i. Pochopení základů:
* Zdroj světla: Nejprve identifikujte svůj hlavní zdroj světla. Může to být slunce, záblesk, studiové světlo nebo dokonce okno.
* Směr světla: Klíčovým faktorem je směr, kterým světlo pochází z relativního k vašemu subjektu.
* kvalita světla: Přemýšlejte o tom, zda je světlo tvrdé (vytváření silných stínů) nebo měkké (rozptýlené, jemnější stíny).
* Úhel dopadu se rovná úhlu odrazu: Pochopení tohoto jednoduchého principu je klíčové. Světlo se odrazí od vašeho předmětu ve stejném úhlu, který jim zasáhne. To je důležité pro předpovídání stínů a zvýraznění.
ii. Klíčové úhly osvětlení a jejich účinky:
Zde je rozpis běžných úhlů osvětlení a jak ovlivňují vaše portréty:
* přední osvětlení (přímo před subjektem):
* popis: Světlo svítí přímo na tvář subjektu.
* efekty: Flattens funkce, minimalizuje stíny a způsobuje, že se subjekt jeví širší. Může vymyt podrobnosti a vytvořit vzhled „mugshot“. Snižuje texturu.
* Pros: Snadné nastavení, vyplňuje vrásky a nedokonalosti.
* nevýhody: Může být nudná, postrádá hloubku a rozměr. Často nelichotivé.
* Použijte, když: Chcete minimalizovat vrásky, nebo se chystáte na velmi čistý a jednoduchý vzhled. Obecně se vyhýbejte, pokud nevíte, co děláte.
* boční osvětlení (90 stupňů na stranu předmětu):
* popis: Světlo pochází ze strany a vytváří jasné oddělení mezi osvětlenou a stínovaných stranách obličeje.
* efekty: Vytváří silný kontrast, zdůrazňuje texturu a zdůrazňuje tvar. Přidává drama a tajemství. Vytváří větší hloubku.
* Pros: Přidává dimenzi a zájem. Může být velmi lichotivé, pokud se používá dobře.
* nevýhody: Může být příliš tvrdá, zdůrazňující nedostatky. Vyžaduje pečlivé pózování, aby se zabránilo nelichotivému stínu. Jedna strana obličeje bude mnohem tmavší než druhá.
* Použijte, když: Chcete přidat drama, zvýraznit texturu (jako vrásky, které ukazují věk a zkušenosti) nebo zdůraznit strukturu kostí. Dobré pro odvážné, realistické portréty.
* osvětlení tří čtvrtletí (45 stupňů na stranu a mírně nad předmětem):
* popis: Směs mezi přední a boční osvětlení, považovaná za klasickou techniku osvětlení portrétu.
* efekty: Poskytuje dobrou rovnováhu světla a stínu, vytváří hloubku a dimenzi a zároveň stále osvětluje tvář subjektu. Vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla (Rembrandt osvětlení).
* Pros: Lichotivé a všestranné, funguje dobře pro většinu tváří. Přidává dimenzi, aniž by byl příliš dramatický.
* nevýhody: K dosažení požadovaného účinku vyžaduje pečlivé umístění.
* Použijte, když: Chcete lichotivý a dobře osvětlený portrét s dobrou definicí. Bezpečná a spolehlivá volba.
* zpět osvětlení (za předmětem):
* popis: Světlo svítí zpoza subjektu a odděluje je od pozadí.
* efekty: Kolem okrajů subjektu vytváří siluetu nebo okrajové světlo (vlasové světlo). Může produkovat snový, éterický vzhled. Může vytvořit silný halo efekt.
* Pros: Vytváří pocit tajemství a dramatu. Může zdůraznit tvar a formu. Skvělé pro siluety.
* nevýhody: Může být obtížné vystavit správně. Vyžaduje pečlivou pozornost na pozadí. Může zakrývat detaily.
* Použijte, když: Chcete vytvořit siluetu, zdůraznit tvar subjektu nebo vytvořit zasněnou, éterickou náladu. Lze použít ke skrytí nedokonalostí.
* nejvyšší osvětlení (přímo nad předmětem):
* popis: Světlo svítí z přímo nad hlavou.
* efekty: Vytváří hluboké stíny pod očima, nosem a bradou. Může způsobit, že předmět bude unavený nebo starší. Může také vytvořit dramatický, téměř divadelní vzhled.
* Pros: Může být dramatické, pokud se používá úmyslně. Může zvýraznit tvar hlavy a ramen.
* nevýhody: Často nelichotivé pro portréty. Zvyšuje vrásky a kruhy pod očima.
* Použijte, když: Zaměřujete se na konkrétní dramatický efekt nebo střílíte v prostředí se silným režijním osvětlením (jako poledního slunce). Vyžaduje pečlivé plánování a pózování.
* spodní osvětlení (z níže předmětu):
* popis: Světlo svítí z obličeje subjektu.
* efekty: Vytváří nepřirozený a často znepokojující vzhled. Obrátí typické stínové vzory na obličeji.
* Pros: Vytváří silný, dramatický účinek.
* nevýhody: Téměř vždy nelichotivé.
* Použijte, když: Chcete vytvořit efekt hororového filmu nebo velmi specifický a stylizovaný vzhled. Zřídka se používá v lichotivých portrétech.
iii. Praktické tipy pro použití úhlu světla pro další úder:
1. Sledujte světlo: Než začnete střílet, udělejte si čas na pozorování toho, jak světlo padá na váš předmět. Věnujte pozornost stínům a zvýrazněním.
2. Poskytněte svůj předmět: Umístěte svůj předmět, abyste využili úhlu světla. I malé změny v poloze mohou mít velký rozdíl. Zvažte tvar jejich obličeje a to, jak se světlo zvýší nebo snižuje.
3. Použijte reflektory a vyplňte Flash:
* reflektory: Odskočte světlo zpět do stínů, změkčení a přidávání výplního světla. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé vlastnosti světla.
* vyplňte flash: Malé množství blesku může vyplnit stíny, aniž by přemohlo přirozené světlo. Použijte jej jemně, abyste se vyhnuli drsnému, umělému vzhledu.
4. experiment s různými úhly: Nebojte se vyzkoušet různé úhly a vidět, co funguje nejlépe. Posuňte se a svůj předmět a prozkoumejte možnosti.
5. Zvažte pozadí: Pozadí by mělo doplnit váš předmět a osvětlení. Tmavé pozadí může vylepšit ráfkové světlo, zatímco jasné pozadí může vytvořit siluetu.
6. Použijte difuzory pro drsné světlo: Za slunečného dne může být světlo příliš drsné a vytvářet nelichotivé stíny. K změkčení světla použijte difuzor (jako je Scrim).
7. Sledujte záchytné světlomety: Malé vrcholy v očích subjektu jsou zásadní pro to, aby je oživili. Ujistěte se, že existuje světla alespoň v jednom oku.
8. porozumět modifikátorům světla: Naučte se, jak používat softboxy, deštníky a další modifikátory světla pro tvarování a ovládání světla.
9. Upravit s ohledem na světlo: Při následném zpracování můžete dále upřesnit světlo a stíny, abyste zvýšili náladu a dopad vašeho obrazu. Opatrně upravte zvýraznění, stíny, bílé a černé.
10. Praxe, praxe, praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na vidění a efektivním používáním světla.
iv. Příklady:
* Gritty Portrét: Pomocí bočního osvětlení zvýrazněte texturu pokožky a vytvořte silné stíny pro syrový a čestný pocit.
* DREAMY Portrét: Použijte podsvícení k vytvoření měkké éterické záře kolem předmětu a zdůrazňují jejich siluetu.
* klasický portrét: Pomocí tří čtvrtletí osvětlení vytvořte lichotivý a dobře osvětlený portrét s dobrou definicí a hloubkou.
* dramatický portrét: K vytvoření ostrých stínů a pocitu tajemství použijte nejvyšší osvětlení nebo boční osvětlení s malým otvorem.
klíčové s sebou:
* Úhel světla významně ovlivňuje náladu a vzhled vašich portrétů.
* Porozumění charakteristikám různých úhlů osvětlení je nezbytné pro vytváření přesvědčivých obrázků.
* Experimentování a praxe jsou klíčem k efektivnímu zvládnutí umění využívání světla.
* Použijte reflektory a vyplňte blesk pro ovládání stínů a přidání dimenze.
Pochopením a použitím těchto principů můžete použít úhel světla k přidání úderu, dramatu a osobnosti fotografování svých lidí. Hodně štěstí a šťastné střelby!