i. Plánování a příprava:
* Předmět a koncept:
* Přemýšlejte o osobnosti a stylu vašeho subjektu. Jakou náladu nebo příběh chcete vyprávět? Tím se povede vaše volby světla.
* Brainstorm Light Painting Ideas: Zvažte geometrické tvary, abstraktní vzory, zářící koule, nastínění subjektu nebo dokonce psaní slov do vzduchu.
* Plánujte složení: Rozhodněte se, kde bude váš předmět umístěn v rámci. Zvažte negativní prostor pro prvky světla.
* načrtněte to: Hrubý skica může pomoci vizualizovat konečný výsledek a naplánovat vaše pohyby.
* Umístění:
* Najděte velmi tmavý prostor: To je zásadní. Čím tmavší, tím lépe. Vnitřní studia, sklepy nebo venkovní místa v noci bez měsíce fungují dobře.
* zvažte pozadí: Pro obyčejné pozadí (jako černá zeď nebo tmavá tkanina) je ideální pro zdůraznění světla, ale texturované nebo zajímavé pozadí může také přidat hloubku, pokud je zamyšleně začleňujete.
* zařízení:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Se schopnostmi ručního režimu.
* stativ: Nezbytné pro dlouhé expozice. Robustní je nejlepší.
* vzdálené uvolnění závěrky (volitelné, ale doporučeno): Snižuje koktejl kamery.
* Nástroje pro malování na světlo:
* baterky: Různé velikosti, tvary a úrovně jasu. LED baterky jsou běžné.
* Fiber Optic Whips: Vytvářejte krásné, tekoucí světelné stezky.
* el drát (elektroluminiscenční drát): Tenké, flexibilní dráty, které září. Skvělé pro nastínění.
* lehké trubice nebo hůlky: Vytvářejte rovnoměrné, hladké světlo.
* ocelová vlna na šlehačce/řetězci (popisovač s extrémní péčí!): Vytváří jiskry a světelné stezky. Vyžaduje bezpečnostní opatření (viz níže).
* barevné gely: Umístěte baterky a změňte barvu světla.
* obrazovka telefonu: Lze použít k zobrazení vzorů nebo barev.
* tmavé oblečení pro malíře světla: Pomůže vám smíchat se do pozadí.
* páska (volitelné): Pro označení polohy subjektu nebo podlahy.
* Bezpečnost (zejména s ocelovou vlnou):
* ocelová vlna:
* hasicí přístroj: Naprosto nezbytné.
* voda: Chcete -li zahalit jakékoli zbloudivé uhlíky.
* rukavice: Chraňte své ruce před popáleninami.
* Ochrana očí: Bezpečnostní brýle nebo brýle jsou nutností.
* volné oblečení: Vyvarujte se volného oblečení, které by mohlo zapálit.
* vítr: Zvažte směr větru, abyste se vyhnuli jiskrům foukání směrem k vám nebo hořlavým materiálům.
* Umístění: Vyvarujte se suché trávy nebo hořlavých povrchů. Beton je nejlepší.
ii. Nastavení kamery:
* Manuální režim (M): Dává vám plnou kontrolu.
* iso: Začněte s nízkým ISO (100-400), abyste minimalizovali šum. Upravte podle potřeby pro jas.
* clona: Začněte s f/8 nebo f/11 pro dobrou hloubku pole. Upravte, pokud potřebujete více světla nebo mělčí hloubky ostrosti.
* rychlost závěrky: To je klíč! Začněte dlouhou expozicí (např. 5-30 sekund) a upravte se na základě složitosti světla malby a okolního světla. Čím delší je expozice, tím více času musíte vytvořit světlý obraz.
* Focus: Automatické zaostření na váš předmět * před * vypnutím světla. Poté přepněte na ruční zaostření a zamkněte jej.
* Balance White: Experimentujte s různým nastavením vyvážení bílé bílé (wolfram, fluorescenční), abyste dosáhli požadovaného obsazení barev. Můžete jej také upravit v následném zpracování.
* RAW FORMAT: Stojte v RAW, abyste umožnili větší flexibilitu v následném zpracování.
iii. Proces:
1. nastavení: Umístěte fotoaparát na stativ, zarážte výstřel a zaměřte se na váš předmět.
2. vypnout světla: Úplně ztmavněte místnost.
3. spusťte expozici: Použijte vzdálené uvolnění závěrky (nebo samo-časovač kamery).
4. Představujte subjekt: Poskytněte svému předmětu, aby během expozice zůstal co nejvíce. Vysvětlete, že jakýkoli pohyb povede k rozostření.
5. Light Painting:
* přesunout s účelem: Přemýšlejte o vzorcích a tvarech, které chcete vytvořit. Pohybovat se hladce a úmyslně.
* ovládat světlo: Nasměrujte světlo tam, kde to chcete. Pro měkčí efekty použijte techniky peří (mávání světla).
* Zůstaňte mimo rámec: Noste tmavé oblečení a pohybujte se rychle mezi lehkými malířskými tahy. Váš pohyb obvykle nebude pro kameru viditelný, pokud budete ve tmě.
* praxe: Načasování a pohyby vyžaduje praxi. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.
6. ukončit expozici: Když je dosažena rychlost závěrky, přestane nahrávat.
7. Review and Sette: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Upravte nastavení fotoaparátu (ISO, clona, rychlost závěrky) a techniku světla na základě výsledků. Opakujte, dokud nebudete spokojeni.
iv. Tipy pro jedinečnost:
* Experimentujte s různými zdroji světla: Neomezujte se na baterky. Zkuste použít projektory, svíčky (s extrémní opatrností!) Nebo dokonce prskavky (také s opatrností!).
* Začlenit textury a vzory: Použijte šablony, krajky nebo jiné objekty, abyste do světla vrhli stíny nebo vzory.
* používat barvy kreativně: Barevné gely, barevná světla nebo dokonce vyčnívající barvy na váš předmět mohou vytvořit výrazné efekty.
* Kombinujte malbu světla s jinými technikami: Zkuste přidat západ nebo blesk, abyste zmrazili na svém místě a poté použijte lehký malbu pro pozadí.
* vyprávět příběh: Pomocí lehkého malby přidejte do svého portrétu symbolické prvky, které představují zájmy, osobnost nebo příběh vašeho subjektu.
* Pohyb a tok: Namísto tuhých linií experimentujte s dynamickými tekoucími světelnými stezkami, abyste vytvořili pocit energie a pohybu.
* objetí nedokonalost: Světelná malba je ze své podstaty nepředvídatelná. Přijměte nedokonalosti a šťastné nehody, ke kterým dochází.
* následné zpracování: Pomocí softwaru pro úpravu fotografií (jako je Adobe Lightroom nebo Photoshop) vyladit expozici, kontrast, barvy a ostrost. Můžete také odstranit jakékoli nežádoucí artefakty nebo rozptýlení.
v. Příklady jedinečných nápadů:
* Constellation Portrét: K vytvoření souhvězdí kolem subjektu použijte malý zdroj světelného světla, představující jejich znamení zvěrokruhu nebo významné datum.
* Portrét energetického toku: Použijte vlákninové biče nebo el drát k vytvoření vířících vzorů světla kolem subjektu, představující jejich energii nebo auru.
* Abstraktní světelná klece: Obklopte subjekt strukturou podobnou kleci vyrobenou ze světelných stezek.
* malba světla s odrazy: Použijte zrcadla nebo reflexní povrchy, abyste odrazili světlo a vytvořili zajímavé vzory.
* Ghostly Outnes: Nastiňte tělo subjektu světlem a ponechejte jejich obličej mírně zakryté pro děsivý efekt.
* Příroda inspirovaná světlem: Vytvářejte vzory lehké malby, které napodobují přírodní prvky, jako jsou květiny, stromy nebo voda.
* Interaktivní malba světla: Nechte subjekt držet světelný zdroj sám a účastnit se světelného malby.
vi. Klíčové s sebou:
* praxe je nezbytná: Světelná malba vyžaduje čas a experimentování. Nebojte se vyzkoušet nové věci a poučit se ze svých chyb.
* nejprve bezpečnost: Vždy upřednostňujte bezpečnost, zejména při práci s ohněm nebo elektřinou.
* kreativita je klíčová: Přemýšlejte mimo krabici a nechte svou představivost vést vás.
Kombinací pečlivého plánování, technických dovedností a nádechem kreativity můžete vytvořit skutečně jedinečné a nezapomenutelné světelné portréty. Hodně štěstí!