základní prvky na pokrytí:
1. Vize: Jaký pocit nebo příběh jste se snažili zachytit? Jaká byla * nápad * za portrétem?
2. subjekt: Kdo je osoba (nebo zvíře nebo předmět) a co je na nich zvláštní? Jak jejich osobnost/rysy inspirovaly portrét?
3. Místo: Proč jste si vybrali toto místo? Co to přidává k vyprávění nebo náladě portrétu?
4. Gear: Jaké kamery, čočky a osvětlovací zařízení jste použili? * Proč* Vybrali jste si tyto konkrétní nástroje? Jaké výhody nabídli?
5. Nastavení: Clona, rychlost závěrky, ISO, vyvážení bílé. Vysvětlete, proč * jste si vybrali tato nastavení ve vztahu k vaší vizi a dostupnému světlu.
6. pózování/režii: Jak jste vedli předmět? Co jsi hledal v jejich výrazu a držení těla?
7. osvětlení: Popište zdroje světla (přírodní, umělé, kombinované). Jak jste formovali světlo, aby se předmět lichotil a vytvořil požadovanou náladu? Použili jste modifikátory (reflektory, difuzory atd.)?
8. po zpracování: Jaké úpravy jste provedli při úpravách (Lightroom, Photoshop atd.)? Co jste se snažili dosáhnout těchto úprav? (např. Vylepšete tóny pokožky, přinášejte podrobnosti, vytvořte konkrétní náladu).
9. Výzvy: Jaké překážky jste se setkali a jak jste je překonali?
10. Získané lekce: Co jste se z tohoto natáčení dozvěděli, že budete aplikovat v budoucnu?
11. Výsledek: Jste spokojeni s konečným produktem? Splnilo to vaši počáteční vizi? Co se vám na tom nejvíce líbí?
rámec pro popis každého prvku:
* Začněte „proč“: Vysvětlete, proč jste se rozhodli. Neučtujte pouze fakta; poskytnout kontext a uvažování.
* být konkrétní: Použijte přesné podrobnosti. Místo toho, abych řekl:„Použil jsem rychlý objektiv,“ řekni „použil jsem objektiv 50 mm f/1,4, což mi umožnilo dosáhnout mělké hloubky pole a izolovat subjekt od pozadí.“
* Připojte tečky: Ukažte, jak všechny prvky spolupracují na vytvoření konečného obrázku.
* vyprávět příběh: Zapojte čtenáře do vyprávění. Popište zážitek z natáčení, interakci s předmětem a výzvy, kterým jste čelili.
* buďte upřímní: Nebojte se připustit chyby nebo věci, které byste příště udělali jinak.
Příklad 1:Portrét přirozeného světla v lese
„Myšlenkou tohoto portrétu bylo zachytit pocit éterické krásy, smíchat můj předmět, Sarah, hladce s přirozeným prostředím. Sarah má výrazný, téměř jiný světský vzhled a já jsem to chtěl zdůraznit.
Vybrali jsme si odlehlé místo v nedalekém lese. Filtrování slunečního světla skrz listy vytvořilo magickou, téměř pohádkovou atmosféru. Zelená listova by doplnila její slušnou kůži a lehké oči.
Použil jsem svůj Canon 5D Mark IV s objektivem 85 mm f/1,8. 85 mm mi umožnilo mírně komprimovat pozadí a vytvořit intimnější pocit. Clona f/1,8 mi dal ten krásný bokeh, po kterém jsem byl po sobě, rozmazával pozadí a upozornil na Sarah.
Moje nastavení se pohybovala kolem f/2,8, 1/200. sekundy a ISO 400. Mírně jsem narazil na ISO, protože světlo bylo trochu matné pod baldachýnem, ale snažil jsem se to udržet co nejnižší, abych minimalizoval hluk. Vybral jsem si vyvážení bílé denního světla, protože světlo se cítilo velmi neutrální.
Nechtěl jsem nic příliš pózovat, a tak jsem jednoduše požádal Sarah, aby se uvolnila a přirozeně komunikovala s prostředím. Povzbuzoval jsem ji, aby se podívala na filtrování světla přes stromy. Hledal jsem mírový, vyrovnaný výraz. Požádal jsem ji, aby se pomalu pohybovala a dal jí malé výzvy a návrhy, aby jí pomohla dosáhnout správné nálady.
Osvětlení bylo zcela přirozené. Výzvou bylo, že světlo se neustále mění, když se slunce pohybovalo za mraky. Použil jsem velký bílý reflektor, abych odrazil nějaké světlo zpět do Sarahovy tváře a trochu vyplnil stíny. Můj asistent to bylo ruční, abychom to mohli upravit podle potřeby.
Při následném zpracování jsem použil Lightroom. Provedl jsem drobné úpravy expozice a kontrastu a také jsem lehce zahřál tóny, abych zvýšil zlaté světlo. Také jsem udělal nějakou jemnou retušku pokožky, abych odstranil jakékoli vady. Přidal jsem velmi mírnou vinětu, abych přitáhl oko směrem k Sarah.
Největší výzvou bylo rozhodně nepředvídatelné světlo. Střelba trvala déle, než jsem očekával, protože jsme museli čekat, až bude světlo správné. Při práci s přirozeným světlem jsem se naučil, že jsem byl trpělivý a přizpůsobivý.
Celkově jsem s konečným výsledkem velmi spokojený. Myslím, že zachycuje éterickou krásu, na kterou jsem se zaměřil, a předvádí Sarahovu přirozenou milost. Kdybych to měl udělat znovu, mohl bych přinést druhý reflektor, abych měl větší kontrolu nad světlem. "
Příklad 2:Studiový portrét s dramatickým osvětlením
„Tento portrét hudebníka Alexe byl navržen tak, aby zachytil jeho intenzitu a umělecký duch. Je to velmi charismatický umělec a já jsem chtěl převést tuto energii do statického obrazu.
Stříleli jsme do svého studia proti tmavě šedému pozadí. Jednoduchost pozadí by se zaměřila zcela na Alexe.
Použil jsem svůj Nikon D850 s objektivem 35 mm f/1,4. Zatímco 50 mm a vyšší jsou typičtější pro portrétování, chtěl jsem zachytit trochu více těla a prostředí a přitom se stále přiblížit. Střelil jsem široký otevřený na f/1.4.
Nastavení bylo f/1,4, 1/160. sekundy a ISO 100.
Klíčem k tomuto výstřelu bylo osvětlení. Použil jsem jediný profoto B10 Strobe s malým mřížkovým měkkým boxem umístěným mírně na stranu a za Alexem. To vytvořilo dramatický vzorec osvětlení ve stylu Rembrandt se silnými stíny na jedné straně obličeje. Chtěl jsem tu kvalitu „tvrdého světla“, kterou poskytují skvrny mřížky.
Požádal jsem Alexe, aby se naklonil do světla a dal mi vážný, téměř drsný výraz. Před kamerou je přirozený, takže jsem mu nemusel dávat velký směr. Během natáčení jsme hráli jeho hudbu, abychom mu pomohli dostat se do správné nálady.
Nepoužíval jsem výplňové světlo, protože jsem chtěl silný kontrast a hluboké stíny.
Při následném zpracování jsem obrázek převedl na černou a bílou. Dále jsem zvýšil kontrast a naostřil detaily, abych zvýšil texturu jeho kůže a oblečení. Také jsem se vyhnul a spálil konkrétní oblasti, abych dále vyřezával světlo a stín.
Největší výzvou bylo zabránění rozlití světla na pozadí. Mřížka hodně pomohla, ale stále jsem musel být opatrný s umístěním světla.
Dozvěděl jsem se, že méně je často více, pokud jde o osvětlení. Jedno dobře umístěné světlo může být neuvěřitelně silné. S výsledkem jsem velmi potěšen. Myslím, že to dokonale zachycuje Alexovu osobnost a uměleckou intenzitu. “
klíčové s sebou pro vaše vlastní popisy:
* praxe: Napište popisy portrétů, které jste vzali. Čím více to uděláte, tím snazší to bude.
* show, neříkej jen: Použijte popisný jazyk k malování obrázku pro čtenáře.
* buďte autentičtí: Napište svým vlastním hlasem. Nesnažte se znít jako někdo jiný.
* zaměřit se na učení: I když výstřel nedopadl přesně tak, jak jste plánovali, zaměřte se na to, co jste se ze zkušenosti naučili.
Sledováním tohoto rámce a zaměřením na „proč“ za vašimi rozhodnutími můžete vytvořit přesvědčivé a informativní popisy, které jsem dostal výstřel, které pomohou ostatním naučit se a zlepšit své vlastní dovednosti v portrétu. Hodně štěstí!