i. Plánování a předprodukce:Stanovení fáze úspěchu
* Concept &Vision:
* Definujte cíl: Jaký příběh chcete vyprávět? Jaký pocit chcete evokovat? Je to klasický headshot, environmentální portrét, výstřel životního stylu? Mít jasný cíl je zásadní.
* deska nálady: Shromážděte obrázky, které vás inspirují - pózy, osvětlení, barevné palety, umístění. To pomáhá sdělit vaši vizi vašemu předmětu a týmu (pokud existuje).
* cílové publikum: Pro koho je tento portrét? Bude to použit pro profesionální web, sociální média, osobní projekt nebo něco jiného? Porozumění zamýšlenému použití ovlivňuje vaše volby.
* Komunikace předmětu:
* konzultace: Promluvte si s vaším předmětem předem. Pochopte jejich osobnost, zájmy a jakékoli úzkosti, které by mohli mít o fotografování. Co chtějí dosáhnout s portrétem?
* Wardrobe &Styling: Diskutujte o možnostech oblečení s předmětem. Barvy, textury a styly by měly doplňovat umístění, osvětlení a celkový koncept. Zvažte vlasy a make -up. Udržujte to autentické předmětu, pokud se neradíte na konkrétní, stylizovaný vzhled.
* skauting lokality (pokud je to použitelné): Pokud střílíte na místo, navštivte stránky v denní době, kterou chcete střílet, abyste posoudili přirozené světlo a potenciální výzvy. Hledejte zajímavá pozadí, která doplňují váš předmět, aniž by se rušili. Zvažte potřebná potenciální povolení.
* Gear Checklist:
* kamera: (DSLR, zrcadlový, střední formát, dokonce i dobrý smartphone) - Vyberte správný nástroj pro práci.
* čočky:
* čočky portrétu: Objektivy v rozsahu 50 mm až 135 mm jsou obvykle považovány za ideální. Nabízejí lichotivou perspektivu a umožňují mělkou hloubku ostrosti.
* 50mm: Všestranné, dobré pro celé tělo a těsnější portréty.
* 85mm: Klasická portrétní čočka, známá svou příjemnou kompresí a Bokeh.
* 135mm: Vynikající pro izolaci předmětu a vytvoření krásného bokeha.
* Zoom čočky: 24-70 mm, 70-200 mm jsou skvělé pro flexibilitu, ale mohou být objemné.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Difuzory, reflektory (bílá, stříbro, zlato)
* umělé světlo: Blesky, osvětlení, kontinuální LED panely
* modifikátory světla: Softboxy, deštníky, kosmetické pokrmy, mřížky
* stativ (volitelný, ale doporučený pro ostrost, zejména při slabém světle):
* reflektor (nezbytný pro plnění stínů):
* Extra baterie a paměťové karty: Vždy buďte připraveni!
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Minimalizuje koktejl kamery.
* gaffer páska, svorky, stojany (pro osvětlení a reflektory):
ii. Nastavení kamery:Technická nadace
* režim střelby:
* priorita clony (AV nebo A): Ovládáte clonu (hloubka pole) a kamera automaticky nastaví rychlost závěrky. Skvělé pro portréty.
* manuál (m): Ovládáte jak rychlost clony, tak rychlosti závěrky. Vyžaduje více zkušeností, ale dává vám plnou kontrolu.
* clona:
* široký clona (např. f/1,8, f/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Ideální pro portréty, kde chcete, aby se předmět zaměřil. Mějte na paměti ostrost - extrémně široké otvory mohou být složité pro dokonalé zaměření na nehty.
* užší clonu (např. F/5,6, f/8): Zvyšuje hloubku ostrosti a zaostřuje více obrazu v zaostření. Užitečné pro environmentální portréty, kde chcete, aby pozadí bylo viditelné a ostré.
* rychlost závěrky:
* dostatečně rychle: Obecně se zaměřte na rychlost závěrky, která je nejméně 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/85. sekundy s objektivem 85 mm), abyste se vyhnuli chvění kamery. Pokud se váš předmět pohybuje, zvýšit rychlost.
* upravte podle potřeby pro podmínky osvětlení: Za jasného světla budete potřebovat rychlejší rychlost závěrky. Při slabém světle budete potřebovat pomalejší rychlost závěrky (a možná vyšší ISO).
* iso:
* udržujte to co nejnižší: Začněte s ISO 100 nebo 200, abyste minimalizovali hluk.
* Zvýšit ISO pouze v případě potřeby: Pokud potřebujete rychlejší rychlost závěrky nebo užší clonu a světlo je nedostatečné, zvýšit ISO. Uvědomte si, že vyšší ISO zavádí hluk.
* Balance White:
* Auto Běší vyvážení (AWB): Může dobře fungovat v mnoha situacích, ale často je lepší jej nastavit ručně pro konzistentnější výsledky.
* Předvolby: Vyberte předvolbu, která odpovídá podmínkám osvětlení (např. „Denní světlo“, „zataženo“, „wolfram“, „fluorescenční“).
* Vlastní vyvážení bílé: Pomocí šedé karty nastavte vlastní vyvážení bílé pro nejpřesnější barvy.
* Režim zaostření:
* jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot AF): Zaměřuje se na jediný bod, který je ideální pro portréty. Vyberte bod zaostření, který je na oko subjektu (nejbližší oko k fotoaparátu).
* kontinuální automatické zaostření (AF-C nebo AI servo AF): Neustále sleduje pohyb subjektu, užitečný, pokud se pohybují.
* manuální zaostření (MF): Pro přesnou kontrolu, zejména s velmi mělkou hloubkou pole. K zajištění ostrosti použijte vrchol nebo zvětšení zaostření.
* režim měření:
* měření hodnocení/matice: Kamera analyzuje celou scénu a určuje expozici. Dobré pro většinu situací.
* měření spotu: Metry pouze malá oblast, užitečná pro složité situace osvětlení, kde je subjekt mnohem jasnější nebo tmavší než pozadí.
* Center-vážené měření: Dává větší váhu středu rámu.
* formát souboru:
* Raw: Zachycuje všechna data ze senzoru, což vám dává nejvíce flexibility při následném zpracování.
* jpeg: Komprimovaný formát, který šetří prostor, ale ztratí některá obrazová data. Dobré pro rychlé sdílení, ale není ideální pro vážné úpravy.
iii. Osvětlení:formování obrazu
* přirozené světlo:
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje teplé, měkké a lichotivé světlo.
* otevřený stín: Umístěte svůj předmět do stínu budovy nebo stromu, abyste se vyhnuli drsným stínům.
* Difuzní světlo: Použijte difuzor k změkčení drsného slunečního světla.
* reflektory: Použijte reflektor, abyste odrazili světlo zpět do tváře subjektu, vyplňte stíny a přidali do svých očí zátěž. Bílé reflektory poskytují neutrální výplň, stříbrné reflektory přidávají jasnější, chladnější výplň a zlaté reflektory přidávají teplejší výplň.
* umělé světlo (stroby/rychlé světla):
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla, který osvětluje předmět. Umístěte jej mírně na stranu subjektu pro dimenzi.
* plněné světlo: Slabší zdroj světla používaný k vyplnění stínů vytvořených klíčovým světlem. Reflektor často může sloužit jako výplň.
* podsvícení (ráfky): Světelný zdroj umístěný za předmětem, který je oddělil od pozadí a vytvořil halo efekt.
* modifikátory světla:
* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo.
* deštníky: Cenově dostupnější než softboxy, ale poskytují méně přesné kontroly nad světlem.
* kosmetické pokrmy: Vytvořte speciální světlo s měkkou hranou.
* mřížky: Omezte šíření světla a vytvořte zaostřenější paprsek.
* poměry světla: Rozdíl v jasu mezi klíčovým světlem a výplním světlem. Vyšší poměr světla (např. 4:1) vytváří větší kontrast, zatímco nižší poměr světla (např. 2:1) vytváří měkčí, rovnoměrnější světla.
iv. Pózování:Režie předmětu
* Komunikace je klíčová: Neustále komunikujte s vaším předmětem a poskytněte jim jasné pokyny.
* Start Simple: Začněte se základními pozicemi a postupně je upravte.
* relaxace: Pomozte svému předmětu relaxovat vytvořením pohodlné a zábavné atmosféry.
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste našli nejvíce lichotivou pózu.
* řeč těla: Věnujte pozornost řeči těla subjektu. Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic.
* ruce: Ruce mohou být složité. Nechte subjekt uvolnit ruce a vyhýbejte se zaťatým pěstům nebo nepříjemným pozicím. Zvažte, aby je něco drželi.
* oči: Oči jsou nejdůležitější součástí portrétu. Ujistěte se, že jsou ostré a poutavé. Podívejte se na záběr (odraz zdroje světla v očích).
* Chin: Nechte subjekt mírně snižovat bradu, aby se zabránilo efektu s dvojitou bradou.
* praxe: Procvičujte pózování s přáteli nebo rodinou, abyste rozvíjeli své dovednosti.
* běžné tipy pro pózování:
* úhel tělo: Vyvarujte se, že subjekt má přímo tváří v tvář fotoaparátu. Angling tělu vytváří dynamičtější a lichotivější pozice.
* posun hmotnosti: Nechte subjekt přesunout svou hmotnost na jednu nohu, aby vytvořili uvolněnější a přirozenější postoj.
* Bend končetiny: Vyvarujte se rovných paží a nohou, protože mohou vypadat ztuhlé.
* Vytvořit prostor: Vytvořte prostor mezi pažemi a tělem pro definování siluety.
* Použijte rekvizity: Rekvizity mohou předmětu pomoci relaxovat a dát jim něco společného s rukama.
* pohyb: Povzbuzujte pohyb k zachycení upřímných a přirozených výrazů. Nechte je chodit, smát se nebo komunikovat s jejich prostředím.
v. Složení:Uspořádání prvků
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny horizontálně i svisle a umístěte klíčové prvky na průsečíky těchto linií.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry k vedení oka diváka k subjektu.
* symetrie: Vytvořte vyvážené a harmonické složení.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit klidu a zaostření.
* rámování: Pomocí prvků v popředí rámujte subjekt a přidejte hloubku obrázku.
* úroveň očí: Střelba na úrovni očí vytváří spojení s subjektem.
* nízký úhel: Střelba z nízkého úhlu může způsobit, že se subjekt jeví jako silnější.
* vysoký úhel: Střelba z vysokého úhlu může způsobit, že se subjekt jeví jako menší nebo zranitelnější.
* pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje předmět, aniž by byl rušivý. Pro portréty je často upřednostňováno rozmazané pozadí (mělká hloubka pole). Věnujte pozornost barvám a texturám. Vyhněte se rušivým prvkům, jako jsou telefonní sloupy nebo popelnice.
vi. Poschopnost:Vylepšení obrazu
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One, Gimp (zdarma)
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* zvýraznění: Upravte jas nejjasnějších oblastí obrazu.
* stíny: Upravte jas nejtemnějších oblastí obrazu.
* bílé: Upravte bílý bod obrázku.
* černé: Upravte černý bod obrázku.
* Clarity: Přidává definici k obrázku, ale buďte opatrní, abyste jej nepředstavovali.
* vibrance: Zvyšuje nasycení méně nasycených barev, takže obraz je živější.
* nasycení: Zvyšuje nasycení všech barev.
* korekce barev:
* Balance White: Upravte vyvážení bílé a opravte jakékoli barvy odlitků.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* redukce šumu: Snižte hluk na obrázku, zejména ve výstřelech s vysokým ISO.
* retušování (volitelné):
* vyhlazení kůže: Vyhlaďte vrásky a vady (buďte jemný!).
* vylepšení očí: Rozjasněte oči a přidejte ostrost.
* bělení zubů: Bělit zuby mírně.
* dodge and vypalovat: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti obrazu a přidejte dimenzi a definici.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
* export: Exportujte obrázek ve vhodném formátu a velikosti pro zamýšlené použití.
vii. Příklad „Jak jsem dostal střelku“ scénář:
Řekněme, že chcete vzít klasický headshot obchodního profesionála.
1. Plánování:
* cíl: Vytvořte profesionální a přístupný headshot pro svůj profil LinkedIn.
* předmět: Diskutujte o jejich značce/průmyslu. Rozhodněte se o vhodném oblečení (Business Casual, sako).
* Umístění: Jednoduché pozadí (pevná barevná stěna nebo rozmazané kancelářské prostředí).
* osvětlení: Přirozené světlo z okna doplněné reflektorem.
2. Gear:
* Fotoaparát:Zrcadlový fotoaparát
* Objektiv:85 mm f/1,8
* Reflektor:bílý reflektor
* Stativ (volitelné)
3. Nastavení:
* Režim:Priorita clony (AV)
* Clona:f/2,8 (pro vytvoření mělké hloubky pole)
* ISO:200 (udržet hluk nízký)
* Balance bílé:denní světlo
* Režim zaostření:Jednobodové automatické zaostření (AF-S) na oko
4. osvětlení:
* Umístěte subjekt poblíž okna a světlo padá na jednu stranu obličeje.
* Použijte reflektor k odrazení světla zpět do stínů na druhé straně obličeje.
5. pózování:
* Mějte předmět v mírném úhlu k fotoaparátu.
* Požádejte je, aby uvolnili ramena a krk.
* Řekněte jim, aby se přirozeně usmáli, přemýšleli o něčem, co je dělá šťastným.
* Proveďte malé úpravy jejich pozice, jako je například naklonění hlavy nebo posunutí jejich hmotnosti.
6. složení:
* Použijte pravidlo třetích k umístění tváře subjektu do rámečku.
* Ujistěte se, že pozadí je čisté a přehledné.
* Věnujte pozornost světlu a stínů a podle potřeby upravte polohu subjektu.
7. následné zpracování:
* Upravte expozici a kontrast v Lightroom.
* Mírně naostřete obrázek.
* Opětovné napojení na kůži, abyste odstranili všechny vady nebo rozptýlení.
* Ořízněte obrázek a zlepšit složení.
Klíčové cesty pro portrétní fotografii:
* Připojte se k vašemu předmětu: Budování vztahu je zásadní.
* Master The Light: Porozumění světlu je nezbytné pro vytváření krásných portrétů.
* věnujte pozornost podrobnostem: Malé detaily mohou mít velký rozdíl.
* praxe, praxe, praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.
* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte nové věci a najděte svůj vlastní styl. Rozbijte pravidla!
Toto je komplexní průvodce, ale pamatujte, že fotografie je kreativní umění. Použijte tyto pokyny jako výchozí bod a přizpůsobte je svému vlastnímu stylu a vizi. Hodně štěstí a bavte se střelba!