i. Pochopení cíle a klíčových prvků
* Drama &Focus: Primárním cílem je vytvořit dramatický portrét, kde jsou rysy a výraz subjektu jediným zaměřením, nataženým proti Stark Black.
* separace: Dosažení dobrého oddělení mezi subjektem a pozadím je prvořadé. Chcete, aby se předmět „pop“ spíše než mísil do tmy.
* kontrolované osvětlení: Přesná kontrola nad vašimi zdroji světla je zásadní pro formování subjektu a vytváření požadované nálady.
* následné zpracování: Drobné úpravy následného zpracování mohou zvýšit účinek a zdokonalovat obraz.
ii. Metody pro dosažení černého pozadí
Existují dva hlavní přístupy:
* ve fotoaparátu (ideální pro studio nebo kontrolovaná prostředí):
* pomocí tmavě/černého pozadí: Skutečně černé pozadí absorbuje světlo, což usnadňuje dosažení čistě černého pozadí. Materiály zahrnují:
* Black Velvet/Molton: Vynikající v absorpci světla a minimalizace odrazů.
* černý mušelín: Cenově dostupnější, ale někdy může ukázat vrásky.
* černý papír/bezproblémový papír: Jednoduché a nákladově efektivní, dobré pro headshots nebo menší předměty.
* černé v-flats (foamcore): Všestranný pro blokování světla a vytváření stínů.
* Tmavé prostředí a vzdálenost: Střelte v místnosti, která je již tmavá, nebo může být ztmavena. Umístěte subjekt dostatečně daleko od všech stěn nebo předmětů, které by mohly odrážet světlo na pozadí.
* následné zpracování (dobré pro existující fotografie nebo když je obtížné kontrolované osvětlení):
* To se spoléhá na software pro úpravu obrázků, jako je Adobe Photoshop, Lightroom, GIMP nebo podobné. Přestože je efektivní, je často těžší získat dokonale přirozený vzhled, zejména kolem vlasů.
iii. Zařízení a nastavení
* kamera: Jakýkoli DSLR, zrcadlový nebo dokonce smartphone s dobrými manuálními ovládacími prvky může fungovat.
* objektiv: Portrétní čočka (50 mm, 85 mm, 135 mm) je ideální pro příjemnou perspektivu a bokeh. Mohou být také použity čočky zoomu, ale mít na paměti zkreslení.
* osvětlení (základní):
* Studio Strobes/Flashes: Nabízejte nejvíce kontroly a síly. Zvažte použití jednoho nebo dvou světel.
* Speedlights/Flashes: Přenosné a univerzální. Pro větší nastavení může být zapotřebí více světlíků.
* nepřetržité osvětlení (LED panely, konstantní světlo): Snadnější vidět efekt světla v reálném čase, ale obecně méně silný než stroby.
* modifikátory světla (kritické pro tvarování světla):
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo a minimalizuje drsné stíny. Skvělé pro lichotivé tóny pleti.
* deštník: Další způsob změkčení světla. Střelce deštníky vytvářejí jemnější vzhled než reflexní deštníky.
* kosmetické jídlo: Vytváří více zaměřené, vyřezávané světlo.
* snoot/mřížka: Omezuje světlo na malou oblast a vytváří reflektor.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na subjekt, aby vyplnilo stíny.
* Světelné stojany: Umístěte své světlo.
* Trigger (pokud používá flash off-camera): Bezdrátě spustí váš blesk.
* Nastavení fotoaparátu (obecné počáteční body):
* clona: f/2,8 až f/5,6 (nebo širší) pro mělkou hloubku pole, aby se rozostřila pozadí a zdůraznila subjekt. Pokud potřebujete více předmětu, zastavte dolů.
* iso: Chcete -li minimalizovat šum, udržujte co nejnižší (ISO 100, 200). Zvýšit pouze v případě potřeby pro přiměřenou expozici.
* rychlost závěrky: Upravte tak, aby ovládaly okolní světlo (pokud existují) a zajistěte správnou expozici. S bleskem bude vaše rychlost závěrky pravděpodobně na nebo pod rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle 1/200. nebo 1/250 sekundy).
* režim měření: Pro měřicí měření nebo středově vážené měření může být užitečné pro měřič z tváře subjektu.
* Shoot in Raw: To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování k úpravě vyvážení bílé, expozice a dalších nastavení.
iv. Nastavení výstřelu (metoda ve fotoaparátu)
1. Připravte pozadí: Ujistěte se, že vaše černé pozadí je čisté, bez vrásek a rovnoměrně osvětlené (nebo spíše neosvětlené).
2. Umístěte subjekt: Umístěte subjekt dostatečně daleko od pozadí, aby se zabránilo rozlití světla na něj. Experimentujte s vzdáleností. Čím dále je to snazší udržet tmavé pozadí. 6-10 stop je dobrý výchozí bod.
3. Položte světlo: Zde přichází experimentování. Zde je několik základních nastavení osvětlení:
* jedno světlo (klíčové světlo):
* Umístěte jedno světlo (s modifikátorem jako softbox) do úhlu 45 stupňů k subjektu a mírně nad úrovní očí. To vytváří jednoduchý, klasický vzhled. Upravte napájení a ovládejte expozici.
* dvě světla (klíčové světlo a výplňové světlo):
* Umístěte klíčové světlo, jak je popsáno výše. Poté přidejte druhé, slabší světlo (výplňové světlo) na opačnou stranu, abyste vyplnili stíny. Výplňové světlo by mělo být mnohem stmívanější než klíčové světlo. Místo druhého světla můžete také použít reflektor.
* Světlo ráfku/vlasy: Světlo umístěné za subjektem a zaměřené na zadní část hlavy může vytvořit jemný vrchol, který je odděluje od pozadí. K ovládání úniku použijte snoot nebo mřížku.
4. Zkontrolujte svou expozici: Pomocí histogramu nebo měřiče světelného měřiče fotoaparátu zajistěte, aby byl subjekt správně vystaven. Pozadí by se mělo registrovat jako čistě černá.
5. pořizovat zkušební výstřely: Analyzujte své zkušební snímky a podle potřeby upravte umístění světla, napájení a nastavení fotoaparátu.
6. Focus: Zaměřte se přesně na oči předmětu.
7. Shoot!
v. Techniky po zpracování (v případě potřeby nebo jako konečné zdokonalení)
* Pokud jste použili černé pozadí, budete pravděpodobně potřebovat minimální následné zpracování.
* Pokud je vaše pozadí téměř * černé nebo pracujete z existující fotografie:
1. Otevřete obrázek ve vašem softwaru pro úpravy.
2. nástroje pro výběr: Použijte výběrové nástroje (např. Rychlý výběr, kouzelná hůlka, nástroj pro pero nebo vyberte předmět ve Photoshopu) a vytvořte přesnou masku kolem subjektu. Věnujte velkou pozornost vlasům; To je nejkročí část. Upřesněte masku pomocí nástrojů pro detekci peří nebo okrajů.
3. Upravte pozadí: S vybraným pozadím (v případě potřeby invertujte masku), k ztmavnutí pozadí použijte nastavovací vrstvy (úrovně, křivky, jas/kontrast). Snižte jas nebo snižte černý bod, dokud není pozadí čistě černé.
4. Dodge and Burn (volitelné): Použijte nástroje Dodge a Burn k jemně vylepšování vrcholů a stínů na tváři subjektu.
5. Color Correction: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny podle vašich představ.
6. ostření: Pro vylepšení detailů naneste malé množství ostření.
vi. Tipy a úvahy
* Oblečení subjektu: Tmavé oblečení může ztěžovat oddělit předmět od pozadí. Zvažte lehčí nebo jasnější oblečení a vytvořte kontrast.
* make -up: Matte make -up je obecně lepší než lesklý make -up, protože neodráží tolik světla.
* vlasy: Věnujte velkou pozornost tomu, jak vlasy interagují s pozadím. Flyway chloupky mohou být obtížné upravit.
* komunikujte s vaším předmětem: Nasměrujte pozice a výraz vašeho subjektu a vytvořte požadovanou náladu.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* Sledujte únikové světlo: Účinek může zničit i malé množství rozlití světla na pozadí. K blokování nežádoucího světla použijte vlajky (černá látka nebo foamcore).
* Použijte GOBOS: Gobos (go-betweens) jsou vzory nebo tvary vyříznuté z materiálu, který umístíte před světelný zdroj, aby promítali zajímavé vzory na pozadí nebo na předmět.
vii. Příklad nastavení osvětlení (diagramy)
(Bohužel zde nemůžu vytvořit obrazové diagramy. Doporučuji však vyhledat online „One Light Portrait Setup Diagram“, „Dva diagram nastavení světelného portrétu“ nebo „Schéma nastavení portrétu portrétu RIM“, abyste našli vizuální příklady. Hledejte nastavení, které zmiňují černé pozadí.)
Stručně řečeno, vytváření portrétů s černým pozadím vyžaduje pečlivé plánování, kontrolované osvětlení a pozornost k detailům. S praxí a experimentováním můžete dosáhnout ohromujících výsledků, které předvádějí váš předmět dramatickým a podmanivým způsobem.