Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem
Tato příručka vás provede procesem pořizování kreativních portrétních fotografií, od konceptu po provedení. Je navržen pro fotografy všech úrovní a nabízí tipy a techniky, aby zvýšil váš portrét za standardní headshot.
Krok 1:Koncept a plánování - Brainstorming vaší vize
Než dokonce vyzvednete fotoaparát, definujte svou vizi. Toto je nejdůležitější krok pro kreativní portrétování.
* Jaký příběh chcete vyprávět? Jakou náladu nebo emoce chcete evokovat? Přemýšlejte o svém předmětu a jejich osobnosti. Jsou hravé, vážné, záhadné atd.?
* Definujte své téma: Témata se mohou pohybovat od abstraktních konceptů, jako je „izolace“ nebo „nostalgie“ po konkrétnější myšlenky, jako je „Urban Decay“ nebo „Pohádková fantazie“.
* inspirace je klíčová:
* výzkum: Podívejte se na práci jiných fotografů na platformách jako Pinterest, Instagram, 500px a Behance. Nejen kopírovat; Analyzujte, co se vám líbí a jak jej můžete přizpůsobit svému stylu a vizi.
* Prozkoumejte další umělecké formy: Obrazy, filmy, hudba a literatura mohou nabídnout spoustu inspirace.
* Rozhlédněte se kolem sebe: Pozorujte každodenní scény, textury, barvy a světlo.
* načrtněte to: Vytvořte náladovou desku s obrázky, které vás inspirují. Může být užitečná i jednoduchá skica vaší požadované kompozice.
* Klíčové otázky, které je třeba zvážit:
* předmět: Kdo je váš předmět? Co je činí jedinečnými?
* Umístění: Kde budete střílet? Jak přispěje umístění k příběhu?
* osvětlení: Jaký druh osvětlení budete používat? Přirozené nebo umělé? Měkké nebo drsné?
* rekvizity: Budete používat rekvizity? Jak zlepší obraz?
* skříň: Co bude nosit váš předmět? Odpovídá to tématu a náladě?
* make -up a vlasy: Jak může make -up a styl vlasů přispět k celkovému účinku?
* následné zpracování: Jaký druh stylu editace si představujete?
Krok 2:Předprodukce - Shromažďování vašich zdrojů
Nyní, když máte koncept, je čas shromáždit vše, co potřebujete.
* Scout Your Location: Navštivte své vybrané umístění v různých denních dobách a pochopte dostupné světlo a případné výzvy. Pokud je to nutné, získejte povolení.
* Sbírejte nebo vytvořte rekvizity: Shromážděte rekvizity, které odpovídají vašemu tématu. DIY může být skvělý způsob, jak ušetřit peníze a vytvářet jedinečné předměty.
* Naplánujte si svůj šatník: Vyberte si oblečení, které doplňuje váš předmět a celkovou estetiku.
* Zdroj umělec a/nebo kadeřník (volitelné): Profesionální vlasy a make -up mohou výrazně zvýšit konečný výsledek.
* Potvrďte dostupnost vašeho subjektu: Naplánujte natáčení a potvrďte všechny podrobnosti s vaším předmětem.
* Vytvořit seznam výstřelů: Seznam výstřelů vám pomůže zůstat v den natáčení. Zahrnujte specifické pozice, kompozice a nastavení osvětlení.
* kontrola zařízení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera schopná střílet v ručním režimu.
* čočky: Užitečná může být řada čoček (např. 35 mm, 50 mm, 85 mm). Prime čočky jsou často upřednostňovány pro portrétování kvůli jejich mělké hloubce pole.
* osvětlovací zařízení: Pokud používáte umělé světlo, ujistěte se, že máte připravené přístroje, softboxy, reflektory a spouštěče.
* stativ: Užitečné pro statické záběry a situace s nízkým osvětlením.
* reflektory: Užitečné pro skákání světla a náplň ve stínu.
* Difuzory: Změkněte drsné světlo a vytvořte lichotivější efekt.
Krok 3:Střelba - oživení vaší vize
Je den natáčení! Zde je návod, jak toho co nejlépe využít.
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete svou vizi a proveďte je skrze pózy a výrazy, které hledáte. Aby se cítili pohodlně a sebevědomě.
* Experiment s pózováním:
* klasické pozice: Naučte se základní portrét pózy a přizpůsobte je typu a osobnosti těla vašeho subjektu.
* Candid Moments: Zachyťte přirozené výrazy a interakce.
* dynamické pozice: Experimentujte s pohybem a akcí k vytvoření pocitu energie.
* úhly: Zkuste střílet z různých úhlů (vysoký, nízký, boční) a vytvořte různé perspektivy.
* Master vaše osvětlení:
* přirozené světlo: Naučte se efektivně pracovat s přirozeným světlem. Věnujte pozornost směru a kvalitě světla. Zlatá hodina (hodinu po východu a před západem slunce) nabízí krásné, měkké světlo.
* umělé světlo: Naučte se základy osvětlení studia. Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a vytvoří různé efekty. Pochopte dopad umístění světla a modifikátorů.
* věnujte pozornost složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a vytvořte vizuálně přitažlivější složení.
* Vedoucí řádky: Pomocí čáry nakreslete oko diváka k vašemu předmětu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a izolace.
* rámování: K rámci předmětu použijte prvky v prostředí.
* Focus and Aperture:
* zaměřit se na oči: Ostré zaměření na oči je pro portrétování zásadní.
* clona: K vytvoření mělké hloubky pole a rozostření pozadí použijte široký clona (např. F/2,8, f/1,8). Upravte podle potřeby na základě složení.
* Shoot in Raw: Soubory RAW obsahují více informací než soubory JPEG, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
* Pořiďte spoustu výstřelů: Nebojte se experimentovat a vyzkoušet různé věci. Čím více výstřelů budete podnikat, tím více možností budete mít v následném zpracování.
* Zvažte kulisy: K vytvoření konkrétní nálady a tónu použijte bezproblémový papír, látku nebo přírodní prvky.
Krok 4:Posplácení - leštění vašeho mistrovského díla
Postrážení je místem, kde zdokonalíte svůj obraz a oživíte svou vizi.
* vyberte svůj software: Mezi oblíbené možnosti patří Adobe Lightroom, Adobe Photoshop a Capture One.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte nebo snižujte rozdíl mezi světlem a tmavou oblastí obrazu.
* Balance White: Opravte teplotu barvy obrazu.
* Highlights &Shadows: Upravte jas vrcholů a stínů.
* Clarity &Vibrance: Vylepšete detaily a barvy na obrázku.
* retušování:
* vyhlazení kůže: Snižte vady a nedokonalosti. Dávejte pozor, abyste nepohnuli pokožku.
* Dodge &Burn: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili tvar a formu.
* vylepšení očí: Zaknítejte oči a rozjasněte bílé.
* třídění barev:
* upravte odstíny, nasycení a jas (HSL): Vylaďte barvy ve vašem obrázku.
* TONING: Přidejte různé barvy k vrcholům a stínům.
* Barevné vyhledávací tabulky (LUTS): Aplikujte předem vytvořené předvolby třídění barev.
* kreativní efekty:
* zrno: Přidejte k obrázku zrno podobné filmu.
* vigNetting: Ztmaňte okraje obrazu a přitáhněte oko diváka do středu.
* překryvy: Přidejte textury, úniky světla nebo jiné prvky, abyste vytvořili jedinečný efekt.
* ostření: Zakněďte obrázek a vylepšete detaily.
* export: Exportujte obrázek ve vhodném formátu a velikosti pro zamýšlené použití (např. JPEG pro web, TIFF pro tisk).
Krok 5:Přezkoumání a reflexe
* Analyzujte svou práci: Kriticky vyhodnoťte své obrázky. Co fungovalo dobře? Co jsi mohl udělat lépe?
* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* Poučte se ze svých chyb: Každá natáčení je příležitostí k učení. Použijte své chyby ke zlepšení vašich dovedností.
* experimentujte a vyvinuli: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své kreativní hranice.
Klíčové tipy pro kreativní portrétní fotografii:
* Nebojte se porušit pravidla: Experimentujte s různými technikami a přístupy.
* rozvíjet svůj vlastní styl: Zjistěte, co s vámi rezonuje, a vytvořte svůj jedinečný podpis.
* cvičit důsledně: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.
* bavte se! Užijte si proces vytváření umění.
Tím, že sledujete tyto kroky a neustále zkoumáte svou kreativitu, můžete zachytit ohromující a jedinečné portrétní fotografie, které vyprávějí přesvědčivé příběhy a zanechávají trvalý dojem. Hodně štěstí!