Jak dělat kreativní portrétní fotografii:Průvodce krok za krokem
Kreativní portrétní fotografie je hlavně o posouvání hranic a zachycení vašeho předmětu jedinečným a přesvědčivým způsobem. Jde nad rámec jednoduše fotografování; Jde o vyprávění příběhu, vyvolávání emocí a předvádění vaší individuální umělecké vize. Zde je průvodce krok za krokem, který vám pomůže vytvořit ohromující kreativní portréty:
1. Brainstorming a vývoj konceptu:
* Definujte svou vizi: Jaký příběh chcete vyprávět? Jaké emoce chcete evokovat? Přemýšlejte o tématech, náladách a koncepcích.
* inspirační shromáždění: Podívejte se všude! Prozkoumejte fotografické webové stránky (500px, Behance, Instagram), umělecké galerie, filmy, módní časopisy a dokonce i přírodu. Vytvořte náladovou desku pro vizualizaci vašich nápadů.
* Připojení předmětu: Zvažte svůj předmět. Jaké jsou jejich zájmy, osobnost a jedinečné vlastnosti? Jak můžete tyto prvky začlenit do svého portrétu?
* vyvinout příběh: Nastínit volný příběh nebo koncept. Zvážit:
* subjekt: Kdo jsou? Co se cítí? Co dělají?
* Nastavení: Kde jsou? Jaké je životní prostředí?
* nálada: Jaký pocit chcete vytvořit? (např. Tajemný, hravý, melancholický)
* načrtněte to (volitelné): Vizualizace vašeho konceptu na papíře vám může pomoci upevnit vaše nápady a naplánovat natáčení.
2. Plánování a příprava:
* skautingové polohy:
* zvažte náladu: Doplňuje umístění váš koncept?
* Hodnocení osvětlení: Sledujte, jak světlo klesá v různých denních dobách.
* oprávnění: Pokud střílíte na soukromý majetek, získejte nezbytná povolení.
* skříň a styl:
* Téma konzistence: Oblečení, vlasy a make -up by se měly vyrovnat s vaším celkovým konceptem.
* Paleta barev: Vyberte barevnou paletu, která doplňuje scénu a předmět.
* rekvizity: Shromážděte všechny rekvizity, které zlepší vaše vyprávění.
* spolupráce: Pokud je to možné, spolupracovat se stylistkou, abyste zajistili leštěný a profesionální vzhled.
* Kontrolní seznam zařízení:
* kamera a čočky: Širokoúhlé, teleobjektiv, prvotřídní čočky - vyberte si na základě vašeho konceptu.
* osvětlení: Přirozené světlo, reflektory, umělá světla (stroby, světle, LED panely).
* stativ: Pro stabilitu, zejména při slabém světle.
* modifikátory: Softboxy, deštníky, mřížky - pro ovládání světla.
* gely: Chcete -li přidat barvu do svého osvětlení.
* příslušenství: Backdrops, rekvizity, vzdálené uvolnění závěrky.
* koordinace týmu:
* jasně komunikujte: Sdílejte svou vizi s vaším modelem, stylistou a dalšími asistenty.
* Stanovení rolí: Zajistěte, aby každý zná jejich povinnosti.
* Plán: Vytvořte realistický rozvrh střelby, umožňující přestávky a neočekávané výzvy.
3. Techniky střelby a kreativní přístupy:
* Experiment s osvětlením:
* tvrdé vs. měkké světlo: Tvrdé světlo vytváří dramatické stíny, zatímco měkké světlo je lichotivější.
* směrové osvětlení: Prozkoumejte boční osvětlení, podsvícení a osvětlení ráfku a vytvořte hloubku a dimenzi.
* barevné gely: Přidejte do svých světelných zdrojů stříkající barvu pro neskutečný nebo umělecký efekt.
* umělé osvětlení: Zvládněte použití strob a světlíků k ovládání světla v jakékoli situaci.
* Složení a rámování:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a přitáhněte oko diváka k vašemu předmětu.
* negativní prostor: Využijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a zaměření pozornosti.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci vašeho předmětu (např. Dveře, oblouky, listy).
* jedinečné perspektivy: Natočte z nízkých úhlů, vysokých úhlů nebo dokonce vzhůru nohama, abyste vytvořili vizuální zájem.
* pózování a výraz:
* komunikovat: Proveďte svůj model s jasnými a stručnými pokyny.
* Natural pózy: Povzbuďte svůj model, aby se přirozeně uvolnil a pohyboval.
* autentická emoce: Zaměřte se na zachycení skutečných emocí a výrazů.
* porušit pravidla: Nebojte se experimentovat s nekonvenčními pozicemi.
* Nastavení kreativní kamery:
* mělká hloubka pole: Použijte široký clona (např. F/1,8, f/2,8) k rozostření pozadí a izolaci vašeho subjektu.
* dlouhá expozice: Pomocí pomalé rychlosti závěrky vytvořte rozostření pohybu nebo zachycení světelných stezek.
* více expozice: Zkombinujte více obrázků do jednoho snímku pro neskutečný nebo snový efekt.
* kreativní techniky:
* dvojitá expozice: Překryjte dva obrázky a vytvořte jedinečný vizuální efekt.
* malba Light: Během dlouhé expozice použijte světelný zdroj k „malování“ ve vzduchu.
* zkreslení objektivu: Použijte širokoúhlý objektiv k přehánění perspektivy nebo vytvoření efektu rybího.
* úvahy: K vytvoření zajímavých kompozic využívejte zrcátka, vodu nebo jiné reflexní povrchy.
* rekvizity a kostýmy: Použijte rekvizity a kostýmy k posílení příběhu a přidejte vizuální zájem.
* kouř a mlha: Představte atmosféru a tajemství s kouřovými nebo mlhovými stroji (používejte bezpečně a zodpovědně).
4. Následné zpracování a úpravy:
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice a kontrast a vytvořte vyvážený a vizuálně přitažlivý obraz.
* retušování: Odstraňte vady, hladkou pokožku a vylepšují detaily. Mějte na paměti udržování přirozeného vzhledu.
* kreativní třídění barev: Experimentujte s různými barevnými paletami, abyste zvýšili náladu a atmosféru.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti obrazu a vytvořte hloubku a zvýrazněte důležité detaily.
* ostření: Přidejte ostrost a přidejte jemné detaily.
* filtry a předvolby: Použijte filtry a předvolby k aplikaci specifických stylistických efektů, ale vyhýbejte se jejich nadměrnému používání.
* plodina a složení: Vylaďte složení oříznutím obrazu, abyste zdůraznili subjekt a odstranili rozptýlení.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové techniky a posunout své kreativní hranice.
5. Recenze a upřesnění:
* kritické vyhodnocení: Objektivně analyzujte své obrázky. Co funguje dobře? Co by se dalo zlepšit?
* zpětná vazba: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* učit se z chyb: Každá natáčení je příležitostí k učení. Analyzujte, co se pokazilo a jak se můžete vylepšit příště.
* rozvíjet svůj styl: Věnujte pozornost tomu, co vás baví vytvářet a co rezonuje s publikem. Rozvíjejte svůj vlastní jedinečný styl a hlas.
Tipy pro úspěch:
* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.
* Zůstaňte zvědaví: Pokračujte v zkoumání nových technik a experimentujte s různými přístupy.
* být trpělivý: Kreativní portrétní fotografie vyžaduje čas a úsilí. Nenechte se odradit, pokud nedostanete okamžitě požadované výsledky.
* spolupracovat: Práce s jinými kreativami vás může inspirovat a pomoci vám rozvíjet nové dovednosti.
* bavte se! Užijte si proces vytváření umění.
Dodržováním těchto kroků a přijetím vaší kreativity můžete vytvořit ohromující a jedinečnou portrétní fotografii, která zachycuje představivost a vypráví přesvědčivé příběhy. Hodně štěstí!