Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Průvodce
Environmentální portréty přesahují jednoduše zachytit něčí podobu. Vyprávějí příběh o předmětu začleněním svého okolí do obrazu. Tato technika poskytuje kontext, odhaluje osobnost a přidává hloubku portrétu. Zde je rozpis toho, jak vytvořit efektivní environmentální portréty:
i. Plánování a příprava před střelkou:
* porozumět vašemu předmětu:
* se s nimi setkat: Udělejte si konverzaci o jejich zájmech, povoláních, koníčcích a hodnotách. To pomáhá identifikovat smysluplná umístění a rekvizity.
* Zeptejte se na otázky: Prozkoumejte jejich vášně a to, co je činí jedinečnými. V jakých prostorech jsou nejpohodlnější? Kde se nejvíce cítí sami?
* zvažte jejich příběh: Jaký příběh chcete sdělit portrétem?
* skautingové polohy:
* Umístění brainstorm: Na základě vaší konverzace s předmětem identifikujte potenciální umístění, která odrážejí jejich osobnost nebo příběh. Mohlo by to být jejich pracoviště, domov, oblíbený park nebo místo, které má významný význam.
* Navštivte a posoudit umístění: Zvažte osvětlení, pozadí, potenciální rozptýlení a možnosti složení.
* Získat oprávnění (je -li to nutné): Pokud střílíte ve veřejném nebo soukromém prostoru, ujistěte se, že máte požadovaná povolení nebo oprávnění.
* zařízení:
* fotoaparát a objektiv: Vyberte čočky, které vám umožní efektivně zachytit prostředí a subjekt. Širokoúhlé čočky (24-35 mm) jsou skvělé pro zobrazování okolí, zatímco standardní teleobjektivy (50-85 mm) mohou vytvářet větší zaměření na toto téma a přitom stále zahrnovat životní prostředí.
* osvětlení: Naplánujte přirozené světlo a přineste umělé světlo (stroby, světle světla, reflektory) k doplnění nebo ovládání okolního světla. Jednoduchý reflektor může být neuvěřitelně užitečný.
* stativ: Užitečné pro ostré obrázky, zejména za podmínek se slabým osvětlením.
* modifikátory: Difuzory a softboxy mohou změkčit drsné světlo a vytvářet lichotivé portréty.
* konceptualizace:
* složení: Přemýšlejte o tom, jak uspořádáte subjekt v prostředí. Zvažte pravidlo třetin, předních linií a symetrie.
* Styl osvětlení: Určete, jak chcete, aby světlo spadlo na téma a životní prostředí. Bude to dramatické a kontrastní nebo měkké a sudé?
* pózování: Naplánujte několik přírodních pozic, které odrážejí osobnost subjektu a interagují s prostředím. Nepřeplte; usilovat o autentičnost.
* komunikujte s vaším předmětem: Diskutujte o své vizi s nimi před natáčením. Nechte je cítit se pohodlně a zapojit je do procesu.
ii. Techniky on-shoot:
* Mastering přirozené světlo:
* denní čas: „Zlaté hodiny“ (krátce po východu a před západem slunce) nabízejí teplé, měkké světlo. Zatažené dny poskytují rovnoměrné rozptýlené světlo.
* Polohování: Umístěte svůj předmět tam, kde je světlo nejvíce lichotivé. Vyvarujte se drsného, přímého slunečního světla, které může vytvářet nelichotivé stíny.
* využití stávajícího světla: Sledujte, jak světlo interaguje s prostředím a využívá jej ve svůj prospěch.
* Práce s umělým světlem:
* vyplňte flash: Použijte blesk k vyplnění stínů a vyvážení expozice mezi subjektem a pozadím, zejména v jasně osvětlených prostředích.
* flash mimo kameru: Experimentujte s umístěním blesku mimo kameru a vytvoří dynamičtější osvětlení a přidejte hloubku.
* Umístění modifikátoru: Ovládejte kvalitu světla pomocí modifikátorů, jako jsou softboxy, deštníky nebo reflektory.
* Složení a pózování:
* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt podél protínajících se bodů mřížky a vytvořte vyvážené a vizuálně přitažlivé složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k vedení oka diváka k předmětu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a upozorněte na předmět.
* kontextové pózování: Povzbuzujte předmět přirozeně interagovat s jejich prostředím. To by mohlo zahrnovat práci u jejich stolu, sklon k jejich zahradě nebo jednoduše sedět na jejich oblíbené židli.
* přirozené výrazy: Zachyťte skutečné emoce zapojením předmětu do rozhovoru a jejich cílem je cítit se pohodlně.
* Pozor na detail:
* čisté prostředí: Odstraňte všechny rušivé prvky ze scény, které k příběhu nepřispívají.
* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. Širší clona (např. F/2,8) rozostří pozadí, zatímco užší clona (např. F/8) bude udržovat jak předmět, tak i životní prostředí.
* Focus: Zajistěte, aby oči subjektu byly ostré.
* Balance White: Nastavte správné vyvážení bílé, aby bylo zajištěno přesné vykreslování barev.
iii. Poprocesování:
* korekce a třídění barev: Upravte barvy a zvýší náladu a atmosféru obrazu.
* ostření: Zaknětím obrázek, aby se detaily a zlepšily jasnost.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu použijte vyhýbání se a pálení a zvýrazněte důraz.
* redukce šumu: Snižte hluk na obrázku, zejména pokud je vystřelen na vysokou ISO.
* oříznutí: Vylaďte kompozici oříznutím obrazu, abyste odstranili rozptýlení nebo zlepšili celkovou rovnováhu.
iv. Příklady a analýza:
Zde je několik příkladů environmentálních portrétů a toho, co je činí efektivní:
* Příklad 1:Šéfkuchař v jejich restaurační kuchyni:
* předmět: Šéfkuchař.
* prostředí: Rušná kuchyně jejich restaurace.
* klíčové prvky: Ostré zaměření na obličej šéfkuchaře, s rozmazanou aktivitou na pozadí představuje jejich pracovní prostor. Použití stávajícího kuchyňského osvětlení, možná doplněného softboxem ke změkčení stínů. Šéfkuchař interaguje s jídlem a předvádí jejich řemeslo.
* příběh: Zachycuje vášeň a odhodlání šéfkuchaře jejich kulinářskému umění. Prostředí zdůrazňuje rychlou a náročnou povahu jejich profese.
* Příklad 2:Hudebník v jejich domácím studiu:
* předmět: Hudebník.
* prostředí: Jejich domácí studio plné nástrojů, nahrávacího vybavení a hudebních memorabilií.
* klíčové prvky: Širokoúhlý objektiv pro zachycení celého nastavení studia. Přirozené světlo z okna, možná doplněné reflektorem. Hudebník drží svůj nástroj nebo úpravu zařízení a ukazuje je ve svém prvku.
* příběh: Ukazuje kreativní prostor hudebníka a zdůrazňuje jejich odhodlání jejich hudbě. Prostředí poskytuje kontext a odhaluje jejich osobnost prostřednictvím objektů, se kterými se obklopují.
* Příklad 3:Spisovatel v knihovně:
* předmět: Spisovatel.
* prostředí: Knihovna plná knih.
* klíčové prvky: Pomocí linií regálů k vedení očí ke spisovateli. Možná mělká hloubka pole, která rozmazává pozadí a zároveň udržuje spisovatele ostré. Spisovatel by mohl číst knihu nebo si dělat poznámky, předvádět jejich intelektuální zvědavost.
* příběh: Zdůrazňuje lásku spisovatele k literatuře a význam znalostí a inspirace v jejich řemesle.
v. Klíčové s sebou:
* vyprávět příběh: Prostředí by mělo přispět k vyprávění portrétu.
* Připojte se k vašemu předmětu: Postavte vztah a nechte se cítit pohodlně před kamerou.
* Master Light: Využijte přírodní i umělé světlo k vytvoření lichotivých a dynamických portrétů.
* věnujte pozornost složení: Použijte kompoziční techniky k vytvoření vizuálně přitažlivých obrázků.
* praxe a experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl.
Dodržováním těchto tipů a analýzou úspěšných environmentálních portrétů můžete vytvořit přesvědčivé obrázky, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí své příběhy jedinečným a poutavým způsobem. Hodně štěstí!