stylizované portréty:
Pros:
* Realizace ovládání a vidění: Máte maximální kontrolu nad celou estetikou, od oblečení po umístění, make -up a rekvizity. To vám umožní oživit vaši uměleckou vizi přesně tak, jak si to představujete.
* jedinečné a poutavé: Stylizované výhonky často vynikají více na přeplněném trhu. Úmyslné volby ve stylu vytvářejí soudržný a nezapomenutelný obraz.
* budování portfolia (cíleno): Své portfolio můžete předvést a předvést konkrétní dovednosti nebo žánry, na které chcete být najati (např. Fantasy, vintage, Boudoir).
* spolupráce a síťová: Styled Shows poskytují příležitosti ke spolupráci s dalšími kreativami, jako jsou umělci make -upu, stylisté a designéři, budování vztahů, které mohou vést k budoucí práci.
* vyšší vnímaná hodnota: Klienti mohou vnímat stylové portréty jako vyšší kvalitu a luxusnější kvůli dalšímu úsilí a zdrojům. To se může promítnout na vyšší ceny.
* silnější branding: Konzistentní styl může vytvořit silnou a rozpoznatelnou značku pro vaše fotografické podnikání.
* lze zveřejnit: Styled natáčení mají vyšší šanci na zveřejnění v časopisech a blogy a poskytují cennou expozici.
nevýhody:
* více času a úsilí: Stylizované výhonky vyžadují výrazně více plánování a přípravy. Musíte skautovat místa, zdroje oblečení a rekvizity, najmout (nebo koordinovat s) stylisty a make -up umělce a spravovat logistiku.
* vyšší náklady: Všechny tyto prvky přicházejí s náklady. Budete muset rozpočet na pronájem, zásoby, poplatky za jiné kreativy a potenciálně cestovní výdaje.
* spoléhání se na ostatní: Úspěch natáčení se spoléhá na talent a spolehlivost vašich spolupracovníků. Špatné vlasy nebo make -up nebo stylistka, která se neposkytuje, mohou negativně ovlivnit konečný výsledek.
* méně „autentičnost“ (potenciálně): Příliš stylizované portréty se někdy mohou cítit vymyšlené nebo neautentické, pokud se to nedaří dobře. Důraz může být více zaměřen na styl než na osobnost subjektu.
* se nemusí apelovat na všechny klienty: Někteří klienti upřednostňují přirozenější nebo upřímnější styl portrétu a mohou být vypnut vysoce stylizovanými obrázky.
* Složitost uvolnění modelu: Vzhledem k tomu, že představujete návrhy různých dodavatelů, možná budete muset zajistit, abyste měli jasné dohody o uvolnění modelu, které pokrývají všechny tyto scénáře.
Nestanované/přirozené/kandidské portréty:
Pros:
* autentičnost a připojení: Tyto portréty se zaměřují na zachycení skutečné osobnosti, emocí a vztahů subjektu. Často se cítí opravdověji a relativnější.
* jednodušší a rychlejší: Je zapotřebí méně plánování a méně zdrojů. Můžete se zaměřit na spojení s předmětem a zachytit autentické momenty.
* nižší náklady: Ušetříte peníze na stylisty, rekvizity a další doplňky.
* Přístupnost: Jsou dostupnější pro širší škálu klientů, kteří si nebudou moci dovolit nebo toužit po plně stylizovaném natáčení.
* důraz na fotografické dovednosti: Vaše dovednost ve složení, osvětlení a zachycení emocí se dostává do centra pozornosti.
* se může cítit osobněji: Jako fotograf, možná zjistíte, že tento přístup je více přínosem propojení se svými klienty syrovým způsobem.
nevýhody:
* méně ovládání: Máte menší kontrolu nad celkovou estetikou. Pracujete s jakýmkoli předmětem, který se rozhodne nosit, a přirozeným prostředím.
* vyžaduje silné dovednosti lidí: Musíte být schopni rychle stavět vztah se svými předměty a nasměrovat je způsobem, který se cítí přirozeně a pohodlně.
* méně „wow faktor“ (potenciálně): Nestaratované portréty nemusí být tak vizuálně nápadné jako vysoce stylizované, což může ztěžovat vyniknout na konkurenčním trhu.
* závislé na stylu subjektu: Úspěch portrétu silně závisí na osobním stylu subjektu a na jejich schopnosti se přirozeně vyjádřit před kamerou. Pokud má někdo špatný vkus v oblečení, můžete mít potíže.
* portfolio může chybět soudržnost: Pokud střílíte širokou škálu nestabilních portrétů, vaše portfolio by mohlo chybět soudržný vzhled a pocit.
* těžší zacílit na konkrétní výklenky: Je obtížnější vybudovat portfolio zaměřené na konkrétní výklenek (např. Módu) s nestabilními portréty.
Zde je užitečný rámec pro rozhodování:
1. Definujte své cíle: Co chcete dosáhnout vaší fotografií? Snažíte se vybudovat špičkovou značku, zachytit autentické okamžiky nebo prozkoumat svou uměleckou vizi?
2. znát své cílové publikum: Koho se snažíte přilákat jako klienti? Jaké jsou jejich estetické preference a rozpočty?
3. posoudit své zdroje: Jaký je váš rozpočet, dostupnost času a přístup ke spolupracovníkům?
4. Zvažte své silné stránky: Jste kvalifikovaní v plánování a stylingu, nebo se lépe spojujete s lidmi a zachycujete přirozené okamžiky?
5. Experiment a iterace: Vyzkoušejte stylizované i nestabilní portréty, abyste viděli, co se vám více baví a co rezonuje s vaším publikem. Analyzujte své výsledky a podle toho upravte svůj přístup.
Hybridní přístup:
* Zvažte střední půdu! Klientům můžete nabídnout některé stylingové pokyny (např. Palety barev, návrhy polohy) a přitom jim stále umožnit vyjádřit svůj osobní styl.
Nakonec je nejlepší přístup ten, který odpovídá vašim cílům, cílovým publikem, zdroji a osobním stylem jako fotograf. Nebojte se experimentovat a najít to, co pro vás nejlépe funguje. A pamatujte, že skvělý portrét, bez ohledu na to, zda je stylizovaný nebo nestabilní, vypráví příběh a spojuje se s divákem.