i. Plánování a příprava
* Definujte svou vizi: Než začnete, zvažte náladu a příběh, který chcete sdělit. Černé pozadí může vyvolat pocity tajemství, sofistikovanosti, dramatu nebo intimity. Pochopení vaší vize povede vaše volby osvětlení a pózování.
* model/předmět: Vyberte předmět, který vyhovuje stylu. Zvažte jejich tón pleti, oblečení a celkový vzhled. Subjekty s lehčí kůží a oděvem často vytvářejí výraznější kontrast proti tmavému pozadí.
* Umístění: Rozhodněte se, zda střílíte ve studiu nebo používáte temnou místnost/oblast u vás doma. Nastavení studia nabízí větší kontrolu nad osvětlením a prostředím, zatímco nastavení domácnosti může být pohodlnější.
* oblečení: Oblečení subjektu je důležité. Tmavé oblečení se mísí do pozadí, které může fungovat, pokud je to váš záměr, ale může také způsobit, že se subjekt zdá být menší. Lehčí oblečení vytvoří větší kontrast. Zvažte také texturu; Texturovaná látka zachytí světlo zajímavým způsobem.
ii. Potřebné vybavení
* kamera: Jakákoli kamera DSLR nebo zrcadlová bez zrcadla bude fungovat, ale jeden s dobrým výkonem s nízkým osvětlením je ideální. Kamera s ručním režimem je nezbytná pro přesné ovládání.
* objektiv: Pro mělkou hloubku pole a lichotivou perspektivu se doporučuje portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo 100 mm primární čočky). Objektiv zoomu však může také dobře fungovat.
* Zdroj světla: Toto je nejkritičtější prvek. Máte několik možností:
* Studio Strobes (Speedlights/Flashes): Poskytněte silné a kontrolovatelné světlo. Budete potřebovat spouštěče, abyste je synchronizovali s fotoaparátem. Pro tvarování světla jsou nezbytné softboxy, deštníky nebo kosmetické pokrmy.
* nepřetržité osvětlení: LED panely, wolframové lampy nebo dokonce silné lampy pro domácnost mohou fungovat, ale jsou méně silné než stroby. Zvažte teplotu barev a podle toho upravte nastavení fotoaparátu.
* přirozené světlo: Lze použít v konkrétních situacích, pokud můžete pevně ovládat světlo. Budete potřebovat velmi temnou místnost a potenciálně používáte vlajky nebo reflektory k utváření světla.
* pozadí: Klíčem k černému pozadí je to, že absorbuje většinu světla. Možnosti zahrnují:
* černý kulisa: Tkanina (samet, plstěný nebo mušelín), papír (bezproblémový papír) nebo vinylový pozadí. Velvet a pociťují se obzvláště dobré v absorpci světla.
* tmavá stěna: Malovaná černá zeď může fungovat, ale mějte na paměti odrazů.
* vzdálenost: Pokud můžete svůj subjekt oddělit od jakéhokoli pozadí o významnou vzdálenost a ovládat světlo světla, * jakékoli pozadí se bude zdát černé, protože nebude přímo osvětleno.
* modifikátory světla:
* softbox: Rozptyluje světlo pro měkčí a lichotivější vzhled.
* deštník: Další difuzor, často levnější než softbox.
* kosmetické jídlo: Vytváří mírně více zrcadlové světlo s postupným spadnutím a zvýrazňuje texturu kůže.
* reflektor: Odskočit světlo zpět na subjekt a vyplnit stíny.
* snoot: Modifikátor ve tvaru kužele, který soustředí světlo do těsného paprsku, je užitečný pro zvýraznění konkrétních oblastí.
* Honeycomb Grid: Omezuje šíření světla a vytváří směrovější paprsek.
* Flags/Goboes: Používá se k blokování světla před zasažením určitých oblastí, zejména pozadí.
* měřič světla (volitelné): Pomáhá vám přesně měřit úrovně světla pro konzistentní expozici.
* stativ (volitelné): Poskytuje stabilitu, zejména při použití pomalých rychlostí závěrky nebo kontinuálního osvětlení.
* uvolnění kabelu/vzdálený spoušť (volitelné): Minimalizuje koktejl kamery.
iii. Techniky nastavení a osvětlení studia
* izolujte pozadí: Umístěte svůj předmět co nejdále od pozadí. Čím dále jsou, tím méně pravděpodobné světlo se rozlévá na pozadí. Nejméně 6 stop (2 metry) je dobrý výchozí bod. Více je lepší.
* Nastavení osvětlení: To je místo, kde dochází k magii. Cílem je osvětlit subjekt bez osvětlení pozadí.
* zdroj jediného světla (nejběžnější):
* Umístěte jediný zdroj světla (s měkkým boxem nebo deštníkem) na stranu vašeho předmětu, mírně nakloněný dopředu. To vytváří dimenzi a stín.
* Použijte reflektor na opačné straně, abyste odrazili světlo zpět do stínů. Upravte úhel reflektoru pro ovládání výplně.
* vlajku nebo blokujte jakékoli světlo, které se rozlévá na pozadí. To je zásadní! Používejte černé pěnové jádro, tmavý tkanina nebo cokoli, co bude blokovat světlo.
* Pokud je pozadí * velmi * daleko, někdy se inverzní čtvercový zákon projeví. Světlo se rychle vyskytuje, když se cestuje světlo. Pozadí bude černé, protože světlo na něm je zanedbatelné.
* dvě nastavení světla:
* Použijte klíčové světlo (hlavní zdroj světla), jak je popsáno výše.
* Použijte výplňové světlo (spodní výkon, rozptýlený) na opačné straně a změkčí stíny.
* Znovu se ujistěte, že na pozadí nedochází k rozlití světla.
* Světlo ráfku/vlasy:
* Přidejte světlo za předmětem a směřuje k jejich hlavě/ramenou. To vytváří halo efekt a odděluje subjekt od pozadí. K ovládání světla použijte snoot nebo mřížku a zabrání tomu, aby zasáhl pozadí. To může být velmi dramatické!
* Umístění světla a vzdálenost: Experimentujte s pohybem zdroje světla blíže nebo dál. Bližší světlo je měkčí, ale rychleji spadne. Další světlo je těžší, ale pokrývá širší oblast.
* Světelná síla: Upravte výkon svého světla tak, aby bylo dosaženo požadované expozice. Použití měřiče světla významně pomáhá.
iv. Nastavení fotoaparátu
* Manuální režim (M): Celková kontrola nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Vyberte široký clona (např. F/2,8, f/4, f/5,6), abyste vytvořili mělkou hloubku pole, ještě více rozmazali pozadí a izolovali váš předmět.
* rychlost závěrky: Upravte to tak, abyste ovládali celkový jas obrazu ve spojení s vaším otvorem a ISO. Začněte rychlostí závěrky, která je rychlejší než vaše ohnisková vzdálenost, abyste se vyhnuli chvění kamery (např. 1/100 sekundy s objektivem 50 mm). Pokud používáte stroby, bude vaše rychlost závěrky obvykle při rychlosti synchronizační rychlosti fotoaparátu nebo pod záblesk (často 1/200. nebo 1/250 sekundy). Pomalejší rychlosti umožní do obrazu více okolního světla.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit ISO pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Nastavte rovnováhu bílé podle vašeho zdroje světla (např. „Flash“ pro stroby, „wolfram“ pro vstupní světla nebo použijte vlastní vyvážení bílé bílé).
* Focus: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oči předmětu.
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
v. Techniky střelby
* měření:
* měření spotu: Měřič na obličeji subjektu, aby pro ně získal správnou expozici.
* Manuální měření: Pro změření světla padajícího na subjekt použijte měřič světla.
* chimping (kontrola LCD): Proveďte zkušební výstřel a poté opatrně zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu a podle potřeby upravte nastavení. Podívejte se na histogram, abyste se ujistili, že neřešíte zvýraznění nebo stíny.
* pózování: Experimentujte s různými pozicemi a úhly, abyste lichotili váš předmět. Zvažte jejich řeč těla a výrazy obličeje.
* Komunikace: Jasně komunikujte s vaším předmětem a poskytněte směr během natáčení. Aby se cítili pohodlně a sebevědomě.
* Pořiďte spoustu výstřelů: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, pozice a výrazy. Čím více fotografií pořídíte, tím více možností si budete muset vybrat později.
* Sledujte spekulační hlavní body: Dávejte pozor na spekulární vrcholy (malé, jasné odrazy) na kůži, zejména na čele nebo nosu. Upravte světlo a minimalizujte je.
* kontrola na pozadí: Pravidelně kontrolujte pozadí ve vašem hledáčku, abyste se ujistili, že zůstane tmavá. Jakékoli úniky světla zničí účinek.
vi. Post zpracování (editace)
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One nebo podobný editační software.
* expozice: Upravte celkovou expozici, abyste dosáhli přirozeného vzhledu.
* kontrast: Zvyšte kontrast k dalšímu oddělení subjektu od pozadí.
* zvýraznění/stíny: Upravte tyto posuvníky tak, abyste získali detaily ve zvýraznění nebo stínech.
* černé/bílé: Vylaďte černobílé body, abyste zajistili, že pozadí je skutečně černé a subjekt je dobře exponovaný.
* Clarity/Texture: Přidejte určitou jasnost nebo texturu pro vylepšení detailů.
* ostření: Shnit obraz, aby byl ostřejší, ale vyhýbejte se nadměrnému opětovnému pohlašení.
* redukce šumu: Pokud jste použili vysokou ISO, použijte redukci hluku k vyčištění obrázku.
* Dodge &Burn: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu a přidejte hloubku a dimenzi.
* místní úpravy: K specifickým změnám v určitých oblastech obrazu použijte kartáče nebo odstupňované filtry (např. Rozjasněte oči, ztmavněte pozadí).
* vigNetting: Jemná viněta může přitáhnout oko diváka ke středu obrazu.
* Černobílá konverze (volitelné): Převeďte obrázek na černou a bílou pro dramatičtější a nadčasový vzhled.
* retušování: Odstraňte vady, bloudí chloupky a další nedokonalosti. Udržujte retušku jemného, abyste udrželi přirozený vzhled.
vii. Tipy a odstraňování problémů
* zkontrolujte histogram: Ujistěte se, že vaši černoši jsou blízko levého okraje histogramu, ale ne zcela oříznutí (což znamená vůbec žádný detail). Subjekt by měl být dobře vypracován.
* Adresové odrazy: Pokud vidíte odrazy na pozadí (zejména s vinylem), zkuste světlo posunout dále, naklonit jej jinak nebo pomocí matného pozadí.
* udržujte pozadí čisté: Prach a vrásky budou viditelné při následném zpracování, takže udržujte pozadí co nejčistší a nejhladší.
* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými nastaveními a technikami, dokud nezjistíte, co pro vás funguje nejlépe.
* se vyhněte nadměrnému úpravě: Usilujte o přirozený vzhled, který zvyšuje rysy subjektu, aniž by je vypadal uměle.
* věnujte pozornost detailům :Bloudí chloupky, vrásky v oděvu a další malé detaily mohou být rušivé. Řešit je buď během natáčení, nebo při postgraduálním zpracování.
* Experimentujte s gely: Přidejte do svých světel barevné gely a vytvořte dramatické a jedinečné efekty.
* používat rekvizity střídmě: Dobře zvolená podpěra může přidat zájem o portrét, ale vyhýbat se použití příliš mnoha rekvizit, protože mohou odvrátit od subjektu.
Dodržováním těchto kroků a praktikování můžete vytvořit ohromující portréty s dramatickým černým pozadím. Hodně štěstí!