REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vylepšit portréty pomocí šedých vrstev Dodge a Burn in Photoshop

Dobře, rozehrajme, jak vylepšit portréty pomocí techniky Dodge a Burn ve Photoshopu s šedými vrstvami. Jedná se o nedestruktivní a vysoce kontrolovatelnou metodu.

Co je Dodge a Burn?

* vyhýbání se: Osvětlení specifických oblastí obrazu.

* Burning: Ztmavnutí specifických oblastí obrazu.

Cílem je posílit trojrozměrnost vašeho předmětu, zdůraznit hlavní body a stíny a vytvořit vizuálně přitažlivější a působivější portrét. Použití šedých vrstev vám dává flexibilitu pro úpravu síly a umístění těchto efektů bez trvalého změny původního obrazu.

Zde je proces krok za krokem:

1. Otevřete svůj obrázek ve Photoshopu:

* Spusťte Photoshop a otevřete portrét, který chcete vylepšit.

2. Vytvořte novou šedou vrstvu pro vyhýbání se a pálení:

* Vytvořit novou vrstvu: Přejděte do `vrstvy> nový> vrstva` nebo klikněte na ikonu„ Vytvořit novou vrstvu “ve spodní části panelu vrstev (vypadá to jako složený kus papíru).

* pojmenujte vrstvu: Dejte mu popisné jméno, jako je „Dodge and Burn“ nebo „D&B“.

* vyplňte 50% šedou:

* Přejděte na `Edit> FILL`.

* V dialogovém okně výplně vyberte z rozbalovací nabídky „50% Grey“.

* Nastavte režim „míchání“ na „normální“ a „neprůhlednost“ na 100%. Klikněte na „OK“.

* Změňte režim míchání na „Overlay“: V panelu vrstev změňte režim míchání vaší šedé vrstvy z „normálního“ na „překrytí“. Nyní byste neměli vidět žádnou viditelnou změnu vašeho obrázku. 50% šedá v režimu překrytí je účinně neviditelná. Jakékoli přidané lehčí odstíny zlehčí obraz a tmavší odstíny ztmavnou obraz.

3. Vyberte kartáče:

* Brush Tool (B): Vyberte nástroj štětce z panelu nástrojů (nebo stiskněte klávesu „B“).

* Nastavení štětce:

* měkký kulatý kartáč: Měkký kartáč je nezbytný pro hladké, přirozeně vypadající přechody. Vyberte kartáč s 0% tvrdostí.

* neprůhlednost a tok: Začněte s velmi nízkou neprůhledností a tokem. Dobrý výchozí bod je pro oba kolem 5-10%. To umožňuje postupné hromadění a zabraňuje drsným okrajům. Můžete je upravit podle potřeby, ale je nejlepší se mýlit na straně nízkého.

* velikost: Upravte velikost štětce podle potřeby tak, aby odpovídala oblasti, na které pracujete. Použijte `[` a `]` klíče k rychlé změně velikosti štětce.

* chránit tóny (volitelné, ale doporučené): Na lisu Možnosti v horní části obrazovky (když je vybrán nástroj štětce), zaškrtněte políčko, které říká „Chraňte tóny“. To pomáhá předcházet nežádoucím změnám barev během uhýbání a pálení.

4. Vyhýbání se (osvětlení):

* Nastavte barvu popředí na lehčí šedou: Nejjednodušší způsob je použít klíč „X“ k přepínání mezi barvami a barvy pozadí. Pokud je černá v popředí, stisknutím tlačítka „X“ přineste bílou (což se bude objevit jako lehčí šedou, když je aplikována na 50% šedou vrstvu) do popředí. Můžete také ručně vybrat světle šedou z výběru barev.

* jemně malovat nad hlavními událostmi: Začněte malováním přes oblasti, které chcete odlehčit. To zahrnuje:

* zvýraznění na čele, lícních kostech, nosu a bradě.

* zvýraznění v očích (záchytky). Být tady velmi jemný.

* most nosu.

* horní ret.

* oblasti, kde světlo přirozeně klesá.

* sestavte postupně: Klíčem je tvorba účinku pomalu pomocí více průchodů štětce. To vám dává větší kontrolu a zabraňuje nadměrnému rozlišení.

* mění velikost štětce a neprůhlednost/tok: Pro širší zvýraznění použijte menší kartáč pro přesnější oblasti a větší kartáč. Upravte neprůhlednost/tok podle potřeby pro různé oblasti.

5. Burning (ztmavnutí):

* nastavte barvu popředí na tmavší šedou: Opět stisknutím tlačítka „X“ přepněte barvu popředí na černou (která se na vrstvě objeví jako tmavší šedá). Můžete také ručně vybrat tmavě šedou z výběru barev.

* jemně malovat stíny: Nyní se zaměřte na ztmavení stínů. Oblasti, které je třeba zvážit, zahrnují:

* boky nosu.

* pod lícními kostími.

* kolem vlasové linie.

* pod bradou a čelistí.

* v očních zásuvkách (jemně).

* oblasti, kde stíny přirozeně padají.

* sestavte postupně: Stejně jako s vyhýbáním se, budování účinku pomalu.

* mění velikost štětce a neprůhlednost/tok: Pro širší stíny použijte menší kartáč pro přesnější oblasti a větší kartáč. Podle potřeby upravte neprůhlednost/tok.

6. Zdokonalení a úpravy:

* přiblížit a ven: Přiblížit se do práce na detailech a často oddálit, abyste posoudili celkový účinek.

* neprůhlednost vrstvy Dodge and Burn: Upravte celkovou neprůhlednost vrstvy „Dodge and Burn“ tak, aby se vyladila intenzita efektu. Pokud to vypadá příliš silně, snižte neprůhlednost.

* Úroveň/Nastavení křivek Vrstva: K dalšímu zdokonalení tónů můžete použít vrstvy nastavení úrovní nebo křivek (připnuté na vrstvu Dodge a Burn).

* oříznutí: Chcete-li oříznout vrstvu nastavení, vytvořte vrstvu (např. „Vrstva> Nová vrstva nastavení> úrovně“), poté klepněte pravým tlačítkem myši na vrstvu vrstev a vyberte „Vytvořit ořezovou masku“. Tím je zajištěno, že nastavení ovlivňuje pouze vrstvu přímo pod ní (vaše vrstva Dodge a Burn).

* nástroj SMUDE (volitelné): V některých případech možná budete chtít použít nástroj pro rozmazání (nastaven na nízkou sílu) ke změkčení přechodů mezi vyhýbanými a spálenými oblastmi. Použijte to střídmě.

* Panel History: Pokud uděláte chybu, použijte panel historie k vrácení svých akcí.

7. Srovnání a iterace:

* Viditelnost přepínače: Otočte a vypínejte vrstvu „Dodge a Burn“, abyste viděli účinek před a po předchozí. To je zásadní pro to, abyste zajistili, že vylepšujete obraz a nepředpíváte jej.

* iterate: Dodge a Burn je iterativní proces. Neočekávejte, že to bude perfektní při prvním pokusu. Pokračujte v rafinaci, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.

Tipy a osvědčené postupy:

* méně je více: Vždy je lepší začít jemným a stavět postupně. Přehánění Dodge a Burn může vést k nepřirozenému vypadajícímu výsledku.

* anatomie a osvětlení: Pochopení základní anatomie obličeje a to, jak s ní světlo interaguje. Studujte portréty a sledujte, jak nejdůležitější a stíny definují formu.

* referenční obrázky: K vedení vaší práce použijte referenční obrázky profesionálních portrétů.

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními a technikou štětce.

* zvažte věk subjektu: Pro mladší předměty budete obvykle chtít použít jemnější přístup. Pro starší předměty můžete použít Dodge a Burn ke zlepšení textury a charakteru.

* Použijte více vrstev Dodge a Burn: U komplexních portrétů zvažte použití více vrstev Dodge a Burn, z nichž každý má konkrétní účel. Například jedna vrstva pro globální úpravy a druhá pro místní upřesnění.

* separace frekvence (pokročilé): Pro velmi podrobnou práci zvažte použití frekvenčního separace jako kroku předběžného zpracování. To odděluje obraz na vysokofrekvenční (detaily) a nízkofrekvenční (tóny) vrstvy, díky čemuž se vyhýbá a pálí na nízkofrekvenční vrstvě méně pravděpodobné, že ovlivní detaily. Jedná se však o pokročilejší techniku.

Příklad Workflow:

1. Otevřete portrét.

2. Vytvořte vrstvu „Dodge a Burn“ naplněnou 50% šedou režim míchání nastavenou na překrytí.

3. Pomocí měkkého kartáče (5% neprůhlednosti/toku) jemně vyhýbejte vrcholům na čele a lícních kostech.

4. Přepněte na černou a spálejte stíny pod lícními kostimi a podél čelisti.

5. Vytvořte druhou vrstvu „Dodge and Burn - Eyes“ (50% šedá, překrytí).

6. Pomocí malého štětce jemně vyhýbejte záchytným světlometům v očích a spálí stíny kolem víček.

7. Snižte neprůhlednost celkové vrstvy „Dodge and Burn“ na 70% pro přirozenější vzhled.

8. Vytvořte vrstvu nastavení hladin připnuté na vrstvu „Dodge and Burn“, aby se mírně vyladilo celkový rozsah tonálního rozsahu.

Tím, že sledujete tyto kroky a důsledně praktikujete, můžete ovládat techniku ​​Dodge a Burn a výrazně vylepšit svou portrétní fotografii ve Photoshopu. Hodně štěstí!

  1. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  2. Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

  3. Jak najít skvělé pozadí pro venkovní portréty

  4. Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

  5. Co by měli všichni vědět o pózování portrétů

  6. Oblečení pro portréty, jak říct svým předměty, jaké opotřebení

  7. Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

  8. Vyrobeno ve stínu, proč portréty mohou být ideální

  9. Jak vidět světlo pro portréty:Rychlý tip začátečníci

  1. Jak vnést trochu „jiskru“ do vašich fotografií pomocí Sparkler Photography

  2. Výběr správné snímkové frekvence pro zpomalenou sekvenci

  3. Měli byste studovat fotografii na vysoké škole nebo jsou nyní lepší možnosti?

  4. Cig Harvey zkoumá smutek a smrt prostřednictvím tiché krásy květinového života

  5. 7 tipů, které vám pomohou naučit se fotografovat lépe

  6. Fotografka jídel a nápojů Louise Palmbergová vytváří snímky, které jsou dostatečně dobré k jídlu

  7. Pochopení HDR fotografie [recenze knihy]

  8. Jak vytvořit působivý životopis postavy (bezplatná šablona ke stažení)

  9. Jak fotografovat při slabém osvětlení bez použití blesku

Fotografické tipy