REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

Dobře, tady je porucha 15 běžných chyb portrétních fotografií a jak je opravit. Pokrývám problém, proč se jedná o problém a nabízím konkrétní řešení, která lze provést. Pojďme k tomu!

1. Chyba:nelichotivé pózování

* Problém: Nepříjemné úhly, tuhé držení těla, nepřirozené výrazy. Předmět vypadá nepříjemně a fotografie vypadá nuceně.

* Proč je to špatné: Zničený potenciál. Pózování je zásadní pro zobrazení vašeho předmětu v nejlepším světle.

* oprava:

* Communicate &Direct: Promluvte si se svým předmětem! Vysvětlete, na co se zaměřujete. Dejte konkrétní pokyny:„Otočte rameno směrem ke mně,“ „trochu nakloňte hlavu.“

* pozorovat a upravit: Sledujte jejich řeč těla. Pokud se něco dívá, upravte to. Malé vylepšení dělají velký rozdíl.

* Použijte úhly: Vyvarujte se pózování lidí přímo, zejména pro kameru. Angling tělu a obličeje vytváří zajímavější linie a lichotivější siluetu.

* Distribuce hmotnosti: Nechte je přesunout svou váhu na jednu nohu. To přirozeně vytváří křivku v těle a uvolněnější pózu.

* ruce Matter: Věnujte pozornost rukama. Udržujte je uvolněné a přirozené. Zvažte, zda je něco drží, odpočiňte si na boku, nebo je použijte k orámu jejich tváře. Vyvarujte se zaťaté pěsti nebo tuhých rovných paží.

* cvičení pózování průvodců: Podívejte se na příklady dobrých pozic a praktikujte je replikovat. Začněte se základními pozicemi a poté je přizpůsobte svému předmětu.

* pohyb: Nebojte se, aby se pohybovali! Chůze, otáčení, smích - to může vytvářet dynamičtější a přirozenější pózy. Zachyťte kandidy * mezi * položenými výstřely.

2. Chyba:špatné osvětlení

* Problém: Tvrdé stíny, foukané vrcholy, celková temnota nebo nerovnoměrné osvětlení, které zakrývá rysy.

* Proč je to špatné: Osvětlení formuje předmět a nastavuje náladu. Špatné osvětlení může způsobit, že i krásný člověk vypadá nelichotivě.

* oprava:

* porozumět přirozenému světlu: Naučte se identifikovat dobré a špatné přirozené světlo. Zatažené dny poskytují měkké, dokonce i lehké. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) nabízí teplé, lichotivé světlo.

* pozice vzhledem k světlu: Umístěte svůj předmět tak, aby světlo lichotilo. Vyhněte se přímému slunci přímo za nimi (způsobuje šilhání a drsné stíny) nebo přímo před nimi (způsobuje jejich šilhání).

* použijte reflektor: Reflektor odrazí světlo zpět na subjekt, vyplňuje ve stínu a vytváří rovnoměrnější osvětlení. Dokonce i bílý kus pěnové desky bude fungovat.

* Použijte difuzory: Difuzor zjemňuje drsné sluneční světlo a vytváří jemnější a lichotivější světlo. Čistá opona může pracovat v špetce.

* Naučte se umělé světlo: Pokud používáte umělé světlo (Flash, Studio Strobes), pochopte, jak jej ovládat. Ke změkčení světla použijte modifikátory (softboxy, deštníky). Experimentujte s různými nastaveními osvětlení.

* Vyvarujte se smíšeného osvětlení: Při kombinaci různých zdrojů světla buďte opatrní (např. Denní světlo a fluorescenční). Často mají různé teploty barev, což může vést k lichým barevným odlitkům.

* metr správně: Ujistěte se, že váš fotoaparát správně mění světlo. Nadměrná expozice může umýt funkce vašeho subjektu, zatímco podexpozice může způsobit, že vypadají blátivě.

3. Chyba:rušivé pozadí

* Problém: Přeplněné pozadí, které divákovi přitahují oko od subjektu. Jasné barvy, rušné vzory nebo nežádoucí objekty.

* Proč je to špatné: Pozadí by mělo subjekt doplňovat, ne konkurovat s nimi.

* oprava:

* vyberte jednoduché pozadí: Hledejte pozadí, které jsou čisté, přehledné a neutrální barvy.

* Vytvořit hloubku pole: Pomocí širokého otvoru (nízký řádek F) rozostřte pozadí a izolujte subjekt.

* Změňte svůj úhel: Někdy může jednoduše pohybovat několik stop doleva nebo doprava eliminovat rušivé prvky od pozadí.

* přesunout předmět: Pokud je to možné, přesuňte předmět na jiné místo s lepším pozadím.

* zvažte barevnou paletu: Přemýšlejte o tom, jak barvy v pozadí interagují s oblečením subjektu a tónem pleti.

* Sledujte nežádoucí objekty: Věnujte pozornost věcem, jako jsou telefonní póly, odpadky a auta. Ujistěte se, že nevyčnívají z hlavy subjektu nebo jinak rozptylují.

* následné zpracování: V extrémních případech můžete použít editační software k rozostření nebo odstranění rušivých prvků z pozadí.

4. Chyba:Nesprávné zaměření

* Problém: Oči subjektu (nebo jiné klíčové rysy) jsou zaměřeny.

* Proč je to špatné: Ostré zaměření je nezbytné pro přesvědčivý portrét. Pokud oči nejsou ostré, fotografie se bude cítit měkká a přitažlivá.

* oprava:

* zaměřit se na oči: Vždy se zaměřte na oči (konkrétně oko nejblíže k fotoaparátu).

* Použijte jednobodový AF: Vyberte jediný bod automatického zaostření a umístěte jej přímo přes oko subjektu.

* Použijte zpětné zaostření: Samostatné zaostření od tlačítka závěrky. Přiřaďte zaostření na tlačítko na zadní straně fotoaparátu. To vám umožní zaostřit jednou a poté přemístit výstřel bez opětovného zaostření kamery.

* Zkontrolujte zaměření na LCD: Po výstřelu přiblížte na obrazovce LCD a zkontrolujte, zda jsou oči ostré.

* Zvažte ruční zaostření: V náročných situacích (např. Na slabém světle, rušném pozadí) může být ruční zaměření přesnější.

* porozumět hloubce pole: Širší clona vytváří mělčí hloubku ostrosti, což znamená, že se zaměří pouze na malá oblast. Při výběru otvoru si na to dávejte pozor.

5. Chyba:nelichotivé úhly kamery

* Problém: Střelba z úhlu, který narušuje rysy subjektu nebo je způsobuje, že vypadají větší nebo menší, než jsou.

* Proč je to špatné: Úhel kamery dramaticky ovlivňuje to, jak je subjekt vnímán.

* oprava:

* úroveň očí je často nejlepší: Obecně je střelba z úrovně očí dobrým výchozím bodem. Poskytuje neutrální a lichotivou perspektivu.

* mírně nad: Střelba z mírně výše může být lichotivá, zejména pro lidi s kulatými tvářemi. Může také pomoci minimalizovat dvojitou bradu.

* Vyhněte se natáčení: Střelba zespodu může způsobit, že lidé vypadají větší a impozantní. Může také zkreslit jejich rysy a vytvářet nelichotivé stíny. Použijte to střídmě.

* zvažte výšku subjektu: Upravte svou polohu tak, aby odpovídala výšce subjektu. Nedělejte vysokou osobu, aby se přikrčil, aby byl na vaší úrovni, a nedělejte krátkého člověka na krabici.

* přemýšlejte o pozadí: Úhel kamery také ovlivňuje, jak se objeví pozadí. Experimentujte s různými úhly, abyste našli kompozici, která je lichotivá k subjektu i vizuálně přitažlivé.

6. Chyba:Ignorování pravidla třetin (a dalších pravidel složení)

* Problém: Subjekt umístil mrtvý střed, což mělo za následek statické a nezajímavé složení.

* Proč je to špatné: Dobré složení vede oko diváka a vytváří vizuálně přitažlivější obraz.

* oprava:

* Pravidlo třetích: Představte si, že váš rám rozdělíte na devět stejných částí se dvěma horizontálními a dvěma svislými liniemi. Umístěte klíčové prvky vašeho složení podél těchto linií nebo v bodech, kde se protínají.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.

* negativní prostor: Nechte nějaký prázdný prostor kolem předmětu. To může pomoci izolovat je a vytvořit pocit rovnováhy.

* symetrie: Použijte symetrii k vytvoření pocitu pořádku a rovnováhy.

* vzory: Hledejte opakující se vzory ve scéně a použijte je k vytvoření vizuálního zájmu.

* experiment: Nebojte se porušit pravidla! Někdy jsou nejzajímavější skladby ty, které vzdorují konvenci.

7. Chyba:špatné tóny kůže

* Problém: Tóny pleti, které jsou příliš oranžové, příliš červené, příliš žluté nebo příliš bledé.

* Proč je to špatné: Nepřirozené tóny pokožky jsou rušivé a nelichotivé.

* oprava:

* Balance White: Nastavte správnou vyvážení bílé pro podmínky osvětlení. Pro přesný vyvážení bílé použijte šedou kartu.

* natáčení v Raw: Střelba v surovém formátu vám poskytuje větší flexibilitu při úpravě vyvážení bílé při následném zpracování.

* kalibrace barev: Kalibrujte svůj monitor, abyste zajistili, že vidíte přesné barvy.

* následné zpracování: Upravujte tóny pokožky pomocí softwaru pro úpravu. Věnujte pozornost odstínu, nasycení a jasu tónů kůže. Pro přesné úpravy používejte vrstvy a masky.

* se vyhněte drsnému blesku: Přímý blesk může vytvořit tvrdé stíny a nepřirozené tóny pleti. Použijte difuzor nebo odskočte záblesk ze zdi nebo stropu.

8. Chyba:Nepřipojení se s vaším předmětem

* Problém: Předmět vypadá nepříjemně, znuděně nebo odpojen. Fotografie postrádá emoce a autentičnost.

* Proč je to špatné: Skutečné spojení s předmětem je nezbytné pro zachycení přesvědčivého portrétu.

* oprava:

* Promluvte si s vaším předmětem: Poznejte je trochu, než začnete střílet. Zeptejte se jich na jejich zájmy, jejich koníčky a jejich život.

* je pohodlně: Vytvořte uvolněnou a pohodlnou atmosféru. Hrajte hudbu, řekněte vtipy a buďte sami sebou.

* poskytnout pozitivní zpětnou vazbu: Povzbuzujte svůj předmět a dejte jim vědět, co se vám líbí o jejich pórách a výrazy.

* být trpělivý: Nespěchejte proces. Poskytněte svůj předmět čas na odpočinek a cítit se pohodlně před kamerou.

* přímý, ale ne mikromanage: Vedete pózování, ale umožňují přirozený pohyb a výraz.

* zachytit skutečné okamžiky: Buďte připraveni zachytit upřímné momenty mezi pózovanými výstřely. To může být často nejvíce autentičtější a nejpřesvědčivější.

9. Chyba:nadměrné úpravy

* Problém: Kůže, která vypadá plastová, oči, které jsou nepřirozeně jasné, barvy, které jsou příliš nasycené a celkový umělý vzhled.

* Proč je to špatné: Nadměrné úpravy může způsobit, že portrét vypadá falešně a nepřirozeně. Cílem by mělo být posílit přírodní krásu subjektu, ne proměnit je v někoho jiného.

* oprava:

* jemnost je klíčová: Méně je více. Proveďte malé, přírůstkové úpravy.

* Zaměřte se na přirozené vylepšení: Zaměřte se spíše na posílení přirozených rysů subjektu, než na to, abyste se je úplně změnili.

* Vyhněte se nadměrnému vyhlazení kůže: Nechte nějakou texturu v kůži. Nadměrné vyhlazení může způsobit, že pokožka bude vypadat plastová a nepřirozená.

* Použijte vrstvy a masky: Použijte vrstvy a masky ve Photoshopu k selektivnímu používání úprav. To vám umožní zacílit na konkrétní oblasti obrazu bez ovlivnění zbytku fotografie.

* Získejte zpětnou vazbu: Požádejte o zpětnou vazbu od jiných fotografů nebo přátel. Mohou vám pomoci identifikovat oblasti, kde můžete nadměrně editovat.

* Přestávky: Na pár minut odstoupíte od počítače, abyste si odpočinuli. Až se vrátíte, můžete vidět věci jinak.

* porozumět frekvenční separaci: Jedná se o pokročilejší techniku, ale může být užitečná pro vyhlazení pokožky při zachování textury.

10. Chyba:Nezohledňování stylu/osobnosti subjektu

* Problém: Portrét neodráží individualitu subjektu. Oblečení, nastavení a pozice jsou nesouvisející s jejich osobností.

* Proč je to špatné: Dobrý portrét by měl zachytit nejen vzhled subjektu, ale také jejich podstatu.

* oprava:

* Konzultace s předběžnou střelkou: Promluvte si s předmětem o jejich stylu, jejich zájmech a o tom, co chtějí sdělit v portrétu.

* Vyberte správné umístění: Vyberte místo, které má smysluplné předmětu nebo odráží jejich osobnost.

* souřadnicové oblečení: Pracujte s předmětem a vyberte si oděvy, které je lichotivé a odráží jejich styl.

* Podpojte autentičnost: Povzbudit předmět, aby byl sám sebou. Nepokoušejte je přinutit je do pozice nebo výrazu, který se necítí přirozeně.

* Začlenit rekvizity: Používejte rekvizity, které mají smysluplné předmětu nebo které odrážejí jejich zájmy.

11. Chyba:Nepoužívání správné čočky

* Problém: Zkreslení, nelichotivá perspektiva nebo neschopnost dosáhnout požadované hloubky pole.

* Proč je to špatné: Objektiv, který používáte, může mít významný dopad na celkový vzhled a pocit portrétu.

* oprava:

* Ideální ohniskové délky: Obvykle je ohnisková vzdálenost mezi 50 mm a 135 mm považována za ideální pro portrétování. Tyto ohniskové délky poskytují lichotivou perspektivu a minimalizují zkreslení.

* Vyhněte se širokoúhlým čočkám: Objektivy širokoúhlého (např. 24 mm, 35 mm) mohou zkreslit rysy subjektu, zejména při fotografování detailů.

* Zvažte teleobjektiv: Provleapová čočky (např. 70-200 mm) mohou být užitečné pro vytvoření mělké hloubky pole a pro izolaci subjektu od pozadí.

* Prime vs. Zoom: Prime čočky (čočky s pevnou ohniskovou vzdáleností) mají často širší otvory a ostřejší optiku než čočky zoomu.

* experiment: Vyzkoušejte různé čočky a uvidíte, co pro vás a váš předmět funguje nejlépe.

12. Chyba:Ignorování záchytných světlometů

* Problém: Oči, které vypadají neživé a nudné.

* Proč je to špatné: Volezení jsou malé odrazy světla v očích subjektu. Přidávají do očí jiskru a život, takže vypadají více poutavé.

* oprava:

* Pozice subjektu: Umístěte subjekt tak, aby čelili zdroji světla.

* použijte reflektor: Použijte reflektor k odrazení světla zpět do očí subjektu.

* Použijte Flash: K vytvoření záblesku použijte záblesk.

* mějte na paměti tvar: Věnujte pozornost tvaru záchytných světlometů. Kulatý zátěž je obecně lichotivější než čtvercový zápis.

* Přidat do následného zpracování (jemně): Při následném zpracování můžete jemně vylepšit záchytky nebo je přidat, pokud chybí. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.

13. Chyba:Netápěčka v ručním režimu

* Problém: Nastavení fotoaparátu, která nejsou optimalizována pro portrétování, což má za následek přeexponované nebo podexponované obrázky, rozmazané obrázky nebo nežádoucí hloubku pole.

* Proč je to špatné: Automatické režimy nemusí vždy dělat nejlepší rozhodnutí pro váš požadovaný vzhled.

* oprava:

* Naučte se expoziční trojúhelník: Pochopte vztah mezi clonou, rychlostí závěrky a ISO.

* Ovládejte svůj clona: K vytvoření mělké hloubky pole a rozmazání pozadí použijte široký clona (nízký obsah F).

* Ovládejte rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu. Dobrým výchozím bodem je 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/50 sekundy pro objektiv 50 mm).

* Ovládejte své ISO: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* praxe: Čím více praktikujete střelbu v ručním režimu, tím pohodlnější se s ním stanete.

14. Chyba:příliš mnoho zaměření na zařízení, nestačí na techniku ​​

* Problém: Utrácet nadměrné množství peněz za drahé vybavení bez zvládnutí základů fotografie.

* Proč je to špatné: Skvělé vybavení nezaručuje skvělé fotografie. Dovednost a kreativita jsou mnohem důležitější.

* oprava:

* Master The Basics: Zaměřte se na učení základů fotografie, jako je složení, osvětlení, pózování a expozice.

* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.

* Naučte se používat vaše vybavení: Nekupujte jen drahé vybavení a neočekávejte, že bude fungovat zázraky. Udělejte si čas a zjistěte, jak jej správně používat.

* pronájem před nákupem: Pokud uvažujete o koupi nového vybavení, pronajměte si jej nejprve a zjistěte, zda je to pro vás to pravé.

* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte různé techniky a přístupy. Zjistěte, co pro vás funguje nejlépe.

* Kritika vaše vlastní práce: Buďte k sobě upřímní ohledně toho, co se vám daří dobře a co musíte zlepšit.

15. Chyba:Nehledání zpětné vazby nebo učení od ostatních

* Problém: Stagnace. Opakování stejných chyb, aniž byste si to uvědomili.

* Proč je to špatné: Fotografie je proces nepřetržitého učení.

* oprava:

* Připojte se k fotografické komunitě: Připojte se k místnímu fotografickému klubu nebo online fóru.

* Sdílejte svou práci: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o zpětnou vazbu.

* Zúčastněte se workshopů a seminářů: Zúčastněte se workshopů a seminářů a učte se od zkušených fotografů.

* Číst knihy a články: Přečtěte si knihy a články o fotografii, abyste rozšířili své znalosti.

* Studujte práci jiných fotografů: Analyzujte práci fotografů, které obdivujete, a pokuste se pochopit, co dělá jejich obrazy tak přesvědčivé.

* buďte otevřeni kritice: Nepřebírejte kritiku osobně. Použijte jej jako příležitost učit se a zlepšovat se.

Tím, že se těmto běžným chybám vyhýbáte a neustále pracujete na zlepšení vašich dovedností, můžete vytvořit ohromující portréty, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí jejich příběhy. Hodně štěstí!

  1. Jak rozmazat pozadí portrétu pomocí nástroje Magnetic Lasso ve Photoshopu

  2. Jak samoobslužné je lepšího fotografa

  3. Den v životě:Fotografka jídla a restaurací Cayla Zahoran

  4. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  5. Jak fotografovat lidi venku bez použití reflektoru

  6. Kontrola systému podpory a stabilizace fotoaparátu Atlas

  7. Oblečení pro portréty, jak říct svým předměty, jaké opotřebení

  8. Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

  9. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  1. Cena a data vydání Panasonic AG-HMC-150

  2. Před a po:Studenti se po 31denním kurzu stávají lepšími fotografy

  3. Jak vylepšit svou fotografii pomocí vysoce kvalitního měření

  4. Vydejte se na cestu:vzestup fotografických dodávek

  5. Tipy pro fotografování střel do hlavy

  6. 5 důvodů, proč byste měli fotografovat snímky krajiny v RAW

  7. Jak se připravit na úspěšné focení krajiny [Než vyrazíte]

  8. Krajinářský fotograf Michael Kenna o prohlížení staré práce novýma očima a radostech z analogového procesu

  9. Jak fotit luxusní zboží jako profík

Fotografické tipy