1. Porozumění fotografii s nízkým klíčem:
* Klíčová charakteristika: Převážně tmavé tóny, s malou plochou jasného světla, která přitahuje pozornost diváka.
* nálada: Dramatické, náladové, intimní, záhadné, mocné.
* účel: Zdůraznit texturu, tvar a podstatu subjektu spíše než každý detail.
* Důležité: Nízký klíč není jen podexponovaný! Jde o * kontrolované * a úmyslné použití světla a stínu.
2. Zařízení, které budete potřebovat (základní):
* kamera: DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce smartphone s dobrým manuálním ovládáním.
* objektiv: Ideální je prvotřídní čočka (50 mm, 85 mm), ale bude fungovat jakákoli čočka se slušným otvorem (f/2,8 nebo širší).
* Zdroj světla: To je zásadní. Můžete použít:
* studio strobo/flash: Nabízí největší kontrolu. Možná jeden potřebujete.
* Speedlight (externí flash): Přenosnější a dostupnější.
* kontinuální světlo (LED panel, lampa): Snadnější pro začátečníky, jak můžete vidět efekt v reálném čase. Jen se ujistěte, že je dostatečně jasný.
* přirozené světlo: (Méně běžné pro * čistý * nízký klíč, ale možný). Hledejte jedno okno se silným směrem a bez výplního světla.
* modifikátor světla (nezbytný pro kontrolované světlo):
* softbox: Rozptyluje světlo pro měkčí a lichotivější vzhled.
* deštník: Další dobrý difuzor, často dostupnější než softbox.
* snoot: Zaměřuje světlo do úzkého paprsku a vytváří velmi dramatický efekt.
* Honeycomb Grid: Podobně jako snoot, ale nabízí více šíření.
* dveře stodoly: Formovat světlo blokováním z určitých oblastí.
* pozadí: Důstatné pozadí je nezbytné.
* černá látka/látka: Velvet, plstěný nebo dokonce tmavý list funguje.
* kulisa černého papíru: Bezproblémové papírové role jsou skvělé.
* tmavá stěna: Tmavě malovaná zeď může pracovat v špetce.
* měřič světla (volitelné, ale doporučeno): Pomáhá vám přesně měřit světlo a získat přesné expozice, zejména u strob.
* stativ (doporučen): Pomáhá udržovat fotoaparát stabilní, zejména za nižších světelných podmínek.
* reflektor (volitelné): Lze jej v případě potřeby používat střídmě k odrazení malého množství světla zpět do stínů, ale dávejte pozor, abyste jej nepřekonali a zničili efekt nízkého klíče.
* editační software (Photoshop, Lightroom atd.): Pro konečné úpravy a leštění.
3. Nastavení výstřelu:
* Umístění: Vyberte prostor, kde můžete ovládat světlo. Místnost, kde můžete zablokovat většinu okolního světla, je nejlepší.
* pozadí: Nastavte si tmavé pozadí. Ujistěte se, že je bez vrásek a rovnoměrně tmavá.
* umístění předmětu: Umístěte svůj předmět před pozadí. Přemýšlejte o póze a o tom, jak interaguje se světlem.
4. Techniky osvětlení:
* jeden zdroj světla (nejběžnější): Toto je klasické nastavení nízkého klíče.
* umístění: Umístěte svůj zdroj světla na * stranu * vašeho předmětu nebo mírně za nimi (ráfkové světlo). Experimentujte s úhlem, abyste viděli, jak padají stíny. Chcete, aby světlo vytvořilo odlišné stíny na tváři a těle subjektu.
* opeření: „Peří“ světlo zamířením středu světelného zdroje mírně * od vašeho předmětu. Tím se zjemňuje okraje světla a vytváří postupnější spadnutí do stínu.
* vzdálenost: Posuňte světlo blíže k nebo dále od vašeho předmětu a upravte intenzitu světla. Bližší =jasnější, větší kontrast. Dále =stmívač, menší kontrast.
* ráfkové světlo (podsvícení): Umístěte světlo * za * svůj předmět a namíchejte jej na hlavu a ramena. To vytváří jasný obrys, který je odděluje od tmavého pozadí. Vyžaduje pečlivé měření, aby nedošlo k nadměrné expozice.
* Kicker Light (Accent Light): Malý, zaostřený zdroj světla používaný k zvýraznění konkrétní oblasti subjektu, jako je lícní kost nebo okraj vlasů. To přidává nádech dramatu.
* Vyvarujte se výplního světla (obecně): * Essence * nízkého klíče je tma. Vyvarujte se použití reflektoru nebo druhého světla k výraznému vyplnění stínů. A * Drobné * množství výplně je v případě potřeby v pořádku, ale buďte velmi jemní.
5. Nastavení kamery:
* režim střelby: Manuál (M) je nezbytný pro plnou kontrolu.
* clona: Začněte širokým otvorem (f/2,8, f/4), abyste umožnili více světla a vytvořili mělkou hloubku ostrosti a rozmazali pozadí. Upravte na základě objektivu a požadované ostrosti. Pokud není vaše čočka v širším otvorech, může být nutné zastavit dolů na f/5,6 nebo f/8.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali hluk. Zvyšte to * pouze *, pokud to absolutně potřebujete.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby ovládala celkový jas obrazu. Začněte s něčím jako 1/125. sekundy (nebo rychlost synchronizace flash) a upravte se odtamtud. Pomalejší rychlosti závěrky se více světla rozsvítí, ale pokud se váš předmět pohybuje nebo nepoužíváte stativ, může zavést rozostření pohybu.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. Wolfram pro žárovka, denní světlo pro záblesky). Můžete také střílet v RAW a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* režim měření: Použijte bodové měření. Měřič nejjasnější část vašeho předmětu (obvykle obličej) a upravte nastavení tak, aby tuto oblast správně vystavilo. Možná budete muset mírně nadměrně přeexfikovat, abyste si udrželi detaily.
* Shoot in Raw: Soubory RAW si uchovávají více informací než JPEGS, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
6. Proces střelby:
1. Start Dark: Začněte velmi tmavým nebo dokonce černým rámem. Chcete postavit světlo, ne odečíst.
2. Upravte intenzitu světla: Začněte se zdrojem světelného zdroje při nastavení nízkého výkonu a postupně jej zvyšujte, dokud nedostanete požadovanou úroveň jasu na váš předmět.
3. Sledujte stíny: Věnujte velkou pozornost stínům. Jsou drsné nebo měkké? Padají na správná místa?
4. pořizovat zkušební výstřely: Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu.
5. jemné doladění: Upravte nastavení svého světla, intenzity a nastavení fotoaparátu, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu nízkého klíče.
6. Komunikujte s vaším předmětem: Nasměrujte pózu a výraz vašeho subjektu a zprostředkovávají požadovanou náladu.
7. Focus: Ujistěte se, že vaše zaměření je ostré na oči předmětu.
7. Následné zpracování (základní):
* RAW zpracování: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny a vyvážení bílé ve vašem softwaru pro zpracování RAW (Lightroom, Capture One atd.).
* Zvyšování kontrastu: Zvyšte kontrast pro další zvýšení dramatického vzhledu.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte nástroje vyhýbání se a pálení, upozorňují na vrcholy a přidávají hloubku.
* ostření: Použijte mírné množství ostření, abyste uvedli podrobnosti.
* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci hluku, abyste odstranili žádný nežádoucí hluk, zejména pokud jste stříleli na vyšší ISO.
* Černobílá konverze (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle.
Klíčové tipy pro úspěch:
* praxe: Fotografie s nízkým klíčem provádí praxi. Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.
* učit se od ostatních: Studujte práci fotografů, kteří se specializují na portréty s nízkým klíčem.
* být trpělivý: Trvá čas, než se osvětlení dostane doprava.
* Nebojte se experimentovat: Rozbijte pravidla a vyzkoušejte nové věci!
Běžné chyby, kterému se vyhnout:
* Nereexponizace namísto vytváření stínů: Neustávejte celý obrázek tmavým. Zaměřte se na vytváření kontrolovaných stínů s jediným světelným zdrojem.
* příliš mnoho výplně: Odolejte nutkání příliš vyplnit stíny.
* rušivé pozadí: Ujistěte se, že vaše pozadí je tmavé a bez jakýchkoli rušivých prvků.
* špatné zaměření: Ostré zaměření na oči je zásadní.
* nadměrné zpracování: Nepřehánějte následné zpracování. Jemný dotek je často nejlepší.
Sledováním těchto kroků a tipů budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících portrétů s nízkým klíčem. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!