i. Příprava garáže a bezpečnost:
* čisté a jasné: Toto je nejdůležitější krok! Odstraňte všechna auta, nástroje, nepořádek a cokoli, co by se mohlo odvrátit od výstřelu nebo být bezpečnostním rizikem. Zametat nebo vyčistit podlahu.
* nejprve bezpečnost:
* Elektrická bezpečnost: Zkontrolujte poškození všech vývodů a prodlužovacích kabelů. Použijte správné uzemnění. Nepřetěžujte obvody.
* nebezpečí pro cestu: Ujistěte se, že všechny kabely jsou nalepeny nebo spravovány správně, aby se zabránilo zakopnutí.
* ventilace: Pokud používáte jakékoli barvy nebo kulisy, které mají výpary, zajistěte dobrou větrání.
* stabilita: Bezpečně namontujte nebo vážte všechny světelné stojany a vybavení.
* Vyberte svůj prostor: Rozhodněte se, kde nastavíte oblast portrétu. Zvažte dostupné přirozené světlo (více o tom později). Pokud je to možné, zaměřte se na prostor nejméně 8'x10 '.
* Výška stropu: Dolní stropy mohou způsobit, že je složité umístění světla, zejména pro portréty plné délky. Mít na paměti toto omezení.
* Řízení teploty: Pokud je garáž extrémně horká nebo studená, zvažte použití přenosného ohřívače nebo ventilátoru, aby byl váš model pohodlný.
* Zvažte zvuk: Garáže mohou být ozvěny. Pokud plánujete nahrávat zvuk nebo chcete klidnější prostředí, zvažte pro tlumení zvuku pomocí přikrývek, koberců nebo akustických panelů.
ii. Osvětlení - Klíč k dramatu:
* posoudit přirozené světlo: Sledujte, jak přirozené světlo vstupuje do vaší garáže.
* množství: Kolik světla je? Je to drsné sluneční světlo nebo rozptýlené světlo z zataženého dne?
* směr: Odkud pochází světlo?
* kvalita: Je světlo měkké nebo tvrdé? Měkké světlo je lichotivější a vytváří plynulejší stíny, zatímco tvrdé světlo vytváří silné stíny a zvýraznění.
* Přijmete temnotu (nebo ovládejte světlo):
* blokové světlo: Pokud chcete světlo ovládat úplně, zablokujte veškeré přirozené světlo černou látkou, lepenku nebo přikrývkami nalezenými přes okna a garážová vrata. To vám dává úplnou kontrolu nad umělým osvětlením.
* Difuzní světlo: Pokud chcete použít přirozené světlo, použijte k změkčení světla přicházejícího světla difúzní materiály, jako jsou čiré záclony, bílé listy nebo velké difuzory.
* Možnosti umělého osvětlení:
* stroby (studio bliká): Nabídnout nejvíce síly a kontroly. Vyžadují napájecí balíček a spoušť pro synchronizaci s fotoaparátem. Skvělé pro zmrazení pohybu a přemožení okolního světla.
* Speedlights (bliká): Přenosnější a dostupnější než stroby. Lze použít na kameru nebo mimo kameru s spouštěči.
* kontinuální světla: Snadnější vidět efekt světla v reálném čase. LED panely jsou dobrou volbou pro nepřetržité osvětlení.
* modifikátory osvětlení: Tyto tvary a změkčení světla.
* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo. Větší softboxy vytvářejí měkčí světlo.
* deštníky: Cenově dostupnější než softboxy. Lze jej použít k odrazení světla (bílé deštníky) nebo jej nasměrovat (stříbrné deštníky).
* reflektory: Odskočte světlo zpět na subjekt a vyplňte ve stínu. Bílé reflektory poskytují měkkou výplň, zatímco stříbrné reflektory poskytují jasnější náplň.
* snoots: Zaměřte světlo na malý koncentrovaný paprsek. Skvělé pro vytváření dramatických vrcholů.
* mřížky: Ovládejte rozlití světla a zúžení paprsku světla.
* techniky dramatického osvětlení:
* Zdroj jediného světla: Používání pouze jednoho světelného zdroje vytváří silné stíny a zvýraznění a přidávají drama. Umístěte světlo na stranu subjektu pro klasický rembrandtový osvětlovací vzor.
* Rembrandt Lighting: Vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* Split osvětlení: Polovina tváře je ve světle a druhá polovina je ve stínu.
* podsvícení: Umístění světla za předmětem vytváří kolem předmětu siluetu nebo ráfkové světlo.
* Osvětlení nízkého klíče: Většinou tmavé tóny s několika vrcholy. Použijte podexpozitu a pečlivé umístění světla.
* osvětlení vysokých klíčů: Většinou lehké tóny s několika stíny. Použijte nadměrné expozice a jasné, dokonce i osvětlení.
* umístění světla je klíčové: Experimentujte s umístěním vašeho světla. Posuňte je nahoru, dolů, doleva, doprava, blíž a dále, abyste viděli, jak světlo mění vzhled vašeho předmětu.
iii. Backdrops &Reps:
* bezproblémový papír: Klasická volba pro čistý a profesionální vzhled. Přichází v různých barvách. Budete potřebovat pozadí.
* tkanina: Muslin, samet nebo jiné látky mohou vytvářet zajímavé textury a kulisy. Může být zahaleno nebo zavěšeno.
* stěny: Stěny vaší garáže lze použít jako kulisy. Zvažte malování části zdi neutrální barvu (šedá nebo bílá) nebo přidejte texturu.
* garážová vrata: Samotné garážová vrata mohou být použity jako pozadí, zejména pokud mají zajímavou texturu nebo barvu. Mějte na paměti rušivé prvky.
* rekvizity: Použijte rekvizity k přidání zájmu a vyprávění příběhu. Židle, stoličky, hudební nástroje, vintage předměty nebo dokonce automobilové díly lze použít jako rekvizity. Nepřehánějte to - udržujte to relevantní pro subjekt a celkové téma.
* úvahy: Zrcadla nebo reflexní povrchy mohou vašim portrétům přidat hloubku a vizuální zájem.
iv. Nastavení kamery:
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
* clona: Širší clona (spodní F-číslo jako f/2,8 nebo f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. U užší clony (vyšší F-číslo F/8 nebo f/11) bude mít více obrázku v soustředění. U portrétů je obecně preferována širší clona.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* rychlost závěrky: Vyberte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozmazání pohybu. Dobrým výchozím bodem je 1/125. sekundy nebo rychlejší. Pokud používáte přístroje, bude rychlost závěrky omezena rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/250).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“, pokud používáte stroby, „denní světlo“, pokud používáte přirozené světlo). Můžete také použít šedou kartu k nastavení vlastního vyvážení bílé.
* Focus: Zaměřte se na oči předmětu.
* měření: Použijte měření bodového nebo měření váženého středu, abyste zajistili, že je subjekt správně vystaven.
v. Pózování a komunikace:
* Směr je klíč: Proveďte svůj model s jasnými a stručnými pokyny.
* Start Simple: Začněte základními pozicemi a odtud se postupně budují.
* věnujte pozornost detailům: Dejte si pozor na věci, jako jsou toulavé vlasy, vrásky v oděvu a trapné pozice rukou.
* úhly a perspektiva: Experimentujte s různými úhly a perspektivami. Střelba z nízkého úhlu může způsobit, že se subjekt bude zdát silnější, zatímco střelba z vysokého úhlu může způsobit, že vypadají menší nebo zranitelnější.
* výrazy obličeje: Povzbuďte svůj model, aby se uvolnil a byl sám sebou. Zachytit skutečné emoce.
* Komunikace je zásadní: Promluvte si se svým modelem, poskytněte povzbuzení a poskytněte jim zpětnou vazbu. Aby se cítili pohodlně a sebevědomě.
vi. Poprocesování:
* RAW zpracování: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast, zvýraznění, stíny a další nastavení ve vašem softwaru pro zpracování RAW (např. Adobe Lightroom, zachytit jeden).
* retušování: Odstraňte vady, hladkou pokožku a vylepšete oči ve Photoshopu nebo podobném softwaru.
* třídění barev: Upravte barvy a tóny obrázku tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo styl.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
vii. Tipy pro vytváření dramatických portrétů:
* kontrast: K vytvoření dramatického efektu použijte silný kontrast (buď při osvětlení nebo v následném zpracování).
* stíny: Přijměte stíny! Stíny přidávají do svých portrétů hloubku a dimenzi.
* výrazy: Zachytit intenzivní nebo emoční výrazy.
* Podrobnosti: Zaměřte se na detaily, jako jsou textury, vzory nebo jedinečné funkce.
* nálada: Vytvořte ve svých portrétech konkrétní náladu nebo atmosféru.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete. Experimentujte s různými technikami a zjistěte, co pro vás funguje nejlépe.
* inspirace: Podívejte se na práci dalších portrétních fotografů pro inspiraci.
Příklad nastavení garáže (jednoduché jednosměrně):
1. blokujte všechny přirozené světlo.
2. pozice: Nechte svůj model stát pár metrů od vašeho pozadí (bezproblémový papír nebo zeď).
3. jediné světlo: Umístěte západ nebo světle světla s měkkým boxem na jednu stranu modelu a mírně dolů.
4. Polohování: Upravte vzdálenost a úhel světla, dokud nedosáhnete požadovaného stínového vzoru na tváři modelu (např. Rembrandtové osvětlení).
5. reflektor (volitelný): K vyplnění některých stínů použijte reflektor na opačné straně světla.
Důležité úvahy:
* vydání modelu: Pokud plánujete použít obrázky pro komerční účely (např. Jejich prodej, používání v reklamě), nezapomeňte z vašeho předmětu získat modelové vydání.
* experimentování je klíčové: Nebojte se experimentovat s různými technikami osvětlení, pozicemi a nastavením fotoaparátu. Nejlepší způsob, jak se učit, je dělat.
Proměnit garáž na portrétní studio je fantastický způsob, jak se dozvědět o fotografii a vytvářet ohromující obrázky. S trochou plánování, přípravy a kreativity můžete dosáhnout profesionálně vypadajících výsledků. Hodně štěstí!