Jak vytvořit portrét nízkého klíče:Průvodce krok za krokem
Portréty s nízkým klíčem jsou dramatické a náladové, charakterizované hlubokými stíny a omezeným množstvím světla osvětlujícího subjekt. Zde je návod, jak je vytvořit:
1. Plánování a příprava:
* Koncepce a nálada: Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, rozhodněte se o pocitu, který chcete evokovat. Přemýšlejte o slovech jako „introspektivní“, „tajemný“, „mocný“ nebo „melancholie“. To ovlivní vaše osvětlení, pózování a dokonce i výraz subjektu.
* Výběr předmětu: Zvažte výběr předmětu se zajímavými rysy obličeje a texturou kůže, protože je dramatické osvětlení zvýrazní.
* Wardrobe &Makeup: Tmavší oblečení (černé, šedé, hluboké barvy) funguje nejlépe pro portréty s nízkým klíčem, když se mísí do stínů. Udržujte make -up minimální a přirozený nebo se zaměřte na definování funkcí, jako jsou oči a rty. Vyvarujte se příliš lesklých nebo reflexních materiálů.
* Umístění: V ideálním případě střílejte v temné místnosti nebo studiu s minimálním okolním světlem. To vám poskytne maximální kontrolu nad vaším osvětlením. Pozadí černé, tmavě šedé nebo tmavě modré je ideální.
2. Nastavení kamery:
* Manuální režim (M): To je zásadní pro kontrolu expozice a brání tomu, aby se kamera pokusila rozjasnit obraz.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ideálně ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Zvyšte ji pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice, ale mějte na paměti zavedení obilí.
* clona (f-stop): Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělčí hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. U užšího otvoru (např. F/8, f/11) poskytne větší hloubku ostrosti, čímž se zaostřuje více obrazu.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo požadované expozice. Začněte bezpečnou rychlostí (např. 1/60 sekundy) a upravte se odtamtud. Pokud používáte blesk, můžete být omezeni rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/20. Sekundy).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na základě vašeho zdroje světla (např. Wolfram, fluorescenční, blesk). Můžete také střílet v RAW a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostřování a přesně se zaměřte na oko vašeho předmětu. Zvažte zaměření na zpětné tlačítko pro větší kontrolu.
* režim měření: Použijte měření bodového nebo měření váženého středu, abyste zajistili přesné vystavení tváři subjektu.
3. Techniky osvětlení (klíč k nízkému klíči!):
* Jeden světelný zdroj je klíč: Jádro portrétů s nízkým klíčem je použití jediného směrového zdroje světla k vytvoření dramatických stínů. Můžete použít:
* strobo/flash: Ideální je ateliérový strobos s softboxem nebo deštníkem.
* Speedlight: Dobrá volba je namontovaná externí flash jednotka namontovaná na fotoaparátu nebo mimo kameru.
* kontinuální světlo: Mírný LED panel nebo dokonce stolní lampa může fungovat, ale budete muset použít vyšší rychlost závěrky ISO nebo pomalejší.
* umístění světla:
* boční osvětlení: Umístěte světlo na jednu stranu předmětu a vytvořte silné stíny na opačné straně obličeje. Toto je klasický nízko klíčový vzhled.
* zpět osvětlení: Umístěte světlo za předmětem, mírně na stranu, a vytvořte ráfkové světlo, které nastiňuje jejich siluetu. To je náročnější, ale může přinést výrazné výsledky.
* top osvětlení: Umístěte světlo mírně nad a před subjektem a zaměřte dolů. To může vytvářet dramatické stíny pod obočím a lícní kosti. Dávejte pozor, abyste jej neumisťovali přímo * výše, protože to může vytvořit nelichotivé oči mývalové.
* Oplení na světlo: Místo toho, abyste zamířili světlo přímo na subjekt, mírně ho úraz tak, aby na ně padla * hrana * světelného paprsku. To může vytvořit měkčí a postupnější přechod mezi světlem a stínem.
* modifikátory:
* softbox nebo deštník: Tyto difuzory změkčí světlo a vytvoří více postupných stínů. Použijte menší modifikátor pro tvrdší světlo a definované stíny a větší modifikátor pro měkčí světlo a postupnější stíny.
* snoot: Tento modifikátor zaostřuje světlo do úzkého paprsku a vytváří dramatický reflektor.
* mřížka: To omezuje šíření světla, zabraňuje úniku světla a vytváří kontrolovanější stíny.
* dveře stodoly: To vám umožní utvářet světlo a zabránit tomu, aby se rozlila na nežádoucí oblasti.
* vlajka: Použijte černé vlajky (kousky černé tkaniny, pěnové desky nebo dokonce velké kousky lepenky) k blokování bludných světlů a dále ovládat stíny.
4. Střelba:
* Start Dark: Úmyslně podexponuje obraz. Chcete vidět spoustu hlubokých stínů.
* Upravte intenzitu světla: Vylaďte sílu vašeho zdroje světla, dokud nedosáhnete požadované rovnováhy světla a stínu.
* Experiment s pózováním: Nechte svůj předmět otočit jejich tvář směrem k a od světla, abyste viděli, jak to ovlivňuje jejich vlastnosti. Experimentujte s různými úhly a výrazy, abyste našli nejpřesvědčivější vzhled.
* Monitorujte svůj histogram: Histogram je graf, který ukazuje distribuci tónů na vašem obrázku. Pro portrét s nízkým klíčem budete chtít vidět histogram zkosený směrem k levé straně (představující tmavší tóny).
* chimp! (Zkontrolujte své obrázky):Zkontrolujte své obrázky často na LCD obrazovce fotoaparátu. Věnujte pozornost stínům, zvýrazněním a celkové expozici. Proveďte úpravy podle potřeby.
* poříďte spoustu fotografií: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, pozice a výrazy.
5. Post-zpracování (editace):
* RAW zpracování: Pokud jste natočili ve formátu RAW, budete mít větší flexibilitu při úpravě expozice, vyvážení bílé a dalších nastavení.
* expozice: Vylaďte expozici, obvykle mírně ztmavněte obraz.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro další zlepšení stínů a zvýraznění.
* Highlights &Shadows: Můžete jemně upravit hlavní body a stíny tak, aby získaly detaily nebo prohloubily stíny ještě více.
* Blacks &Whites: Upravte černý bod tak, aby prohloubil stíny a bílý bod, aby rozjasnil vrcholy.
* Clarity: Mírné zvýšení jasnosti může zvýšit texturu a detaily, ale buďte opatrní, abyste ji nepřehnali.
* ostření: Přidejte nádech ostření, abyste zvýšili podrobnosti tváře vašeho subjektu.
* Dodge &Burn: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně rozjasnění nebo ztmavnutí specifických oblastí obrazu, což dále zvyšuje osvětlení a vyřezává obličej subjektu.
* třídění barev: Zvažte použití jemného klasifikace barev k přidání celkové nálady a atmosféry. Chladnější tóny (Blues, Purples) mohou zvýšit pocit tajemství, zatímco teplejší tóny (hnědé, pomeranče) mohou vytvořit intimnější pocit.
* redukce šumu: Pokud jste museli použít vyšší ISO, použijte snížení hluku ke snížení zrno.
Klíčové úvahy:
* praxe! Portrétování s nízkým klíčem je hlavně o porozumění světlu a o tom, jak interaguje s vaším předmětem. Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a modifikátory pro vývoj vlastního stylu.
* méně je více: Vyhněte se nadměrnému osvětlení scény. Cílem je vytvořit hluboké stíny a pouze selektivně osvětlit váš předmět.
* zaměřit se na výraz: Výraz subjektu je zásadní v portrétech s nízkým klíčem. Povzbuďte je, aby se spojili s kamerou a zprostředkovali náladu, kterou se snažíte vytvořit.
* Nebojte se tmy! Krása portrétů s nízkým klíčem leží ve stínu. Přijměte je!
Sledováním těchto kroků budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících a dramatických portrétů s nízkým klíčem. Hodně štěstí!