1. Plánování a příprava:
* koncept:
* nálada: Určete pocit, který chcete evokovat. Nízká klíč často vyjadřuje vážnost, introspekci, tajemství nebo sílu. Nechte to vést výraz, póza a oblečení vašeho subjektu.
* předmět: Vyberte si předmět, jehož rysy a osobnost budou vylepšeny dramatickým osvětlením. Subjekty se silnou strukturou kostí a zajímavými rysy často dobře fungují.
* oblečení: Rozhodněte se pro tmavší oblečení (černé, námořnictvo, hluboké šedé, tmavé tóny šperků), které se mísí do stínů. Vyvarujte se jasných barev nebo vzorů, které se odvrátí od obličeje.
* zařízení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s ručními ovládacími prvky. Fotoaparát DSLR nebo Mirrorless vám dává největší flexibilitu.
* objektiv: Portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo podobná) je ideální pro izolaci vašeho předmětu a vytvoření mělké hloubky pole (rozmazané pozadí).
* Zdroj světla: Toto je nejdůležitější prvek. Možnosti zahrnují:
* Studio Strobe (s modifikátorem): Nejvíce kontrolovatelná možnost. Měkký box, kosmetická mísa nebo Snoot pomůže formovat světlo.
* Speedlight (flash): Přenosnější než strobos. Budete potřebovat stojan a možná modifikátor.
* kontinuální světlo (LED panel): Snadno se používá, ale nemusí být tak silný jako strobos.
* přirozené světlo (světlo okna): Může fungovat, ale budete muset pečlivě ovládat světlo a stín. Jediné okno s přímým blokovaným světlem je ideální.
* pozadí: Důstatné pozadí je nezbytné. Černá textilie, tmavý papírový pozadí nebo dokonce tmavá zeď bude fungovat. Ujistěte se, že neodráží světlo snadno.
* Světelný stojan: Pro montáž vašeho zdroje světla.
* modifikátor světla (volitelné): Softbox, deštník, reflektor, snoot, stodola. Tyto pomáhají tvarovat a ovládat světlo.
* reflektor (volitelné): Odrazit malé množství světla zpět do stínů. Černý reflektor lze také použít k prohloubení stínů.
* stativ (volitelné): Pro ostré, stabilní výstřely, zejména při slabém světle.
* Umístění: Místnost, kde můžete ovládat okolní světlo. V ideálním případě místnost s minimálním únikem světla.
2. Nastavení výstřelu:
* Pozice vašeho předmětu: Umístěte svůj předmět před tmavé pozadí. Zvažte jejich pózu. Ramena mírně otočená na stranu může přidat zájem.
* Umístěte své světlo: To je místo, kde dochází k magii. Začněte jediným světelným zdrojem. Experimentujte s těmito pozicemi:
* boční osvětlení: Umístěte zdroj světla na stranu předmětu (pod úhlem 45-90 stupňů). Tím se vytvoří silné stíny a zvýrazní textury. Toto je klasické nastavení nízkého klíče.
* zpět osvětlení (ráfky): Umístěte světlo za váš předmět a vytvořte kolem nich jasný obrys.
* top osvětlení: Umístěte světlo nad váš předmět a nakloní jej dolů. Může vytvářet dramatické stíny pod očima a bradou.
* LOOP Lighting: Variace bočního osvětlení, světlo je umístěno mírně dopředu a na stranu subjektu a vytváří malý stín ve tvaru smyčky pod nosem.
* Upravte vzdálenost a napájení: Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí světlo. Čím dál, tím těžší světlo. Upravte napájení zdroje světla tak, aby bylo dosaženo požadované úrovně jasu a hloubky stínu.
* ovládací okolní světlo: Vypněte jakákoli další světla v místnosti. Zavřete závěsy nebo žaluzie, abyste zablokovali jakékoli vnější světlo. Chcete, aby váš jediný zdroj světla byl dominantní.
3. Nastavení kamery:
* STRONT V MANUÁLU (M) režim: To vám dává největší kontrolu nad vaší expozicí.
* iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze v případě potřeby k dosažení dobré expozice.
* clona: Vyberte si clonu, která vám poskytne požadovanou hloubku pole. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. U užší clony (např. F/8, f/11) zvýší hloubku ostrosti a zaostřuje více obrazu v zaostření. Zvažte příběh, který chcete vyprávět.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a dosáhnete správné expozice. Začněte rychlostí závěrky, která umožňuje správně zobrazit obrázek v hledáčku nebo na LCD obrazovce. Pokud používáte strobo, vaše rychlost závěrky bude obecně omezena rychlostí synchronizace vašeho fotoaparátu (obvykle kolem 1/21 sekundy).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo světelnému zdroji. Například, pokud používáte strobo, nastavte vyvážení bílé na „Flash“. Pokud používáte panel LED, nastavte jej na „wolfram“ nebo „denní světlo“ v závislosti na teplotě barev světla. Pokud střílíte v RAW, můžete to upravit v následném zpracování.
* režim měření: K zajištění řádného vystavení subjektu použijte měření bodového měřiče na měřič z obličeje subjektu, konkrétně jasnějších oblastí (tváře nebo čela).
4. Shot:
* pečlivě zaostřuje: Zaměřte se na oči vašeho subjektu. Ostré zaměření je zásadní pro portrétování.
* Sledujte stíny: Věnujte velkou pozornost stínům na tváři vašeho předmětu. Jsou příliš drsní? Příliš měkké? Upravte svůj zdroj světla a modifikátor tak, aby dosáhl požadovaného efektu.
* upravit a upřesnit: Nebojte se experimentovat. Přesuňte zdroj světla, změňte pózu svého subjektu a upravte nastavení fotoaparátu, dokud nedostanete požadovaný vzhled.
* pořizovat více výstřelů: Pořiďte spoustu fotografií. Mírné změny pozice a osvětlení mohou mít velký rozdíl.
5. Post-zpracování (editace):
* RAW zpracování: Pokud jste stříleli do RAW, upravte expozici, vyvážení bílé, kontrast a stíny ve svém surovém procesoru (např. Adobe Camera RAW, Lightroom).
* kontrast: Mírně zvýšit kontrast a zvýšit dramatický účinek.
* stíny: Prohloubejte stíny a vytvořte vzhled nízkého klíče.
* zvýraznění: Dávejte pozor, abyste nevyhodili vrcholy.
* dodge and vypalovat: Pro selektivně odlehčení a ztmavení oblastí obrazu použijte techniky Dodge a Burn. To může pomoci vyřezávat obličej a upozornit na určité funkce.
* ostření: Naneste malé množství ostření, abyste mohli uvést podrobnosti.
* Černobílá konverze (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle.
Tipy pro úspěch:
* komunikujte s vaším předmětem: Nasměrovat je na pózování a výraz. Aby se cítili pohodlně.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení světla, pózy a výrazy.
* Start Simple: Začněte jediným zdrojem světla a jednoduchým pozadím. Jakmile zvládnete základy, můžete začít přidávat složitější.
* Příklady studie: Podívejte se na portréty s nízkými klíči od jiných fotografů, aby se inspirovali.
* praxe, praxe, praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.
* zvažte příběh subjektu: Portrét by měl něco říct. Jaký je pocit předmětu? Jaká je jejich osobnost? Pokuste se zachytit tuto podstatu na obrázku.
* Sledujte záchytné světlomety: Slisy (odrazy světelného zdroje) v očích subjektu jsou velmi důležité. Přinášejí oči k životu a přidají jiskru osobnosti.
Dodržováním těchto kroků a tipů můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které jsou dramatické a podmanivé. Hodně štěstí!