REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

Dobře, rozehrajme, jak přistupovat k získání skvělého portrétu, zaměřujeme se na klíčové prvky a rozhodnutí, která musíte zvážit.

i. Vize:Co se snažíte zachytit?

* nálada a emoce: To je prvořadé. Zaměřujete se na šťastný, vážný, kontemplativní, mocný, hravý nebo záhadný pocit? Přemýšlejte o * proč * chcete vzít tento portrét. Jaký příběh chcete vyprávět?

* Osobnost subjektu: Chcete zachytit jejich vnitřní sílu, jejich vtip, laskavost nebo konkrétní aspekt jejich charakteru? Zvažte, co dělá tuto osobu jedinečnou.

* účel portrétu: Je to pro profesionální headshot, osobní memento, umělecké prohlášení nebo něco jiného? Účel bude informovat o mnoha vašich rozhodnutích.

* styl: Přemýšlejte o celkové estetice. Chcete klasický, nadčasový portrét? Moderní, nervózní? Přirozený, upřímný pocit? Něco stylizovaného a uměleckého?

ii. Nadace:základní prvky

1. předmět:

* připojení: Vytvořte vztah s vaším předmětem. Promluvte si s nimi, aby se cítili pohodlně a vysvětlete, čeho se snažíte dosáhnout. Uvolněný subjekt je fotogenický subjekt.

* pózování: Vést svůj předmět. Neříkej jen „stát tam“. Uveďte konkrétní pokyny:„Mírně otočte rameno směrem ke světlu,“ „Uvolňte si ruce“, „Mírně přesuňte na jednu nohu.“ Jemné úpravy mohou mít obrovský rozdíl.

* výraz: Neříkej jim jen, aby se „usmívali“. Podporovat skutečné reakce. Řekněte vtip, zeptejte se na něco, o čem je vášnivý, nebo jim dejte něco, o čem by si mysleli. Zachyťte autentické emoce.

* skříň: Navrhněte oblečení, které doplňuje celkovou náladu a styl portrétu. Vyvarujte se rušných vzorců nebo rušivých prvků. Zvažte barvy, které dobře fungují s pozadím.

* Grooming: Ujistěte se, že váš předmět je reprezentabilní. Rychlá kontrola zbloudilých chloupků nebo rozmazaného make-upu vám může ušetřit čas v následném zpracování.

2. osvětlení:

* přirozené světlo:

* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje teplé, měkké a lichotivé světlo.

* otevřený stín: Umístěte svůj předmět do stínu budovy nebo stromu. To poskytuje měkké, dokonce i osvětlení bez tvrdých stínů.

* zatažené dny: Může poskytnout krásné, rozptýlené světlo, ale mít na paměti barevné odlitky (zejména modré).

* Světlo okna: Klasická technika osvětlení portrétu. Umístěte svůj předmět v blízkosti okna a použijte reflektory k odrazení světla.

* umělé světlo (studio nebo na lokaci):

* One-Light Setup: Skvělý výchozí bod. K ovládání světla použijte jediný světelný zdroj (strobo nebo kontinuální světlo) s modifikátorem (softbox, deštník, kosmetická mísa).

* Nastavení dvou osvětlení: Použijte klíčové světlo (hlavní světlo) a výplňové světlo (sekundární světlo k vyplnění stínů).

* tříbodové osvětlení: Klíčové světlo, naplnitelné světlo a podsvícení (ráfkové světlo), které odděluje subjekt od pozadí.

* modifikátory: Experimentujte s různými modifikátory světla k dosažení požadovaného vzhledu.

* porozumění směru světla:

* přední osvětlení: Může vyrovnat rysy subjektu.

* boční osvětlení: Vytváří dramatické stíny a zvýraznění.

* podsvícení: Vytváří siluetu nebo měkkou, éterickou záři.

* top osvětlení: Může vytvářet nelichotivé stíny pod očima a nosem. Vyvarujte se přímého režijního slunečního světla.

* kvalita světla:

* tvrdé světlo: Přímé, intenzivní světlo, které vytváří ostré stíny.

* měkké světlo: Rozptýlené světlo, které vytváří jemné stíny.

3. pozadí:

* jednoduchost: Čisté, nepřekonatelné pozadí pomůže vašemu předmětu vyniknout.

* Barva a tón: Vyberte si pozadí, které doplňuje tón pleti a oblečení.

* hloubka pole: K rozostření pozadí a dále izolujte subjekt použijte mělkou hloubku ostrosti (široký clona).

* Umístění: Pozadí by mělo vylepšit příběh, který se snažíte vyprávět. Městské prostředí, přírodní krajina nebo studiové pozadí mohou v závislosti na vizi dobře fungovat.

4. složení:

* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny, vodorovně i svisle, a umístěte klíčové prvky na křižovatky.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.

* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy a vizuálního zájmu.

* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci předmětu a upozornění na ně.

* oční kontakt: Věnujte pozornost oční linii subjektu. Nechat se dívat přímo na kameru může vytvořit silné spojení s divákem.

* úhly:

* úroveň očí: Neutrální a poutavá perspektiva.

* nízký úhel: Může způsobit, že se subjekt jeví jako silný a dominantní.

* vysoký úhel: Může způsobit, že se subjekt jeví jako zranitelný nebo malý.

iii. Technické:Nastavení fotoaparátu

* clona:

* široký clona (např. f/1,8, f/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Ideální pro portréty, kde chcete měkký, zasněný vzhled.

* úzký clona (např. F/8, f/11, f/16): Vytváří hlubokou hloubku ostrosti a udržuje předmět i pozadí zaostření. Méně běžné pro portréty, pokud výslovně nechcete ostré pozadí.

* rychlost závěrky: Upravte se tak, abyste dosáhli správné expozice. Mějte na paměti rozostření pohybu. Pokud se váš předmět pohybuje, použijte rychlejší rychlost závěrky.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice za nízkých osvětlení.

* ohnisková délka:

* 50mm: Všestranná ohnisková vzdálenost, která je často považována za dobrý výchozí bod pro portréty.

* 85mm: Klasická portrétní čočka, která poskytuje lichotivou perspektivu a dobrou izolaci předmětu.

* 135mm: Poskytuje ještě více izolace a komprese předmětu, ale vyžaduje větší vzdálenost od subjektu.

* čočky zoomu (např. 24-70 mm, 70-200 mm): Nabízejte flexibilitu, pokud jde o ohniskovou vzdálenost.

* režim střelby:

* priorita clony (AV nebo A): Umožňuje ovládat clonu, zatímco fotoaparát automaticky vybere rychlost závěrky. Dobrá volba pro portréty, kde je důležitá hloubka pole.

* Manuální režim (M): Poskytuje vám úplnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky. Vyžaduje více zkušeností, ale umožňuje přesnou kontrolu.

* Focus:

* jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot AF): Zaměřte se na oči předmětu, protože to je nejdůležitější prvek portrétu.

* kontinuální automatické zaostření (AF-C nebo AI servo AF): Pokud se váš subjekt pohybuje, použijte tento režim.

* manuální zaostření: Použijte tuto metodu, pokud používáte velmi široký otvor a chcete přesnou kontrolu nad bodem zaostření.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala podmínkám osvětlení (např. Denní světlo, zakalená, wolfram, fluorescenční). Nebo natočte v surovém formátu a upravte vyvážení bílé při následném zpracování.

* režim měření: Použijte hodnotící nebo měření matice.

iv. Úpravy:následné zpracování

* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One nebo jiný software pro úpravu fotografií.

* základní úpravy:

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Zvyšte nebo snižujte kontrast pro zvýšení nebo změkčení obrazu.

* Zdůraznění a stíny: Upravte jas vrcholů a stínů a obnovíte detaily.

* bílé a černé: Nastavte bílé a černé body, abyste zajistili celý tonální rozsah.

* Clarity and Texture: Přidejte nebo snižte čistotu a texturu pro vylepšení nebo změkčení detailů.

* korekce barev:

* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy.

* nasycení a vibrace: Upravte nasycení a vibraci a vylepšují nebo desaturujte barvy.

* Hue: Upravte odstín jednotlivých barev.

* ostření: Přidejte ostření pro vylepšení podrobností. Dávejte pozor, abyste se příliš nepodvářili.

* redukce šumu: Snižte hluk, zejména na obrázcích nařízených na vysoké ISO.

* retušování:

* vyhlazení kůže: Snižte vady a hladkou pokožku. Dávejte pozor, abyste příliš nehlasili.

* vylepšení očí: Rozjasněte a zaostřněte oči.

* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení.

* oříznutí: Ořízněte obraz pro zlepšení složení.

v. Praxe:klíčové s sebou

* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení, techniky osvětlení a pózy.

* učit se od ostatních: Studujte práci portrétních fotografů, které obdivujete.

* praxe dělá perfektní: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete předvídáním problémů a úpravy za běhu.

* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.

* Pochopte svému vybavení: Poznejte svůj fotoaparát a čočky uvnitř i venku.

* rozvíjet svůj styl: Najděte svůj jedinečný hlas a vytvořte portréty, které odrážejí vaši osobnost a vizi.

Kontrolní seznam před kliknutím na závěrku:

* Předmět je uvolněný a pohodlný

* Zaměření je ostré na oči

* Osvětlení je lichotivé a vytváří požadovanou náladu

* Pozadí je čisté a přehledné

* Složení je vyvážené a vizuálně přitažlivé

* Nastavení fotoaparátu je vhodná pro podmínky osvětlení

Pečlivě zvážením těchto prvků můžete vytvořit ohromující portréty, které zachycují podstatu vašeho předmětu a vyprávějí přesvědčivý příběh. Hodně štěstí!

  1. Jak fotografovat lidi venku bez použití reflektoru

  2. Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

  3. Jak vytvářet fotografie krajiny, které vyprávějí příběhy

  4. Co by měli všichni vědět o pózování portrétů

  5. Jak udělat jemné pózování:Sbírka výzev vám začala

  6. Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

  7. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  8. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  9. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  1. 15 nejlepších pohybů fotoaparátu, které tvůrci obsahu potřebují začít používat

  2. Tipy od profesionála:Pořizujte úchvatné fotografie plážové krajiny

  3. Nabídka 11:10 USD e-knihy s fotografiemi krajiny (ušetříte 66 %)

  4. Vysvětlení vyvážení bílé:Jak získat přesné barvy na fotografiích

  5. Je 24P pro mě?

  6. Chyby v osvětlení zelené obrazovky a jak je opravit

  7. Napodobte vzhled okolního světla pomocí stroboskopů

  8. Zde je návod, jak vytvořit filmový film

  9. 25 praktických fotografických projektů na nový rok

Fotografické tipy