REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

Dobře, tady je porucha 15 běžných chyb portrétních fotografií a jak je opravit. Pokrývám problém, proč se jedná o problém a nabízím konkrétní řešení, která lze provést. Pojďme k tomu!

1. Chyba:nelichotivé pózování

* Problém: Nepříjemné úhly, tuhé držení těla, nepřirozené výrazy. Předmět vypadá nepříjemně a fotografie vypadá nuceně.

* Proč je to špatné: Zničený potenciál. Pózování je zásadní pro zobrazení vašeho předmětu v nejlepším světle.

* oprava:

* Communicate &Direct: Promluvte si se svým předmětem! Vysvětlete, na co se zaměřujete. Dejte konkrétní pokyny:„Otočte rameno směrem ke mně,“ „trochu nakloňte hlavu.“

* pozorovat a upravit: Sledujte jejich řeč těla. Pokud se něco dívá, upravte to. Malé vylepšení dělají velký rozdíl.

* Použijte úhly: Vyvarujte se pózování lidí přímo, zejména pro kameru. Angling tělu a obličeje vytváří zajímavější linie a lichotivější siluetu.

* Distribuce hmotnosti: Nechte je přesunout svou váhu na jednu nohu. To přirozeně vytváří křivku v těle a uvolněnější pózu.

* ruce Matter: Věnujte pozornost rukama. Udržujte je uvolněné a přirozené. Zvažte, zda je něco drží, odpočiňte si na boku, nebo je použijte k orámu jejich tváře. Vyvarujte se zaťaté pěsti nebo tuhých rovných paží.

* cvičení pózování průvodců: Podívejte se na příklady dobrých pozic a praktikujte je replikovat. Začněte se základními pozicemi a poté je přizpůsobte svému předmětu.

* pohyb: Nebojte se, aby se pohybovali! Chůze, otáčení, smích - to může vytvářet dynamičtější a přirozenější pózy. Zachyťte kandidy * mezi * položenými výstřely.

2. Chyba:špatné osvětlení

* Problém: Tvrdé stíny, foukané vrcholy, celková temnota nebo nerovnoměrné osvětlení, které zakrývá rysy.

* Proč je to špatné: Osvětlení formuje předmět a nastavuje náladu. Špatné osvětlení může způsobit, že i krásný člověk vypadá nelichotivě.

* oprava:

* porozumět přirozenému světlu: Naučte se identifikovat dobré a špatné přirozené světlo. Zatažené dny poskytují měkké, dokonce i lehké. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) nabízí teplé, lichotivé světlo.

* pozice vzhledem k světlu: Umístěte svůj předmět tak, aby světlo lichotilo. Vyhněte se přímému slunci přímo za nimi (způsobuje šilhání a drsné stíny) nebo přímo před nimi (způsobuje jejich šilhání).

* použijte reflektor: Reflektor odrazí světlo zpět na subjekt, vyplňuje ve stínu a vytváří rovnoměrnější osvětlení. Dokonce i bílý kus pěnové desky bude fungovat.

* Použijte difuzory: Difuzor zjemňuje drsné sluneční světlo a vytváří jemnější a lichotivější světlo. Čistá opona může pracovat v špetce.

* Naučte se umělé světlo: Pokud používáte umělé světlo (Flash, Studio Strobes), pochopte, jak jej ovládat. Ke změkčení světla použijte modifikátory (softboxy, deštníky). Experimentujte s různými nastaveními osvětlení.

* Vyvarujte se smíšeného osvětlení: Při kombinaci různých zdrojů světla buďte opatrní (např. Denní světlo a fluorescenční). Často mají různé teploty barev, což může vést k lichým barevným odlitkům.

* metr správně: Ujistěte se, že váš fotoaparát správně mění světlo. Nadměrná expozice může umýt funkce vašeho subjektu, zatímco podexpozice může způsobit, že vypadají blátivě.

3. Chyba:rušivé pozadí

* Problém: Přeplněné pozadí, které divákovi přitahují oko od subjektu. Jasné barvy, rušné vzory nebo nežádoucí objekty.

* Proč je to špatné: Pozadí by mělo subjekt doplňovat, ne konkurovat s nimi.

* oprava:

* vyberte jednoduché pozadí: Hledejte pozadí, které jsou čisté, přehledné a neutrální barvy.

* Vytvořit hloubku pole: Pomocí širokého otvoru (nízký řádek F) rozostřte pozadí a izolujte subjekt.

* Změňte svůj úhel: Někdy může jednoduše pohybovat několik stop doleva nebo doprava eliminovat rušivé prvky od pozadí.

* přesunout předmět: Pokud je to možné, přesuňte předmět na jiné místo s lepším pozadím.

* zvažte barevnou paletu: Přemýšlejte o tom, jak barvy v pozadí interagují s oblečením subjektu a tónem pleti.

* Sledujte nežádoucí objekty: Věnujte pozornost věcem, jako jsou telefonní póly, odpadky a auta. Ujistěte se, že nevyčnívají z hlavy subjektu nebo jinak rozptylují.

* následné zpracování: V extrémních případech můžete použít editační software k rozostření nebo odstranění rušivých prvků z pozadí.

4. Chyba:Nesprávné zaměření

* Problém: Oči subjektu (nebo jiné klíčové rysy) jsou zaměřeny.

* Proč je to špatné: Ostré zaměření je nezbytné pro přesvědčivý portrét. Pokud oči nejsou ostré, fotografie se bude cítit měkká a přitažlivá.

* oprava:

* zaměřit se na oči: Vždy se zaměřte na oči (konkrétně oko nejblíže k fotoaparátu).

* Použijte jednobodový AF: Vyberte jediný bod automatického zaostření a umístěte jej přímo přes oko subjektu.

* Použijte zpětné zaostření: Samostatné zaostření od tlačítka závěrky. Přiřaďte zaostření na tlačítko na zadní straně fotoaparátu. To vám umožní zaostřit jednou a poté přemístit výstřel bez opětovného zaostření kamery.

* Zkontrolujte zaměření na LCD: Po výstřelu přiblížte na obrazovce LCD a zkontrolujte, zda jsou oči ostré.

* Zvažte ruční zaostření: V náročných situacích (např. Na slabém světle, rušném pozadí) může být ruční zaměření přesnější.

* porozumět hloubce pole: Širší clona vytváří mělčí hloubku ostrosti, což znamená, že se zaměří pouze na malá oblast. Při výběru otvoru si na to dávejte pozor.

5. Chyba:nelichotivé úhly kamery

* Problém: Střelba z úhlu, který narušuje rysy subjektu nebo je způsobuje, že vypadají větší nebo menší, než jsou.

* Proč je to špatné: Úhel kamery dramaticky ovlivňuje to, jak je subjekt vnímán.

* oprava:

* úroveň očí je často nejlepší: Obecně je střelba z úrovně očí dobrým výchozím bodem. Poskytuje neutrální a lichotivou perspektivu.

* mírně nad: Střelba z mírně výše může být lichotivá, zejména pro lidi s kulatými tvářemi. Může také pomoci minimalizovat dvojitou bradu.

* Vyhněte se natáčení: Střelba zespodu může způsobit, že lidé vypadají větší a impozantní. Může také zkreslit jejich rysy a vytvářet nelichotivé stíny. Použijte to střídmě.

* zvažte výšku subjektu: Upravte svou polohu tak, aby odpovídala výšce subjektu. Nedělejte vysokou osobu, aby se přikrčil, aby byl na vaší úrovni, a nedělejte krátkého člověka na krabici.

* přemýšlejte o pozadí: Úhel kamery také ovlivňuje, jak se objeví pozadí. Experimentujte s různými úhly, abyste našli kompozici, která je lichotivá k subjektu i vizuálně přitažlivé.

6. Chyba:Ignorování pravidla třetin (a dalších pravidel složení)

* Problém: Subjekt umístil mrtvý střed, což mělo za následek statické a nezajímavé složení.

* Proč je to špatné: Dobré složení vede oko diváka a vytváří vizuálně přitažlivější obraz.

* oprava:

* Pravidlo třetích: Představte si, že váš rám rozdělíte na devět stejných částí se dvěma horizontálními a dvěma svislými liniemi. Umístěte klíčové prvky vašeho složení podél těchto linií nebo v bodech, kde se protínají.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.

* negativní prostor: Nechte nějaký prázdný prostor kolem předmětu. To může pomoci izolovat je a vytvořit pocit rovnováhy.

* symetrie: Použijte symetrii k vytvoření pocitu pořádku a rovnováhy.

* vzory: Hledejte opakující se vzory ve scéně a použijte je k vytvoření vizuálního zájmu.

* experiment: Nebojte se porušit pravidla! Někdy jsou nejzajímavější skladby ty, které vzdorují konvenci.

7. Chyba:špatné tóny kůže

* Problém: Tóny pleti, které jsou příliš oranžové, příliš červené, příliš žluté nebo příliš bledé.

* Proč je to špatné: Nepřirozené tóny pokožky jsou rušivé a nelichotivé.

* oprava:

* Balance White: Nastavte správnou vyvážení bílé pro podmínky osvětlení. Pro přesný vyvážení bílé použijte šedou kartu.

* natáčení v Raw: Střelba v surovém formátu vám poskytuje větší flexibilitu při úpravě vyvážení bílé při následném zpracování.

* kalibrace barev: Kalibrujte svůj monitor, abyste zajistili, že vidíte přesné barvy.

* následné zpracování: Upravujte tóny pokožky pomocí softwaru pro úpravu. Věnujte pozornost odstínu, nasycení a jasu tónů kůže. Pro přesné úpravy používejte vrstvy a masky.

* se vyhněte drsnému blesku: Přímý blesk může vytvořit tvrdé stíny a nepřirozené tóny pleti. Použijte difuzor nebo odskočte záblesk ze zdi nebo stropu.

8. Chyba:Nepřipojení se s vaším předmětem

* Problém: Předmět vypadá nepříjemně, znuděně nebo odpojen. Fotografie postrádá emoce a autentičnost.

* Proč je to špatné: Skutečné spojení s předmětem je nezbytné pro zachycení přesvědčivého portrétu.

* oprava:

* Promluvte si s vaším předmětem: Poznejte je trochu, než začnete střílet. Zeptejte se jich na jejich zájmy, jejich koníčky a jejich život.

* je pohodlně: Vytvořte uvolněnou a pohodlnou atmosféru. Hrajte hudbu, řekněte vtipy a buďte sami sebou.

* poskytnout pozitivní zpětnou vazbu: Povzbuzujte svůj předmět a dejte jim vědět, co se vám líbí o jejich pórách a výrazy.

* být trpělivý: Nespěchejte proces. Poskytněte svůj předmět čas na odpočinek a cítit se pohodlně před kamerou.

* přímý, ale ne mikromanage: Vedete pózování, ale umožňují přirozený pohyb a výraz.

* zachytit skutečné okamžiky: Buďte připraveni zachytit upřímné momenty mezi pózovanými výstřely. To může být často nejvíce autentičtější a nejpřesvědčivější.

9. Chyba:nadměrné úpravy

* Problém: Kůže, která vypadá plastová, oči, které jsou nepřirozeně jasné, barvy, které jsou příliš nasycené a celkový umělý vzhled.

* Proč je to špatné: Nadměrné úpravy může způsobit, že portrét vypadá falešně a nepřirozeně. Cílem by mělo být posílit přírodní krásu subjektu, ne proměnit je v někoho jiného.

* oprava:

* jemnost je klíčová: Méně je více. Proveďte malé, přírůstkové úpravy.

* Zaměřte se na přirozené vylepšení: Zaměřte se spíše na posílení přirozených rysů subjektu, než na to, abyste se je úplně změnili.

* Vyhněte se nadměrnému vyhlazení kůže: Nechte nějakou texturu v kůži. Nadměrné vyhlazení může způsobit, že pokožka bude vypadat plastová a nepřirozená.

* Použijte vrstvy a masky: Použijte vrstvy a masky ve Photoshopu k selektivnímu používání úprav. To vám umožní zacílit na konkrétní oblasti obrazu bez ovlivnění zbytku fotografie.

* Získejte zpětnou vazbu: Požádejte o zpětnou vazbu od jiných fotografů nebo přátel. Mohou vám pomoci identifikovat oblasti, kde můžete nadměrně editovat.

* Přestávky: Na pár minut odstoupíte od počítače, abyste si odpočinuli. Až se vrátíte, můžete vidět věci jinak.

* porozumět frekvenční separaci: Jedná se o pokročilejší techniku, ale může být užitečná pro vyhlazení pokožky při zachování textury.

10. Chyba:Nezohledňování stylu/osobnosti subjektu

* Problém: Portrét neodráží individualitu subjektu. Oblečení, nastavení a pozice jsou nesouvisející s jejich osobností.

* Proč je to špatné: Dobrý portrét by měl zachytit nejen vzhled subjektu, ale také jejich podstatu.

* oprava:

* Konzultace s předběžnou střelkou: Promluvte si s předmětem o jejich stylu, jejich zájmech a o tom, co chtějí sdělit v portrétu.

* Vyberte správné umístění: Vyberte místo, které má smysluplné předmětu nebo odráží jejich osobnost.

* souřadnicové oblečení: Pracujte s předmětem a vyberte si oděvy, které je lichotivé a odráží jejich styl.

* Podpojte autentičnost: Povzbudit předmět, aby byl sám sebou. Nepokoušejte je přinutit je do pozice nebo výrazu, který se necítí přirozeně.

* Začlenit rekvizity: Používejte rekvizity, které mají smysluplné předmětu nebo které odrážejí jejich zájmy.

11. Chyba:Nepoužívání správné čočky

* Problém: Zkreslení, nelichotivá perspektiva nebo neschopnost dosáhnout požadované hloubky pole.

* Proč je to špatné: Objektiv, který používáte, může mít významný dopad na celkový vzhled a pocit portrétu.

* oprava:

* Ideální ohniskové délky: Obvykle je ohnisková vzdálenost mezi 50 mm a 135 mm považována za ideální pro portrétování. Tyto ohniskové délky poskytují lichotivou perspektivu a minimalizují zkreslení.

* Vyhněte se širokoúhlým čočkám: Objektivy širokoúhlého (např. 24 mm, 35 mm) mohou zkreslit rysy subjektu, zejména při fotografování detailů.

* Zvažte teleobjektiv: Provleapová čočky (např. 70-200 mm) mohou být užitečné pro vytvoření mělké hloubky pole a pro izolaci subjektu od pozadí.

* Prime vs. Zoom: Prime čočky (čočky s pevnou ohniskovou vzdáleností) mají často širší otvory a ostřejší optiku než čočky zoomu.

* experiment: Vyzkoušejte různé čočky a uvidíte, co pro vás a váš předmět funguje nejlépe.

12. Chyba:Ignorování záchytných světlometů

* Problém: Oči, které vypadají neživé a nudné.

* Proč je to špatné: Volezení jsou malé odrazy světla v očích subjektu. Přidávají do očí jiskru a život, takže vypadají více poutavé.

* oprava:

* Pozice subjektu: Umístěte subjekt tak, aby čelili zdroji světla.

* použijte reflektor: Použijte reflektor k odrazení světla zpět do očí subjektu.

* Použijte Flash: K vytvoření záblesku použijte záblesk.

* mějte na paměti tvar: Věnujte pozornost tvaru záchytných světlometů. Kulatý zátěž je obecně lichotivější než čtvercový zápis.

* Přidat do následného zpracování (jemně): Při následném zpracování můžete jemně vylepšit záchytky nebo je přidat, pokud chybí. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.

13. Chyba:Netápěčka v ručním režimu

* Problém: Nastavení fotoaparátu, která nejsou optimalizována pro portrétování, což má za následek přeexponované nebo podexponované obrázky, rozmazané obrázky nebo nežádoucí hloubku pole.

* Proč je to špatné: Automatické režimy nemusí vždy dělat nejlepší rozhodnutí pro váš požadovaný vzhled.

* oprava:

* Naučte se expoziční trojúhelník: Pochopte vztah mezi clonou, rychlostí závěrky a ISO.

* Ovládejte svůj clona: K vytvoření mělké hloubky pole a rozmazání pozadí použijte široký clona (nízký obsah F).

* Ovládejte rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu. Dobrým výchozím bodem je 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/50 sekundy pro objektiv 50 mm).

* Ovládejte své ISO: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* praxe: Čím více praktikujete střelbu v ručním režimu, tím pohodlnější se s ním stanete.

14. Chyba:příliš mnoho zaměření na zařízení, nestačí na techniku ​​

* Problém: Utrácet nadměrné množství peněz za drahé vybavení bez zvládnutí základů fotografie.

* Proč je to špatné: Skvělé vybavení nezaručuje skvělé fotografie. Dovednost a kreativita jsou mnohem důležitější.

* oprava:

* Master The Basics: Zaměřte se na učení základů fotografie, jako je složení, osvětlení, pózování a expozice.

* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.

* Naučte se používat vaše vybavení: Nekupujte jen drahé vybavení a neočekávejte, že bude fungovat zázraky. Udělejte si čas a zjistěte, jak jej správně používat.

* pronájem před nákupem: Pokud uvažujete o koupi nového vybavení, pronajměte si jej nejprve a zjistěte, zda je to pro vás to pravé.

* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte různé techniky a přístupy. Zjistěte, co pro vás funguje nejlépe.

* Kritika vaše vlastní práce: Buďte k sobě upřímní ohledně toho, co se vám daří dobře a co musíte zlepšit.

15. Chyba:Nehledání zpětné vazby nebo učení od ostatních

* Problém: Stagnace. Opakování stejných chyb, aniž byste si to uvědomili.

* Proč je to špatné: Fotografie je proces nepřetržitého učení.

* oprava:

* Připojte se k fotografické komunitě: Připojte se k místnímu fotografickému klubu nebo online fóru.

* Sdílejte svou práci: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o zpětnou vazbu.

* Zúčastněte se workshopů a seminářů: Zúčastněte se workshopů a seminářů a učte se od zkušených fotografů.

* Číst knihy a články: Přečtěte si knihy a články o fotografii, abyste rozšířili své znalosti.

* Studujte práci jiných fotografů: Analyzujte práci fotografů, které obdivujete, a pokuste se pochopit, co dělá jejich obrazy tak přesvědčivé.

* buďte otevřeni kritice: Nepřebírejte kritiku osobně. Použijte jej jako příležitost učit se a zlepšovat se.

Tím, že se těmto běžným chybám vyhýbáte a neustále pracujete na zlepšení vašich dovedností, můžete vytvořit ohromující portréty, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí jejich příběhy. Hodně štěstí!

  1. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  2. Jak udělat portrét frekvenčního separace retušování ve Photoshopu

  3. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  4. Je formátování portrétu vždy nejlepší pro portréty?

  5. Jak používat flash v přírodě a fotografování krajiny

  6. Proč by všichni fotografové měli brát autoportréty

  7. Jak vytvořit záchytné světlo ve svých přirozených portrétech

  8. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  9. Pokyny pro fotografie vs. pravidla:Na čem opravdu záleží

  1. Fotografování portrétů jako profesionál s nízkým rozpočtem

  2. 6 tipů pro fotografování psů v akci

  3. Nejlepší využití HDR při fotografování krajiny

  4. 12 tipů, jak zachytit úžasné fotografie zeleniny

  5. The Cams of Summer

  6. Fotografie:Jeden koníček jim všem vládne

  7. Nejlepší podpora videokamery Videomaker za rok 2009:Recenze Omni-Tracker Slim Line Dolly

  8. Průvodce pro začátečníky při střelbě dolly

  9. Některé z výhod používání mikro čtyřtřetinových fotoaparátů pro fotografování divoké zvěře

Fotografické tipy