i. Příprava garážového studia
* čištění a organizace:
* vyčistěte nepořádek: Odstraňte vše zbytečné. Více prostoru znamená větší flexibilitu.
* Sweep and Clean: Čisté pozadí je zásadní pro profesionálně vypadající fotografie.
* organizujte své vybavení: Udržujte fotoaparát, čočky, světla a další vybavení v dosahu.
* možnosti pozadí:
* bezproblémový papír: Role bezproblémového papíru (bílá, černá, šedá nebo barva) poskytuje čisté a profesionální pozadí. Namontujte jej na stojanu nebo si ji připravte z garážových dveří.
* tkaninové pozadí: Používejte listy, přikrývky nebo speciálně navržené látkové pozadí. Krmivé nebo texturované tkaniny mohou přidat hloubku a zájem.
* garážová vrata (jako pozadí): Samotné garážová vrata mohou fungovat, zejména pokud se jedná o neutrální barvu nebo má zajímavé textury (např. Dřevěné panely).
* malované stěny: Pokud jsou vaše garážové stěny natřeny neutrální barvou, mohou sloužit jako jednoduché pozadí.
* kulisy: Zvažte vytvoření pozadí z regenerovaného dřeva, texturovaných desek nebo dokonce starých plakátů.
* ovládání světla:
* blok okolní světlo: Zakryjte okna nebo mezery v garážových dveřích těžkou látkou, přikrývkami nebo lepenkou, abyste minimalizovali nežádoucí světlo. Celková temnota vám dává maximální kontrolu nad vaším umělým osvětlením.
* posoudit přirozené světlo (pokud existuje): Pokud chcete začlenit přirozené světlo, pochopte jeho směr a intenzitu v různých denních dobách. Zvažte jeho použití jako výplňové světlo nebo k vytvoření siluet.
* Bezpečnost:
* Elektrická bezpečnost: Ujistěte se, že vaše elektrické zásuvky zvládnou zatížení vašeho osvětlovacího zařízení. Použijte chrániče přepětí a prodlužovací kabely hodnocené pro příkon, který budete používat.
* nebezpečí pro cestu: Zabezpečte šňůry a kabely na podlahu pomocí pásky gaffer, abyste zabránili zakopnutí.
* ventilace: Pokud používáte stroby (zejména ty starší, které produkují teplo), zajistěte odpovídající větrání.
ii. Osvětlení pro dramatické portréty
* porozumění dramatickému osvětlení: Dramatické osvětlení obvykle zahrnuje vysoký kontrast (jasné zvýraznění a tmavé stíny). Mezi klíčové techniky patří:
* chiaroscuro: Použití silných kontrastů k vytvoření pocitu hloubky a objemu.
* Rembrandt Lighting: Trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* krátké osvětlení: Tvář subjektu je odvrácena od hlavního světla a ponechává blízkou stranu ve stínu.
* Osvětlení ráfku (podsvícení): Světlo umístěné za předmětem, aby vytvořilo halo efekt.
* možnosti osvětlení:
* Studio Strobes (Speedlights nebo Monolights): Silné záblesky, které nabízejí přesnou kontrolu nad výstupem světla. Vyžadují napájecí kabely, stojany a modifikátory světla.
* Speedlights (bliká): Přenosnější a dostupnější než stroby. Lze použít na kameru nebo mimo kameru s spouštěči.
* kontinuální světla (LED panely, softboxy): Snadnější vidět účinek světla v reálném čase. Dobré pro začátečníky, ale obecně ne tak silné jako stroby.
* reflektory: Používejte k odrazení světla do stínových oblastí a změkčení drsných stínů.
* difuzory (softboxy, deštníky): Rozložte zdroj světla a vytvořte měkčí a lichotivější světlo.
* mřížky a snoots: Ovládejte směr světla a vytvářejte zaměřené reflektory.
* nastavení osvětlení (příklady):
* jednosvětlové nastavení (jednoduché a výkonné):
* Umístěte jedno světlo (s měkkým boxem nebo deštníkem) na stranu a mírně před váš předmět. Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, jak padají stíny.
* Použijte reflektor k odrazení světla zpět do stínové strany obličeje.
* Umístěte světlo výše tak, aby odlévalo stíny, které lichotivější rysy obličeje.
* nastavení osvětlení Rembrandt:
* Umístěte světlo mírně nad a na stranu vašeho předmětu.
* Klíčem je vytvoření malého trojúhelníku světla na tváři naproti zdroji světla.
* Upravte polohu a intenzitu světla tak, abyste dolaďovali trojúhelník.
* Nastavení osvětlení ráfku:
* Umístěte jedno nebo dvě světla za váš předmět a směřují směrem k zadní části hlavy a ramen.
* Upravte napájení a polohu světel tak, aby vytvořila jemné nebo dramatické ráfkové světlo.
* K osvětlení přední strany subjektu použijte výplňové světlo (reflektor nebo malé světlo).
* Nastavení dvou osvětlení:
* K vyvážení stínů použijte klíčové světlo (hlavní světlo) a výplňové světlo (méně silné světlo).
* Nebo použijte dvě světla stejné síly k vytvoření symetričtějšího vzoru osvětlení.
* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení a zjistit, co pro váš předmět a požadovanou náladu funguje nejlépe.
iii. Pózování a složení
* techniky pózování:
* úhly: Povzbuďte svůj předmět, abyste mírně otočili své tělo směrem k kameře nebo od kamery. To vytváří dynamičtější linie a tvary.
* Jawline: Nechte svůj předmět tlačit jejich čelist mírně dopředu, aby definoval jejich čelist a snižoval vzhled dvojité brady.
* brada dolů, oči nahoru: Tato pozice vytváří lichotivější a intenzivnější vzhled.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo nepříjemných pozic. Ruce mohou být umístěny do kapes, na obličeji nebo používány k podržení rekvizit.
* skříň: Vyberte si oblečení, které doplňuje náladu a styl portrétu. Tmavé barvy často zvyšují dramatický efekt.
* techniky kompozice:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám do devíti stejných částí a umístěte klíčové prvky (jako jsou oči subjektu) podél linií nebo na křižovatkách.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry na pozadí a nakreslete oko diváka k subjektu.
* rámování: Krámujte subjekt a přidejte hloubku.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit dramatu a izolace.
* detailně: Zdůrazněte detaily a emoce těsným rámováním.
iv. Nastavení a střelba kamery
* Nastavení fotoaparátu:
* režim střelby: Režim manuálního (m) vám poskytuje plnou kontrolu nad nastavením.
* clona: Použijte širší clonu (např. F/2,8, f/4) k vytvoření mělké hloubky pole, rozmazání pozadí a izolaci vašeho předmětu.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla na obrázku. Začněte s 1/125. nebo 1/200. sekundy při použití strobů, aby se zabránilo tomu, aby okolní světlo ovlivnilo expozici. Pokud používáte nepřetržitá světla, upravte podle chuti.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“ pro stroby, „wolfran“ pro žárovka).
* zaostření:
* Sharp Focus: Zajistěte, aby oči byly ostré. Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oko nejblíže k fotoaparátu.
* manuální zaostření: Pokud máte potíže s automaticky zaostřováním, přejděte na ruční zaostření a použijte funkci vrcholu zaostření (pokud je k dispozici) na fotoaparátu.
* tethering (volitelné): Připojení fotoaparátu k počítači vám umožní zobrazit vaše obrázky na větší obrazovce a provést úpravy v reálném čase.
v. Post zpracování (editace)
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One nebo jiný software pro úpravu fotografií.
* kroky úpravy klíčů:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatického efektu.
* Zdůraznění a stíny: Upravte vrcholy a stíny a odhalujte podrobnosti a ovládejte dynamický rozsah.
* Blacks and Whites: Upravte černé a bílé tak, aby definovaly nejtemnější a nejjasnější body obrázku.
* Clarity and Texture: Zvyšte jasnost a texturu pro vylepšení podrobností (používejte střídmě).
* ostření: Zaknětím obraz a zlepšit ostrost.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl. Zvažte použití desaturace nebo selektivních nastavení barev pro dramatičtější vzhled.
* dodge and vypalovat: Odlehčete (dodge) a ztmavněte (popáleniny) specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili obrysy a vytvořili hloubku.
* retušování: Odstraňte vady, zbloudivé chloupky a další rozptýlení.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, technikami pózování a nastavením fotoaparátu.
* komunikujte s vaším předmětem: Jasně nasměrujte svůj předmět a poskytněte jim pozitivní zpětnou vazbu.
* inspirace: Studujte práci portrétních fotografů, které obdivujete, a pokuste se replikovat jejich techniky.
* bavte se! Užijte si kreativní proces a nebojte se vyzkoušet nové věci.
Sledováním těchto kroků můžete svou garáž transformovat do funkčního a kreativního prostoru pro zachycení ohromujících dramatických portrétů. Nezapomeňte, že experimentování a praxe jsou klíčem k honerání vašich dovedností a rozvoji vašeho jedinečného stylu.