Tady je důvod:
* Tvar a pozice subjektu: Širší subjekt nebo pozice, která zdůrazňuje vodorovné čáry, může vypadat stísněné nebo nevyvážené v přísném formátu portrétu. Formát krajiny by mohl umožnit více dýchací místnosti a lépe předvést pózu.
* prostředí a kontext: Pokud je prostředí důležité pro příběh portrétu (např. Někdo v jejich dílně, prostředí krajiny), může být lépe vhodný formát krajiny, aby zahrnoval více pozadí a poskytl smysl pro místo.
* Kompoziční prvky: Vedoucí linie, vzory nebo jiné kompoziční prvky ve scéně mohou lépe fungovat ve formátu krajiny.
* oříznutí a flexibilita: I když * můžete oříznout obraz krajiny na portrét později, počínaje formátem portrétu omezuje vaše možnosti pro širší výstřely a začlenění více okolí.
* zamýšlené použití: Kde bude portrét použit? Pokud je to pro banner webových stránek nebo na obálce sociálních médií, může být vyžadován formát krajiny. Pokud je to pro malý orámovaný tisk, formát portrétu může být lepší.
Stručně řečeno, zvažte tyto otázky:
* Má póza subjektu těžit z vertikální nebo horizontální orientace?
* Kolik pozadí chci zahrnout?
* Jaký je příběh, který se snažím vyprávět s tímto portrétem?
* Kde se tento portrét nakonec zobrazí?
Někdy porušování „pravidel“ vede k zajímavějším a přesvědčivějším výsledkům!
Příklady, kde by krajina mohla být lepší:
* environmentální portréty: Ukazující osobu interagující s jejich prostředím.
* skupinové portréty: Ubytování širší skupiny lidí.
* Akční záběry: Zachycení pohybu nebo dynamiky.
* portréty s rozsáhlým pozadím: Použití pozadí k vytvoření nálady nebo kontextu.
Nejlepší formát pro portrét je nakonec ten, který nejlépe slouží předmětu, složení a vizi umělce. Experimentujte s formáty portrétu i krajin, abyste viděli, co pro každou jednotlivou situaci nejlépe funguje.