i. Plánování a příprava:
* Koncept a příběh: Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, rozhodněte se o náladě, příběhu a celkové estetice, kterou chcete sdělit. Zvážit:
* téma: Abstrakt, rozmarný, futuristický, strašidelný atd.
* barvy: Doplňkové nebo kontrastní barvy mohou dramaticky ovlivnit náladu.
* tvary a vzory: Geometrické, organické, tekoucí, strukturované.
* charakter subjektu: Jak zvyšuje váš malba světla nebo kontrastuje s osobností subjektu?
* Scout Your Location: Je ideální zcela tmavý prostor. Mohlo by to být studio, suterén, velká místnost s výctami nebo dokonce venku v noci bez měsíce. Zvažte pozadí a jak jej můžete použít nebo skrýt tmou.
* Kontrolní seznam zařízení:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Schopný manuálního režimu a dlouhých expozic (nejméně 30 sekund nebo režim žárovky).
* robustní stativ: Absolutně nezbytné pro udržení kamery stále během dlouhých expozic.
* vzdálené uvolnění závěrky (vysoce doporučeno): Při spuštění a zastavení expozice se vyhýbá chvění kamery. Pokud jej nemáte, použijte na fotoaparátu funkci časovače.
* Zdroje světla: Zde začíná zábava! Zvážit:
* baterky: Malé, jasné LED svítilny jsou všestranné.
* optické kabely: Vytvořte složité světelné stezky.
* LED proužky/lana: Může nastínit subjekt nebo vytvořit abstraktní tvary.
* ocelová vlna (s příslušnými bezpečnostními opatřeními - podrobně níže): Pro jiskřivé efekty.
* lehké hůlky/trubice: Poskytněte hladké a konzistentní linie světla.
* Glow Sticks/Chemical Lights: Pro zářivé barvy a dočasné efekty.
* obrazovky (telefon, tablet atd.): Zobrazení barev/vzorů může poskytnout širokou škálu výsledků
* barevné filtry/gely: K vytvoření různých odstínů použijte barevné gely nad svými světelnými zdroji.
* Tmavé oblečení pro umělce: Chcete minimalizovat svou viditelnost na fotografii.
* černý hadřík nebo karton (volitelné): Blokovat nežádoucí světlo z vašich světelných zdrojů nebo vytvořit stíny.
* asistent (vysoce doporučeno): Usnadňuje proces, zejména pro složité světelné vzorce.
* Bezpečnostní zařízení (zásadní pro ocelovou vlnu):
* Ochrana očí (brýle/bezpečnostní brýle)
* oděvy odolné proti ohni (dlouhé rukávy, kalhoty)
* rukavice
* boty nebo boty s uzavřenou nohou
* kbelík vody nebo hasicího přístroje
* Wisk Whisk nebo kovový řetězec
* otevřený prostor daleko od hořlavých materiálů
ii. Nastavení kamery:
* Manuální režim (M): Dává vám plnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Začněte s menším otvorem (např. F/8, f/11 nebo dokonce f/16) pro větší hloubku pole, zajistit, aby váš předmět a část světla jsou zaostřeny. Můžete se upravit podle potřeby.
* rychlost závěrky: To je klíč k malbě světla. Začněte dlouhou expozicí (např. 5 sekund, 10 sekund, 30 sekund nebo režimem žárovky). Délka bude záviset na složitosti vašeho světla malby a jasu vašich světelných zdrojů. Režim žárovky umožňuje ručně ovládat start a zastavení expozice.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. 100, 200), abyste minimalizovali hluk.
* Focus: Ručně se zaměřte na váš předmět * před * vypnutím světla. Můžete použít baterku, která vám pomůže zpočátku zaostřit, a poté ji vypnout před zahájením expozice. Můžete také předběžně zaostřit na místě, kde víte, že budete malovat.
* Balance White: Nastavte jej na konkrétní nastavení (např. Wolfram, fluorescenční, denní světlo) nebo experimentujte s Auto. Při následném zpracování můžete také upravit vyvážení bílé.
* formát souboru: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
iii. Proces malování světla:
1. Umístěte svůj předmět: Během expozice nechte svůj předmět stále (nebo co nejvíce co nejvíce). Diskutujte o pozicích předem.
2. vypnout světla: Ujistěte se, že místnost je zcela tmavá.
3. spusťte expozici: Použijte uvolnění vzdálené závěrky (nebo časovač).
4. Paint se světlem: Strategicky přesuňte své zdroje světla kolem vašeho předmětu a vytvořte požadované vzory, tvary a efekty.
* záleží na vzdálenosti: Čím blíže je váš zdroj světla k předmětu, tím jasnější bude světlo na předmětu. Přesun zdroje světla dále vytvoří měkčí a rozptýlenější světlo.
* rychlost pohybu: Čím rychleji se pohybujete zdrojem světla, tím slabší bude světelná stezka. Pomalé, úmyslné pohyby vytvářejí jasnější a více definované linie.
* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými technikami, abyste viděli, co funguje nejlépe. Načasování a pohyby vyžaduje praxi.
5. ukončit expozici: Zastavte expozici pomocí uvolnění vzdálené závěrky (nebo když vyprší časovač).
iv. Techniky světla malby:
* obrys: Sledujte obrysy vašeho předmětu se světelným zdrojem a vytvořte zářící obrys.
* vyplnění: Použijte světelný zdroj k „malování“ světla do konkrétních oblastí vašeho předmětu a vytvořte vrcholy a stíny.
* abstraktní tvary: Vytvářejte vířící vzory, geometrické tvary nebo náhodné šmátky kolem vašeho předmětu.
* text/slova: Napište slova nebo nakreslete symboly do vzduchu se zdrojem světla. Nezapomeňte napsat dozadu, pokud chcete, aby se text na fotografii zobrazoval správně.
* Spinning z ocelové vlny: Pokročilejší technika, která zahrnuje spřádání zapálené ocelové vlny k vytvoření sprch jisker. * Nesmírně důležité:* Postupujte podle výše uvedených bezpečnostních opatření. Ocenějte ocelovou vlnu v široké otevřené oblasti, daleko od hořlavých materiálů. Udržujte poblíž kbelík vody nebo hasicího přístroje. Mít pozorovatel.
* zmrazení předmětu: Na začátku nebo na konci expozice stručně bliká váš předmět jasným světlem (jako je rychlý světl). Tím se „zmrazí“ jejich pózu a zároveň vám umožní vytvořit kolem nich efekty lehké malby.
* více expozic (pokročilé): Pořiďte více fotografií, každý s různými prvky malby světla, a poté je kombinujte do následného zpracování. To vám dává větší kontrolu a umožňuje vám snadněji opravit chyby.
* malba šablony Vystřihněte tvary z karty a lesku světla, i když výřez. Můžete také použít obrazovku, která zobrazuje obrázek.
* Barevné mytí: Svítí světlo kolem subjektu a kolem čočky (zpoza kamery), abyste zaplavili obraz konkrétním odstínem.
v. Poprocesování:
* Upravit expozici: Vyladit celkový jas obrazu.
* Upravit kontrast: Vylepšete kontrast, aby se objevily prvky světla.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a dosáhnete požadovaného vzhledu.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste použili vyšší ISO.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* Selektivní úpravy: K selektivně upravte konkrétní oblasti obrazu (např. Rozjasněte světelný malba, zatemňte pozadí).
* retušování (volitelné): Odstraňte všechny nežádoucí prvky nebo vady.
vi. Tipy a úvahy:
* praxe: Světelná malba vyžaduje praxi! Nenechte se odradit, pokud prvních několik pokusů není dokonalých.
* experiment: Vyzkoušejte různé světelné zdroje, barvy, techniky a nastavení fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.
* Komunikace: Jasně komunikujte se svým předmětem o pórách a o tom, čeho se snažíte dosáhnout.
* trpělivost: Dlouhé expozice vyžadují trpělivost od vás i vašeho předmětu.
* nejprve bezpečnost: Zvláště při práci s ocelovou vlnou nebo jinými potenciálně nebezpečnými materiály.
* složení: Přemýšlejte o celkovém složení vašeho obrazu. Kde je váš předmět umístěn? Jak lehký malba přispívá ke složení?
* Pokračujte v pohybu při malování světla. Nenechávejte zdroj světla na stejném místě (pokud nechcete do tohoto konkrétního bodu přidat další světlo). Nezapomeňte, že malujete světlem, nejen osvětlující.
* Začlenit pohyb: Nechte svůj předmět pohybovat pomalu během expozice, vytvářet efekty strašidelných nebo rozostření pohybu.
vii. Inspirace:
* hledat online „portréty lehké malby“ :Prozkoumejte práci jiných fotografů lehké malby, aby se inspirovali.
* Experimentujte s různými tématy a styly: Nebojte se posunout hranice a vytvořit něco skutečně jedinečného.
Dodržováním těchto tipů a technik můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty světla, které zachycují představivost a vyprávějí vizuální příběh. Nezapomeňte být kreativní, experimentovat, a co je nejdůležitější, bavte se!