1. Klíčové prvky filmu Noir:
* vysoký kontrast: Dramatický rozdíl mezi světlem a stínem. Mysli na ostré černochy a brilantní bílé, s minimálními středními tóny.
* Osvětlení nízkého klíče: Převážně tmavá, s kapsami světla osvětlující specifické oblasti. To vytváří pocit tajemství a neklidu.
* chiaroscuro: Dramatické použití kontrastního světla a stínu k vytvoření pocitu objemu a hloubky.
* atmosféra: Kouřové, dešťové ulice, matně osvětlené tyče a klaustrofobické interiéry. Cokoli, co naznačuje smysl pro nebezpečí, korupci a morální nejednoznačnost.
* Femme Fatale/Hard-vařený protagonista: Klasické noir postavy. Tajemná, lákavá žena se skrytými motivy a cynický, světově unavený detektiv (nebo podobný) zachycený v síti intrik.
* Psychologická hloubka: Noir zkoumá témata morálky, viny, paranoia a temné stránky lidské přirozenosti.
* nizozemský úhel (náklon): Mírně nakloněný úhel fotoaparátu používaný k dezorientu diváka a vytvoření pocitu neklidu.
* siluety: Použití podsvícení k vytvoření silného obrysu předmětu.
* úvahy: Využití zrcadel, oken a mokrých povrchů pro přidání hloubky a složitosti.
2. Plánování a příprava:
* koncept: Rozhodněte se o svém příběhu. Jaké emoce chcete sdělit? Je to tajemství, svádění, zoufalství nebo něco jiného? Zvažte pozadí a motivaci vaší postavy.
* Model: Vyberte model, který dokáže ztělesnit postavu. Jejich výraz a držení těla jsou rozhodující. Zvažte rysy, které se hodí k dramatu (např. Silné čelisti, expresivní oči).
* skříň: Klasický noir oblečení:
* muži: Fedora, příkop, tmavý oblek, svěží bílá košile, kravata.
* ženy: Elegantní šaty (často skluzové šaty nebo něco s nádechem kouzla), rukavice, vysoké podpatky, tmavá rtěnka, držák cigaret může přidat nádech sofistikovanosti.
* Umístění/set:
* indoors: Mazavě osvětlená místnost s benátskými žaluziemi odlévá stíny, barem, kouřovou místnost.
* venku: Deštivá ulice v noci, matně osvětlená ulička. Zvažte použití pozadí, pokud natáčíte ve studiu.
* rekvizity: Věci, které vylepšují příběh:
* Držák cigaret/cigaret
* Zbraň (samozřejmě falešný)
* Sklenice whisky/martini
* Noviny
* Dopisy
* Rotační telefon
* osvětlovací zařízení:
* jedno nebo dvě světla: Jednoduchost je klíčová. Jediný silný zdroj světla je často nejlepší.
* softbox/deštník (volitelné): Mírně zjemnit světlo *, ale vyhněte se příliš měkkému osvětlení. Většinou chcete tvrdé světlo.
* gobo/cookie: Vzorovaný materiál pro odlévání stínů (např. Benátských žaluzií, okenní tabule).
* reflektor: Chcete -li odrazit světlo a vyplnit některé stíny, ale používejte střídmě.
* černé vlajky/pěnové jádro: Blokovat světlo a vytvářet hlubší stíny.
3. Techniky střelby:
* Nastavení osvětlení:
* klíčové světlo: Umístěte hlavní zdroj světla na jednu stranu subjektu. Úhel jej dolů a mírně za nimi a vytvořte dramatické stíny.
* ráfkové světlo (volitelné): Druhé světlo umístěné za předmětem, které vytvořilo vrchol podél jejich okraje, odděluje je od pozadí.
* podsvícení (volitelné): Použijte toto k vytvoření siluet, zejména pokud střílíte venku nebo v kouřovém prostředí.
* Vyvarujte se plochého osvětlení: Nestavte světlo přímo před subjekt. Tím se zplošťuje jejich vlastnosti a eliminuje stíny.
* pózování:
* expresivní pozice: Povzbuďte svůj model, aby ztělesnil postavu. Přemýšlejte o jejich emocích a motivacích.
* Úhlová tělo: Nechte model úhel jejich těla od kamery mírně pro dynamičtější pózu.
* silné výrazy obličeje: Zdvizení obočí, jemný úšklebek, pohled podezření - to vše může přidat do atmosféry Noir.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. K příběhu může přidat držení cigarety, spočívající na stole nebo svírání kabelky.
* složení:
* Pravidlo třetích: Použijte toto k vytvoření vyváženého a vizuálně přitažlivého složení.
* Vedoucí řádky: Použijte linie v prostředí (např. Silnice, schodiště) k natáhnutí oka diváka k subjektu.
* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci předmětu (např. Dveře, okno).
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu izolace nebo napětí.
* nizozemský úhel (střídmě): Použijte toto střídmě a vytvořte pocit neklidu nebo dezorientace.
* Nastavení fotoaparátu:
* Shoot in Raw: To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování.
* clona: K vytvoření mělké hloubky pole a izolaci subjektu použijte široký otvor (např. F/2,8 nebo f/4).
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. V případě potřeby to můžete zvýšit, ale mějte na paměti kvalitu obrazu.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo požadované expozice.
4. Následné zpracování (základní):
* Černobílá konverze: Zásadní pro klasický noir vzhled. Experimentujte s různými metodami konverze ve Photoshopu nebo Lightroom.
* Nastavení kontrastu: Zvyšte kontrast a vytvořte dramatický vzhled. Věnujte pozornost zvýraznění a oříznutí stínů.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení. To může vylepšit stíny a zvýraznění a vyřezávat tvář subjektu.
* ostření: Přidejte nádech ostření, abyste vylepšili detaily.
* zrno (volitelné): Přidání jemného zrna může zvýšit pocit vintage, ale nepřehánějte to.
* vigNetting (volitelné): Jemná viněta může přitáhnout oko diváka do středu obrazu.
* barevné třídění (jemné): I když obvykle B&W, můžete * představit jemný chladný nebo teplý tón (sépie, modrá) pro moderní zvraty. Udržujte to velmi jemné.
* místní úpravy: Použijte kartáče k úpravě expozice, kontrastu a čistoty v konkrétních oblastech obrazu. Možná například budete chtít zatemnit pozadí nebo rozjasnit oči subjektu.
Příklad scénář:
Řekněme, že chcete vyfotografovat femme fatale v tlumeně osvětleném baru.
1. Umístění: Najděte bar s tmavým dřevem, zrcadly a měkkým osvětlením.
2. model: Žena s výraznými rysy, oblečená v slinných šatech a tmavé rtěnce.
3. osvětlení: Použijte jediný reflektor směřující na její tvář a vytváří dramatické stíny.
4. póza: Nechte ji opřít o baru, držte cigaretu s pohledem tajemství v jejích očích.
5. po zpracování: Převeďte na černou a bílou, zvyšte kontrast a přidejte jemné zrno.
Tipy pro úspěch:
* studijní film noir: Sledujte klasické filmy jako „Maltský Falcon“, „Double Indemnity“, „z minulosti“ a „Touch of Evil“, abyste získali pocit vizuálního stylu.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení a pozice.
* věnujte pozornost detailům: Každý detail, od skříně po rekvizity, přispívá k celkové atmosféře.
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při vytváření hollywoodských filmových noir portrétů.
* použijte reference: Najděte noir fotografie, které vás inspirují a používají je jako průvodce.
Kombinací těchto prvků můžete vytvořit výrazné a evokující hollywoodské filmové noir portréty, které zachycují podstatu tohoto ikonického filmového žánru. Hodně štěstí!