REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Dobře, pojďme rozebrat, jak vytvořit portrét s nízkým klíčem, krok za krokem. Fotografie s nízkým klíčem je o dramatických stínech, tmavých tónech a jediném soustředěném zdroji světla. Může to být neuvěřitelně působivé.

i. Plánování a příprava

1. koncept a nálada:

* Rozhodněte o emocích: Jaký pocit chcete evokovat? Tajemství, introspekce, síla, zranitelnost? Tím se povede vaše pózování, výraz a osvětlení.

* výběr pozadí: Tmavé, nereflexní pozadí je nezbytné. Přemýšlejte o černé látce, tmavou zeď nebo dokonce dobře osvětlený předmět v temné místnosti se vzdáleností od pozadí. Čím dále je pozadí od vašeho předmětu, tím méně světla se na ni rozlije, takže se zdá být tmavší.

* Oblečení subjektu: Rozhodněte se pro tmavé nebo neutrální barvy, které nebudou přitahovat příliš mnoho pozornosti od obličeje a světla. Tmavé oblečení pomůže předmětu smíchat do tmy. Vyvarujte se jasných bílých nebo lesklých tkanin.

* představující nápady: Zvažte představy, které zdůrazňují stíny a zvýrazňují konkrétní funkce. Profilové záběry, úhlové tváře a ruce poblíž obličeje mohou přidat zájem.

2. Shromážděte své vybavení:

* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s ručním režimem (DSLR, Mirrorless nebo dokonce smartphone s dobrou aplikací fotoaparátu).

* objektiv: Ideální je portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm), ale jakýkoli čočka to udělá. Čím větší je clona, ​​tím lepší (f/2,8 nebo širší) pomáhá s nízkým světlem.

* Zdroj světla: To je klíč! Budete potřebovat kontrolovaný zdroj světla. Možnosti zahrnují:

* studio strobo/flash: Nejlepší pro kontrolu a sílu.

* Speedlight (externí flash): Přenosnější a stále silnější.

* kontinuální světlo (LED panel, pracovní světlo): Snadnější vidět efekt světla v reálném čase. Ujistěte se, že je dostatečně silný.

* dokonce i lampa: Pokud nemáte profesionální osvětlovací vybavení, to udělá lampa.

* jedno malé okno: Přirozené světlo může také fungovat, ale je méně kontrolovatelné. Make sure you are not using direct sunlight. Nejlepší je okno na sever.

* modifikátor světla (volitelné, ale doporučeno):

* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo a minimalizuje drsné stíny.

* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často dostupnější.

* snoot: Vytváří zaostřený paprsek světla.

* mřížka: Zúžení zdroje světla.

* dveře stodoly: Tvaroval a zabránil rozlití světla na pozadí.

* stativ (doporučen): Pomáhá udržovat váš fotoaparát stabilní při slabém světle.

* reflektor (volitelné): V případě potřeby lze použít střídmě k odrazení * malého * kousku světla do stínů, ale cílem je udržovat temnotu. Lze použít stříbrné, bílé nebo dokonce černé karty. Černá karta absorbuje jakékoli rozlití světla.

* měřič světla (volitelné): Užitečné pro přesnou expozici, zejména u strobů, ale můžete dosáhnout dobrých výsledků pomocí pokusů a chyb a měřiče světla vaší kamery.

ii. Nastavení fotoaparátu

1. Manuální režim (M): Nezbytné pro kontrolu všech aspektů expozice.

2. iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (např. 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení dobré expozice.

3. clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti.

* širší clona (např. F/2,8, f/4): Mělká hloubka ostrosti, rozmazání pozadí a izolování tváře subjektu. Senzor zasáhne více světla.

* menší clona (např. F/8, f/11): Větší hloubka ostrosti, udržování více obličeje v soustředění. Senzor zasáhne méně světla.

4. rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte celkový jas obrazu. Začněte s 1/60 sekundou a upravte se odtamtud. Rychlejší rychlost závěrky ztmavne obraz a pomalejší rychlosti závěrky jej rozjasní. Použijte stativ, abyste se vyhnuli chvění fotoaparátu při pomalejších rychlostech.

5. Báhová bilance: Nastavte jej na denní světlo nebo jej upravte tak, aby odpovídal vašemu světelnému zdroji pro přesné barvy. Při následném zpracování můžete také upravit vyvážení bílé.

6. Režim měření: Použijte měření bodů, pokud je k dispozici, a měřič z tváře vašeho subjektu. To pomůže zajistit, aby jejich tvář byla správně vystavena, i když je zbytek scény tmavý.

7. Shoot in Raw: Surové soubory vám poskytují mnohem větší flexibilitu pro úpravy v následném zpracování.

iii. Nastavení osvětlení

1. Zdroj s jedním světlem: Toto je charakteristický znak nízkého klíče.

2. umístění: Experimentujte s různými pozicemi:

* boční osvětlení: Vytváří dramatické stíny přes obličej, zdůrazňuje texturu a formu. Klasická volba pro nízký klíč.

* mírně za předmětem: Osvětlení nebo podsvícení ráfku může vytvořit dramatický obrys a oddělení od pozadí.

* výše a na stranu: Dobrý výchozí bod, vytváření měkkého, přirozeně vypadajícího stínu.

* pod subjektem (vyvarujte se, pokud to není možné): Může vytvořit strašidelný nebo nepřirozený vzhled.

3. vzdálenost: Čím blíže je světlo k vašemu předmětu, tím měkčí světlo a tvrdší stíny. Čím dále, tím těžší je světlo a měkčí stíny.

4. modifikátor: Pomocí softboxu nebo deštníku rozptýlíte světlo pro měkčí stíny. A snoot or grid will create a more focused beam.

5. Otčení Světlo: Umístěte * hranu * zdroje světla vůči vašemu předmětu, spíše než přímo na ně. To vytváří měkčí a postupnější přechod ze světla na stín.

6. Testování: Pořiďte testovací záběry a upravte polohu a intenzitu světelného světla, dokud nedosáhnete požadovaných stínových vzorů a nálady. Věnujte zvýšenou pozornost vrcholům a stínům na tváři subjektu.

iv. Střelba

1. Focus: Ujistěte se, že oči vašeho subjektu jsou ostré. Použijte jednobodové automatické zaostření a vyberte zaostřovací bod na oku.

2. póza a výraz: Nasměrujte svůj předmět, abyste dosáhli požadované nálady. Věnujte pozornost jejich řeči těla a výrazu obličeje. Jemné změny mohou mít velký rozdíl.

3. Pořiďte spoustu výstřelů: Experimentujte s různými úhly, pózy a výrazy. Nebojte se vyzkoušet nové věci.

4. Sledujte histogram: Histogram je graf, který ukazuje distribuci tónů na vašem obrázku. V obraze s nízkým klíčem bude histogram zkosený směrem kleva (tmavší).

v. Následné zpracování

1. Import and Sette: Importujte své surové soubory do softwaru pro úpravy (např. Adobe Lightroom, Capture One, DarkTable).

2. expozice: V případě potřeby proveďte drobné úpravy expozice, ale obecně chcete udržet celkovou expozici na tmavší straně.

3. kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.

4. černé: Snižte černé, aby prohloubili stíny a vytvořili dramatičtější vzhled.

5. VELIKY/SHADOWS: Upravte tyto posuvníky tak, aby doladily oblasti světla a stínu. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali; Chcete zachovat celkovou temnotu obrazu.

6. Clarity/Texture: Přidejte nádech jasnosti nebo textury, abyste zvýšili podrobnosti obličeje.

7. ostření: Naneste nějaké ostření na oči a další klíčové oblasti, abyste vylepšili detaily.

8. redukce šumu: Pokud jste museli použít vysokou ISO, použijte redukci hluku k odstranění jakéhokoli nežádoucího zrna.

9. vyhýbání se a pálení (volitelné): Pomocí těchto technik selektivně odlehčujte nebo ztmavněte specifické oblasti obrazu. Například se můžete vyhýbat (odlehčují) oči, aby byly výraznější.

10. černá a bílá konverze (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle. Experimentujte s různými černobílými konverzními technikami, abyste našli vzhled, který se vám líbí.

11. vigNetting (volitelné): Přidání jemné viněty může přitáhnout oko diváka do středu obrazu a zvýšit náladu.

Tipy pro úspěch:

* praxe: Fotografie s nízkým klíčem provádí praxi. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.

* experiment: Hrajte s různými polohami osvětlení, modifikátory a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.

* méně je více: Nebojte se přijmout temnotu. Klíčem k dobrému portrétu s nízkým klíčem je mít silný kontrast mezi světlem a stínem.

* věnujte pozornost detailům: Malé detaily, jako je výraz subjektu, póza a způsob, jakým světlo padá na jejich tvář, mohou mít velký rozdíl.

* Studujte další portréty s nízkým klíčem: Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří se inspirují na fotografii s nízkým klíčem.

* zvažte příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. To vám pomůže rozhodovat o osvětlení, pózování a vyjádření.

* Zpětná vazba modelu: Pokud pracujete s modelem, získejte jejich zpětnou vazbu. Mohou mít představy o pózování a osvětlení, které jste neuvažovali.

* objetí nedokonalost: Nesnažte se pro absolutní dokonalost. Někdy jsou nedokonalosti to, co dělá portrét zajímavým.

Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které zachycují podstatu vašeho předmětu a evokují silnou náladu. Hodně štěstí!

  1. Podsvícená krajinárna:Proč byste měli střílet na slunce (+ tipy)

  2. Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

  3. Jak fotografovat krajinu na exotických místech:5 praktických tipů

  4. Frustrovaný tradičním filmovým skenováním? Zvažte tuto snadnou, nákladově efektivní a vysoce kvalitní alternativu.

  5. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  6. Jak si vybrat správnou tašku na fotoaparát pro venkovní a divokou fotografii

  7. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  8. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  9. Portrétní fotografové:Opravdu potřebujete objektiv 70-200 mm?

  1. Vysvětlení příběhového kruhu Dana Harmona

  2. Základy focení novorozenců a vybavení k použití

  3. The Ultimate Guide to Street Photography (2022)

  4. Sedmidenní fotografická výzva dPS At-Home – čtvrtý týden

  5. Co dělat a co nedělat při sestavování portfolia fotografií

  6. Rozšířit a zkrátit čas

  7. 4 způsoby, jak přidat do městské fotografie pocit pohybu

  8. 5 věcí, které můžete udělat pro zlepšení své fotografie

  9. Průvodce ProRes a ProRes RAW

Fotografické tipy