REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Co vás Mona Lisa může naučit o přijímání skvělých portrétů

Zatímco Mona Lisa není * technicky * portrétní fotografie, principy, díky nimž jsou tak podmanivé, mohou naprosto informovat o tom, jak užíváte skvělé portréty. Zde je to, co se můžete naučit z mistrovského díla Leonarda da Vinci:

1. Síla pohledu a spojení:

* Mona Lisa: Oči subjektu vás sledují po místnosti. To vytváří silný pocit spojení a angažovanosti.

* Portrait Photography:

* přímý kontakt oka: Povzbuďte svůj předmět, abyste se přímo podívali na kameru pro výkonné a intimní spojení s divákem.

* záchytné světlomety: Malé vrcholy v očích (záchytky) přinášejí život a jiskru na portrét, díky čemuž se subjekt jeví více angažovaný. Věnujte pozornost osvětlení a vytvořte je.

* směr pohledu: Pokud se váš předmět nedívá přímo na kameru, zvažte, kde je jejich pohled nasměrován. To může vytvořit narativní napětí nebo navrhnout náladu.

2. Jemný úsměv a výraz:

* Mona Lisa: Záhadný úsměv je jednou z nejslavnějších rysů obrazu. Je to jemné a náznaky na vnitřní myšlenky a diváka nechává přemýšlet, co si myslí.

* Portrait Photography:

* přirozené výrazy: Snažte se o skutečné, přirozené výrazy. Toho lze dosáhnout tím, že bude váš předmět pohodlným, mluvením s nimi a zachycením upřímných okamžiků.

* jemnost je klíčová: Vynucený nebo příliš široký úsměv může vypadat nepřirozeně. Povzbuzujte uvolněné svaly obličeje a náznak úsměvu.

* zachycení emocí: Věnujte pozornost jemným posunům ve výrazu - mírná brázda obočí, krkva kolem očí - protože tyto mohou zprostředkovat silné emoce.

3. Důležitost osvětlení a stínu:

* Mona Lisa: Da Vinci mistrovsky používal Sfumato, techniku, která používá měkké, jemné gradace světla a stínu k vytvoření pocitu hloubky, objemu a tajemství.

* Portrait Photography:

* porozumění směru světla: Naučte se, jak různé úhly světla ovlivňují vzhled obličeje. Například boční osvětlení může zvýraznit texturu a vytvářet dramatické stíny.

* měkké vs. tvrdé světlo: Měkké světlo (rozptýlené světlo) je obecně lichotivější pro portréty, protože minimalizuje tvrdé stíny a vrásky. Tvrdé světlo lze použít pro dramatický účinek, ale vyžaduje pečlivé zvážení.

* pomocí stínů k sochařství: Stíny lze použít k definování funkcí a přidání hloubky portrétu. Vyhněte se plochým, příliš osvětleným obrázkům.

4. Složení a pozadí:

* Mona Lisa: Složení je pečlivě vyvážené a subjekt je umístěn mírně mimo střed. Pozadí je mlhavá krajina, která se neodvádí od postavy.

* Portrait Photography:

* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět podle pravidla třetích a vytvořte vizuálně přitažlivější složení.

* jednoduché pozadí: Vyberte pozadí, která doplňují subjekt a neodtahujte od nich pozornost. Rozmazání pozadí (pomocí mělké hloubky pole) může pomoci izolovat subjekt.

* rámování: K rámu předmětu a přidejte hloubku do složení prvky ve scéně (jako jsou stromy, dveře nebo okna).

5. Pozornost na detail a nedokonalost:

* Mona Lisa: Přestože byla Mona Lisa krásně vykreslena, není hyperrealistická. V jemných nedokonalostech je pocit lidstva.

* Portrait Photography:

* zaměřit se na oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a zaměřeny.

* objetí nedokonalost: Nebojte se přijmout přirozené nedokonalosti. Snaha vymazat každé vrásky nebo vadu může mít za následek portrét, který vypadá uměle.

* Zobrazit charakter: Zachyťte podrobnosti, které odhalují něco o osobnosti a životě subjektu. Mohlo by to být jejich ruce, oblíbený šperk nebo jizva, která vypráví příběh.

6. Nadčasovost a evokující emoce:

* Mona Lisa: Obraz přesahuje čas, protože zachycuje univerzální lidskou zkušenost - pocit tajemství, inteligence a vnitřního života.

* Portrait Photography:

* zachytit pocit: Zaměřte se na vytvoření portrétů, které v divákovi vyvolávají emoce. Přemýšlejte o náladě, kterou chcete sdělit, a použít k jeho dosažení osvětlení, výraz a složení.

* vyprávět příběh: Zvažte kontext, ve kterém je portrét pořízen. Co dělá předmět? Kde jsou? Pomocí těchto podrobností vytvořte přesvědčivější příběh.

* usilovat o pravost: Nejvíce nadčasové portréty jsou ty, které zachycují skutečnou podstatu předmětu.

Stručně řečeno, Mona Lisa je mistrovskou třídou v portrétování, i když to není fotografie. Pochopením principů, které to dělají tak přesvědčivé, můžete zvýšit vlastní portrétní fotografii a vytvořit obrázky, které jsou krásné a smysluplné. Nezapomeňte se zaměřit na spojení, výraz, světlo, složení a zachycení jedinečné podstaty vašeho předmětu.

  1. Jak získat ohromující světlo každý den pro fotografování krajiny

  2. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  3. Portrétní fotografové:Opravdu potřebujete objektiv 70-200 mm?

  4. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  5. Jak vytvořit záchytné světlo ve svých přirozených portrétech

  6. Jak rozmazat pozadí portrétu pomocí nástroje Magnetic Lasso ve Photoshopu

  7. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  8. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  9. Jak efektivně používat úhly portrétu:Vizuální průvodce

  1. Jak může použití filmů inspirovat vaši fotografii

  2. Jak natočit a zpracovat časosběrný film – Rychlá metoda

  3. Nejlepší post-processingové fotografické tipy dPS roku 2018

  4. Jak vytvořit mini fotografickou typologii

  5. Canon XL H1A a XL H1S se zlepšily a pečlivě plánovaly další velký krok

  6. Jak vylepšit své černobílé snímky pomocí infračervené fotografie

  7. Průvodce ProRes a ProRes RAW

  8. Šest nápadů na domácí video pro děti

  9. Tipy pro fotografování v šedých pochmurných dnech

Fotografické tipy