Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem
Tato příručka vás provede procesem vytváření kreativních portrétů, od konceptu po provedení. Zaměřuje se na myšlení mimo krabici a posouvá hranice tradičního portrétu.
Krok 1:Inspirace a vývoj konceptu - Nadace
* Brainstorming: To je místo, kde vaše kreativita zaujme.
* nálada a emoce: Jaký pocit chcete evokovat? (např. Dreammy, mocný, melancholický, futuristický)
* téma: Existuje konkrétní téma, které chcete prozkoumat? (např. Příroda, fantazie, městský rozpad, retro)
* vyprávění: Jaký příběh chcete sdělit? Vypráví portrét příběh o charakteru subjektu nebo širší koncepci?
* Technika: Existují nějaké konkrétní kreativní techniky, se kterými chcete experimentovat? (např. Dvojitá expozice, malba světla, neskutečné úpravy)
* Vizuální výzkum: Sbírejte inspiraci z různých zdrojů:
* Fotografické webové stránky a časopisy: Podívejte se na práci fotografů, které obdivujete (např. 500px, Vogue, National Geographic).
* Art &Film: Prozkoumejte obrazy, sochy a filmy pro vizuální nápady.
* Pinterest &Instagram: Vytvářejte náladové desky pro shromažďování obrázků, které rezonují s vaším konceptem.
* Vypracovat prohlášení o konceptu: Zapište si krátkou větu nebo odstavec, který naznačuje vaši vizi. To bude fungovat jako váš průvodce. Příklad:„Dreněný portrét ženy ponořené do vody, obklopené květinami, představující znovuzrození a klid.“
Krok 2:Plánování a příprava - Nastavení jeviště
* Výběr modelu: Vyberte model, jehož vzhled a osobnost jsou v souladu s vaším konceptem. Zvážit:
* fyzický vzhled: Funkce, barva vlasů, tón pleti.
* herecká schopnost: Mohou účinně zprostředkovat požadovanou emoci?
* Ochota experimentovat: Jsou otevřeni vašim kreativním nápadům?
* skautingové polohy: Vyberte místo, které doplňuje váš koncept.
* přirozené světlo: Sledujte, jak se světlo mění po celý den.
* Backdrops: Zvažte stěny, textury, krajinu nebo konstruované sady.
* Přístupnost a povolení: Ujistěte se, že máte povolení k natáčení ve zvoleném umístění.
* Wardrobe &Styling: Naplánujte oděv, vlasy a make -up modelu, abyste tento koncept zvýšili.
* Paleta barev: Vyberte barvy, které jsou v souladu s náladou a tématem.
* rekvizity a příslušenství: Vyberte položky, které přidávají vizuální zájem a přispívají k příběhu.
* DIY prvky: Nebojte se vytvářet své vlastní jedinečné rekvizity nebo skříňové kusy.
* Kontrolní seznam zařízení: Ujistěte se, že máte veškeré potřebné vybavení:
* kamera a čočky: Vyberte čočky, které vyhovují vaší vizi (např. Široký úhel pro environmentální portréty, teleobjektiv pro detaily).
* osvětlení (v případě potřeby): Stroby, reflektory, difuzory, LED panely.
* stativ: Pro stabilitu, zejména při slabém světle.
* rekvizity a příslušenství: Připravené a organizované.
* baterie a paměťové karty: Plně nabitý a připraven.
Krok 3:Photoshoot - oživení vaší vize
* Komunikace je klíčová: Jasně sdělte svou vizi modelu.
* Vysvětlete koncept: Sdílejte svou náladovou desku a prohlášení o konceptu.
* poskytnout směr: Veďte je s pozicemi, výrazy a pohyby.
* Podpojte spolupráci: Buďte otevřeni jejich nápadům a zpětné vazbě.
* Techniky osvětlení: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení.
* přirozené světlo: Zvládněte použití přirozeného světla, včetně zlaté hodiny, otevřeného odstínu a skvrnitého světla.
* umělé světlo: Využijte stroby nebo kontinuální světla k tvarování a ovládání světla.
* kreativní osvětlení: Experimentujte s gely, vzory a nekonvenčními zdroji světla.
* pózování a složení: Jděte nad rámec standardních portrétních pozic.
* dynamické pozice: Povzbuzujte pohyb a energii.
* nekonvenční úhly: Střílet z nízkých nebo vysokých perspektiv.
* Vedoucí řádky a rámování: Pomocí prvků ve scéně vede k oku diváka.
* negativní prostor: Přijměte prázdný prostor kolem předmětu.
* experimentování je zásadní: Nebojte se vyzkoušet nové věci.
* různé čočky: Přepněte čočky pro změnu perspektivy a hloubky pole.
* Nastavení fotoaparátu: Hrajte s otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* pohyb a rozmazání: Vytvořte rozostření pohybu nebo úmyslně používejte chvění fotoaparátu pro umělecký efekt.
* Review &Adjust: Pravidelně kontrolujte své obrázky na obrazovce fotoaparátu a podle potřeby upravte nastavení a přístup.
Krok 4:následné zpracování - rafinace obrazu
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Photoshop, Lightroom nebo Capture One.
* základní úpravy: Začněte základy:
* expozice: Opravit nebo podexponované oblasti.
* kontrast: Upravte rozsah tónů.
* Balance White: Zajistěte přesné barvy.
* Highlights &Shadows: Obnovte detaily v jasných a tmavých oblastech.
* kreativní úpravy: To je místo, kde skutečně oživíte svou vizi.
* třídění barev: Změňte barvy tak, aby vytvořily specifickou náladu (např. Desaturované tóny pro vintage pocit, teplé tóny pro slunečný pocit).
* retušování: Jemně odstraňte vady a hladkou pokožku, pokud je to žádoucí. Vyvarujte se nadměrného provedení, abyste udrželi přirozený vzhled (pokud na něj váš koncept nevyžaduje).
* speciální efekty: Přidejte prvky jako úniky světla, textury nebo překryvy.
* kompozice: Zkombinujte více obrázků a vytvořte neskutečné nebo fantastické scény. (Vyžaduje pokročilé dovednosti Photoshopu)
* dvojitá expozice: Překryjte dva obrázky a vytvořte jedinečný a éterický efekt.
* Ostření a redukce šumu: Optimalizujte konečný obrázek pro jasnost.
* Uložit a export: Uložte svou práci ve formátu s vysokým rozlišením pro tisk nebo používání webu.
Kreativní techniky k prozkoumání:
* dvojitá expozice: Kombinace dvou obrázků pro neskutečný efekt.
* malba Light: Použití světelného zdroje k „malování“ ve tmě.
* Prism Photography: Střelba skrz hranol k vytvoření refrakcí a zkreslení.
* vodovodní fotografie: Střelba portrétů ve vodě nebo pod vodou.
* Silhouette Photography: Zachycení obrysu subjektu na jasném pozadí.
* kouřové bomby: Použití kouřových bomb k přidání atmosféry a dramatu.
* kreativní osvětlení s gely: Použití barevných gelů na vašich světelch k vytvoření jedinečných barevných efektů.
* Surreal Composites: Kombinace více obrázků ve Photoshopu a vytvoření fantastických scén.
* Fotografie naklonění: Použití čočky naklonění nebo následného zpracování k vytvoření miniaturního efektu.
* Blur Motion Blur: Použití pomalé rychlosti závěrky k zachycení pohybu.
Tipy pro úspěch:
* Pravidelně cvičte: Experimentujte s různými technikami a styly.
* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* Studujte Masters: Poučte se z práce fotografů, které obdivujete.
* rozvíjet svůj vlastní styl: Nebojte se porušit pravidla a vytvořit něco jedinečného.
* Nevzdávejte se: Kreativní fotografie vyžaduje čas a úsilí. Pokračujte v experimentování, učení a roste.
* nejdůležitější je:bavte se! Čím více se vám líbí proces, tím kreativnější budete.
Dodržováním těchto kroků a zkoumáním různých technik můžete vytvořit ohromující a originální kreativní portréty, které vyjadřují vaši jedinečnou vizi. Hodně štěstí a šťastné střelby!