Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem
Kreativní portrétní fotografie je o tom, jak překročit zachycení jednoduché podoby. Jde o vyprávění příběhu, vyvolávání emocí a posouvání hranic tradičního portrétu. Zde je průvodce krok za krokem, který vám pomůže vydat se na vaši kreativní portrétní cestu:
Fáze 1:Konceptualizace a plánování
1. Definujte svou vizi:
* Jaký příběh chcete vyprávět? Jakou zprávu chcete sdělit? Je to zmocnění, zranitelnost, radost, tajemství nebo něco jiného?
* jaké emoce chcete evokovat? Přemýšlejte o pocitu, který chcete, aby diváci zažili, když uvidí konečný obrázek.
* Kdo je váš předmět? Zvažte jejich osobnost, zájmy a to, co je činí jedinečnými. Jak můžete začlenit tyto aspekty do portrétu?
* Jaká je celková nálada? Tmavý a náladový? Světlé a vzdušné? Surreal a snové?
* Sbírejte inspiraci: Procházejte časopisy, online galerie (Pinterest, Behance, Instagram) a knihy fotografií. Věnujte pozornost osvětlení, složení, pózování a celkové estetice. Nekopírujte, ale použijte tyto zdroje k vyvolání vlastních nápadů.
2. rozvíjet svůj koncept:
* Brainstorm Ideas: Na základě vaší vize zapište různé nápady pro pozice, umístění, rekvizity, osvětlení a úpravy. Nebojte se myslet mimo krabici.
* Vytvořit desku nálady: Kompilujte obrázky, které představují celkový pocit, barvy, textury a styl, na který se zaměřujete. To pomáhá vizualizovat váš koncept a během natáčení se soustředit.
* vyberte téma (volitelné): Téma může poskytnout silný základ pro váš kreativní portrét. Příklady zahrnují ročníku, fantazii, futuristickou, inspirovanou přírodu nebo abstraktní.
3. Plánujte logistiku:
* skautingové polohy: Vyberte místo, které doplňuje váš koncept. Zvažte pozadí, podmínky osvětlení a potenciální rozptýlení. Navštivte místo v různých denních dobách a vyhodnoťte světlo. Pokud je to nutné, získejte povolení.
* Výběr modelu: Vyberte model, jehož vzhled a osobnost jsou v souladu s vaší vizí. Jasně komunikujte svůj koncept a zajistěte, aby byly pohodlné a pochopily, čeho se snažíte dosáhnout.
* Wardrobe &Styling: Rozhodněte se o oblečení, vlasech a make -upu, který nejlépe bude podporovat váš koncept. Spolupracujte s vaším modelem na výběru stylingu. V případě potřeby zvažte pronájem nebo půjčování položek.
* rekvizity a příslušenství: Shromážděte jakékoli rekvizity, které zlepší příběh, který vyprávíte. Zajistěte, aby byly relevantní a dobře zvolené. Méně je často více.
* Plán osvětlení: Rozhodněte se o nastavení osvětlení. Budete používat přirozené světlo, umělé světlo nebo kombinaci obou? Pokud používáte umělé světlo, zvažte typ světla (strobos, spojité) a modifikátory (softboxy, deštníky, mřížky).
* Kontrolní seznam zařízení: Vytvořte seznam všech zařízení, které potřebujete, včetně fotoaparátu, čoček, světel, reflektorů, stativ a jakéhokoli dalšího příslušenství.
Fáze 2:focení
1. Nastavte fázi:
* Dorazte na místo brzy, abyste vytvořili vaše vybavení a provedli jakékoli nezbytné úpravy.
* Ujistěte se, že umístění je čisté a bez rozptýlení.
* Vytvořte pohodlnou a uvolněnou atmosféru pro váš model.
2. komunikace je klíčová:
* Jasně sdělte svou vizi svému modelu a posádce (pokud ji máte).
* Poskytněte směr pózování, výrazů a pohybů.
* Buďte otevřeni návrhům a zpětné vazbě z vašeho modelu.
3. techniky osvětlení:
* přirozené světlo: Využijte otevřený odstín pro měkké, dokonce i osvětlení. Použijte reflektory k odrazení světla a vyplnění stínů. Stojte během zlaté hodiny pro teplé, lichotivé světlo.
* umělé světlo: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a vytvoří různé nálady a efekty.
* One-Light Setup: Jednoduchý a efektivní výchozí bod. Zaměřte se na umístění a modifikátory.
* Nastavení dvou osvětlení: Použijte klíčové světlo pro hlavní osvětlení a výplňové světlo ke změkčení stínů.
* tříbodové osvětlení: Klíč, plnění a podsvícení pro kontrolované a dramatičtější výsledky.
* Experimentujte s modifikátory světla: Softboxy, deštníky a difuzory změkčí světlo a vytvoří lichotivější vzhled. Mřížky a snooty zaostřují světlo a vytvoří dramatičtější účinky.
* Hrajte se stíny: Nebojte se používat stíny k přidání hloubky, tajemství a intrik do vašich portrétů.
4. techniky pózování:
* Začněte se základními pozicemi: Mějte svůj model nebo sedět v přirozené a pohodlné poloze.
* Experimentujte s různými úhly: Střílet shora, níže a na úrovni očí.
* Použijte ruce a zbraně: Umístěte ruce a paže, abyste vytvořili zájem a vedli oko diváka.
* věnujte pozornost očima: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a zaměřeny.
* Vytvořit pohyb: Povzbuďte svůj model, aby se pohyboval a komunikoval s prostředím.
* porušit pravidla: Nebojte se porušit tradiční pravidla pózování a vyzkoušet něco nového.
5. Složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější a poutavější kompozici.
* Vedoucí řádky: Použijte linky v prostředí k vedení oka diváka k vašemu předmětu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a izolace.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci vašeho předmětu a upozornění na ně.
* hloubka pole: K izolaci předmětu a vytvořte rozmazané pozadí použijte mělkou hloubku pole.
6. Shoot in Raw: To umožňuje větší flexibilitu v následném zpracování.
7. pořizovat spoustu fotografií: Experimentujte s různými nastaveními, pózy a úhly. Čím více fotografií pořídíte, tím více možností si budete muset vybrat.
Fáze 3:následné zpracování a úpravy
1. vyberte své nejlepší záběry: Opatrně zkontrolujte své obrázky a vyberte ty, které nejlépe zachytí vaši vizi.
2. základní úpravy: Proveďte základní úpravy ve svém editačním softwaru (např. Adobe Lightroom nebo Capture One):
* expozice: Upravte jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Balance White: Opravte teplotu barvy obrazu.
* Highlights &Shadows: Nastavte jas a stíny samostatně.
* Clarity &Texture: Vylepšete podrobnosti na obrázku.
* Vibrance &Saturation: Upravte intenzitu barev.
3. kreativní úpravy: To je místo, kde oživíte svou vizi. Zvažte tyto techniky:
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* Dodge &Burn: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti, abyste vyřezali obraz a vylepšili funkce.
* retušování kůže: Jemně odstraňte vady a hladkou pokožku (vyhněte se nadměrnému prodlení).
* přidávání textur a překryvů: Pomocí textur a překryvů přidejte hloubku a vizuální zájem.
* Přidání efektů: Experimentujte s různými účinky, jako jsou viněty, zrno a rozostření.
* kompozice: Zkombinujte více obrázků a vytvořte neskutečnou nebo fantastickou scénu.
4. ostření: Zaknětím obraz pro optimální čistotu.
5. Export: Exportujte svůj konečný obrázek ve vhodném formátu a rozlišení pro zamýšlené použití (např. Web, tisk).
Tipy pro úspěch:
* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete na kreativní portrétní fotografii.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout hranice vaší kreativity.
* učit se od ostatních: Studujte práci fotografů, které obdivujete, a pokuste se začlenit své techniky do své vlastní práce.
* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s ostatními a požádejte o konstruktivní kritiku.
* Zůstaňte inspirováni: Neustále hledejte nové zdroje inspirace a udržujte aktuální o nejnovějších trendech ve fotografii.
* bavte se! Nejdůležitější věcí je užít si tento proces a nechat protékat vaši kreativitu.
Tím, že sledujete tyto kroky a neustále hodíte své dovednosti, můžete vytvořit ohromující a působivé kreativní portréty, které zachycují představivost a vyprávějí přesvědčivé příběhy. Hodně štěstí!