1. Klíčové prvky filmu Noir:
* vysoký kontrast: Stark černoši a bílí s minimálními šedými mezi nimi. Hluboké stíny jsou nezbytné.
* tvrdé osvětlení: Přímé, drsné světelné zdroje, které vytvářejí silné stíny a zvýraznění.
* Shadow Play: Shadows jsou postavy samy o sobě, používané k vytváření tajemství, napětí a skrytí informací.
* cigaretový kouř/zákar: Často se používá k přidávání atmosféry a pocitu předtuchy.
* dramatické úhly: Holandské úhly (nakloněná kamera) mohou vytvořit pocit neklidu a dezorientace.
* dešťové a mokré ulice: Reflexní povrchy zesilují světlo a vytvářejí pocit hloubky a temnoty.
* Urban Settings: Tmavé uličky, slabě osvětlené ulice a kouřové bary jsou klasické kulisy.
* Témata: Korupce, zrada, paranoia a morální nejednoznačnost.
* předmět: Femme Fatale (nebezpečná žena), soukromý detektiv, zločin a pocit beznaděje.
2. Plánování a příprava:
* koncept/příběh: Jaký příběh se snažíte s tímto portrétem vyprávět? Rozhodněte se o náladě a tématech, která chcete sdělit. Přemýšlejte o roli postavy v vyprávění.
* Umístění: Vyberte si místo, které se hodí k estetice filmu Noir. Příklady:
* indoors: Mazavě osvětlená místnost s benátskými žaluziemi, stolní lampou, kouřovým barem, roztahovaným bytem.
* venku: Alleyway, roh ulice s neonovým znamením, deštivou ulicí, mostem.
* skříň:
* muž: Příkop, fedora, oblek, kravata, fedora. Možná mírně zmačkal.
* žena: Slinky šaty (často saténové nebo sametové), příkopový kabát, rukavice, klobouk, dramatický make -up (červená rtěnka, definované oči).
* rekvizity:
* Cigareta (skutečná nebo rekvizita), zbraň (prop!), Sklenice whisky, fedora, benátské žaluzie, telefon.
* Model: Vyberte si model, který dokáže zprostředkovat správné emoce a postoj. Procvičujte pózy předem. Přemýšlejte o klasických filmových výrazech:unavený vzhled, podezřelý pohled, svůdný pohled.
* osvětlovací zařízení: Toto je nejdůležitější část.
* jedno nebo dvě silná světla: Zaměřte se na jediný zdroj tvrdého světla k vytvoření dramatických stínů. Můžete použít západ, wolframové světlo nebo dokonce silnou baterku.
* reflektory/vlajky: Použijte reflektory k odrazení světla a lehce vyplňte stíny, ale buďte opatrní, abyste je úplně nevylučovali. Vlajky (černá látka nebo desky) se používají k blokování světla a prohloubení stínů.
* gely (volitelné): Můžete použít gely k přidání barvy do svého osvětlení (např. Modrý gel pro chladný, noční pocit).
3. Nastavení výstřelu:
* Nastavení osvětlení (klíčové světlo je král):
* Zdroj jediného světla: Umístěte svůj hlavní zdroj světla (klíčové světlo) na jednu stranu subjektu a vytvořte přes obličej dramatický stín. Přemýšlejte o tom, odkud světlo pochází z * ve scéně. Je to pouliční lampa? Stolní lampa? Zdroj světla by se měl cítit motivovaný.
* Rembrandt Lighting: Klasická technika pro dramatické portréty. Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem a vytvořte malý trojúhelník světla na tvář naproti zdroji světla.
* použijte snoot nebo mřížku: Tyto příslušenství zúží paprsek světla a vytvářejí zaměřenější a dramatičtější účinek.
* Experimentujte s umístěním světla: Přesuňte zdroj světla kolem a zjistěte, jak to ovlivňuje stíny a celkovou náladu.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte linky v prostředí (např. Ulice, budovy, stíny), abyste vedli oko diváka k subjektu.
* rámování: Použijte prvky v prostředí (např. Dveře, Windows) k rámci subjektu a přidejte hloubku obrázku.
* úhly: Experimentujte s nízkými úhly, aby se subjekt zdál silný, nebo vysoké úhly, aby vypadaly zranitelné. Nebojte se používat nizozemské úhly (mírně naklánět kameru) pro pocit neklidu.
4. Pořizování obrázků:
* Nastavení fotoaparátu:
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na toto téma. U užší clony (např. F/8, f/11) vám poskytne větší hloubku pole a zaostřujete subjekt i pozadí.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a dosáhnete správné expozice.
* Shoot in Raw: To vám poskytne větší flexibilitu při následném zpracování.
* Focus: Ujistěte se, že oči vašeho subjektu jsou ostré. To je obzvláště důležité při používání mělké hloubky pole.
* nasměrujte svůj model: Dejte svému modelu jasné pokyny, jak představovat a jaké emoce sdělit. Zvážit:
* oční kontakt: Přímý oční kontakt může být silný, ale odvrácené pohledy mohou také vytvořit pocit tajemství nebo smutku.
* řeč těla: Je předmět napjatý a defenzivní nebo uvolněný a svůdný?
* výraz: Experimentujte s různými výrazy, abyste našli ten, který nejlépe vyjadřuje náladu scény.
5. Následné zpracování (kritické):
* převést na černou a bílou: Toto je zásadní krok při vytváření filmového noir vzhledu.
* Zvýšení kontrastu: Posílit kontrast a vytvořit ty ostré černochy a bílé.
* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu, dále vylepšujte stíny a zvýraznění.
* Přidat zrno (volitelné): Jemné množství obilí může přidat pocit vintage.
* Shvění: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* vigNetting (volitelné): Mírná viněta může pomoci přitáhnout oko diváka ke středu obrazu.
* úrovně a křivky: Použijte úpravy úrovní a křivek, abyste doladili tonální rozsah obrazu. Věnujte zvýšenou pozornost vrcholům a stínům.
* Selektivní úpravy barev: Dokonce i v černé a bílé můžete jemně upravit svítidlo různých barev, abyste ovládali tóny v konečném obrázku. Například ztmavnutí červených může způsobit, že rty vypadají hlubší a dramatičtější.
Tipy a triky:
* výzkum: Studujte klasické filmy a fotografie noir noir, abyste se získali inspiraci. Věnujte pozornost osvětlení, složení a náladě.
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a technikami následného zpracování, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* nepřehánějte to: Jemně schopnost může být stejně účinná jako dramatické účinky.
* věnujte pozornost detailům: Malé detaily, jako je šatník, rekvizity a umístění, mohou mít velký rozdíl.
* vyprávět příběh: Nejdůležitější věcí je vytvořit obrázek, který vypráví příběh a evokuje pocit.
* kouřový stroj (volitelné): Pokud chcete atmosféru opravdu přibít, zvažte použití kouřového stroje. Při používání kouře v interiéru buďte opatrní a ujistěte se, že je oblast dobře větraná.
Pečlivě zvážením těchto prvků můžete vytvořit ohromující hollywoodské filmové portréty noir, které zachycují podstatu tohoto ikonického žánru. Hodně štěstí!