i. Plánování a příprava:
1. Koncepce a nálada:
* Definujte svou vizi: Jaký pocit chcete evokovat? Pochmurný, mocný, tajemný, dramatický? Vědět to ovlivní vaše osvětlení, pózu a výraz.
* Výběr předmětu: Vyberte si předmět, jehož rysy a osobnost se propůjčují dramatickému vzhledu. Lidé se silnou kostní strukturou, zajímavými texturami na jejich kůži (např. Trochu zvětralé) nebo expresivní oči často dobře fungují.
* Wardrobe &Styling: Tmavší oblečení obvykle funguje nejlépe, protože se mísí do pozadí a upozorňuje na obličej. Vyvarujte se rušných vzorů. Zvažte příslušenství, které zvyšuje náladu (např. Klobouk, šátek). Minimalistické šperky jsou obecně lepší. Make-up by měl být použit ke zvýšení kontrastu v případě potřeby.
2. Místo a pozadí:
* tmavé/černé pozadí: Klíčem je pozadí, které neodráží mnoho světla. Možnosti:
* pozadí studia: Černá bezproblémová papír, černá látka (samet, mušelín) nebo tmavě malovaná zeď.
* Dark Room: Místnost s minimálními světelnými zdroji a tmavými stěnami může fungovat. Vypněte světla!
* venkovní umístění v noci: Najděte místo, kde je minimální znečištění okolního světla (např. Daleko od pouličních světlometů).
* dostatek prostoru: Potřebujete dostatek místa mezi svým předmětem a pozadím, abyste zabránili rozlití světla na pozadí, pokud je to možné.
3. zařízení:
* kamera: Jakákoli kamera, která umožňuje manuální ovládání clony, rychlosti závěrky a ISO, bude fungovat.
* objektiv: Portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm) je ideální pro příjemnou perspektivu a mělkou hloubku pole. Ale jakýkoli čočka bude fungovat; Upravte vzdálenost k subjektu.
* zdroj světla (a modifikátor): To je kritické. Možnosti:
* studio strobo/flash: Nejvíce kontrolovatelná možnost. Použijte s modifikátorem (viz níže).
* Speedlight (na kameru nebo mimo kameru): Všestranná možnost, zejména mimo kameru se spouštěčem.
* kontinuální světlo (LED panel, lampa): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale často méně silný než Flash.
* modifikátor světla: Tvary a ovládá světlo. Kritic!
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo. Větší softboxy jsou více odpouštějící.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často přenosnější a nákladově efektivnější.
* snoot: Vytváří velmi soustředěný úzký paprsek světla - dobrý pro dramatické zvýraznění.
* mřížka: Připevňuje k měkkému boxu nebo reflektoru, aby se únik paprsku světla a úniku ovládala.
* dveře stodoly: Připojeno ke světlu k tvaru a nasměrování světla.
* Světelný stojan (pro mimo kameru Flash/Continuous Light)
* vzdálený spouštěč (pro off-camera flash): Nezbytné pro odpálení blesku dálkově.
* reflektor (volitelné): Lze použít k odrazení trochu světla zpět do stínů. Ke zvýšení kontrastu lze použít černý reflektor.
* stativ (volitelné): Užitečné pro ostré obrázky, zejména při slabém světle.
ii. Nastavení osvětlení:
Toto je jádro fotografie s nízkým klíčem. Zde je několik nastavení osvětlení, od jednoduchých po složitější:
* Jednoduché nastavení jednoho světla (nejběžnější):
1. Umístěte světlo: Umístěte zdroj světla na jednu stranu předmětu, přibližně 45 stupňů na jejich obličej. Mírně nad úrovní očí je dobrým výchozím bodem.
2. modifikátor: Před světlem použijte softbox, deštník nebo dokonce kus difúzního materiálu (jako je vložka sprchového závěsu), abyste změkčili světlo a vytvořili postupnější přechody mezi světlem a stínem.
3. Power/vzdálenost: Upravte sílu svého světla nebo vzdálenost od subjektu, abyste ovládali jas vrcholů. Chcete, aby nejdůležitější body byly dobře definované, ale stíny by měly mít stále nějaké detaily (nenechte je být úplně černé, pokud to není vzhled, který hledáte).
4. měření: Použijte měřič světla fotoaparátu, abyste zajistili, že vaše vrcholy jsou řádně vystaveny, ale nepředvídate je. Pokud používáte měřič Flash, měřič na vrcholu na tváři vašeho předmětu.
5. reflektor (volitelný): Přidejte reflektor na opačné straně světla, který odrazí trochu světlo zpět do stínové strany. Tím se mírně zvedne stíny. Experimentovat k nalezení správné rovnováhy.
* Nastavení Light Light (pro dramatickou hranu):
1. umístění světla: Umístěte světlo za váš předmět, mírně na jednu stranu a více. Zaměřte světlo směrem k zadní části jejich hlavy/ramen.
2. modifikátor: K ovládání světla použijte snoot nebo mřížku a zabrání jeho rozlití na pozadí.
3. Hlavní světlo: Před subjektem použijte samostatný zdroj světla (menší a méně výkonný), umístěný mírně na stranu, aby na obličeji poskytl jemné výplňové světlo. Toto přední světlo by mělo být * výrazně * méně jasné než ráfkové světlo.
4. Výsledek: To vytváří dramatický okraj světla kolem okrajů subjektu a odděluje je od pozadí.
* osvětlení véčky (upraveno pro nízké klíč):
1. klíčové světlo: Umístěte klíčové světlo nad a mírně před váš předmět, šikmé dolů. Použijte softbox.
2. Namísto jasného výplního světla níže použijte černý reflektor. Toto * absorbuje * světlo a prohlubuje stíny pod bradou a očima a vytváří další drama. Upravte úhel/vzdálenost černého reflektoru pro ovládání hloubky stínů.
* klíčové úvahy pro všechny nastavení:
* Oplení na světlo: Nesměrujte střed světla přímo na váš předmět. Místo toho zaměřte k nim * okraj * (peří) světla. To vytváří měkčí přechody a lichotivější výsledky.
* Light Falloff: Jak se světlo pohybuje od zdroje, jeho intenzita se snižuje. Tomu se říká Falloff. Ve fotografii s nízkým klíčem chcete využít Falloff ve svůj prospěch a umožnit světlu zmizet do stínů.
iii. Nastavení kamery:
* režim: Manuál (M) se vysoce doporučuje pro plnou kontrolu.
* clona: Mírný otvor (např. F/2,8, f/4, f/5,6) dává dostatečnou hloubku pole, aby se mírně rozostřila pozadí a přitom udržovala obličej ostrou. Upravte na základě objektivu a požadovaného vzhledu.
* rychlost závěrky: Nastavte jej na rychlost synchronizace flash vašeho fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/250 sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte se na základě dostupného světla a clony. Při pomalejších rychlostech závěrky může být potřebný stativ.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvyšte ISO, pouze pokud potřebujete rozjasnit obraz a nemůžete dosáhnout požadované expozice s rychlostí clony a závěrky.
* Balance White: Nastavte jej na vlastní vyvážení bílé pomocí šedé karty pro přesné barvy nebo použijte předvolbu jako „flash“ nebo „denní světlo“ v závislosti na vašem zdroji světla.
* režim měření: Měření bodů je často užitečné pro zaměření na vrcholy a zajištění toho, aby byly řádně vystaveny. V opačném případě bude měření hodnocení/matice obecně fungovat.
iv. Střelba a pózování:
* Focus: Nail zaměřit se na oči! Ostré oči jsou pro portrétování kritické.
* pózování:
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Mírné otočení hlavy může dramaticky změnit způsob, jakým světlo padá na obličej.
* výraz: Povzbuďte svůj předmět, abyste prostřednictvím jejich výrazu zprostředkovali požadovanou náladu. Přímý oční kontakt může být silný, ale lehký pohled může také vytvořit pocit tajemství.
* ruce: Věnujte pozornost poloze rukou. Vyvarujte se trapného nebo rušivého umístění rukou. Ruce mohou přidat k příběhu, ale mohou také upozornit, pokud nejste opatrní.
* Shoot Tethered (volitelné): Připojení fotoaparátu s počítačem umožňuje zobrazit obrázky na větší obrazovce a provést úpravy v reálném čase.
v. Post-zpracování (editace):
* RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW a zachovat nejvíce informací pro úpravy.
* software: Použijte Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný software.
* úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatu a oddělení mezi vrcholy a stíny.
* zvýraznění/stíny: Upravte zvýraznění a stínové posuvníky a dále obnovíte detaily nebo zatemňují stíny.
* bílé/černé: Nastavte bílé a černé body pro maximální dynamický rozsah.
* Clarity/Texture: Přidání nádechem jasnosti a textury může přinést detaily v kůži a oděvu, ale buďte opatrní, abyste to nepřehnali.
* ostření: Naneste mírné množství ostření na oči a další klíčové oblasti.
* dodge and vypalovat: Selektivně odlehčují (dodge) zvýraznění a zatemnění (popáleniny) stíny pro zvýšení formy a přidání hloubky.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, zejména ve stínu.
* třídění barev (volitelné): Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu. Teplé tóny mohou vytvořit pocit intimity, zatímco chladné tóny mohou vytvořit pocit vzdálenosti. Zvažte převod na černou a bílou pro klasický nízko klíčový vzhled.
* vigNetting: Přidejte jemnou viněta, která přitáhne oko diváka ke středu rámu.
vi. Klíčové tipy pro úspěch:
* experimentování je klíčové: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, nastavením fotoaparátu a technikami pózování.
* malé úpravy dělají velký rozdíl: Dokonce i malé změny v poloze světla nebo úhlu subjektu mohou mít významný dopad na konečný obraz.
* věnujte pozornost detailům: Fotografie s nízkým klíčem je hlavně o detailech. Věnujte velkou pozornost vrcholům, stínům a texturám.
* méně je často více: Odolejte nutkání nadměrně osvětlit scénu. Drama pochází z nepřítomnosti světla.
* Příklady studie: Podívejte se na portréty nízkých klíčů od fotografů, které obdivujete. Analyzujte jejich osvětlení, pózování a složení.
Sledováním těchto kroků a tipů budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících portrétů s nízkým klíčem. Hodně štěstí!