Porozumění nízkému klíči
* definice: Fotografie s nízkým klíčem je charakterizována převážně tmavým nebo černým pozadím s jediným ovládaným zdrojem světla osvětlujícího subjekt. Důraz je kladen na stíny a kontrast.
* nálada: Portréty s nízkým klíčem často vyvolávají pocity tajemství, dramatu, introspekce a elegance.
* klíčové prvky:
* kontrolované světlo: Obvykle se používá jediný soustředěný zdroj světla.
* tmavé pozadí: Pozadí by mělo být tmavé a bez rušivých detailů.
* vysoký kontrast: Oblasti světla a stínu mají silný rozdíl v jasu.
Průvodce krok za krokem portrétu s nízkým klíčem
1. Plánování a koncept:
* Předmět a nálada: Rozhodněte se pro téma, které chcete fotografovat, a náladu, kterou chcete sdělit. Přemýšlejte o emocích, které chcete vyvolat. Bude to pochmurné, tajemné, elegantní nebo něco jiného?
* skříň a styl: Vyberte si tmavé nebo tlumené oblečení pro svůj předmět. Vyvarujte se jasných barev nebo vzorů, protože budou upozornit od obličeje a odvrátit od estetiky s nízkým klíčem. Zvažte účes subjektu - jak na něm bude hrát světlo?
* make -up: Pomocí make -upu zdůrazněte oči nebo lícní kosti nebo jakoukoli jinou konkrétní funkci, kterou chcete zvýraznit. Vyhněte se nadměrnému lesku nebo lesku.
2. Nastavení studia (nebo domácího studia):
* Umístění: Vyberte místnost, kterou můžete snadno ztmavnout. Ideální suterény, garáže nebo pokoje se silnými závěsy jsou ideální.
* pozadí: Budete potřebovat temné pozadí. Černé sametové, černé textilie, černé papírové pozadí nebo dokonce tmavá zeď může fungovat. Ujistěte se, že pozadí je co nejdále od vašeho předmětu, aby se minimalizovalo rozlití světla a udržovalo jeho temnotu.
* Zdroj světla:
* Studio Strobe (preferováno): Nejvšestrannější možností je studio Studio Strobe (Flash) s modifikátorem.
* Speedlight (flash): Speedlight může fungovat, ale může vyžadovat vyšší nastavení ISO na fotoaparátu.
* kontinuální světlo (méně ideální): Zatímco lze použít kontinuální světla (panel LED, silná stolní lampa), jsou často méně silné a vyžadují delší dobu expozice a vyšší ISO, což může zavést šum.
* modifikátor světla (klíčový): Typ modifikátoru světla dramaticky ovlivňuje vzhled vašeho portrétu. Mezi běžné volby patří:
* snoot: Vytváří velmi zaostřený úzký paprsek světla. Ideální pro zvýraznění malé oblasti, jako jsou oči nebo rty.
* mřížka Spot: Podobně jako snoot, ale s mřížkou pro další kontrolu úniku světla.
* dveře stodoly: Umožněte vám formovat a řídit světlo.
* softbox (malý): Malý softbox poskytuje měkčí a lichotivější světlo, ale stále udržuje směrovost. Pokud chcete ještě větší kontrolu, použijte ji s mřížkou.
* deštník (méně běžný pro nízký klíč): Deštníky mají tendenci šířit světlo širší, takže je méně ideální pro vytváření zaostřeného světla potřebného pro klasický nízko klíčový vzhled.
3. Nastavení kamery:
* režim střelby: Pro plnou kontrolu se vysoce doporučuje ruční (m) režim.
* clona: Začněte s mírným otvorem, jako je f/5,6 nebo f/8, aby se zajistilo, že váš subjekt bude zaostřen. Upravte podle potřeby v závislosti na požadované hloubce pole.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice s zvolenou clonou a rychlostí závěrky.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky podle svého zdroje světla.
* flash: Obvykle nastavte rychlost závěrky na rychlost synchronizace fotoaparátu fotoaparátu (např. 1/200. nebo 1/250. sekundy). Trvání blesku je to, co zmrazí pohyb.
* kontinuální světlo: Upravte rychlost závěrky a dosáhnete požadované expozice a věnujte pozornost okolnímu světlu. Možná budete potřebovat stativ, pokud je rychlost závěrky příliš pomalá na to, aby se zabránilo chvění kamery.
* Balance White: Nastavte rovnováhu bílé podle vašeho zdroje světla (např. „Flash“ pro stroby, „wolfram“ pro vstupní světla). Můžete jej také nastavit na „vlastní“ a pomocí šedé karty k získání přesných barev.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostřování (AF-S nebo jednorázové) a přesně se zaměřte na oči předmětu.
* režim měření: Pro měření světla na obličeji a zajištění správné expozice je užitečné měřit světlo.
4. Techniky osvětlení:
* umístění klíčového světla: Toto je * nejdůležitější část. Experimentujte s různými pozicemi vašeho klíčového světla.
* úhel 45 stupňů: Začněte umístěním světla v úhlu 45 stupňů k obličeji subjektu, mírně nad úrovní očí. Tím se vytváří stíny na jedné straně obličeje a přidávají hloubku a dimenzi.
* boční osvětlení: Umístění světla přímo na stranu subjektu vytváří dramatičtější účinek s polovinou obličeje ve stínu.
* opeření: Nezaměrujte střed světla přímo na subjekt. Mírně „peří“ světlo zamířením okraje paprsku na subjekt. To může změkčit světlo a vytvořit lichotivější efekt.
* Intenzita světla: Upravte napájení zdroje světla tak, aby ovládala jas osvětlených oblastí. Chcete vytvořit jasné oddělení mezi světlými a tmavými oblastmi. Použijte měřič světla k přesné měření světla padajícího na váš předmět.
* eliminovat okolní světlo: Vypněte všechna ostatní světla v místnosti, abyste zajistili, že vaše klíčové světlo je jediným zdrojem osvětlení. Zavřete záclony nebo použijte zablokovací materiály k blokování jakéhokoli vnějšího světla.
* Žádné výplňové světlo (obvykle): Nízký klíč se obvykle vyhýbá výplňovým světelům, aby si udržel dramatický kontrast. V některých případech však lze použít * velmi * jemný reflektor (kus bílého pěnového jádra nebo malého reflektoru) k odrazení malého množství světla zpět do stínových oblastí, aby se přidal jen nádech detailů. Buďte * velmi * opatrní, abyste to nepřehnali, nebo ztratíte vzhled nízkého klíče.
5. Pózování a výraz:
* směr: Poskytnout jasný a konkrétní směr vašemu předmětu. Pokojte jejich polohy hlavy a těla a vytvářejí lichotivé úhly.
* oči: Zaměřte se na oči. Požádejte subjekt, aby se podíval přímo na kameru, mírně pryč na stranu nebo dolů, v závislosti na náladě, kterou chcete vytvořit.
* výraz: Povzbuďte svůj předmět, aby předal požadované emoce prostřednictvím jejich výrazu obličeje. Připomeňte jim, aby uvolnili jejich čelist a ramena.
* ruce: Věnujte pozornost poloze rukou. Udržujte je uvolněné a přirozené. Vyvarujte se zaťahování nebo jejich naplnění.
6. Shot:
* testovací záběry: Pořiďte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu. Analyzujte osvětlení, složení a výraz. Proveďte úpravy podle potřeby.
* kontrola zaostření: Zajistěte, aby vaše zaměření bylo ostré na oči předmětu.
* Shoot in Raw: Natočte v surovém formátu, abyste zachytili maximální množství informací, což vám poskytne větší flexibilitu při následném zpracování.
7. Post-zpracování (editace):
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Capture One nebo Gimp.
* základní úpravy:
* expozice: Vyladit celkovou expozici k dosažení požadovaného jasu.
* kontrast: Zvyšte kontrast a zdůrazněte rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi.
* Zdůraznění a stíny: Upravte vrcholy a stíny tak, aby získaly detaily v jasných a tmavých oblastech, ale buďte opatrní, abyste příliš nesrovnali kontrast.
* Blacks and Whites: Pomocí černých a bílých posuvníků dále posílit kontrast a prohloubit černé.
* místní úpravy:
* dodge and vypalovat: K upřesnění osvětlení a upozornění na konkrétní rysy použijte techniky vyhýbání se a pálení (selektivně zesvětlení a ztmavnutí).
* odstupňovaný filtr/radiální filtr: Tyto nástroje použijte k ztmavení pozadí nebo přidejte jemné světelné efekty.
* ostření: Pro zvýšení detailů naneste mírné množství ostření.
* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte snížení hluku, abyste snížili žádný nežádoucí hluk na obrázku.
* převést na černou a bílou (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle. Experimentujte s různým nastavením přeměny černé a bílé, abyste dosáhli požadovaného tonálního rozsahu.
Tipy a odstraňování problémů:
* praxe: Portrétování s nízkým klíčem vyžaduje praxi. Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a pózy k nalezení toho, co funguje nejlépe.
* věnujte pozornost detailům: Každý detail je důležitý ve fotografii s nízkým klíčem. Ujistěte se, že váš předmět je dobře upraven, jejich oblečení je bez vrásek a pozadí je čisté.
* Vyhněte se nadměrné expozice: Nadměrně exponované oblasti ztratí podrobnosti a zničí efekt nízkého klíče.
* Dejte si pozor na úvahy: Mějte na paměti jakékoli nežádoucí úvahy o kůži nebo oblečení vašeho předmětu.
* Použijte histogram: Histogram je vizuální reprezentace tonálního rozsahu ve vašem obrázku. Použijte jej k zajištění toho, že nebudete oříznout zvýraznění nebo stíny. Na obrázku s nízkým klíčem bude histogram silně vážen na levou stranu (tmavé tóny).
Příklad nastavení osvětlení (běžný výchozí bod):
1. předmět: Umístěte subjekt před tmavé pozadí.
2. klíčové světlo: Umístěte západ s malým modifikátorem softboxu a mřížky (nebo snoot, v závislosti na požadovaném vzhledu) v úhlu 45 stupňů k obličeji subjektu, mírně nad úrovní očí. Umístěte * okraj * světelného paprsku (opeření) směrem k předmětu.
3. fotoaparáty: Umístěte fotoaparát na stativ a použijte vzdálené uvolnění závěrky, abyste se vyhnuli koktejlu kamery.
4. Nastavení: Nastavte fotoaparát do ručního režimu, mírný clona (f/5,6 - f/8), nízký ISO (100-200) a rychlost synchronizace blesku. Začněte s strobem při nastavení nízkého výkonu a provedete zkušební výstřel. Upravte sílu strobového síly, dokud nedosáhnete požadované expozice.
5. upravit: Upravte polohu a napájení klíčového světla podle potřeby k vytvoření požadovaných stínů a zvýraznění.
Sledováním těchto kroků budete na dobré cestě k vytvoření nápadných a podmanivých portrétů s nízkým klíčem. Hodně štěstí a šťastné střelby!