REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Dobře, rozehrajme, jak vytvořit portrét s nízkým klíčem, krok za krokem. Fotografie s nízkým klíčem je o dramatických stínech, temnotě a jediném soustředěném světelném zdroji. Je to skvělé pro vytváření nálady a zvýraznění konkrétních funkcí.

1. Plánování a koncept

* Rozhodněte o náladě: Jaký pocit chcete evokovat? Tajemství, drama, síla, introspekce? To ovlivní představu, výraz a celkový směr osvětlení vašeho modelu.

* vyberte svůj model: Model se silnými rysy obličeje často funguje dobře, protože je zdůrazní stíny.

* skříň: Tmavé oblečení obecně funguje nejlépe pro zlepšení efektu s nízkým klíčem. Mysli na černé, tmavě šedé, hluboké blues nebo bohaté hnědé. Vyvarujte se světla nebo jasně zbarveného oblečení, protože to upoutá pozornost od obličeje a naruší estetiku s nízkým klíčem.

* rekvizity (volitelné): Udržujte rekvizity minimální a relevantní pro náladu. Zájem může zvýšit jednoduchý šperk, klobouk nebo hudební nástroj.

2. Správné prostředí (klíčové)

* temná místnost: Toto je nejdůležitější faktor. Potřebujete pokoj, kde můžete světlo úplně ovládat. Ideální jsou sklepy, ložnice s výctou nebo dokonce malým studiovým prostorem.

* eliminovat okolní světlo: Vypněte všechna režijní světla, lampy a jakékoli další zdroje světla. Okna důkladně zakryjte. Dokonce i nejmenší množství toulavého světla může zničit efekt s nízkým klíčem.

3. Osvětlovací zařízení (základní)

Abyste mohli začít, nepotřebujete fantazii ani drahé vybavení. Zde je několik možností, od nejjednodušších po pokročilejší:

* Možnost A:Nejjednodušší (jedna lampa)

* jedna lampa: Stolní lampa, pracovní světlo nebo dokonce baterka mohou fungovat v špetce. Klíčem je mít soustředěný zdroj světla.

* difúze (volitelné, ale doporučeno): Před světlem umístěný kousek sledovacího papíru, pergamenu nebo tenkého bílého hadříku umístěného světla změkčí a sníží drsné stíny.

* Možnost B:A Speedlight (Flash)

* Speedlight/Flash: Dobrý krok nahoru je horký záblesk boty (nebo dokonce manuálního světla). Dává vám více energie a kontroly.

* světelný stojan (volitelné): Lehký stojan vám poskytne větší flexibilitu při umístění vašeho blesku.

* spouštěč (volitelné): Pokud váš záblesk není přímo na horké botě fotoaparátu, budete potřebovat bezdrátový spoušť k vystřelení blesku.

* Možnost C:Studio Strobe (Best Control)

* Studio Strobe: Poskytuje nejvíce síly a kontrolu nad vaším osvětlením.

* Světelný stojan: Nezbytné pro umístění strobového.

* modifikátor (základní): Modifikátor pro tvarování a změkčení světla. Společné volby pro portréty s nízkým klíčem jsou:

* snoot: Vytváří velmi zaostřený paprsek světla.

* mřížka: Podobně jako snoot, ale se vzorem mřížky, který ovládá rozlití světla.

* Small Softbox nebo Octabox: Mírně zjemňuje světlo a přitom stále poskytuje směr. Vyberte malý modifikátor (např. 24x24 palců), aby se světlo zaostřilo.

* deštník (s černou podložkou): Umístěte své světlo, aby černá podložka směřuje k předmětu ovládacímu rozlití světla.

4. Nastavení osvětlení (klíč k vzhledu)

Osvětlení je to, co * dělá * Portrét s nízkým klíčem. Zde je několik běžných nastavení:

* boční osvětlení (nejběžnější):

* Umístěte zdroj světla na stranu modelu (přibližně 45-90 stupňů).

* Úhel světlo mírně dolů, abyste osvětlili obličej a vytvořili stíny.

* Tím se vytváří dramatické stíny na jedné straně obličeje, zvýrazňují texturu a formu.

* Rembrandt Lighting:

* Umístěte své světlo mírně dopředu a na stranu vašeho modelu, dostatečně vysoko, abyste vytvořili malý trojúhelník světla na nejvzdálenější tváři ze zdroje světla.

* Jedná se o klasický a lichotivý vzorec osvětlení.

* nejvyšší osvětlení (dramatičtější):

* Umístěte svůj zdroj světla přímo nad váš model a mírně nakloněný dopředu.

* To vytváří silné stíny pod očima, nosem a bradou, což má za následek dramatičtější a záhadnější vzhled.

* Zpětné osvětlení/okrajové osvětlení (pokročilé):

* Umístěte světlo za váš předmět, mírně na jednu stranu.

* To vytváří halo nebo okraj světla kolem okrajů subjektu a odděluje je od pozadí. To se často používá v kombinaci s reflektorem nebo druhým zdrojem světla k mírně osvětlení obličeje.

experimentování je klíčové: Nebojte se pohybovat světlo kolem a vidět, jak se mění stíny. Několik palců může mít velký rozdíl.

5. Nastavení fotoaparátu

* Shoot in Raw: Poskytuje vám nejvíce flexibilitu v následném zpracování.

* clona: Použijte střední clonu (např. F/4 - f/8), abyste zajistili ostrou tvář vašeho subjektu.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 je ideální), abyste minimalizovali hluk. Budete spoléhat na zdroj světla, abyste správně odhalili obrázek.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby ovládala celkový jas obrazu, vedle vaší zábleskové síly. S Flash Photography, rychlost závěrky ovládá hlavně okolní světlo (které jsme eliminovali), takže budete v pořádku pomocí rychlosti závěrky při nebo pod rychlostí flash synchronizace fotoaparátu (obvykle 1/200. nebo 1/250 sekundy). Samotný blesk zmrazí pohyb.

* měření: Použijte bodové měření a měřič z nejjasnější části tváře vašeho subjektu (obvykle tváře nebo čela), abyste zajistili, že je řádně exponovaný. Poté použijte kompenzaci expozice, aby se obraz mírně zatemnil, pokud je to potřeba k dosažení efektu s nízkým klíčem. Případně můžete použít ruční režim a nastavit expozici ručně.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho zdroje světla (např. „Tungsten“ pro lampu, „Flash“ pro světle světla). Pokud střílíte v RAW, můžete to vždy upravit v následném zpracování.

6. Zaměření

* zaměřit se na oči: Ostré oči jsou pro přesvědčivý portrét zásadní. Použijte jednobodové automatické zaostření a umístěte zaostření na oko nejblíže k fotoaparátu.

7. Pózování a exprese

* komunikujte s vaším modelem: Uveďte jasný směr a povzbuzujte je k odpočinku.

* věnujte pozornost úhlu obličeje: Mírné úpravy mohou dramaticky změnit, jak padají stíny.

* Podporujte smysluplné výrazy: Přemýšlejte o náladě, kterou se snažíte vytvořit, a podle toho vést svůj model. Jemné výrazy jsou často účinnější než přehnané.

8. Střelba a kontrola

* Pořiďte spoustu výstřelů: Experimentujte s různými pozicemi, úhly a pozicemi osvětlení.

* často zkontrolujte své obrázky: Zkontrolujte obrazovku LCD a ujistěte se, že vaše expozice a zaostření jsou správné. Věnujte pozornost stínům a zvýrazněním.

* Histogram: Pomocí histogramu zkontrolujte tonální rozdělení vašich obrázků. V portrétu s nízkým klíčem byste měli vidět velký vrchol na levé straně histogramu (představující tmavé tóny).

9. Posvoření (nezbytné pro doladění)

* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One nebo podobný software pro zpracování Raw.

* základní úpravy:

* expozice: Vyladit celkový jas. Možná budete chtít obrázek dále ztmavnout.

* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.

* zvýraznění: Mírně snižte vrcholy, abyste zabránili foukaným oblastem.

* stíny: Stíny mírně zvedněte a odhalte nějaké detaily (ale nepřehnate to).

* bílé a černé: Upravte bílé a černé body tak, aby maximalizovaly tonální rozsah.

* místní úpravy (důležité):

* vyhýbání se a pálení: K selektivně vylepšujte stíny a zvýraznění pomocí nástrojů pro vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí). Možná například budete chtít mírně odlehčit oči nebo zatemnit pozadí.

* ostření: Přidejte jemné množství ostření, abyste zvýšili detaily.

* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste museli použít vyšší ISO.

* třídění barev (volitelné): Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu. Desaturace obrazu mírně nebo přidání jemného obsazení barev může vylepšit estetiku s nízkým klíčem.

10. Klíčové úvahy a tipy

* pozadí: Temné pozadí je zásadní. Bude fungovat černá látka, tmavá zeď nebo dokonce jen střílení ve velmi temné místnosti. Ujistěte se, že pozadí je dostatečně daleko od vašeho předmětu, aby z vašeho hlavního zdroje světla nedostal žádné rozlití světla.

* trpělivost: Fotografie s nízkým klíčem vyžaduje trpělivost a pečlivou pozornost detailům. Nebojte se experimentovat a zdokonalovat svou techniku.

* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete v pochopení toho, jak světlo a stín interagují, aby vytvořili přesvědčivý portrét s nízkým klíčem.

* Vyvarujte se nepořádku: Jednoduché a čisté složení je klíčem k obrazu s nízkým klíčem. Odstraňte jakékoli rozptýlení ze scény.

* negativní prostor: Použijte negativní prostor (prázdné oblasti kolem vašeho předmětu) a vytvořte pocit dramatu a izolace.

Sledováním těchto kroků a praktikování můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které jsou plné nálady, dramatu a emocí. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit ohromující širokoúhlé portréty (pomocí blesku mimo kameru)

  2. Hledáček:Kinematografie

  3. Jak dělat panoramatickou fotografii v krajině

  4. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  5. Anatomie módního focení ve studiu

  6. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  7. Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

  8. Jak si vybrat perfektní portrétní objektiv

  9. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  1. Aktualizace Scarlet

  2. Tipy pro použití barev při fotografování

  3. Týdenní fotografická výzva – osvětlení oken

  4. 5 odhalených mýtů o videoprodukci

  5. Jak použít falešné barvy ve vašem dalším projektu

  6. Snadné fotografování stříkající vody

  7. Listová dieta – fotografická případová studie

  8. Začínáme s panoramatickou fotografií

  9. Použití fotografického projektu k podnícení vaší kreativity

Fotografické tipy