1. Plánování a příprava:
* posoudit svou garáž:
* Space: Kolik místa máte? To určuje vaši vzdálenost předmětu, umístění osvětlení a velikost pozadí.
* ovládání světla: Můžete zablokovat veškeré vnější světlo? To je zásadní pro konzistentní osvětlení. K zakrytí oken a trhlin použijte přikrývky, kartonové nebo černé plastové fólie.
* Power Proutlets: Existuje dostatek prodejen pro vaše světla a další vybavení? Bezpečně používejte chrániče přepětí a prodlužovací kabely.
* čistota: Důkladně zametáte a vyčistěte garáž. Na vašich fotografiích se zobrazí prach a trosky.
* Koncepce a nálada:
* Definujte svou vizi: Na jaký dramatický portrét se zaměřujete? Přemýšlejte o náladě (např. Nervózní, tajemné, intimní, silné), stylu osvětlení (např. Vysoký kontrast, Rembrandt, reflektor) a celkové estetické.
* referenční obrázky: Shromážděte inspiraci od fotografů, jejichž práce obdivujete. Analyzujte jejich osvětlení, pózování a složení.
* Model Communication: Pokud pracujete s modelem, prodiskutujte svou vizi a sdílejte referenční obrázky. To zajišťuje, že pochopí požadovanou náladu a cítí se pohodlně.
* základní vybavení:
* kamera: Jakákoli kamera, která umožňuje manuální ovládání nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO, bude fungovat.
* objektiv: Prime čočka (50 mm, 85 mm) je často upřednostňována pro portréty kvůli jejich mělké hloubce ostrosti a ostrosti. Objektiv zoomu (např. 24-70 mm) nabízí všestrannost.
* osvětlení:
* stroby/záblesky: Poskytněte nejvíce kontroly a energie. Zvažte rychlé světla (přenosné) nebo studiové stroby (silnější). Budete potřebovat alespoň jednu, ideálně dva nebo tři.
* nepřetržité osvětlení: LED panely nebo konstantní zdroje světla se s nimi snadněji učí, když vidíte efekt světla v reálném čase. Obvykle jsou však méně silné než stroby.
* modifikátory světla:
* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo, ideální pro lichotivé tóny pleti.
* deštníky: Podobný efekt nabízí podobný účinek jako softboxy, ale často jsou dostupnější.
* mřížky: Získejte světelný paprsek a vytvořte dramatičtější efekt reflektoru.
* snoots: Koncentrujte světlo do velmi malé, zaměřené oblasti.
* reflektory: Odskočte světlo zpět na subjekt a vyplňte ve stínu. Nejběžnější je bílý reflektor, ale stříbro a zlato mohou přidat teplo.
* Světelné stojany: Umístěte světla do správné výšky a úhlu.
* pozadí:
* bezproblémový papír: Klasická volba pro čistý a profesionální vzhled. K dispozici v různých barvách.
* Fabric Backdrop: Muslin, samet nebo jiné látky mohou přidat texturu a vizuální zájem.
* garážové stěny: Lze použít, ale může vyžadovat čištění nebo malování. Zvažte použití textur již přítomných v garáži, jako jsou cihly nebo odkryté trubky.
* Trigger (pro stroby/záblesky): Zařízení pro bezdrátově spustí vaše záblesky z fotoaparátu.
* stativ: Pomáhá stabilizovat fotoaparát, zejména v situacích se slabým osvětlením.
2. Nastavení garážového studia:
* umístění na pozadí:
* Umístěte pozadí a minimalizujte vrásky a záhyby (pokud používáte bezproblémový papír nebo látku).
* Zajistěte dostatek místa mezi pozadím a předmětem, abyste se vyhnuli stínů z předmětu na pozadí.
* Zvažte barvu a texturu pozadí ve vztahu k oblečení a pleti vašeho subjektu.
* umístění světla: Zde je zásadní experimenty a porozumění zvolenému vzoru osvětlení. Zde je několik běžných nastavení:
* One-Light Setup:
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo na stranu a mírně za předmětem a vytvořte trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* LOOP Lighting: Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem a vytvořte z nosu malý stín ve tvaru smyčky.
* Nastavení dvou osvětlení:
* klíčové světlo a vypllení světlo: Klíčovým světlem je váš hlavní zdroj světla, umístěný tak, aby osvětlil jednu stranu tváře subjektu. Výplňové světlo je umístěno na opačné straně, na nižší síle, aby se změkčily stíny.
* Osvětlení ráfku: Umístěte dvě světla za předmět, abyste vytvořili zvýraznění kolem jejich okrajů a oddělili je od pozadí.
* nastavení tří světů:
* klíčové světlo, naplnilo světlo a světlé světlo (nebo světlo na pozadí): Světlo vlasů je umístěno za subjektem, zaměřené na vlasy, aby se přidalo oddělení a zvýrazněno. Světla pozadí osvětlují pozadí.
* Pozice kamery: Umístěte fotoaparát na stativ pro stabilitu. Určete požadovanou ohniskovou vzdálenost a vzdálenost od subjektu na základě složení, které si představujete.
3. Techniky osvětlení pro dramatické portréty:
* vysoký kontrast: K vytvoření hlubokých stínů a silných vrcholů použijte jeden zdroj světla s minimální výplň. To zdůrazňuje texturu a přidává pocit tajemství.
* chiaroscuro: Tato technika, inspirovaná renesančními obrazy, používá silné kontrasty mezi světlem a tmou k vytvoření pocitu dramatu a hloubky.
* krátké osvětlení: Strana obličeje nejvzdálenější z kamery je osvětlená než strana blíže k fotoaparátu. To je hubnutí a přidává drama.
* tvrdé světlo vs. měkké světlo:
* tvrdé světlo: Přímé, nemodifikované světlo vytváří ostré stíny a zdůrazňuje texturu. Použijte jej pro dramatické, nervózní portréty.
* měkké světlo: Difundované světlo vytváří měkčí stíny a je lichotivější pro tóny kůže. Použijte jej pro jemnější a intimnější pocit.
* barevné gely: Přidání barevných gelů do vašich světel může vytvořit jedinečné a dramatické efekty.
4. Pózování a složení:
* pózování je klíčové:
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste našli nejvíce lichotivé pozice pro váš předmět.
* výrazy: Vindujte svůj předmět a vytvořte požadovaný výraz. Zvažte jejich oči, ústa a řeč těla.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se nepříjemných pozic.
* řeč těla: Zvažte jemné zvraty těla a vytvořte vizuální zájem.
* Kompoziční prvky:
* Pravidlo třetích: Umístěte klíčové prvky portrétu podél linií nebo na křižovatce imaginární mřížky, která rám rozděluje na třetiny.
* Vedoucí řádky: Pro vedení oka diváka použijte linky na pozadí nebo v pozici subjektu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a upozorněte na předmět.
5. Nastavení kamery:
* clona: Použijte široký otvor (např. F/2,8, f/4) k vytvoření mělké hloubky pole, rozmazání pozadí a izolaci vašeho předmětu. Zastavte se, pokud chcete více svého předmětu zaostřit.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla na obrázku. Obvykle budete potřebovat dostatečně rychlou rychlost závěrky, aby se pohyboval. Při použití strobů začněte kolem 1/125. sekundy nebo rychleji.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu zdroji osvětlení (např. „Flash“ pro stroby, „wolfran“ pro žárovka). Můžete to také upravit v následném zpracování.
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
6. Střelba a kontrola:
* poříďte testovací výstřely: Než začnete střílet svůj model, pořizujte zkušební výstřely a zkontrolujte nastavení osvětlení a fotoaparátu.
* komunikujte s vaším modelem: Poskytněte svůj model jasnou a pozitivní zpětnou vazbu během natáčení.
* recenze obrázků: Pravidelně kontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu a identifikujte jakékoli problémy a proveďte úpravy.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení, pózy a kompozice.
7. Poprocesování:
* Importovat a organizovat: Importujte své obrázky do softwaru pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom nebo zachytit jeden.
* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, rovnováhu bílé a ostrost.
* retušování: Odstraňte vady a hladkou pokožku (k udržení přirozeného vzhledu používejte střídmě).
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčte zvýraznění a ztmavněte stíny, abyste zvýšili tvar a formu vašeho předmětu.
* třídění barev: Upravte barvy na obrázku a vytvořte požadovanou náladu a styl.
* ostření: Naneste konečné ostření, aby váš obrázek vypadal svěží a podrobně.
Tipy pro úspěch:
* nejprve bezpečnost: Mějte na paměti elektrickou bezpečnost. Použijte chrániče přepětí a vyhýbejte se přetížení obvodů.
* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a technikami pózování pro vývoj vašeho vlastního stylu.
* učit se od ostatních: Sledujte tutoriály, přečtěte si články a studujte práci jiných fotografů.
* bavte se: Užijte si kreativní proces!
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete svou garáž transformovat na kreativní studio a zachytit ohromující dramatické portréty. Nezapomeňte se zaměřit na náladu, osvětlení a pózování, abyste oživili svou vizi. Hodně štěstí!