1. Plánování a konceptualizace:
* Definujte svou vizi: Jaký pocit chcete evokovat? Je to tajemství, drama, introspekce nebo něco jiného? To ovlivní představu, výraz a celkovou náladu vašeho modelu.
* Vyberte svůj předmět: Zvažte funkce a výrazy, které se dobře hodí k nízkému osvětlení. Silná struktura kostí, zajímavé textury a kontemplativní výrazy často fungují dobře.
* zvažte své pozadí: Temné pozadí je nezbytné pro vzhled nízkého klíče. Černá látka, tmavá zeď, nebo dokonce jen střílení v tlumeně osvětleném prostoru, bude fungovat.
* přemýšlejte o pózování a výrazu: Pózování je zásadní v nízkém klíči, musíte to mít správně. Jaká bude také nálada modelu?
2. Gear &Setup:
* kamera: Může fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce smartphone se slušným manuálním ovládáním.
* objektiv: Ideální je portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo delší), ale můžete se přizpůsobit tím, co máte. Objektiv se širokým otvorem (např. F/1,8, f/2,8) umožní více světla a vytvoří mělkou hloubku ostrosti.
* Zdroj světla: Toto je nejkritičtější prvek. Máte několik možností:
* studio strobo/flash: Nejlepší pro kontrolu. Pravděpodobně budete potřebovat pouze jedno světlo. Softbox nebo deštník pomůže změkčit světlo a učinit jej lichotivějším.
* Speedlight (externí flash): Přenosná a všestranná možnost. Lze použít s deštníky nebo softboxy.
* kontinuální světlo (LED panel, lampa): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale často méně silný. Pro změkčení světla použijte modifikátor.
* Okno Světlo (kontrolováno): Pokud používáte světlo okna, umístěte svůj předmět poblíž okna a zatměte místnost, abyste minimalizovali okolní světlo. V případě potřeby použijte reflektor k odrazení nějakého světla zpět do stínů.
* pozadí: Tmavé pozadí (černá látka, tmavá zeď atd.). Ujistěte se, že je dostatečně daleko od vašeho předmětu, aby se zabránilo úniku světla.
* Světelný stojan (pokud používáte studiové světlo nebo světle světla): Nezbytné pro umístění zdroje světla.
* modifikátor (softbox, deštník, reflektor): Změkčit a nasměrovat světlo. Softbox je skvělý pro zabalení světla kolem vašeho předmětu. Reflektor může odrazit světlo zpět do stínů.
* volitelné:
* gobo (cookie): Vzor nakrájel na kus kartonu nebo kovu, který lze umístit před světlem a vytvořit zajímavé stínové vzory.
* snoot: Trubice, která zužuje paprsek světla a vytváří reflektor.
* černá karta nebo vlajka: Používá se k blokování světla před zasažením určitých oblastí.
* stativ: Stabilizace fotoaparátu, zejména při slabém světle.
3. Nastavení kamery:
* natáčení v ručním režimu (m): To vám dává plnou kontrolu nad vaší expozicí.
* iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100, 200), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze v případě potřeby.
* clona: Pro mělkou hloubku pole vyberte široký clona (f/1,8 - f/4). To pomáhá izolovat váš předmět a rozmazat pozadí. Experimentujte, abyste viděli, co se vám líbí.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla na obrázku. Začněte kolem 1/125. nebo 1/200. sekundy a upravte se odtamtud. Chcete výrazně podexovat okolní světlo.
* Balance White: Nastavte jej na „vlastní“ nebo „Kelvin“, abyste dosáhli požadované teploty barev. Pokud používáte umělé světlo, porovnejte rovnováhu bílé se zdrojem světla (např. Wolfram, fluorescenční).
4. Nastavení osvětlení:
To je místo, kde dochází k magii. Klíčem je ovládat světlo a vytvořit dramatické stíny. Zde je několik běžných nastavení:
* One-Light Setup (Rembrandt Lighting):
* Umístěte světlo na jednu stranu vašeho předmětu, mírně nakloněné dopředu.
* Zvedněte světlo mírně nad úrovní očí.
* Cílem je vytvořit malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Toto je Rembrandtovy osvětlení a je to klasika pro portréty.
* Upravte polohu a sílu světla, dokud nedosáhnete požadovaného stínového vzoru.
* Nastavení jednoho světla (boční osvětlení):
* Umístěte světlo přímo na stranu vašeho předmětu. To vytváří silné stíny na jedné straně obličeje a druhou stranu ponechává v téměř tmě.
* Dobré pro dramatické portréty.
* přidání reflektoru (volitelné):
* Umístěte reflektor na opačnou stranu světla, aby odrazil nějaké světlo zpět do stínů. Tím se změkčí stíny a přidají nějaké detaily do tmavších oblastí. Pomocí černé karty nebo vlajky zablokujte světlo zasažení na část, kde ji nechcete.
5. Střelba a úprava:
* poříďte testovací výstřely: Vezměte spoustu zkušebních výstřelů a prozkoumejte výsledky na LCD obrazovce fotoaparátu. Věnujte velkou pozornost stínům a zvýrazněním.
* Upravte polohu a napájení světla: Proveďte malé úpravy polohy, úhlu a síly světla, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* Nastavení nastavení kamery: Podle potřeby jemně vylaďte nastavení fotoaparátu (clona, rychlost závěrky, ISO).
* komunikujte s vaším modelem: Veďte svůj model s pózováním a výrazem. Pomozte jim relaxovat a cítit se pohodlně.
* pečlivě zaostřuje: Ujistěte se, že vaše zaměření je ostré na oči vašeho předmětu.
6. Post-zpracování (editace):
* importujte své obrázky: Importujte své obrázky do svého oblíbeného softwaru pro úpravu fotografií (např. Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, Gimp).
* Úpravy expozice: Vylaďte expozici k dosažení požadované úrovně temnoty. Možná budete chtít celkově ztmavnout obrázek.
* úpravy kontrastu: Zvyšte kontrast a zdůrazňují stíny a zvýraznění.
* Shadows &Eleghtments: Upravte stíny a zvýraznění a odhalíte nebo skrýváte podrobnosti. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože chcete udržovat estetiku nízko klíče.
* Blacks &Whites: Upravte černé a bílé a zvýší tonální rozsah.
* Clarity &Texture: Přidejte mírné zvýšení jasnosti a textury a přidejte podrobnosti.
* ostření: Na obrázku použijte jemné množství ostření.
* Dodge &Burn (volitelné): Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu, což dále zvyšuje světlo a stíny.
* třídění barev (volitelné): Upravte rovnováhu barev a nasycení tak, aby bylo dosaženo požadované nálady. Můžete zvážit desaturing barev mírně pro tlumenější vzhled.
Tipy a úvahy:
* experiment! Fotografie s nízkým klíčem je o experimentování. Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení, pozice a výrazy.
* věnujte pozornost detailům: Podrobnosti jsou důležité ve fotografii s nízkým klíčem. Věnujte pozornost vlasům, oblečení a pozadí.
* Použijte histogram: Histogram je graf, který ukazuje tónový rozsah vašeho obrazu. Použijte jej k zajištění toho, že neoříznete (ztrácíte detaily) stíny nebo zvýraznění. Na levé straně histogramu byste měli vidět spoustu dat (představující tmavé tóny).
* Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW vám poskytuje větší flexibilitu při postgraduálním zpracování.
* praxe, praxe, praxe! Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření ohromujících portrétů s nízkým klíčem.
* vydání modelu: Pokud máte v úmyslu komerčně používat portréty, ujistěte se, že máte vydání modelu.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami budete na dobré cestě k vytváření krásných a dramatických portrétů s nízkým klíčem! Hodně štěstí!