zvládnutí technických aspektů je nezbytné pro převedení vaší kreativní vize do ohromujícího obrazu.
* Nastavení fotoaparátu:
* clona: Pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí použijte široký otvor (např. F/1,8, f/2,8, f/4), izolovat váš předmět. Pokud chcete více scény zaostřit, použijte menší clonu (např. F/8, f/11).
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky, aby se zabránilo rozostření pohybu. Zvažte použití stativu v podmínkách nízkých osvětlení.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte to pouze v případě potřeby při nízkém světle.
* režim střelby: Režim priority clony (AV nebo A) vám umožňuje ovládat hloubku pole, zatímco kamera automaticky upravuje rychlost závěrky. Režim manuálního (m) vám poskytuje plnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oči pro ostré portréty.
* osvětlení: Experimentujte s různými technikami osvětlení k vytvoření požadované nálady a atmosféry.
* přirozené světlo: Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo. Zatažené dny nabízejí rozptýlené, dokonce světlo. Použijte reflektory k odrazení světla a vyplnění stínů.
* umělé světlo: K vytvoření dramatických efektů použijte stroby, osvětlení nebo kontinuální světla. Experimentujte s různými modifikátory, jako jsou softboxy, deštníky a kosmetické pokrmy pro kontrolu kvality a směru světla.
* vzory osvětlení: Dozvíte se o různých vzorcích osvětlení, jako je Rembrandt Lighting, osvětlení smyčky a osvětlení motýlů, které tvarují tvář vašeho subjektu.
* složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí a umístěte klíčové prvky podél linií nebo na křižovatce.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry k nakreslení oka diváka k předmětu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a zvýraznění předmětu.
* rámování: Použijte prvky v popředí k rámci subjektu a přidejte hloubku.
* úhly: Experimentujte s různými úhly (vysoký úhel, nízký úhel, úroveň očí) a vytvoří různé perspektivy.
* symetrie a vzory: K vytvoření vizuálně přitažlivých kompozic použijte symetrii a opakující se vzory.
Krok 4:Shoot:Zachycení magie
To je místo, kde ožívá veškeré plánování. Buďte flexibilní a přizpůsobujte se neočekávaným situacím.
* Start Simple: Začněte se základními pozicemi a kompozicemi.
* neustále komunikovat: Poskytněte zpětnou vazbu modelu a podle potřeby provádějte úpravy.
* Experiment &Play: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své kreativní hranice.
* zkontrolujte svůj histogram: Ujistěte se, že vaše expozice je správná a neořezáte zvýraznění ani stíny.
* změňte své výstřely: Zachyťte různé pozice, úhly a výrazy.
* věnujte pozornost detailům: Zkontrolujte zbloudilé chloupky, vrásky v oděvu a další rozptýlení.
* Přestávky: Dejte si a model čas na odpočinek a dobití.
Krok 5:následné zpracování a úpravy
Úpravy jsou nezbytnou součástí kreativní portrétní fotografie. Je to místo, kde zdokonalíte obrázek a přinášíte svou vizi k plnému potenciálu.
* software: Adobe Photoshop a Lightroom jsou průmyslový standardní software pro úpravu fotografií. Mezi další možnosti patří zachycení jednoho, afinitní fotografie a Luminar AI.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvýšit nebo snížit rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Balance White: Opravte barvu obsazení obrázku.
* Highlights &Shadows: Nastavte jas a stíny samostatně.
* Clarity &Texture: Přidejte nebo odstraňte detail a ostrost.
* Vibrance &Saturation: Upravte intenzitu barev.
* retušování:
* vyhlazení kůže: Snižte vady a nedokonalosti při zachování přirozené textury. Vyvarujte se nadměrného vyhlazení.
* vylepšení očí: Zakníte oči a rozjasněte žáky.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti, abyste vyřezali obličej a přidali dimenzi.
* retušování vlasů: Vyjměte zbloudilé chloupky a vyhlaďte létají.
* třídění barev: Upravte barvy obrázku tak, aby vytvořily konkrétní náladu a atmosféru.
* korekce barev: Opravte jakékoli barvy a zajistěte přesné barvy.
* Techniky třídění barev: Použijte křivky, rovnováhu barev nebo rozdělení tónování a vytvořte jedinečnou barevnou paletu.
* speciální efekty: Přidejte speciální efekty, jako je bokeh, úniky světla nebo textury, abyste zvýšili kreativní vizi.
* ostření: Zaknětím obrázek pro optimální prohlížení. Selektivně se zaostřují a zaměřte se na oči předmětu a další důležité detaily.
* Uložit a export: Uložte svůj konečný obrázek ve formátu s vysokým rozlišením (např. TIFF nebo JPEG) pro tisk nebo použití na webu.
tipy, jak dále pořizovat kreativní portrétní fotografii:
* Experimentujte s různými čočkami: Primeové čočky (např. 35 mm, 50 mm, 85 mm) jsou často preferovány pro portrétování kvůli jejich širokým otvorům a mělké hloubce pole. Experimentujte s různými ohniskovými délkami, abyste viděli, jak ovlivňují perspektivu a složení.
* Techniky pózování pódování: Naučte se klasické portrétní pozice a přizpůsobte je typu a osobnosti těla vašeho subjektu.
* Dozvíte se o teorii barev: Pochopení teorie barev vám může pomoci vytvořit vizuálně harmonické a působivé obrázky.
* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při zachycení a vytváření přesvědčivých portrétů.
* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* Zůstaňte inspirováni: Neustále hledejte inspiraci od jiných umělců a fotografů.
klíčové s sebou:
* koncept je král: Začněte silným nápadem a podle toho naplánujte natáčení.
* Komunikace je nezbytná: Spolupracujte s vaším modelem a jasně sdělte svou vizi.
* zvládněte technické aspekty: Pochopte nastavení kamery, osvětlení a složení.
* experimentujte a bavte se: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své kreativní hranice.
* upravit zamyšleně: Pomocí následného zpracování zdokonalíte svůj obrázek a oživte svou vizi.
Tím, že sledujete tyto kroky a neustále praktikujete své dovednosti, můžete vytvořit ohromující a evokující kreativní portréty, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí přesvědčivé příběhy. Hodně štěstí!