i. Příprava je klíčová
* skautingové polohy:
* tma je zásadní: Vyberte místo, které lze zcela ztmavnout. Ideální jsou vnitřní prostory jako garáž nebo suterén. Pokud je venku, je nejlepší noc bez měst od městských světel.
* Space: Budete potřebovat dostatek místa, aby se předmět pohodlně postavil a aby se pohyboval se svými světelnými zdroji.
* Úvahy o pozadí: Obyčejné pozadí (černá tkanina, zeď malovaná tmavou barvou) minimalizuje rozptýlení. Do pozadí můžete také začlenit zajímavé textury nebo prvky a přidat hloubku a příběh.
* Gear Up:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Nezbytné pro ruční ovládání a dlouhé expozice.
* robustní stativ: Absolutně nutné, aby kamera zůstala stabilní během dlouhých expozic.
* vzdálená uvolnění závěrky (kabelové nebo bezdrátové): Při spuštění závěrky minimalizuje koktejl kamery.
* Různé zdroje světla: To je místo, kde se kouzlo děje! Získejte kreativní:
* baterka (více): Různé velikosti a úroveň jasu. LED baterky jsou obecně dobré kvůli jejich konzistentní teplotě barev.
* řetězec světla/víla světla: Přidejte delikátní a rozmarné detaily.
* barevné gely: Umístěte je přes baterky a zaveďte zářivé barvy.
* Ocelová vlna a rozšlehává (pro efekty jisker): Vyžaduje extrémní opatrnost a bezpečné prostředí odolné proti požáru. Nepokoušejte se o to bez řádného výzkumu a bezpečnostních opatření.
* optické kabely: Vytvořte velmi jemné linie světla.
* el drát (elektroluminiscenční drát): Poskytuje neonovou záři.
* LED panely/proužky: Nabízejte široké, rozptýlené světlo.
* Glow Sticks: Zábava a snadno použitelná, ale světlo se rychle degraduje.
* černé oblečení pro fotografa: Pomáhá vám splnit temnotu a vyhnout se náhodnému zachycení na obrázku.
* světlomet s červeným světlem: Červené světlo zachovává vaše noční vidění a zároveň vám umožňuje vidět vaše nastavení a bezpečně se pohybovat.
* asistent (volitelné, ale užitečné): Někdo, kdo pomáhá s malbou světla, držení vybavení nebo představení předmětu.
* gaffer páska/svorky: Pro zabezpečení světla nebo vytváření provizorních modifikátorů světla.
* naplánujte svůj portrét:
* koncept: Jaký příběh chcete vyprávět? Jak chcete vykreslit svůj předmět? Přemýšlejte o náladě, tématu a barvách, které chcete použít.
* pózování: Diskutujte o póze s vaším předmětem předem. Musí být schopni držet se po celou dobu expozice. V případě potřeby označte podlahu páskou nebo židli, abyste jim pomohli zůstat na svém místě.
* Strategie malby Light: Načrtněte hrubý plán toho, kde budete malovat světlem. Zvážit:
* zvýraznění konkrétních funkcí: Použijte světlo k zdůraznění určitých částí obličeje nebo těla.
* Vytváření vzorů nebo tvarů: Kolem předmětu nakreslete čáry, kruhy nebo jiné geometrické formy.
* Přidání textur: Simulovat textury se specifickými technikami osvětlení.
ii. Nastavení a technika kamery
* Manuální režim (M): Nezbytné pro plnou kontrolu nad expozicí.
* clona (f-stop):
* f/8 až f/16: Obecně dobré pro ostré zaměření a zvýšenou hloubku ostrosti. Experimentujte, abyste našli sladké místo pro váš objektiv. Vyšší F-Stop bude vyžadovat více lehkého malby.
* iso:
* iso 100-400: Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky:
* režim žárovky (b) nebo nastavení dlouhé expozice: Umožňuje ovládat dobu expozice ručně. Začněte delší expozicí (např. 15-30 sekund) a upravte podle potřeby. Rychlost závěrky je určena tím, jak dlouho potřebujete zapálit barvu.
* Focus:
* manuální zaostření: Zapněte jasnou baterku nebo použijte obrazovku telefonu k krátkému osvětlení vašeho předmětu. Zaměřte se na jejich oči (nebo na jakoukoli část, kterou chcete být nejostřejší), poté přepněte na ruční zaostření, abyste je zamkli. Během expozice se vyhněte autofokusu, protože bude lovit ve tmě.
* Balance White:
* wolfram/žárovku: Často dobře funguje, aby vyvážila chladné tóny LED světel. Experimentujte s různými nastaveními, abyste dosáhli požadované teploty barev. Při následném zpracování můžete také upravit vyvážení bílé.
* Technika:
1. Nastavte fotoaparát a stativ.
2. představujte svůj předmět. Připomeňte jim, aby zůstali klidně.
3. vypnout světla.
4. Spusťte závěrku pomocí vzdáleného uvolnění.
5. lehká barva! Pohybujte se se svými světelnými zdroji, „malování“ na scénu. Pohybujte se a vyhýbejte se tomu, aby se na jednom místě příliš dlouho zabránilo, abyste se zabránili zachycení na obrázku. Ovládejte intenzitu světla změnou vzdálenosti od subjektu a rychlosti vašich pohybů.
6. Zavřete závěrku. Jakmile dokončíte lehkou malbu, uvolněte tlačítko závěrky.
7. Review and Sette: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Podle potřeby upravte svůj clona, ISO, rychlost závěrky a techniku světla.
iii. Techniky lehké malby pro jedinečné portréty
* Osvětlení ráfku: Sledujte obrys vašeho předmětu světlem a vytvořte zářící hranu.
* Selektivní osvětlení: Zdůrazněte pouze určité části tváře nebo těla subjektu, abyste upozornili na tyto oblasti.
* abstraktní vzory: Vytvářejte víry, linie nebo geometrické tvary kolem předmětu a přidejte vizuální zájem.
* malba textu: Napište slova nebo fráze se světlem na pozadí nebo kolem předmětu.
* Světelné pruhy: Přesuňte zdroj světla rychle přes rám a vytvořte pruhy světla.
* více expozice: Zkombinujte expozice více světelných malířů v následném zpracování a vytvořte složité a vrstvené obrazy.
* pomocí šablon: Vystřihněte tvary z kartonu nebo papíru a skrz ně svítíte, aby projektovaly vzory na subjekt nebo pozadí.
* Light Orbs: Otočte světelný zdroj kruhovým pohybem a vytvořte zářící koule ve vzduchu.
* Color Combinations: Experimentujte s různými barevnými gely, abyste vytvořili pulzující a dynamické efekty světla.
* reverzní světlo malování: Použijte tmavý objekt (jako kus kartonu) k blokování světla v dosažení určitých oblastí scény, vytváření stínů a zvýraznění.
* hraní se stíny: Místo přímého malování předmětu namalujte kolem nich * stíny *. To vytváří neskutečný a dramatický účinek.
iv. Následné zpracování
* RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW a ponecháte si nejvíce obrazových dat pro úpravy.
* software: Použijte software jako Adobe Photoshop, Lightroom nebo Gimp na:
* Upravit expozici: Vyladit celkový jas obrazu.
* Upravit kontrast: Zvyšte kontrast mezi světlem a stínem.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a teplotu barev, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* redukce šumu: Snižte jakýkoli hluk, který může být přítomen na obrázku, zejména pokud jste museli použít vyšší ISO.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte nebo ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste dále upřesnili osvětlení.
* odstranit rozptýlení: Pomocí razítka klonu nebo hojivého štětce odstraňte všechny nežádoucí prvky z obrázku.
* vrstvení (photoshop): Pokud jste vzali více expozic, zkombinujte je zde.
* Přidat efekty (volitelné): Experimentujte s přidáním filtrů nebo jiných efektů, abyste zvýšili umělecký vzhled obrazu.
v. Tipy pro úspěch
* praxe, praxe, praxe! Světelná malba je dovednost, která zvládne čas a cvičení. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.
* experiment! Vyzkoušejte různé zdroje světla, techniky a nastavení fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* komunikujte s vaším předmětem: Ujistěte se, že chápou proces a co od nich očekáváte.
* být trpělivý: Světelný malba může být pomalý a pečlivý proces.
* Zůstaňte v bezpečí: Uvědomte si své okolí a přijměte opatření, abyste se vyhnuli nehodám. Obzvláště při práci s ohnivými prvky, jako je ocelová vlna.
* bavte se! Light Painting je kreativní a obohacující zážitek. Užijte si proces vytváření jedinečných a krásných obrázků.
Dodržováním těchto tipů a technik můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty světla, které předvádějí vaši uměleckou vizi. Nezapomeňte experimentovat, být trpělivý a bavit se!