Co je to portrét s nízkým klíčem?
Portrét s nízkým klíčem je charakterizován jeho převážně tmavými tóny, hlubokými stíny a omezeným množstvím světla. Předmět je obvykle do jisté míry podexpován a vytváří pocit dramatu, tajemství a často vážnější nebo intimnější atmosféry. Světlo je obvykle velmi směrové a kontrolované.
i. Plánování a příprava
1. Koncepce a nálada:
* Definujte pocit: Jaké emoce nebo příběh chcete sdělit? Melancholie, síla, introspekce, tajemství atd. To diktuje pozice, výraz a směr osvětlení.
* Výběr modelu: Vyberte si model, jehož funkce a chování vyhovují požadované náladě. Zvažte jejich tón pleti; Bude interagovat odlišně s nízkým světlem.
* skříň: Rozhodněte se pro tmavé, plné barvy nebo texturované oblečení, které se neodváží. Vyvarujte se jasných barev nebo rušných vzorů, které zaostřují. Zvažte výstřih, protože to bude hlavním faktorem při rámování tváře subjektu.
2. Místo a pozadí:
* tmavé pozadí: Nejlépe funguje tmavá zeď, černé pozadí (tkanina nebo papír) nebo stínovaná oblast ve studiu nebo místnosti.
* kontrolované prostředí: Studio je ideální, protože máte úplnou kontrolu nad světlem. Pokud používáte přirozené světlo, vyberte místnost s minimálním únikem světla.
* Vyvarujte se nepořádku: Udržujte pozadí jednoduché a přehledné. Chcete, aby se zaměření na toto téma bylo výhradně.
3. zařízení:
* kamera: Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát bude fungovat. Pro přesné ovládání se vysoce doporučuje natáčení v ručním režimu.
* objektiv: Pro lichotivou perspektivu je ideální portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo 100 mm). Ale jakýkoli objektiv bude fungovat, stačí podle toho upravit vaši vzdálenost.
* Zdroj světla:
* Strobe/Flash (doporučeno): Poskytuje největší kontrolu. Pravděpodobně budete potřebovat modifikátor.
* kontinuální světlo (LED panel, lampa): Snadnější vidět efekt světla v reálném čase, ale obvykle méně silný.
* přirozené světlo (pokud je ovládáno): Lze použít, ale budete potřebovat velmi temnou místnost a v ideálním případě některé vlajky (viz níže) pro ovládání úniku světla.
* modifikátor světla (základní):
* softbox: Poskytuje měkčí a rozptýlenější světlo. Menší softboxy vytvářejí tvrdší světlo než větší.
* mřížka: Zaměřuje světlo a zabraňuje mu rozlití na pozadí. Nezbytné pro dramatické stíny.
* snoot: Modifikátor ve tvaru kužele, který vytváří velmi úzký paprsek světla. Užitečné pro zvýraznění konkrétních oblastí.
* dveře stodoly: Umožněte formovat světelný paprsek.
* Světelný stojan: Umístěte svůj zdroj světla.
* reflektor (volitelné): Černý reflektor lze použít k přidání stínů nebo blokování nežádoucího světla.
* Flags/Gobo desky (nezbytné pro jemné doladění): Černé desky (pěnové jádro, karton) používaly k blokování světla z určitých oblastí, zlepšování stínů a kontrolu úniku. Velmi důležité pro práci s nízkým klíčem.
* měřič světla (volitelné, ale užitečné): Pro přesnou expozici, zejména při použití strobů.
ii. Nastavení fotoaparátu
1. Shoot in Raw: To vám dává maximální flexibilitu při následném zpracování.
2. manuální režim (M): To je zásadní pro konzistentní expozici.
3. clona (f-stop):
* Začněte otvorem střední třídy (f/4 až f/8). To vám dává slušnou hloubku ostrosti, abyste zajistili ostré oči. Upravte se na základě požadované úrovně rozostření na pozadí. Dolní F-nuly (jako f/2,8 nebo nižší) vytvoří více rozostření na pozadí a vyžaduje přesnější zaostření.
4. iso:
* Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.
5. rychlost závěrky:
* Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo. Začněte kolem 1/205. nebo 1/201 sekundy. Pokud používáte strobo, rychlost závěrky bude primárně ovládat okolní světlo, nikoli expozici blesku.
6. Balance bílé: V závislosti na vašem světelném zdroji nastavte svoji vyvážení bílé přiměřeně (např. „Denní světlo“, „wolframové“ nebo vlastní). Pokud střílíte v RAW, můžete to upravit v následném zpracování.
iii. Nastavení osvětlení
Toto je nejkritičtější část. Experimentovat! Zde je několik běžných nastavení osvětlení nízkých klíčů:
1.
* umístění: Umístěte svůj zdroj světla (s modifikátorem) na stranu subjektu, mírně za nimi a pod úhlem 45 stupňů.
* směr: Úhel světla tak osvětluje pouze část jejich obličeje. Jedna strana obličeje by měla být ve stínu.
* Power: Začněte s nízkým nastavením energie a postupně jej zvyšujte, dokud nedostanete požadovanou expozici na osvětlených částech obličeje.
* pomocí příznaků: Použijte černé vlajky k blokování světla na rozlití na pozadí a vytvoření nežádoucích vrcholů. Použijte také příznaky k prohloubení stínů na neosvěcené straně obličeje.
* experiment: Posuňte světlo blíže nebo dál a změňte intenzitu a velikost světla. Změňte úhel pro různé stínové vzory.
2.
* umístění: Podobně jako nastavení jednoho světla, ale světlo se o něco více rozběhne směrem k přední části.
* Klíčová funkce: Vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. To je definující charakteristika Rembrandtova osvětlení.
* vlajky jsou nezbytné: Přesné umístění vlajek je zásadní pro ovládání světla a zajištění viditelného trojúhelníku světla, ale ne příliš velké.
3. osvětlení ráfku (podsvícení):
* umístění: Umístěte světlo za subjekt a zaměřuje se na jejich hlavu a ramena.
* účel: Vytváří jasný obrys kolem předmětu a odděluje je od pozadí.
* expozice: Abyste dosáhli dramatického účinku, budete muset těžce podexpon. Tvář subjektu bude většinou ve stínu. Funguje to dobře pro siluetované portréty.
4. Split osvětlení:
* umístění: Světelný zdroj přímo na jednu stranu subjektu, vytvoření silné rozdělení mezi světlem a stínem na obličeji.
* efekt: Jedna polovina obličeje je jasně osvětlená, zatímco druhá polovina je zcela ve stínu. Toto je velmi dramatický a grafický styl.
Tipy pro obecné osvětlení pro nízký klíč:
* tvrdé vs. měkké světlo: Tvrdší světlo (menší zdroj světla, žádná difúze) vytváří ostřejší stíny a další kontrast. Měkčí světlo (větší zdroj světla, difúze) vytváří postupnější stíny a menší kontrast. Experimentujte, abyste viděli, které dáváte přednost. Mřížky a snooty vytvářejí velmi tvrdé, kontrolované světlo.
* Oplení na světlo: „Léče“ znamená rybaření světla, takže * hrana * paprsku zasáhne subjekt. To často produkuje příjemnější, měkčí světlo než směřování světla přímo na subjekt.
* černé reflektory: Použití černého reflektoru (nebo kusu černé pěnové jádra) na stínové straně může * vylepšit * stíny absorbováním jakéhokoli zbývajícího světla.
* Použití měřiče světla: Pokud máte měřič světla, použijte jej k měření výstupu světla na tváři subjektu. Zaměřte se na expozici, která je 1-3, zastaví podexponované k vytvoření efektu s nízkým klíčem.
iv. Pózování a exprese
1. Připojte se k vašemu modelu: Sdělte požadovanou náladu a pocit vašemu modelu.
2. výraz obličeje: Povzbuzujte jemné a promyšlené výrazy. Mírný náklon hlavy nebo jemný pohled může mít velký rozdíl.
3. řeč těla: Udržujte řeč těla kontrolovanou a úmyslnou. Vyvarujte se příliš příležitostných pozic.
4. věnujte pozornost rukama: Ruce mohou být expresivní, ale také rušivé. Umístěte je opatrně. Vyvarujte se nepříjemných pozic rukou. Zvažte, že je drží něco relevantního pro náladu (např. Květina, kniha).
5. Zvažte osvětlení: Umístěte model tak, aby světlo padlo lichotivým způsobem. Mírně otočte obličej, abyste zachytili světlo.
6. oči: Ujistěte se, že oči jsou ostré a zaostřeny. Oči jsou často ohniskem portrétu. Světlok (malý odraz světelného zdroje v oku) může přidat život do portrétu, ale vyhýbat se tomu, aby byl příliš velký nebo rušivý.
v. Střelba a rafinace
1. Udělejte si čas: Nespěchejte proces. Experimentujte s různými pozicemi, úhly osvětlení a nastavením fotoaparátu.
2. chimping: Zkontrolujte své obrázky na obrazovce LCD kamery („Chimping“) a zkontrolujte zaostření, expozici a složení. Věnujte pozornost stínům a zvýrazněním.
3. malé úpravy: Proveďte malé úpravy osvětlení a pózujte na základě toho, co vidíte na obrázcích. Mírný posun ve světle nebo jemná změna pozice modelu může mít významný dopad.
4. Shoot Tethered (volitelné): Pokud je to možné, natočte se připoutanou k počítači, abyste mohli vidět obrázky na větší obrazovce a učinit přesnější úsudky o expozici a složení.
vi. Následné zpracování
1. Použijte editor RAW (Lightroom, Capture One atd.):
2. úpravy expozice: Vyladit celkovou expozici. Možná budete chtít obraz dále zatemnit, abyste zvýšili efekt nízkého klíče.
3. kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
4. Zdůraznění a stíny:
* zvýraznění: Mírně snižte vrcholy, abyste zabránili oříznutí (čistě bílá).
* stíny: Prohloubejte stíny a vytvořte dramatičtější vzhled. Dávejte pozor, abyste černoši nestavili, protože to může ztratit detaily.
5. Clarity: Přidejte dotek jasnosti pro vylepšení podrobností.
6. Konverze černé a bílé (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají výrazně v černé a bílé. Experimentujte s různými černými a bílými konverzemi, abyste našli vzhled, který dáváte přednost.
7. vyhýbání se a pálení: K upřesnění osvětlení a upozornění na specifické oblasti pomocí technik vyhýbání se a pálení (selektivně zesvětlení a ztmavnutí). Dodge očí, aby byly jasnější, a spálí okraje obrazu a vytvoří efekt viněta.
8. redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci šumu, abyste minimalizovali jakýkoli šum ve stínech.
9. ostření: Naneste mírné množství ostření pro vylepšení detailů.
10. jemnost je klíčová: Vyhněte se nadměrnému zpracování. Cílem je posílit přirozený vzhled portrétu, ne vytvořit umělý nebo nerealistický obraz.
vii. Klíčové úvahy a odstraňování problémů
* drsné stíny: Pokud jsou stíny příliš drsné, zkuste změkčit světlo větším zdrojem světla, difúzí nebo opeřením světla.
* ztráta detailů ve stínech: Pokud ztrácíte ve stínu příliš mnoho detailů, snižte kontrast nebo mírně zvedněte úroveň stínu.
* měření spotu: Použijte měření bodů na obličeji subjektu a získejte přesné čtení expozice.
* Experimentujte s modifikátory světla: Vyzkoušejte různé modifikátory světla, abyste viděli, jak ovlivňují světlo.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.
* ovládání pozadí je prvořadá: Pokud vaše pozadí není dostatečně tmavé, přesuňte předmět dále od něj, použijte příznaky k blokování světla nebo jej ztmavněte při následném zpracování.
* záblesky v očích: Ujistěte se, že v očích je alespoň malý zápis, který jim dá život. V případě potřeby můžete přidat záběr do následného zpracování.
Hodně štěstí a bavte se experimentováním! Pamatujte, že fotografie s nízkým klíčem je o vytvoření nálady a pocitu. Nebojte se porušit pravidla a vytvořit něco jedinečného.