Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

Vytvoření krásného venkovního portrétu nevyžaduje fantastickou studiovou budovu. Můžete využít přirozené světlo a okolí a vytvářet ohromující, přirozeně vypadající fotografie. Zde je průvodce nastavením a využití „venkovního studia“:

i. Plánování a příprava:

* umístění skautů:

* Hledejte odrůdu: V ideálním případě najděte umístění s možnostmi, jako je otevřený stín, sluneční světlo, vizuálně zajímavé pozadí a textury (stěny, stromy, květiny).

* zvažte pozadí: Čisté, přehledný pozadí je obvykle nejlepší pro portréty. Hledejte rozmazané možnosti přirozeně vytvořené vzdáleností od subjektu. Vyvarujte se rušivých prvků, jako jsou odpadky, zaparkované auta nebo elektrické vedení.

* posoudit světlo v různých časech: Navštivte své vybrané místo v různých denních dobách a zjistěte, jak se mění světlo. Zlaté hodiny (krátce po východu a před západem slunce) často poskytují nejvíce lichotivé světlo. Zatažené dny mohou být také vynikající a poskytovat měkké a rozptýlené světlo.

* Nejlepší denní čas:

* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Teplé, měkké, směrové světlo s dlouhými stíny. Ideální pro romantický, zasněný pocit. Vyžaduje rychlé úpravy, protože se světlo rychle mění.

* zatažené dny: Měkké, rozptýlené světlo s minimálními stíny. Skvělé pro i tóny pokožky a lichotivé portréty. Světlo je po celý den konzistentní.

* otevřený stín: Nalezeno pod stromy, velké budovy nebo markýzy. Poskytuje měkké, rozptýlené světlo a redukuje drsné stíny. Mějte na paměti barevné odlitky z okolního prostředí (např. Zelené odlitky z listů).

* komunikujte s vaším předmětem:

* skříň: Poraďte se s předmětem o výběru oblečení, které doplňují umístění a požadovanou náladu. Vyvarujte se rušných vzorů nebo log, která mohou být rušivá. Zvažte barvy, které pop nebo harmonizují s okolím.

* pózování: Diskutujte o pózování nápadů předem. Ukažte příklady pozic, které by se jim mohly líbit. Ať se cítí pohodlně a uvolněně.

* vlasy a make -up: Připomeňte jim, aby zvážili vlasy a make -up, který vyhovuje venkovnímu nastavení.

ii. Nalezení správného světla:

* Vyvarujte se přímého slunečního světla (poledne): Přímé sluneční světlo může vytvářet drsné stíny, šilhání a nelichotivé nejdůležitější body. Pokud musíte střílet na přímé sluneční světlo, zkuste:

* podsvícení: Umístěte svůj subjekt se sluncem za nimi a vytvořte efekt ráfku. Použijte reflektor k odrazení světla zpět na jejich tvář.

* režijní difuzory: Využijte stín z blízkých objektů.

* Mastering Open Shade:

* Najděte velkou, rovnoměrně osvětlenou oblast: Ujistěte se, že stín pokrývá celý předmět.

* Sledujte barevné obsazení: Zkontrolujte všechny nepřirozené barvy, které se odrážejí na kůži vašeho předmětu. V případě potřeby upravte vyvážení bílé při následném zpracování.

* pomocí reflektorů:

* odskočit světlo: Použijte reflektory k vyplnění stínů a přidejte světlo do tváře vašeho subjektu.

* typy reflektorů: Bílá, stříbro, zlato a černá.

* bílá: Měkké, neutrální světlo.

* stříbro: Jasné, chladnější světlo.

* zlato: Teplé, zlaté světlo.

* černá: Absorbuje světlo, vytváří hlubší stíny a další kontrast.

* umístění: Umístěte reflektor naproti zdroji světla (např. Sluneční světlo nebo otevřený odstín). Úhlujte to, abyste odrazili světlo na obličej vašeho subjektu.

* vzdálenost: Upravte vzdálenost reflektoru a ovládejte množství výplního světla.

* pomocí difuzorů:

* Změkněte drsné světlo: Difuzory změkčují přímé sluneční světlo a vytvářejí lichotivější světlo.

* typy: Průsvitné panely, scrims nebo dokonce bílý list.

* umístění: Umístěte difuzor mezi sluncem a předmětem filtrovat světlo.

iii. Složení a pózování:

* Pravidlo třetích: Rozdělte svůj rám na devět stejných částí dvěma horizontálními a dvěma svislými čarami. Umístěte klíčové prvky vašeho složení podél těchto linií nebo na křižovatce.

* Vedoucí řádky: Použijte linie v prostředí (cesty, ploty, stěny) k přitáhnutí oka diváka k vašemu předmětu.

* rámování: Použijte prvky v prostředí (stromy, dveře, oblouky) k rámci předmětu a přidejte hloubku obrázku.

* hloubka pole:

* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. Skvělé pro portréty se zasněným pocitem.

* úzký clona (např. F/8, f/11): Vytváří větší hloubku ostrosti a udržuje více obrazu v zaostření. Užitečné pro environmentální portréty, kde chcete ukázat více okolí.

* pózování tipů:

* uvolněné držení těla: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou. Vyvarujte se ztuhlých, nepřirozených pozic.

* Úhlová tělo: Mějte svůj předmět úhlu jejich těla mírně směrem k fotoaparátu, spíše než čelit přímo. To vytváří lichotivější siluetu.

* posun hmotnosti: Požádejte svůj předmět, aby přesunul jejich váhu z jedné nohy na druhou a vytvořil přirozenější postoj.

* umístění rukou: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo trapného umístění. Nechte je něco držet, položit ruce na klíně nebo jemně se dotknout jejich tváře nebo vlasů.

* naklonění hlavy: Mírný náklon hlavy může do portrétu přidat zájem a emoce.

* oční kontakt: Přímý oční kontakt může vytvořit silné spojení s divákem. Sledně však může být také efektivní vzhled od fotoaparátu.

* pohyb: Zachyťte svůj předmět přirozeně - chůze, smích, točení. To může do portrétu přidat energii a spontánnost.

iv. Zařízení:

* kamera: Ideální je DSLR nebo zrcadlová kamera s zaměnitelnými čočkami.

* čočky:

* portrétní čočka (50 mm, 85 mm, 135 mm): Tyto čočky jsou navrženy pro portréty a nabízejí lichotivou perspektivu. Obvykle mají široký otvor (např. F/1,8, f/2,8) pro mělkou hloubku ostrosti.

* objektiv zoomu (24-70 mm, 70-200 mm): Čočky zoomu nabízejí všestrannost pro různé střelecké situace.

* reflektor: Nezbytné pro skákání světla a náplň ve stínu.

* Difuzor: Volitelné, ale užitečné pro změkčení drsného světla.

* stativ: Užitečné pro stabilitu, zejména při slabém světle nebo při používání delších čoček.

* měřič světla (volitelné): Pomůže vám přesně měřit světlo a nastavit nastavení fotoaparátu.

v. Poprocesování:

* korekce barev: Upravte vyvážení a barevné tóny bílé a vytvořte požadovanou náladu.

* Nastavení expozice: Opravte jakékoli nadměrné nebo podexpozice.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* retušování: Odstraňte vady nebo rozptýlení, ale vyhýbejte se nadměrnému prodlení, což může způsobit, že subjekt bude vypadat nepřirozeně.

* Černobílá konverze: Zvažte přeměnu portrétu na černobílý pro klasický, nadčasový vzhled.

vi. Tipy pro úspěch:

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při rozpoznávání dobrého světla, představujete své předměty a zachycujete ohromující portréty.

* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.

* být trpělivý: Dobré portréty vyžadují čas a úsilí. Buďte trpěliví se svým předmětem a sami sebou.

* bavte se: Odpočiňte si a užijte si tento proces! Váš předmět bude také uvolněnější, což povede k lepším fotografiím.

* učit se od ostatních: Studujte práci fotografů, které obdivujete, a pokuste se začlenit své techniky do své vlastní práce.

* být pozorný: Věnujte pozornost detailům - způsob, jakým světlo padá na tvář vašeho subjektu, výraz v jejich očích, texturu pozadí.

Dodržováním těchto tipů můžete vytvořit krásné, přirozeně vypadající portréty pomocí velkého venku jako svého studia! Hodně štěstí!