i. Plánování a příprava
1. Koncepce a nálada:
* Definujte pocit: Jaké emoce nebo příběh chcete sdělit? Vážnost, introspekce, tajemství? To ovlivní vše od vašeho osvětlení až po pózu a výraz vašeho modelu.
* vizualizujte konečný obrázek: Než se dokonce dotknete kamery, máte v mysli jasný obrázek. Přemýšlejte o složení, o oblastech, které chcete zvýraznit, a hloubku stínů. Podívejte se na příklady inspirace s nízkým klíčem.
2. Výběr modelu:
* Osobnost: Vyberte si model, jehož rysy a osobnost se hodí k estetice s nízkým klíčem. Někdo se silnou strukturou kostí a přirozeně expresivní tváří často funguje dobře.
* tón pleti: Tmavší tóny pokožky se mohou často dobře hodit portrétům s nízkým klíčem, protože přirozeně absorbují více světla, ale nenechte se tím odradit od používání jakéhokoli modelu, který si přejete.
* oblečení: Tmavé, plné barvy (černé, námořnictvo, hluboké burgundsko) jsou ideální. Vyvarujte se jasných barev nebo rušných vzorů, které se odvrátí od obličeje. Matné tkaniny jsou výhodnější než lesklé.
3. Místo a pozadí:
* tmavé a jednoduché: Vaše pozadí by mělo být tmavé, nereflexní a přehledné. Klasická volba je černá nebo tmavě šedá kulisa.
* vzdálenost: Umístěte svůj model dostatečně daleko od pozadí, aby se na něm zabránilo tvrdým stínům. Čím dále se objeví tmavší pozadí.
* alternativa: Pokud nemáte pozadí, může fungovat tmavá zeď nebo dokonce zahalená tmavá látka. Klíčem je minimalizovat světlo skákací.
ii. Gear &Settings
1. fotoaparát a čočka:
* dslr nebo Mirrorless: Jakákoli kamera, která umožňuje ruční ovládání, bude fungovat.
* portrétní čočka: Pro portréty je ideální objektiv v rozsahu 50 mm až 135 mm. Delší ohniskové délky vytvářejí mělčí hloubku ostrosti a rozmazávají pozadí. Široký otvor (f/1,8, f/2,8) pomáhá jak při nízkém světle, tak při separaci pozadí.
2. osvětlení: Toto je nejdůležitější prvek.
* zdroj jediného světla (doporučeno pro začátečníky): Začněte jedním hlavním světlem. Může se jednat o západ/blesk s modifikátorem (softbox, deštník, snoot, mřížka) nebo dokonce konstantním zdrojem světla (LED panel, wolframová lampa).
* modifikátor: Modifikátor tvaruje a zjemňuje světlo.
* softbox/deštník: Vytváří větší a měkčí zdroj světla. Umístěte ji na jednu stranu modelu, mírně vpředu.
* snoot: Řídí úzký paprsek světla. Použijte jej k zvýraznění konkrétní části obličeje, jako jsou oči nebo lícní kosti.
* mřížka: Získává světelný paprsek více než softbox a přidává další kontrast.
* dveře stodoly: Světlo tvaroval různými způsoby.
* reflektor (volitelné): Reflektor (bílý, stříbro nebo zlato) může odrazit malé množství světla zpět do stínových oblastí, ale buďte opatrní, abyste je příliš nezískali. Začněte bez něj a v případě potřeby přidejte.
* vlajka (negativní výplň): Černá deska, karta nebo tkanina lze použít k odstranění * světla z určitých oblastí a zvýšení stínů a kontrastu. Umístěte jej naproti svému zdroji světla, abyste prohloubili stíny na druhé straně tváře modelu.
3.
* clona: Začněte širokým otvorem (f/1,8 - f/4), abyste vytvořili mělkou hloubku ostrosti a izolujte svůj předmět. Upravte podle potřeby na základě požadovaného vzhledu.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100-400), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze v případě potřeby, abyste získali správnou expozici.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo. Obvykle 1/60 až 1/200 sekund je dobrý, pokud používáte blesk. Pomocí konstantního zdroje světla můžete použít pomalejší rychlost závěrky.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“ pro stroby, „wolfran“ pro žárovka). Můžete také přizpůsobit následné zpracování.
* Shoot in Raw: Soubory RAW obsahují více informací, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
iii. Střelba portrétu
1. umístění světla:
* klíčové světlo: Toto je vaše hlavní světlo. Umístěte jej pod úhlem (45 stupňů je dobrý výchozí bod) na stranu a mírně před vaším modelem. To vytváří stíny, které definují obličej.
* experiment: Posuňte světlo blíže nebo dále a upravte intenzitu. Vyšší zdůrazní obočí a lícní kosti. Snížení změkčí stíny.
* opeření: „Léče“ Světlo znamená zamířit střed zdroje světla mírně daleko od subjektu. To umožňuje, aby světlo postupně spadlo a vytvářelo měkčí stíny.
2. pózování a výraz:
* komunikovat: Vést svůj model. Vysvětlete náladu, kterou se snažíte dosáhnout.
* úhly: Experimentujte s různými úhly a naklápěcími hlavami. Mírné otočení hlavy může dramaticky změnit tvar stínů.
* oční kontakt: Přímý oční kontakt může být silný, ale také zkuste, aby model vypadal mírně od kamery, aby byl introspektivnější pocit.
* jemnost: Malé změny ve výrazu mohou mít velký dopad. Povzbuzujte jemné posuny v emocích.
* umístění rukou: Pokud zahrnuje ruce, ujistěte se, že jsou přirozeně pózovány a neodvádějí se od obličeje.
3. Focus:
* oči: Zajistěte ostré zaměření na oči (konkrétně nejbližší oko k fotoaparátu).
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření a pečlivě vyberte svůj bod zaostření.
4. pořizovat zkušební výstřely:
* Zkontrolujte histogram: Ujistěte se, že neoříznete černochy (ztrátu detailů ve stínu). Histogram by měl být vážen na levou stranu.
* Nastavení nastavení: Upravte umístění světla, napájení a nastavení fotoaparátu na základě zkušebních snímků.
iv. Následné zpracování
1. Software: Použijte Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný program RAW zpracování.
2. základní úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatického efektu.
* zvýraznění: V případě potřeby mírně snižte zvýraznění.
* stíny: Nemusí se upravit, pokud nejsou určité oblasti příliš tmavé.
* černé: Prohloubejte černochy a vytvořte dramatičtější náladu.
* Balance White: Pokud je to nutné, upravte přesné tóny pleti.
3. místní úpravy (volitelné):
* vyhýbání se a pálení: Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a nástroje pro pálení (ztmavnutí), abyste selektivně vylepšili zvýraznění a stíny na konkrétních oblastech obličeje (např. Rozjasněte oči, zatemňte pozadí dále).
* ostření: Naneste jemné množství ostření na oči a další klíčové oblasti.
4. třídění barev (volitelné):
* desaturace: Mírně desaturujte obraz a vytvořte více tlumený, náladový pocit.
* TONING: Experimentujte s přidáním jemných barevných tónů k vrcholům a stínům.
5. Redukce šumu: Pokud jste museli použít vyšší ISO, použijte redukci šumu na vyčištění obrázku.
Tipy pro úspěch:
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Před přidáním dalších světel zvládejte nastavení s jedním světlem.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé úhly osvětlení a modifikátory.
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při rozpoznávání jemných nuancí světla a stínu.
* Studujte další fotografy: Analyzujte osvětlení v portrétech s nízkým klíčem, které obdivujete. Zkuste znovu vytvořit vzhled.
* použijte měřič světla: Pokud používáte Flash a máte přístup k měřiči světla, může vám pomoci získat přesnější expozice.
Sledováním těchto kroků budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících a dramatických portrétů s nízkým klíčem. Hodně štěstí!