i. Plánování a příprava
1. Koncepce a nálada:
* Definujte příběh: Jaké emoce chcete sdělit? (Vážnost, tajemství, rozjímání atd.). To ovlivní vaše volby pózování a osvětlení.
* zvažte funkce subjektu: Přemýšlejte o tom, které funkce chcete zdůraznit se světlem a stínem. Zdůrazňujete oči, čelist nebo snad texturu v kůži?
* Podívejte se na příklady: Zkoumejte portréty s nízkým klíčem online. Věnujte pozornost tomu, jak je světlo umístěno, hloubka stínů a celkový pocit. To vám pomůže vizualizovat váš vlastní obrázek.
2. Gear Up:
* kamera: Každá kamera DSLR nebo zrcadlo s manuálními ovládacími prvky je ideální.
* objektiv: Prime čočka v rozsahu 50 mm až 85 mm je vynikající pro portréty a nabízí dobrou rovnováhu perspektivy a bokeh (rozostření na pozadí). Můžete však použít také objektiv zoomu.
* Zdroj světla:
* v ideálním případě:Studio Strobe/Flash s modifikátory: Jediný západ s modifikátorem (softbox, deštník, mřížka) vám dává nejvíce ovládání. Mřížka je zvláště užitečná pro nízké klíče, aby se zaostřilo světlo.
* Alternativa:Speedlight (On On Off Camera): Speedlight může fungovat, zejména pokud jej používáte mimo kameru a rozptýlíte jej softbox nebo deštníkem.
* Možnost rozpočtu:Konstantní zdroj světla: Lze použít silnou stolní lampu, pracovní světlo se stmívačem nebo dokonce zaostřenou baterkou, ale jsou méně silné a těžší ovládat než stroby. Užitečné jsou také LED panely.
* Světelné stojany: Umístěte svůj zdroj světla.
* pozadí: Tmavé, nereflexní pozadí je zásadní. Černá látka, tmavá stěna nebo dokonce jen vzdálenost od lehčího pozadí bude fungovat.
* reflektor (volitelné): Malý reflektor lze v případě potřeby použít k jemnému odrazení světla do stínových oblastí. Black Foamcore lze také použít jako negativní výplň k blokování světla.
* stativ (vysoce doporučeno): Obzvláště pokud používáte nízkou rychlost závěrky kvůli omezenému světlu.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Aby se zabránilo chvění kamery.
3. místo, umístění, umístění:
* Vyberte tmavý nebo kontrolovatelný prostor: Místnost, kde můžete zablokovat většinu okolního světla, je ideální. Sypment, místnost s těžkými závěsy nebo střelba v noci usnadní váš život.
* umístění na pozadí: Umístěte svůj subjekt několik stop od pozadí, aby pomohl vytvořit oddělení a zajistěte, aby pozadí bylo tmavé.
ii. Nastavení osvětlení
Toto je nejkritičtější část. Pamatujte, že nízký klíč je o sochařství se světlem a stínem.
1.
* polohujte světlo: Umístěte svůj zdroj světla na jednu stranu vašeho předmětu a mírně nakloněný dopředu. Experimentujte s úhlem - přímější úhel vytvoří silnější vrcholy a hlubší stíny. Světlo je obvykle nastaveno vyšší než subjekt.
* modifikátor: Pro ovládání světla použijte softbox, deštník nebo mřížku. Mřížka je vynikající pro koncentrování světla a zabránění úniku na pozadí.
* Oplení na světlo: Namísto zaměření světla přímo na subjekt, mírně úraz zdroje světla pryč. To pomáhá vytvářet postupnější přechod ze světla na stín.
* testovací výstřel: Udělejte zkušební výstřel a prozkoumejte stíny. Máte rádi tvar a hloubku? Upravte polohu a úhel světla, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.
2. dvě nastavení světla (pokročilejší):
* hlavní světlo: Poloha, jak je popsáno výše.
* plněné světlo (volitelné): Použijte malý reflektor nebo velmi slabý druhý zdroj světla (výrazně méně výkonný než hlavní světlo), abyste jemně zvedli některé stíny na opačné straně tváře subjektu. Buďte velmi opatrní, abyste to nepřehnali - cílem je jemně změkčit stíny, ne eliminovat je. Můžete také použít černou vlajku na straně předmětu, abyste zabránili odrazu z jiných světelných zdrojů.
iii. Nastavení fotoaparátu
1. To vám dává úplnou kontrolu nad vaší expozicí.
2. clona: Pokud chcete rozmazané pozadí (např. F/2,8, f/4 nebo f/5,6), vyberte clonu, která vám poskytne mělkou hloubku ostrosti. Pokud chcete zaostřit více obličeje, použijte menší clonu (např. F/8).
3. iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk.
4. rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo. Začněte s 1/125. sekundou nebo rychlejší, abyste minimalizovali rozostření pohybu, pokud držíte ruce. Pokud používáte stroby, rychlost závěrky ovlivní primárně okolní světlo, nikoli světlo z blesku (rychlost synchronizace).
5. Báhová bilance: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“, pokud používáte strobos nebo „wolfram“, pokud používáte žárovku).
6. měření: Pokud je k dispozici, použijte bodové měření. Měřič z nejjasnější části tváře vašeho subjektu, který chcete být řádně vystaveni. Alternativně použijte měření hodnocení/matice a poté použijte kompenzaci expozice, aby v případě potřeby ztmavli celkový obraz.
7. testovací záběry a histogram: Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů a zkontrolujte svůj histogram. Histogram by měl být zkreslen směrem k levé straně (což ukazuje na více tmavých tónů), ale stále byste měli mít detaily ve zvýraznění. Upravte svůj clonu, rychlost závěrky a výstup lehkého, dokud nedostanete požadovanou expozici.
iv. Pózování a režii
1. Komunikujte s předmětem: Vysvětlete koncept fotografie s nízkým klíčem a náladu, kterou se snažíte vytvořit.
2. pózování:
* úhly: Povzbuďte svůj předmět, aby mírně otočil obličej směrem k nebo pryč od světla a ovládal stíny.
* výrazy: Porovnejte výraz náladě. Jemný kontemplativní výraz často funguje dobře pro nízký klíč.
* ruce: Zvažte přidání rukou do složení. Mohou být použity k rámci obličeje, podpory brady nebo jednoduše přidat vizuální zájem.
3. nepřetržité střelby: Použijte režim nepřetržitého fotografování k zachycení řady obrázků, což vám umožní vybrat nejlepší výraz a pózu.
v. Post zpracování (editace)
1. RAW FORMAT: Natočte v surovém formátu, abyste zachovali co nejvíce detailů.
2. základní úpravy:
* expozice: Vylaďte expozici k dosažení požadované celkové temnoty.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* Highlights &Shadows: Upravte vrcholy a posuvníky stínů a získají detaily v jasných a tmavých oblastech.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.
3. místní úpravy:
* Dodge &Burn: Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) nástroje k jemnému zlepšení specifických oblastí obrazu, jako jsou oči nebo okraje obličeje.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
4. třídění barev (volitelné):
* Černobílá konverze: Černobílá konverze může zvýšit náladu a drama portrétu s nízkým klíčem.
* jemné barevné tóny: Pokud budete mít obraz v barvě, zvažte přidání jemných barevných tónů (např. Chladné tóny pro více melancholický pocit nebo teplé tóny pro intimnější pocit).
Klíčové tipy pro úspěch:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, pozice a nastavením fotoaparátu.
* pozorovat stíny: Věnujte velkou pozornost tvaru, hloubce a přechodům stínů.
* méně je více: Nepřihřte předmět. Krása nízkého klíče je ve tmě.
* zaměřit se na oči: Ujistěte se, že oči jsou ostré a dobře osvětlené. Jsou to okna k duši.
* Nebojte se oříznout: Ořízněte pevně, abyste soustředili pozornost na tvář subjektu.
* objetí nedokonalost: Trochu obilí nebo šumu může ve skutečnosti zvýšit náladu.
Sledováním těchto kroků a pravidelným praktikováním můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které zachycují emoce a vyprávějí příběh. Hodně štěstí!