REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem

Kreativní portrétní fotografie přesahuje jen zachycení podoby. Jde o vyprávění příběhu, vyvolávání emocí a předvádění vaší umělecké vize. Tato příručka vás provede procesem, od brainstormingu po konečné dotyky.

i. Plánování a příprava:Stanovení fáze kreativity

1. Conceptualize &Brainstorm:

* Definujte „proč“: Jaký příběh chcete vyprávět? Jaký pocit chcete evokovat? Jakou zprávu chcete sdělit? Přemýšlejte o tématech jako:

* emoce: Radost, melancholie, síla, zranitelnost.

* vyprávění: Postava z příběhu, sen, paměť.

* symbolika: Použití objektů nebo nastavení k reprezentaci abstraktních nápadů.

* deska nálady: Shromážděte inspiraci z časopisů, Pinterestu, dalších fotografů, filmů a umění. Kompilujte obrázky, které odrážejí požadovaný vzhled, pocit a atmosféru. Zahrňte barevné palety, pózy, umístění a styly osvětlení.

* skica nebo storyboard: Vizualizace konečného obrázku pomáhá upevnit váš koncept. Načrtněte pózu, pozadí a celkové složení.

* Výběr modelu: Vyberte si model, jehož rysy, osobnost a ochota v souladu s vaším konceptem v souladu. Zvažte jejich zkušenosti a schopnost interpretovat směr.

2. Skauting a příprava lokality:

* Vyberte umístění: Zvažte životní prostředí, pozadí a to, jak přispívá k vašemu konceptu.

* přirozené světlo: Parky, lesy, pláže, městská krajina.

* Studio: Poskytuje kontrolované možnosti osvětlení a pozadí.

* jedinečná místa: Opuštěné budovy, muzea, kavárny (se svolením!).

* Navštivte umístění: Posoudit osvětlení v různých denních dobách. Identifikujte potenciální úhly střelby a pozadí.

* Získat oprávnění: Pokud střílíte v soukromém nebo veřejném prostoru vyžadujícím povolení, zajistěte jej předem.

* Prep: Vyčistěte jakékoli rozptýlení, uspořádejte nábytek nebo přidejte rekvizity podle potřeby.

3. nastavení osvětlení:

* Mastery přirozeného světla:

* Golden Hour: Měkké, teplé světlo krátce po východu slunce a před západem slunce.

* otevřený stín: Poskytuje rozptýlené, dokonce osvětlení.

* podsvícení: Vytváří halo efekt kolem subjektu.

* reflektory: Odskočte světlo zpět na téma, aby se vyplnilo stíny.

* umělé osvětlení:

* stroby/záblesky: Výkonné zdroje světla pro kontrolované osvětlení.

* softboxy a deštníky: Rozptýlit a změkčit světlo.

* gely: Přidejte do osvětlení barvu a náladu.

* Osvětlení ráfku: Zvýrazňuje okraje subjektu pro separaci.

* vzory osvětlení: Naučte se klasické vzory osvětlení, jako je Rembrandt, Butterfly a Loop Lighting. Experimentujte a porušte pravidla!

4. Wardrobe &Reps:

* souřadnice s konceptem: Oblečení by mělo doplňovat příběh a náladu. Zvažte barvu, styl, texturu a fit.

* rekvizity: Vyberte rekvizity, které jsou smysluplné a přispívají k vyprávění. Vyvarujte se nepořádku obrazu s příliš mnoha rozptýleními.

* make -up a vlasy: Spolupracujte s vizážistkou a kadeřnicí na vytvoření vzhledu, který zvyšuje funkce modelu a sladí se s konceptem.

ii. Střelba:Zachycení vize

1. Nastavení fotoaparátu:

* clona: Hloubka pole ovládá (rozmazání pozadí).

* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku ostrosti a izoluje subjekt. Dobré pro portréty, kde chcete rozostřit pozadí.

* úzký clona (např. F/8, f/11): Vytváří hlubokou hloubku ostrosti a vše se zaměřuje. Dobré pro environmentální portréty, kde chcete, aby pozadí bylo ostré.

* rychlost závěrky: Řídí rozmazání pohybu a množství světla vstupujícího do kamery. Vyvarujte se chvění kamery (v případě potřeby použijte stativ).

* Pravidlo: Rychlost závěrky by měla být alespoň 1/ohnisková vzdálenost, aby se zabránilo rozostření (např. Pokud používáte objektiv 50 mm, použijte alespoň 1/50. sekundu).

* iso: Řídí citlivost kamery na světlo. Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* Režim zaostření: Pro přesné zaměření na oči použijte jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo jednorázové).

* režim střelby: Priorita clony (AV nebo A) vám poskytuje kontrolu nad hloubkou pole, zatímco kamera nastavuje rychlost závěrky. Manuál (M) umožňuje plnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky.

2. kompozice a pózování:

* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí a umístěte klíčové prvky podél linií nebo na jejich křižovatce.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k subjektu.

* symetrie a vzory: Vytvářejte vizuálně přitažlivé kompozice pomocí symetrie nebo opakujících se vzorů.

* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy a upoutáte pozornost.

* pózování:

* Začněte se základními pozicemi: Experimentujte s postavením, sezením a ležením.

* věnujte pozornost rukama: Vyvarujte se ztuhlých nebo nepříjemných pozic ruky.

* úhly: Střelba z různých úhlů může drasticky změnit vzhled portrétu.

* řeč těla: Povzbuzujte model, aby vyjádřil požadované emoce prostřednictvím jejich držení těla a výrazů.

* pohyb: Zachyťte upřímné momenty pohybu a interakce.

* spojte s vaším modelem: Jasně komunikovat a poskytovat pozitivní zpětnou vazbu. Aby se cítili pohodlně a sebevědomě.

3. experiment a iterate:

* Nebojte se vyzkoušet nové věci: Experimentujte s různými úhly, nastavením osvětlení a technikami pózování.

* Zkontrolujte své snímky: Udělejte si přestávky a zkontrolujte své obrázky a identifikujte oblasti pro zlepšení.

* přizpůsobit situaci: Buďte flexibilní a ochotní upravit svůj plán podle potřeby. Někdy jsou nejlepší záběry neplánované!

iii. Poschopnost:Vylepšení a rafinace vašeho obrazu

1. Software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo Free Alternatives, jako je GIMP nebo DarkTable.

2. základní úpravy:

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.

* Highlights &Shadows: Vyladit jas jasností a stínů.

* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body, abyste zajistili celý tonální rozsah.

* Clarity &Dehaze: Přidejte nebo odstraňte jasnost pro vylepšení nebo změkčení detailů.

3. korekce a třídění barev:

* Balance White: Zajistěte přesnou reprezentaci barev.

* odstín, nasycení a svítidlo (HSL): Upravte jednotlivé barvy na obrázku.

* třídění barev: Na obrázku použijte konkrétní barevný styl nebo náladu. Použijte předvolby nebo si vytvořte vlastní.

4. retušování:

* retušování kůže: Odstraňte vady, změkčují vrásky a dokonce z tónu pleti. K udržení přirozeného vzhledu používejte klonování a hojení nástrojů.

* vylepšení očí: Okvapujte oči a přidejte jemný záblesk.

* Dodge &Burn: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti, abyste vyřezali obličej a vylepšili zvýraznění a stíny.

5. ostření a redukce šumu:

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* redukce šumu: Snižte hluk v oblastech s nízkým světlem nebo vysokým ISO.

6. závěrečné dotyky:

* plodina a narovnání: Upravte kompozici a zajistěte, aby byl obrázek rovný.

* odstranit rozptýlení: Klonovat jakékoli nežádoucí prvky na pozadí.

* vigNetting: Přidejte jemnou vinětu, která přitáhne oko diváka do středu obrazu.

iv. Inspirace a nepřetržité učení:

* Studujte Masters: Poučte se z práce renomovaných portrétních fotografů, jako je Annie Leibovitz, Richard Avedon a Peter Lindbergh.

* Prozkoumejte různé styly: Experimentujte s různými žánry portrétních fotografií, jako je móda, dokument a výtvarné umění.

* Vezměte workshopy a třídy: Zlepšete své dovednosti a naučte se nové techniky od zkušených fotografů.

* Připojte se k online komunitám: Sdílejte svou práci, získejte zpětnou vazbu a spojte se s dalšími fotografy.

* praxe, praxe, praxe! Čím více střílíte, tím lépe se stanete.

Klíčové cesty pro kreativní portrétní fotografii:

* mít vizi: Začněte s jasným konceptem a silným porozuměním toho, čeho chcete dosáhnout.

* Master Fundamentals: Naučte se základy osvětlení, složení a pózování.

* experiment a riskujte: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své hranice.

* spojte s vaším modelem: Vytvořte vztah s předmětem a vytvořte skutečné a přesvědčivé obrázky.

* Přijmete následné zpracování: Použijte editační software pro vylepšení vašich obrázků a oživení vaší vize.

* nikdy nepřestávejte se učit: Zůstaňte zvědaví a nadále rozvíjejte své dovednosti.

Sledováním těchto kroků a přijetím vaší kreativity můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty, které vyprávějí příběhy a vyvolávají emoce. Hodně štěstí!

  1. 8 Společných chyb v oblasti krajiny (+ jak je opravit)

  2. Síla minimalismu ve fotografii:Proč by méně čoček mohlo být lepší

  3. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  4. Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

  5. To jsou nejbarevnější destinace na světě

  6. Jak najít skvělé pozadí pro venkovní portréty

  7. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  8. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  9. Fotografie clony a krajiny:Proč f/16 (vždy) nejlepší

  1. Udělejte z každé fotky potenciální profilový obrázek tím, že se naučíte pózovat

  2. Za lidským zrakem – vidět více s fotografií

  3. 5 kroků k budování vztahů, které vám pomohou získat více klientů fotografování

  4. Jak pořídit a sešít panoramatickou fotografii

  5. 3 Užitečné příslušenství pro fotografování krajiny

  6. 8 tipů pro fotografování cookies pro strhující obrázky

  7. 7 tipů, které vám pomohou prodat vaše snímky prostřednictvím fotografických agentur

  8. Rozkošné fotografie divokých zvířat od Traer Scotta

  9. Easy 3D videokamera je recyklovatelná

Fotografické tipy