REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Dobře, rozehrajme, jak vytvořit přesvědčivý portrét s nízkým klíčem, krok za krokem. Fotografie s nízkým klíčem zdůrazňuje stíny a tmavé tóny a vytváří dramatický, náladový a často tajemný pocit.

i. Plánování a příprava:

1. Koncepce a nálada:

* Rozhodněte o emocích: Jaký pocit chcete evokovat? Vážnost, introspekce, tajemství, síla, zranitelnost? Emoce povede vaše osvětlení, pózování a výraz.

* inspirace: Podívejte se na příklady portrétů s nízkým klíčem, které obdivujete. Analyzujte, co je nutí fungovat. Věnujte pozornost umístění světla, stínové vzory a výraz subjektu.

* příběh: Přemýšlejte o tom, jaký příběh chcete vyprávět. Naznačuje portrét na povolání, vášeň nebo konkrétní událost v životě subjektu?

2. předmět &Wardrobe:

* Výběr předmětu: Vyberte si předmět, jehož rysy a osobnost se propůjčují dramatickému vzhledu. Zvažte někoho se silnou kostní strukturou nebo expresivní oči.

* skříň: Tmavé oblečení je obvykle nejlepší pro nízký klíč. Zvažte pevné, tmavé barvy jako černá, tmavě šedá, námořnictvo nebo vínové. Vyvarujte se jasných barev, rušných vzorů a všeho, co se odvrátí od obličeje. Texturovaná tkanina (jako samet nebo kůže) může přidat zájem.

* šperky/příslušenství: Udržujte příslušenství minimální. Pokud se použije, ujistěte se, že neodrážejí příliš mnoho světla nebo střetu s náladou.

3. Místo a pozadí:

* kontrolované prostředí: Ideální je studio nebo místnost, kde můžete ovládat světlo.

* tmavé pozadí: Pozadí by mělo být tmavé, nejlépe černé nebo velmi hluboké, matné barvy. Tkaninové pozadí, tmavé stěny nebo dokonce jednoduchý černý list budou fungovat. Ujistěte se, že je bez vrásek.

* vzdálenost: Umístěte svůj předmět od pozadí, aby se zabránilo rozlití světla na něj. Čím dále se objeví tmavší pozadí.

ii. Nastavení osvětlení:

Toto je nejkritičtější část. Zaměřujeme se na směrové světlo a silné stíny. Zde jsou běžná nastavení osvětlení (začněte jednoduché a experiment):

* jednosvětlové nastavení (nejjednodušší):

* klíčové světlo: Použijte jediný zdroj světla (strobos, rychlost nebo dokonce kontinuální světlo). Zápal nebo rychlost vám poskytne více energie a kontroly.

* modifikátor: Světlo tvaruje modifikátor. Použijte softbox (obdélníkový nebo stripbox je dobrý) pro více rozptýlené, ale stále směrové světlo. Místo mřížky soustředí světlo na menší, více definovanou oblast (vytváří dramatičtější stíny). Snoot je nejvíce koncentrovanou možností.

* umístění:

* boční osvětlení: Umístěte světlo na * stranu * vašeho subjektu (45-90 stupňů). To vytváří silné stíny na opačné straně obličeje. Čím blíže 90 stupňů, tím dramatičtější je stín.

* mírně nad: Úhel světla mírně dolů z nad úrovní očí. To pomáhá vyřezávat obličej a vyhnout se plochému osvětlení.

* opeření: * Peří* Světlo zamířením* okraje* světla směrem k vašemu předmětu, spíše než ke středu. To vytváří měkčí přechod mezi světlem a stínem.

* Nastavení dvou osvětlení (větší kontrola):

* klíčové světlo: Jak je uvedeno výše, umístěno na stranu a mírně nad.

* plněné světlo (volitelné): Druhé, slabší světlo umístěné na opačné straně klíčového světla. Toto * jemně * vyplňuje některé stíny, ale mělo by být * mnohem * slabší než klíčové světlo (několik zastávek nižší). Pro velmi jemnou výplň použijte reflektor místo druhého světla.

* poměr: Zaměřte se na vysoký kontrastní poměr (např. 4:1 nebo 8:1) mezi klíčovým světlem a výplním světlem. To znamená, že klíčové světlo je výrazně jasnější než výplň. Reflektor je také skvělá volba, která přidá jen nádech světla na stín.

* ráfkové světlo/vlasy světlo (volitelné):

* Za subjektem lze umístit třetí světlo, zaměřené na vlasy nebo ramena. To vytváří jemný obrys a odděluje subjekt od pozadí. K ovládání rozlití světla použijte místo mřížky nebo snoot.

Důležité tipy na osvětlení:

* Start Low Power: Začněte s nízkým nastavením energie na svém světle a postupně se zvyšuje, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.

* testovací záběry: Často pořizujte testovací výstřely a podle potřeby upravte světelné polohy a napájení. Věnujte velkou pozornost stínům.

* měřič světla (volitelné, ale doporučeno): Měřič světla vám pomůže přesně měřit světlo a nastavit správnou expozici. Pokud používáte Flash, získejte ten, který jej může spustit!

* polarizační filtr: Použijte polarizační filtr na objektivu. Snižuje odrazy v očích a může pomoci ztmavnout tkaniny a povrchy ve scéně.

iii. Nastavení a střelba kamery:

1. Režim fotoaparátu: Režim manuálního (m) vám poskytuje největší kontrolu.

2. clona: Vyberte střední až široký otvor (např. F/2,8, f/4 nebo f/5,6) a vytvořte mělkou hloubku ostrosti a izolujte svůj předmět. Širší otvory propouštějí více světla, což může umožnit nižší ISOS.

3. iso: Udržujte ISO co nejnižší (ideálně ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvedněte jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

4. rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby synchronizovala s bleskem (obvykle 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Pokud používáte nepřetržité osvětlení, upravte rychlost závěrky, abyste dosáhli požadované expozice, a sledujte rozmazání pohybu.

5. Báhová bilance: Nastavte vyvážení bílé na základě teploty barvy vašeho zdroje světla (např. Flash, wolfram, denní světlo).

6. Focus: Pečlivě se zaměřte na oči předmětu.

7. Složení:

* Pravidlo třetích: Použijte pravidlo třetin k vytvoření vyváženého složení.

* negativní prostor: Nechte kolem vašeho předmětu nějaký negativní prostor (prázdný prostor) a vytvořte pocit dramatu.

* oříznutí: Nebojte se oříznout pevně, abyste zdůraznili tvář subjektu.

8. pózování:

* jemné pozice: Povzbuďte svůj předmět přijmout jemné pozice, které zprostředkovávají požadované emoce.

* otočte tělo: Nechte subjekt mírně odvrátit své tělo od fotoaparátu, která může vytvářet zajímavější úhly a stíny.

* Pozice brady: Věnujte pozornost postavení brady subjektu. Mírně snižování brady může vytvořit vážnější a dramatičtější vzhled.

* umístění rukou: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se trapných nebo rušivých pozic rukou.

9. Výraz:

* Připojte se k vašemu předmětu: Promluvte si se svým předmětem a vytvořte uvolněnou a pohodlnou atmosféru. To jim pomůže vyjádřit skutečné emoce.

* oční kontakt: Povzbuďte svůj předmět, abyste navázali oční kontakt s kamerou (nebo mírně mimo kameru v závislosti na požadované náladě).

* jemné výrazy: Jemné výrazy mohou být silnější než přehnané.

iv. Post-zpracování (editace):

1. Software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo Gimp.

2. základní úpravy:

* expozice: Upravte expozici, abyste dosáhli požadované celkové temnoty.

* kontrast: Zvyšte kontrast a zdůrazňují stíny a zvýraznění.

* Highlights &Shadows: Vylaďte vrcholy a stíny pro ovládání dynamického rozsahu.

* Whites &Blacks: Upravte bílé a černé a nastavte bílé a černé body.

3. místní úpravy:

* vyhýbání se a pálení: Pro selektivní úpravu specifických oblastí obrazu použijte nástroje pro vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí). Můžete například spálit pozadí, aby bylo tmavší nebo se vyhýbalo očima, aby byly jasnější.

* odstupňované filtry: K zatemnění horní nebo dolní části obrázku použijte odstupňované filtry.

* radiální filtry: Pomocí radiálních filtrů upravte expozici nebo čistotu kolem konkrétní oblasti, jako je tvář subjektu.

4. barevné třídění:

* jemné úpravy: Proveďte jemné úpravy barev, abyste zvýšili náladu.

* desaturace: Zvažte mírně desaturing obrázku a vytvořte tlumenější a pochmurnější vzhled.

* tónování: Přidejte jemný barevný tón (např. Chladnou modrou nebo teplou sépii) a vytvořte konkrétní náladu.

5. ostření: Mírně naostřete obrázek a vylepšete detaily.

6. redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste museli použít vysokou ISO.

7. černá a bílá konverze (volitelné): Převod na černou a bílou může zvýšit dramatický účinek portrétu s nízkým klíčem. Experimentujte s různými černobílými konverzními technikami, abyste našli vzhled, který dáváte přednost.

Klíčové s sebou pro portréty s nízkým klíčem:

* ovládat světlo: Toto je nejdůležitější prvek.

* objetí stínů: Nebojte se temnoty. Stíny jsou tvůj přítel.

* jednoduchost: Udržujte kompozici a styling jednoduché.

* nálada a emoce: Nechte náladu a emoce vést vaše volby.

* praxe: Experimentujte a praktikujte různé nastavení osvětlení a techniky pózování.

Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které zachycují podstatu vašeho předmětu a evokují silnou emoční reakci. Hodně štěstí!

  1. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  2. Vyrobeno ve stínu, proč portréty mohou být ideální

  3. Co vás Mona Lisa může naučit o přijímání skvělých portrétů

  4. Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

  5. Kolik způsobů můžete použít pro fotografii smartwatch?

  6. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  7. Tipy na vybavení pro rychlé a efektivní fotografování produktů ve studiu

  8. Jak rychle odstranit nežádoucí předměty ze záběru v příspěvku

  9. Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

  1. Rozkošné fotografie divokých zvířat od Traer Scotta

  2. Jak vytvořit ohromující časosběr – dokonce i v měnícím se světle

  3. Podívejte se na ulice New York City v průběhu věků

  4. Malování světlem Část první – Fotografie

  5. Jak Zack Seckler využívá humor a styl ve fotografii

  6. Vydejte se do divočiny pro lepší fotografování hvězd

  7. Jak střílet s dostupným světlem

  8. Návod na stolní fotografii aneb Jak vytvořit poutavý produktový snímek

  9. Focení, které se pokazí – výzvy a krása práce ve fotografii

Fotografické tipy