natáčení autoportrétu na podporu vaší značky:Komplexní průvodce
Samoportréty už nejsou jen pro selfies. Když se to provede strategicky, mohou být mocným nástrojem pro spojení s vaším publikem, předvádět vaši osobnost a upevnit identitu vaší značky. Zde je návod, jak přistupovat k natáčení autoportrétu, který je v souladu s vaší značkou:
i. Definování identity a cílů vaší značky:
Než dokonce vyzvednete kameru, potřebujete jasnost své značky. Položte si tyto otázky:
* Jaká je moje osobnost značky? (např. Profesionální, přístupný, hravý, sofistikovaný, nervózní)
* Jaké jsou moje hodnoty značky? (např. autentičnost, kreativita, spolehlivost, inovace)
* Kdo je moje cílové publikum? (Co s nimi rezonuje?)
* Jaký příběh chci vyprávět prostřednictvím své značky?
* Jaké stávající vizuální značky mám? (Logo, barevná paleta, typografie, styl snímků)
* Jak bude tento autoportrét použit? (Záhlaví webových stránek, profil sociálních médií, propagační materiál, blogový příspěvek)
* Co chci, aby se lidé * cítili *, když vidí tento obrázek?
Proč je to zásadní: Váš autoportrét by měl být vizuální reprezentací podstaty vaší značky. Pokud je vaše značka „kreativní a inovativní“, váš autoportrét by měl odrážet to prostřednictvím kompozice, osvětlení a celkového vibrace.
ii. Plánování a konceptualizace natáčení:
* Deska nálady a inspirace: Shromážděte obrázky, které evokují pocit, na který se zaměřujete. Zvažte estetiku vaší značky a stávající vizuální prvky. Použijte Pinterest, Instagram nebo vytvořte fyzickou desku.
* skautingové polohy: Kde budete střílet? Přemýšlejte o místech, která jsou v souladu s vaší značkou. Moderní kancelář, kreativní studio, přírodní venkovní prostředí nebo dokonce dobře stylizovaný roh vašeho domova. Zvažte světlo a jak přispívá k požadované náladě.
* Outfit &Styling: To je kritické! Vaše oblečení, vlasy a make -up by měly být v souladu s vaší značkou.
* barvy: Použijte barvy své značky nebo doplňkové tóny.
* styl: Odrážejí osobnost vaší značky. Konzultant by mohl nosit sako, zatímco kreativní umělec by mohl nosit nepředvídatelný oblečení.
* příslušenství: Vyberte příslušenství, které doplňuje váš outfit a přidává osobnost.
* rekvizity (volitelné): Rekvizity mohou pomoci vyprávět příběh a přidat kontext. Zvažte položky související s vaší prací nebo zájmy (např. Kamera, skicář, notebook, rostlina). Nepřehánějte to; Udržujte to relevantní a úmyslné.
* pózování a výraz: Procvičujte pózy a výrazy před zrcadlem. Přemýšlejte o tom, jak se chcete setkat (sebevědomý, přístupný, dobře informovaný). Přirozené úsměvy jsou často pravější než nucené.
* seznam výstřelů: Vytvořte seznam výstřelu, který nastíní různé úhly, pózy a variace, které chcete zachytit. To vám pomůže soustředit se během natáčení.
iii. Gear &Equipment:
* kamera: Ideální je fotoaparát DSLR nebo bez zrcadla, ale smartphone s dobrým fotoaparátem může také fungovat.
* objektiv: Doporučuje se univerzální čočka (např. 35 mm, 50 mm nebo objektiv zvětšení jako 24-70 mm). Prime Lens (pevná ohnisková vzdálenost) často produkuje ostřejší obrazy.
* stativ: Nezbytné pro ostré autoportréty.
* vzdálené uvolnění závěrky (nebo smartphone jako vzdálené): Zabraňuje chvění fotoaparátu a umožňuje ovládat závěrku z dálky. Mnoho kamer má aplikace smartphonů, které vám umožňují používat telefon jako dálkový ovladač.
* osvětlení: Přirozené světlo je nejlepší. Natočte poblíž okna nebo venku (ale vyhýbejte se přímému slunečnímu světlu, které může způsobit tvrdé stíny). Pokud používáte umělé světlo, zvažte měkký box nebo deštník pro rozptýlení světla. Prstenová světla mohou být také užitečná.
* reflektor (volitelné): Odrazí se světlo zpět na obličej, snižuje stíny a rozjasňuje pokožku.
iv. Nastavení výstřelu:
1. Nastavení fotoaparátu:
* clona: Vyberte clonu, která vytváří požadovanou hloubku ostrosti (kolik z obrázku je zaostřeno). Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a upozorňuje na vaši tvář. U užší clony (např. F/8, f/11) udržuje více obrazu v zaostření.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. 100, 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky dostatečně rychle, abyste se vyhnuli rozmazání, zejména pokud střílíte kapesní počítač (např. 1/60 sekundy nebo rychlejší). U stativu můžete použít pomalejší rychlosti závěrky.
* Focus: Pomocí automatického zaostření se zaměřte na oči nebo obličej a poté přepněte na ruční zaostření, abyste je zamkli. Nebo použijte zaostření zpětného tlačítka. Zvažte nastavení stand-in předmět (jako láhev s vodou), kde budete stát před předběžným zaměřením, a poté se zaostávat před zavedením místa.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala podmínkám osvětlení (např. Denní světlo, zakalená, wolfram). Automatická bilance bílé je často přesná, ale možná budete chtít upravit při následném zpracování.
* formát souboru: Pokud je to možné, střílejte v Raw. To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování. Pokud střílíte na telefon, zkontrolujte, zda podporuje RAW.
2. Složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí dvěma horizontálními a dvěma svislými čarami. Umístěte svůj předmět po těchto liniích nebo na křižovatky.
* Vedoucí řádky: Pomocí linek v prostředí přitáhněte oko diváka k vašemu předmětu.
* negativní prostor: Nechte kolem svého předmětu prázdný prostor a vytvořte pocit rovnováhy a upozorněte na ně.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci vašeho předmětu (např. Dveře, okna, větve).
3. osvětlení:
* Postavte se, abyste využili přirozeného světla. Vyvarujte se přímého slunečního světla, které může vytvářet tvrdé stíny.
* Použijte reflektor k odrazení světla zpět na obličej a vyplňte stíny.
* Pokud používáte umělé světlo, experimentujte s různými úhly a pozicemi, abyste našli nejvíce lichotivé osvětlení.
4. testovací záběry: Udělejte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte své osvětlení, složení a zaostření. Upravte nastavení podle potřeby.
v. Proces střelby:
* Relaxujte a buďte sami sebou: Čím uvolněnější jste, tím přirozenější budou vaše výrazy. Nasaďte si nějakou hudbu, kterou si užíváte, abyste nastavili náladu.
* Review &Adjust: Po každém výstřelu (nebo sérii výstřelů) zkontrolujte obrázky na fotoaparátu nebo počítači. Podle potřeby upravte svou pozici, výraz nebo nastavení.
* změňte své výstřely: Pořiďte různé výstřely s různými pozicemi, úhly a výrazy. To vám poskytne více možností, z nichž si můžete vybrat později.
* být trpělivý: Získání skvělého autoportrétu vyžaduje čas. Nebojte se experimentovat a vyzkoušet různé věci.
* bavte se! Užijte si proces vytváření něčeho, co představuje vás a vaši značku.
vi. Poprocesování a úpravy:
* software: Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo volné alternativy, jako je Gimp nebo Darktable. Aplikace smartphonu jako Snapseed nebo VSCO mohou být také silné.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Highlights &Shadows: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* Balance White: Opravte teplotu barvy obrazu.
* Clarity: Přidejte nebo odstraňte kontrast středního tónu.
* Vibrance/Saturation: Upravte intenzitu barev.
* retušování (jemné):
* Odstranění spotu: Odstraňte vady nebo rozptýlení.
* vyhlazení kůže: Vyhlaďte texturu pokožky (používejte střídmě, abyste se vyhnuli tomu, aby pokožka vypadala nepřirozeně).
* vylepšení očí: Mírně zaostřujte oči, aby je vynikly.
* ostření: Shnit obraz, aby vypadal ostřejší.
* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo styl, který je v souladu s vaší značkou. Zvažte použití LUT (vyhledávací tabulky) pro konzistentní vzhled.
* konzistence: Použijte podobné styly úprav na všechny obrázky vaší značky a udržujte soudržný vzhled.
vii. Výběr správného obrázku:
* Technická kvalita: Ostré zaměření, dobrá expozice a minimální hluk.
* Expression &psise: Vydává to požadované emoce a je v souladu s osobností vaší značky?
* složení: Je složení vizuálně přitažlivé a přitahuje oko diváka k předmětu?
* Zarovnání značky: Představuje obrázek přesně vaši značku a rezonuje s cílovým publikem?
* Získejte zpětnou vazbu: Zeptejte se důvěryhodných přátel, kolegů nebo mentorů o jejich názor.
viii. Integrace vašeho autoportrétu do vaší značky:
* web: Použijte jej jako obrázek záhlaví, sekci „O mně“ nebo v blogových příspěvcích.
* sociální média: Použijte jej jako svůj profilový obrázek, krycí fotografii nebo v příspěvcích souvisejících s vaší značkou.
* e -mailový marketing: Zahrňte jej do svého e -mailového podpisu nebo zpravodajů.
* vizitky: Pomocí na svých vizitkách vytvořte nezapomenutelný dojem.
* marketingové materiály: Začlenit jej do brožur, letáků nebo jiných marketingových materiálů.
klíčové s sebou:
* Zarovnání značky je prvořadé: Každé rozhodnutí, od místa po úpravy, by mělo vaši značku podporovat.
* záleží na pravosti: Snažte se o skutečné zastoupení sebe.
* praxe dělá perfektní: Nenechte se odradit, pokud váš první pokus není dokonalý. Stále praktikujte a experimentujte.
* investovat do kvality: Dobré vybavení a software pro úpravy mohou mít velký rozdíl.
* hledat zpětnou vazbu: Získejte vstup od ostatních, abyste zajistili, že váš autoportrét rezonuje s cílovým publikem.
Dodržováním těchto kroků můžete vytvořit přesvědčivý autoportrét, který efektivně podporuje identitu vaší značky a spojuje se s publikem na hlubší úrovni. Hodně štěstí!