1. Předmět:
* znaky archetyp: Film Noir často obsahuje postavy s problémovými minulostmi, morálními nejednoznačnostmi a pocitem světové trápení. Zvažte role, které můžete zobrazovat:
* Femme Fatale: Svůdné, tajemné a nebezpečné. Často používá její lákadlo k manipulaci s ostatními. Mysli Veronica Lake nebo Barbara Stanwyck.
* Hard-vařený detektiv: Cynický, tvrdý, ale se skrytým pocitem spravedlnosti. Mysli Humphrey Bogart.
* Fallen Angel: Někdo, kdo byl kdysi nevinný, ale byl poškozen okolnostmi.
* oběť: Chytil se na síti podvodu a nebezpečí, často bezmocný.
* Výraz a pozice: Přemýšlejte o stavu mysli postavy:
* intriky a tajemství: Mírný úšklebek, vědomý pohled, brázděný čelo.
* melancholie a zoufalství: V očích dopadl pohled, unavený držení těla, náznak smutku.
* Odhodlání a štěrk: Pevná čelist, přímý pohled, sebevědomý postoj.
* oblečení a styl:
* femme fatale: Elegantní šaty (často saténové nebo sametové), vysoké podpatky, dramatický make -up (červená rtěnka, definované obočí, kouřové oči). Mysli na luxusní textury.
* Hard-vařený detektiv: Příkopová kabát, fedora (širokodomávaný klobouk), oblek (možná zmačkaný), uvolněná kravata. Zvažte cigaretu nebo sklenici whisky.
* Obecné úvahy: Tmavé barvy jsou dominantní (černá, šedá, hluboká blues, burgundská). Siluety na míru na míru jsou běžné.
2. Klíč je osvětlení:
* Osvětlení nízkého klíče: Toto je základ filmu Noir. K vytvoření hlubokých stínů a vysokého kontrastu použijte jediný silný zdroj světla (nebo malý počet pečlivě umístěných světel).
* chiaroscuro: Tento italský termín odkazuje na dramatický kontrast mezi světlem a tmou. Je to nezbytné pro vytvoření pocitu dramatu a tajemství.
* klíčové světlo: Váš primární zdroj světla, umístěný tak, aby osvětlil jednu stranu tváře subjektu. Často mírně umístěn na stranu a nad předmětem.
* plněné světlo: Slabší zdroj světla používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Film Noir často minimalizuje nebo eliminuje výplňové světlo, aby udržoval dramatické stíny. Reflektor lze také použít k výplně.
* Světlo podsvětí/ráfku: Kolem jejich hlavy a ramen vytvořilo světlo za předmětem a vytvořilo halo nebo okraj světla. To pomáhá oddělit subjekt od pozadí.
* stíny: Stíny jsou stejně důležité jako světlo ve filmu Noir. Přidávají tajemství, skrývají části předmětu a vytvářejí pocit neklidu. Experimentujte s různými stínovými vzory.
* Zdroje světla: Zvažte použití zdrojů tvrdého světla k vytvoření ostrých, definovaných stínů. Příklady zahrnují:
* Jediný studiový strobos (s nebo bez modifikátorů pro kontrolu úniku).
* Holá žárovka.
* Malý reflektor.
* Okno žaluzie/Benátské žaluzie: Promítání vzorů světla a stínu na obličej a tělo subjektu je klasická technika noir. Můžete použít skutečné žaluzie nebo vytvořit efekt pomocí gobo (šablona umístěná před světlem).
3. Složení a pozadí:
* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci předmětu (např. Dveře, okna, oblouky).
* Vedoucí řádky: Použijte čáry na pozadí a nakreslete oko diváka k subjektu.
* symetrie a asymetrie: Oba mohou být efektivní, v závislosti na náladě, kterou chcete vytvořit. Asymetrie může vytvořit pocit neklidu.
* pozadí:
* městské prostředí: Uličky, slabě osvětlené ulice, bary, kouřové pokoje, útěky z ohně.
* Interiors: Byty s minimálním nábytkem, kancelářemi s žaluzií a drsným osvětlením.
* udržujte to jednoduché: Vyvarujte se přeplněného pozadí. Zaměřte se na vytvoření pocitu atmosféry a tajemství.
* atmosférické prvky: Zvažte přidání prvků jako:
* kouř: Z cigaret nebo mlhového stroje.
* déšť: Simulujte déšť s postřikovačem nebo hadicí před oknem.
* mlha/mlha: Vytváří pocit tajemství a neklidu.
4. Nastavení kamery a následné zpracování:
* monochrome (černá a bílá): Film Noir je téměř vždy v černé a bílé. Natočte barvu a přeměňte na černou a bílou v následném zpracování pro větší kontrolu.
* clona: K vytvoření mělké hloubky pole použijte široký clona (nízké číslo F-Stop, jako je f/2,8 nebo f/4), rozmazání pozadí a upozornění na subjekt.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a získejte správnou expozici na základě osvětlení.
* následné zpracování:
* kontrast: Zvýšit kontrast a zdůraznit dramatické osvětlení.
* Černobílá konverze: Experimentujte s různými černobílými filtry pro ovládání tónů.
* vyhýbání se a pálení: Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) k posílení specifických oblastí obrazu a vytvoření dramatičtějšího efektu. Například byste mohli zatemnit stíny kolem očí, abyste vytvořili pocit tajemství.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* zrno: Přidejte dotek obilí, aby napodoboval vzhled klasického filmu.
Tipy a triky:
* plán dopředu: Než začnete střílet, načrtněte své nastavení a kompozici osvětlení.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé techniky osvětlení a úhly kamery.
* studijní film noir: Sledujte klasický film Noir filmy jako *Maltský sokol *, *Double Indemnity *a *Sunset Boulevard *, abyste se dostali inspiraci. Věnujte velkou pozornost osvětlení, složení a vývoji postav.
* nasměrujte svůj model: Dejte svému modelu jasné pokyny k póze, výrazu a náladě, kterou chcete sdělit.
* Použijte rekvizity: Rekvizity mohou pomoci vyprávět příběh a přidat vizuální zájem na vaše obrázky (např. Cigareta, sklenici whisky, zbraň, telefon).
* skautingové polohy: Umístění skautů předem, aby našli místa se zajímavou architekturou, osvětlením a atmosférou.
Nastavení příkladu:
1. Umístění: Matně osvětlená místnost s oknem.
2. předmět: Femme Fatale oblečený v saténových šatech.
3. osvětlení:
* klíčové světlo: Jediný západ s malým měkkým boxem (nebo holá žárovkou) umístěný mírně na stranu a nad předmětem a vytváří silné stíny na jedné straně její tváře.
* Okno žaluzie: Benátské žaluzie vytvářejí vzory světla a stínu přes její tvář a tělo.
4. kamera: Široký clona (f/2,8), nízká ISO.
5. po zpracování: Převeďte na černou a bílou, zvyšujte kontrast, vyhýbejte se a vypálíte, abyste zvýšili zvýraznění a stíny, přidejte nádech obilí.
Kombinací těchto prvků můžete vytvořit podmanivý hollywoodský film Noir portrét, který evokuje tajemství, napětí a drama tohoto ikonického žánru. Hodně štěstí!