i. Příprava a plánování:
* vývoj konceptu:
* téma: Rozhodněte se o tématu nebo vyprávění, které chcete sdělit. Zvažte emoce, koncepty nebo příběhy, které chcete prozkoumat. Příklady:Fantasy, abstraktní, éterická, futuristická.
* pozadí: Vizualizujte pozadí. Bude to úplně tmavé, částečně osvětlené nebo začlenit stávající prvky umístění? Úplně tmavé pozadí často poskytuje nejdramatičtější kontrast pro malbu světla.
* prvky malby Light: Brainstorm specifické techniky malířství a prvků, které chcete použít (koule, čáry, textury, tvary, vzory). Načrtněte nápady a vizualizujte, jak budou interagovat s vaším předmětem.
* předmět a póza: Zvažte pózu subjektu a jak doplňuje téma. Budou stále, dynamické nebo interagující se světlem?
* zařízení:
* kamera: Je nezbytná kamera DSLR nebo zrcadlo s ručním režimem.
* stativ: Robustní stativ je pro ostré obrazy zásadní během dlouhých expozic.
* světla:
* Zdroje světla: Experimentujte s různými zdroji světla:
* LED baterky: Všestranné pro kreslení linek, tvarů a vzorů. Vyberte baterky s nastavitelným jasem a zaostřením.
* barevné gely: Připojte barevné gely k baterství a přidejte zářivé odstíny.
* vlákno optické hůlky: Vytvářejte jemné, éterické linie a textury.
* ocelová vlna: (Zvládněte se s extrémní opatrností. Více o tom později.) Vytváří jiskry a dynamické světelné stezky.
* světelné trubice/meče: Poskytněte rovnoměrné rozptýlené světlo pro širší tahy.
* vánoční světla/víla světla: Vytvořte rozmarné a jiskřivé účinky.
* Zdroj okolního světla (volitelné): Zkušený zdroj světla (jako malý LED panel) může být užitečný k jemnému osvětlení subjektu během zaostření.
* vzdálené uvolnění závěrky (vysoce doporučeno): Minimalizuje koktejl kamery.
* tmavé oblečení: Pro malíře světla, aby se minimalizoval viditelnost ve scéně.
* černá látka/pozadí (volitelné): Blokovat cizí světlo.
* rukavice: Chcete -li se vyhnout otiskům prstů na světlech a zajistit lepší přilnavost.
* Bezpečnostní zařízení (nezbytné pro ocelovou vlnu): Viz část ocelové vlny níže.
* rekvizity (volitelné): Zvažte rekvizity, které vylepšují téma a interagují se světlem.
* skautingové polohy:
* tma: Vyberte místo s minimálním okolním světlem. Vyvarujte se pouličních osvětlení nebo silnému měsíčnímu světlu.
* Space: Zajistěte dostatek prostoru pro subjekt a malíř světla se volně pohybovat.
* Bezpečnost: Upřednostňujte bezpečnost, zejména v temném prostředí. Uvědomte si překážky a potenciální rizika.
ii. Nastavení kamery:
* Manuální režim (M): Celková kontrola nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Začněte otvorem středního rozsahu (např. F/8 až f/11) pro slušnou hloubku pole. Upravte se na základě požadované ostrosti a úrovně světla.
* rychlost závěrky: Toto bude váš primární nástroj pro kontrolu toho, kolik světla je zachyceno. Začněte dlouhou expozicí (např. 5 až 30 sekund nebo dokonce delší). Experimentujte a upravte se na základě složitosti světelného malby.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk.
* Focus:
* manuální zaostření: Nejspolehlivější metoda. Pomocí zdroje okolního světla (pokud existuje) nebo baterku se zaměřte na předmět * před * vypnutím světla. Přepněte na ruční zaostření a zamkněte zaostření. V případě potřeby označte zaostřovací místo.
* Autofocus (s opatrností): Pokud je nutné automatické zaostření, použijte jasné světlo, abyste pomohli zamknout se zaostření kamery na subjekt, a poté přejděte na ruční zaostření, abyste zabránili jeho zaměření během expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na základě teploty barvy vašich světelných zdrojů (např. Wolframové/žárovky pro teplé světlo, zářivku pro chladnější světlo, zvyk pro přesné ovládání). Můžete to také upravit v následném zpracování.
* Formát obrázku: Stojte v RAW pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
* redukce šumu: Zakázat snižování hluku s dlouhou expozicí ve kamerách, protože může proces zpomalit a je často lépe zpracováván v následném zpracování.
iii. Technika světla malby:
1. nastavení: Umístěte fotoaparát na stativ a zarážte výstřel.
2. Focus: Zaměřte se na téma (pomocí výše popsaných technik).
3. Příprava předmětu: Vysvětlete předmětu, že během expozice musí zůstat co nejvíce. Procvičujte pózy předem.
4. testovací výstřel: Posoudit zkušební výstřel se stejným nastavením a posoudit okolní světlo a celkové složení. V případě potřeby upravte clonu, rychlost závěrky nebo ISO.
5. zatemnění scény: Ujistěte se, že scéna je co nejtmavší.
6. spusťte expozici: Pro zahájení expozice použijte vzdálenou závěrku.
7. Light Painting:
* Technika: Přesuňte zdroj světla hladce a úmyslně. Měnit rychlost a intenzitu světla a vytvořit různé efekty.
* experimentování: Vyzkoušejte různé techniky malby:
* Kreslení čáry: Přesuňte zdroj světla v souvislé linii.
* vyplnění tvarů: Sledujte obrys tvaru a poté jej vyplňte.
* Stippling: Rychle klepnutím na zdroj světla vytvořte tečkovaný efekt.
* vrstvení: Vytvořte více vrstev světla opakováním procesu malování světla několikrát během stejné expozice.
* Zoning: Osvětlit malou plochu najednou.
* utajení: Skryjte své tělo za zdrojem světla, abyste se vyhnuli objevení na fotografii. Noste tmavé oblečení.
* konzistence: Pokuste se být v souladu s vaší rychlostí, vzdáleností od subjektu a počtem průchodů, které v každé oblasti vyděláte v každé oblasti.
8. osvětlení předmětu: Pokud chcete předmět přímo osvětlit, použijte krátký, jemný záblesk světla z baterky nebo jiného světelného zdroje. Vyvarujte se nadměrné expozice subjektu. Zvažte použití difuzoru ke změkčení světla. To se často děje poblíž * konce * expozice.
9. ukončit expozici: Po dokončení požadovaného malby světla opět stiskněte vzdálené uvolnění závěrky a ukončete expozici.
10. Review and Sette: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Podle potřeby upravte nastavení fotoaparátu, techniku malování světla nebo představu subjektu. Opakujte proces, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.
iv. Poprocesování:
* surová konverze: Otevřete soubor RAW v Adobe Lightroom, zachyťte jeden nebo podobný program.
* Nastavení expozice: Upravte celkovou expozici, abyste dosáhli požadovaného jasu.
* korekce vyvážení bílé: Vylaďte vyvážení bílé, abyste opravili jakékoli barvy.
* kontrast a jasnost: Zvyšte kontrast a jasnost, aby se prvky světla vynikly.
* redukce šumu: Naneste redukci šumu, abyste minimalizovali jakýkoli šum na obrázku.
* korekce barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo efekt.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* Selektivní úpravy: Použijte lokální nástroje pro nastavení (např. Kartáče nebo gradienty) pro selektivní úpravu jasu, kontrastu a barvy specifických oblastí obrazu.
* retušování: Odstraňte jakékoli nežádoucí vady nebo rozptýlení.
v. Udělejte to jedinečné - klíč pro standout světelné malířské portréty:
* nekonvenční zdroje světla: Přemýšlejte za baterky. Experimentujte s prskavkami, el drátem, neopixely, projektory, laserovými ukazateli (s opatrností) nebo dokonce obrazovkou telefonu.
* Nástroje pro vlastní světlo: Vytvořte si vlastní nástroje pro malování na lehké malby pomocí domácích předmětů, kartonových trubek, celofánu nebo barevných gelů.
* Motion and Interaction: Nechte subjekt mírně pohybovat během expozice nebo interagovat s prvky světla malby. Zvažte, že je drží také světelný zdroj.
* abstraktní tvary a vzory: Nekreslit jen rozpoznatelné objekty. Vytvořte abstraktní tvary, víry a vzory, které zvyšují vizuální zájem.
* hloubka a perspektiva: Vytvořte pocit hloubky změnou vzdálenosti a velikosti prvků světla. Použijte perspektivu k nakreslení oka diváka.
* Color Combinations: Experimentujte s různými kombinacemi barev, abyste vytvořili jedinečné nálady a efekty. Zvažte doplňkové barvy nebo analogická barevná schémata.
* vyprávění: Použijte lehký malbu k vyprávění příběhu nebo zprostředkování zprávy. Zvažte symboliku tvarů, barev a vzorů, které používáte.
* neočekávaná místa: Přemýšlejte za studiem. Zvažte malbu světla v městském prostředí, opuštěných budovách nebo přirozeném prostředí. (Mějte na paměti bezpečnost a povolení).
* Kombinující techniky: Kombinujte malbu světla s jinými fotografickými technikami, jako je dvojitá expozice nebo ICM (úmyslný pohyb fotoaparátu).
* spolupráce předmětu: Zapojit předmět do tvůrčího procesu. Požádejte o jejich vstup na téma, pózy a prvky malování světla. Přístup pro spolupráci může vést k jedinečným a smysluplnějším portrétům.
* osobní styl: Rozvíjejte svůj vlastní jedinečný styl experimentováním s různými technikami, nástroji a koncepty.
vi. Fotografie z ocelové vlny (Advanced - Vyžaduje se extrémní opatrnost):
Fotografie z ocelové vlny zahrnuje spřádání hořící ocelové vlny, aby se vytvořila sprcha jisker. Toto je extrémně nebezpečné a vyžaduje vážná bezpečnostní opatření.
* nejprve bezpečnost:
* Umístění: Vyberte si široce otevřené izolované místo bez hořlavých materiálů v okolí. Vyvarujte se suché trávy, stromů nebo budov. Nejlépe, vlhké/mokré prostředí.
* počasí: Vyhněte se větrným podmínkám.
* hasicí přístroj: Udržujte hasicí přístroj, vodu nebo písek snadno dostupný.
* Ochranný zařízení: Essential!
* Ochrana očí: Noste bezpečnostní brýle, abyste chránili oči před jiskry.
* oblečení: Noste košili s dlouhým rukávem, kalhoty a boty s uzavřenou nohou vyrobenou z nehořlavých materiálů.
* rukavice: Noste silné kožené rukavice.
* kryt hlavy: Noste klobouk nebo kapuci.
* Spotter: Mít druhou osobu přítomnou, aby působila jako pozorovatel a sledovala jiskry.
* Povolení: Zkontrolujte místní předpisy týkající se povolení k požáru.
* zařízení:
* ocelová vlna: Použijte jemnou ocelovou vlnu (stupeň 0000).
* whisk: K držení ocelové vlny použijte kovový šlehač.
* drát: Připojte délku drátu k metru pro točení.
* zapalovač/9V baterie: Chcete -li zapálit ocelovou vlnu.
* Technika:
1. Ocelová vlna pevně zabalte do šlehačky.
2. Ignite: Zapálit ocelovou vlnu zapalovačem nebo se ji dotknete baterií 9 V. Měl by doutnající, ne protrhnout do plamenů.
3. Spin: Pečlivě roztočte šlehačku kruhovým pohybem a vytvořte sprchu jisker. Udržujte drát napnutý.
4. Nastavení fotoaparátu: Používejte podobná nastavení jako jiná světla, ale pravděpodobně budete potřebovat kratší dobu expozice (např. 1-5 sekund) kvůli jasu jisker.
5. poté: Zajistěte, aby všechny uhlíky byly zcela zhasnuty. Nenechat žádné stopy.
vii. Etika a úvahy:
* respektujte životní prostředí: Vyvarujte se poškození životního prostředí nebo rušení divoké zvěře.
* Nenechávejte žádné stopy: Zabalte všechny odpadky a vybavení.
* Získat povolení: Získejte povolení před natáčením na soukromém vlastnictví.
* Bezpečnost: Upřednostňovat bezpečnost za všech okolností.
* vydání modelu: Pokud fotografujete lidi, získejte vydání modelu.
viii. Inspirace a zdroje:
* online galerie: Prozkoumejte fotografii lehké malby na webových stránkách, jako je Flickr, 500px a Behance.
* Tutoriály: Sledujte online tutoriály na YouTube a dalších platformách.
* workshopy: Zúčastněte se workshopů lehkých malířů a naučte se od zkušených fotografů.
Pochopením technik, experimentování s různými zdroji světla a vývojem vlastního jedinečného stylu můžete vytvořit skutečně podmanivé a nezapomenutelné portréty světla malby. Nezapomeňte upřednostňovat bezpečnost, buďte kreativní a bavte se!