1. Plánování a příprava:
* Vision: Jaký pocit chcete evokovat? Elegantní, dramatické, tajemné? To ovlivní vaše osvětlení a pózování.
* model/předmět: Vyberte si předmět pohodlný s přímým očním kontaktem a schopný udržovat pózy.
* Umístění: Budete potřebovat prostor, ve kterém můžete světlo ovládat. Místnost, kterou můžete ztmavnout, je ideální. Vyhrazené studio je ještě lepší.
* Černé pozadí: Základní prvek! Zde je několik možností:
* Fabric Backdrop: Černý samet, plstěný nebo mušelín jsou dobrá volba. Velvet absorbuje nejvíce světla a dává vám nejhlubší černou. Muslin je dostupnější, ale může vyžadovat pečlivější osvětlení. Ujistěte se, že je bez vrásek!
* Paper Backdrop: Bezproblémové role černého papíru jsou běžné studiové svorky. Snadné nastavení a výměnu.
* černá zeď: Pokud máte černou zeď (malovanou matným nebo skořápkovým povrchem, abyste se vyhnuli odrazům), funguje to také.
* vzdálenost (klíč, pokud nemáte dokonalé černé pozadí): Čím dále je váš subjekt z pozadí, tím snazší je udržet pozadí tmavé. Světlo spadne s vzdáleností.
* osvětlovací zařízení (základní):
* jedno nebo dvě světla (minimálně): Strobos/flash nebo konstantní zdroj světla (panel LED, studiové světlo). Více světel nabízí větší kontrolu, ale začněte jednoduché.
* modifikátory světla: Ty jsou zásadní pro tvarování světla. Zvážit:
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.
* deštník: Další způsob, jak rozptýlit světlo.
* reflektor: Odrazit světlo zpět do tváře subjektu. Všechny bílé, stříbrné a zlaté reflektory poskytují různé účinky.
* snoot/mřížka: Zaměřuje světlo do úzkého paprsku (užitečné pro zvýraznění konkrétních funkcí).
* dveře stodoly: Ovládat šíření světla.
* fotoaparát a objektiv:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Nabízí největší kontrolu nad nastavením.
* portrétní čočka: Pro portréty je ideální objektiv v rozsahu 50 mm až 135 mm. 85 mm je oblíbená volba. Tyto čočky nabízejí lichotivou perspektivu a mohou pomoci vytvořit mělkou hloubku ostrosti (rozmazané pozadí).
* stativ (volitelné, ale doporučeno): Obzvláště důležité, pokud používáte nižší rychlosti závěrky.
* volitelné příslušenství:
* měřič světla: Přesně měřit světlo. Vestavěný měřič fotoaparátu může fungovat, ale kapesní měřič je přesnější.
* Světlo na vlasy/okraj: Světlo umístěné za předmětem, aby je oddělilo od pozadí a přidalo efekt halo.
* gely: Přidat barvu do svých světel.
2. Nastavení osvětlení:
* cíl: Krásně zapálit váš předmět bez rozlití světla na černé pozadí. Pozadí by mělo zůstat neosvětlené (nebo velmi minimálně osvětleno).
* Základní jednosměrné nastavení:
1. Umístěte pozadí: Nastavte si černé pozadí.
2. Umístěte subjekt: Umístěte svůj předmět velkou vzdálenost před pozadí (nejméně 4-6 stop, pokud je to možné). To pomáhá zabránit tomu, aby světlo zasáhlo pozadí.
3. Umístěte svůj hlavní zdroj světla na jednu stranu předmětu, mírně nakloněný směrem k jejich obličeji. Experimentujte s úhlem a vytvořte různé stíny a zvýraznění.
4. Přidat modifikátor: Pro změkčení světla použijte softbox nebo deštník.
5. Power/vzdálenost: Upravte výkon a vzdálenost světla od subjektu, abyste dosáhli požadované expozice. Pořiďte testovací záběry a zkontrolujte histogram fotoaparátu. Chcete, aby byl předmět správně vystaven, ale pozadí by mělo být blízko černé.
6. Použijte příznaky :Můžete použít velké kousky černého materiálu k blokování jakéhokoli světla z rozlití na pozadí.
* Nastavení dvou osvětlení (rafinované):
1. Hlavní světlo: Poloha, jak je popsáno výše.
2. výplňové světlo (volitelné): Umístěte reflektor nebo druhé, slabší světlo na opačné straně subjektu z hlavního světla. Výplňové světlo změkčuje stíny vytvořené hlavním světlem. Snižte sílu výplního světla výrazně ve srovnání s hlavním světlem (1-2 se zastaví méně).
3. vlasy světla (volitelné): Umístěte světlo za a nad předmětem a směřuje dolů k jejich vlasům/ramenům. K ovládání rozlití světla použijte mřížku nebo snoot.
* Aspekty osvětlení klíčů:
* opeření: „Léče“ Světlo znamená zaměřit se na střed světelného zdroje mírně * pryč * od subjektu. Hrana paprsku světla pak padá na toto téma a vytvoří měkčí a postupnější světlo.
* vzdálenost je váš přítel: Čím dále je světlo z subjektu, tím měkčí světlo. Čím dále je subjekt z pozadí, tím tmavší pozadí.
* úhel světla: Ovlivňuje stíny a zvýraznění na tváři subjektu. Experimentovat!
3. Nastavení kamery:
* natáčet v ručním režimu (doporučeno): Dává vám úplnou kontrolu.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti.
* širší clona (např. F/2,8, f/4): Mělčí hloubka pole, rozmazané pozadí, zdůrazňuje tvář subjektu. Lichotivější pro portréty.
* užší clona (např. F/8, f/11): Větší hloubka pole, více předmětu v zaměření.
* rychlost závěrky: Nastavte jej pro synchronizaci s vaším bleskem (obvykle 1/200. nebo 1/250 sekundy). Pokud používáte konstantní světla, upravte rychlost závěrky pro kontrolu celkového jasu obrazu.
* iso: Udržujte to co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum.
* Balance White: Nastavte jej na příslušné nastavení pro váš zdroj světla (např. Flash, wolfram, denní světlo).
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči předmětu.
4. Střelba a pózování:
* komunikujte s vaším předmětem: Proveďte je různými pozicemi a výrazy. Aby se cítili pohodlně.
* pózování:
* Klasické portréty pózy: Nechte subjekt mírně naklonit kameru. Experimentujte s různými naklápěními hlavy a ramenními polohami.
* ruce: Zvažte, kde jsou ruce umístěny. Vyvarujte se nepříjemného umístění. Nechte je odpočívat přirozeně.
* oční kontakt: Přímý kontakt oka vytváří spojení s divákem. Experimentujte s mírně mimo kameru.
* Pořiďte spoustu výstřelů: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, pozice a nastavením fotoaparátu.
* zkontrolujte svůj histogram: Ujistěte se, že neřešíte vrcholy nebo stíny. Správně odkrytý portrét bude mít dobrou škálu tónů bez ztráty detailů.
* Sledujte únik světla: Pravidelně kontrolujte, že světlo z vašich světelných zdrojů nespadá na pozadí. Pokud ano, upravte světla, použijte příznaky pro blokování světla nebo přesuňte svůj předmět dále od pozadí.
5. Post-zpracování (editace):
* RAW FORMAT: Natočte v surovém formátu, abyste vám poskytli největší flexibilitu v následném zpracování.
* software: Používejte software jako Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo Gimp.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Přidejte nebo snižte kontrast.
* zvýraznění/stíny: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.
* bílé/černé: Vyladit bílé a černé body.
* Clarity/Texture: Přidejte ostrost a detail. Používat střídmě.
* Selektivní úpravy:
* dodge and vypalovat: Odlehčete nebo ztmavněte specifické oblasti, abyste zvýšili funkce nebo vytvořili dramatičtější účinek.
* vyhlazení kůže: Jemně vyhlaďte pokožku, abyste snížili nedokonalosti. Vyvarujte se nadměrného vyhlazení.
* vylepšení očí: Očijte a rozjasněte oči.
* pozadí temnoty: Pokud pozadí není úplně černé, můžete jej dále ztmavnout v následném zpracování. Dávejte pozor, abyste neztmavnili vlasy nebo oblečení subjektu.
* korekce/třídění barev: Upravte barvy a dosáhnete požadovaného vzhledu.
* plodina a narovnání: Ořízněte obraz pro lepší složení a zajistěte, aby byl rovný.
* odstranit rozptýlení: Odstraňte žádné nežádoucí vady nebo rozptýlení na obrázku.
tipy pro dosažení skutečně černého pozadí:
* Použijte černý sametový kulisa: Absorbuje téměř veškeré světlo.
* maximalizovat vzdálenost: Čím dále je subjekt z pozadí, tím tmavší pozadí.
; K přesné ovládání světla použijte vlajky, snoots, mřížky a dveře stodoly a zabrání jeho zasažení pozadí.
* podexponované pozadí (mírně): Při měření se zaměřte na správné vystavení subjektu, což umožňuje pozadí mírně klesat do podexpozice.
* následné zpracování: Pomocí posuvníku Blacks v Lightroom nebo Photoshopu v případě potřeby dále ztmavněte pozadí.
Odstraňování problémů:
* pozadí není dostatečně černé:
* Předmět je příliš blízko pozadí.
* Světlo se rozlévá na pozadí.
* Pozadí materiál není dostatečně tmavý.
* Při měření mírně podexking pozadí
* předmět příliš tmavý:
* Nedostatek světla na toto téma.
* Nesprávné nastavení fotoaparátu.
* Vzdálenost od zdroje světla k subjektu příliš velká.
* drsné stíny:
* Světlo je příliš přímé.
* K rozptýlení světla použijte softbox nebo deštník.
* Přidejte výplňové světlo nebo reflektor.
* hotspoty (nadměrné oblasti):
* Světlo je příliš silné.
* Snižte sílu světla nebo ji posuňte dále.
* Použijte difuzor.
Praxe je klíčová. Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, nastavením fotoaparátu a technikami pózování, abyste zjistili, co pro vás a vaše předměty funguje nejlépe. Hodně štěstí!