1. Plánování a příprava:
* koncept: Vizualizujte příběh, který chcete vyprávět. Na jakou náladu se zaměřujete? To bude informovat o vašich možnostech pózování, výrazu a osvětlení. Pochmurná, reflexní nálada? Silná, velící přítomnost? Dotek temnoty?
* Model: Vyberte si model, jehož funkce a osobnost doplňují náladu, na kterou se zaměřujete. Jasně sdělujte svůj koncept. Vysvětlete požadovanou náladu a výraz.
* skříň: Tmavé nebo neutrálně zbarvené oblečení je ideální. Vyvarujte se jasných barev a rušných vzorů, které se odvrátí od tváře subjektu. Přemýšlejte o texturách:Velvet, kůže nebo vlna může přidat hloubku.
* pozadí: Důstatné pozadí je nezbytné. Bude fungovat černá látka, tmavá zeď nebo dokonce hluboce stínovaná oblast. Cílem je minimalizovat rozptýlení a vytvořit pocit hloubky.
* Umístění: Vyberte prostor, který vám umožní ovládat světlo. Vnitřní prostor je obvykle snadněji spravován.
2. Nastavení osvětlení:
* klíčové světlo (hlavní světlo): Toto je váš primární zdroj světla a to, co vytváří efekt nízkého klíče.
* typ: Jeden malý zdroj světla je ideální. To by mohlo být:
* Strobe/Flash s modifikátorem: Malá softbox, snoot nebo dokonce jen holá žárovka vytvoří směrovější světlo. Mřížky a dveře stodoly pomáhají dále řídit šíření světla.
* kontinuální světlo: Malý LED panel nebo dokonce stolní lampa se stmívačem může fungovat.
* Polohování: Umístěte klíčové světlo na jednu stranu a mírně před předmětem. Experimentujte s úhlem a vytvořte stíny a zdůrazňují, že zvýrazňují jejich rysy. Přemýšlejte o Rembrandtově osvětlení (trojúhelníková světla na tváři naproti zdroji světla).
* Power: Zachovejte napájení původně nízkou. Chcete, aby světlo bylo dostatečně silné, aby zdůraznilo předmět, ale ne tak silné, že přemohlo stíny. Upravte podle potřeby.
* Žádné výplňové světlo (obecně): Nedostatek výplně je charakteristickým znakem nízkého klíče. Chcete hluboké stíny. V některých případech však:
* jemný reflektor (volitelný): Pokud jsou stíny příliš drsné, lze na opačné straně klíčového světla použít velmi jemný reflektor (jádro bílé pěny nebo kus bílého papíru), aby se odrazilo malé množství světla zpět do stínů. Buďte velmi opatrní, abyste to nepřehnali; Cílem je jen stěží zvednout stíny.
3. Nastavení kamery:
* režim: Manuál (M) se vysoce doporučuje pro plnou kontrolu.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává dostatečnou hloubku ostrosti, abyste udrželi oči a klíčové rysy ostré. F/2,8 až f/5,6 je dobrý výchozí bod, ale upravte se na základě objektivu a vzdálenosti předmětu.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ideálně 100-400), abyste minimalizovali šum. Možná budete muset zvýšit, pokud nepoužíváte silný zdroj světla nebo pokud střílíte ve velmi temném prostředí.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili zvýrazněnou oblast obličeje subjektu. Začněte rychlostí závěrky, která je synchronizována s vaším bleskem (obvykle 1/200. nebo 1/250 sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, experimentujte, dokud nedosáhnete požadované expozice.
* měření: Použijte měření bodů k měřiči mimo nejjasnější část tváře subjektu (zvýrazněná oblast) a za to vystavte. Tím je zajištěno, že hlavní body jsou dobře exponovány, zatímco zbytek obrázku zůstává tmavý. Možná budete muset použít kompenzaci expozice, aby se obraz mírně zatemnil v závislosti na měřiči fotoaparátu. Alternativně použijte histogram, abyste zajistili, že máte detaily ve svých hlavních bodech.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho světelného zdroje (např. Flash, wolfram, denní světlo).
4. Střelba:
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči předmětu - jsou nejdůležitější součástí portrétu.
* pózování: Zvažte pózu. Boční profily, dramatické úhly a promyšlené výrazy fungují dobře pro portréty s nízkým klíčem. Nechte svůj model otočit mírně od světla a vytvořit hlubší stíny.
* výraz: Proveďte svůj model a dosáhnete požadovaného výrazu. Naučte je při jemných změnách a vytvořte přesvědčivou náladu.
* poříďte testovací výstřely: Zkontrolujte své obrázky často na LCD obrazovce fotoaparátu a podle potřeby upravte nastavení. Věnujte velkou pozornost stínům a zvýrazněním.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými úhly osvětlení, pózy a výrazy. Takto zjistíte, co pro vás funguje nejlépe.
5. Post-zpracování (editace):
* RAW FORMAT: Střelba ve formátu RAW vám poskytuje nejvíce flexibility v následném zpracování.
* základní úpravy:
* expozice: Mírně snižte expozici pro zvýšení temnoty.
* kontrast: Zvyšte kontrast a prohloubí stíny a vytvořte zvýraznění pop.
* zvýraznění/stíny: Vylaďte vrcholy a stíny pro ovládání celkového tonálního rozsahu. Buďte velmi opatrní, abyste se nezískali příliš mnoho stínových detailů - udržujte to temně!
* černé/bílé: Upravte černé a bílé body tak, aby dále zvýšily kontrast.
* místní úpravy:
* vyhýbání se a pálení: K selektivně rozjasněte nebo ztmavněte specifické oblasti obrazu. Můžete jemně rozjasnit oči, abyste na ně upozornili.
* ostření: Pro vylepšení detailů naneste malé množství ostření.
* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci hluku, abyste snížili jakýkoli hluk zavedený vysokým nastavením ISO.
* Černobílá konverze (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle. Dobře provedená černobílá konverze může zvýšit náladu a drama.
Klíčové tipy pro úspěch:
* kontrola je klíčová: Čím větší kontrolu máte nad svým osvětlovacím prostředím, tím lépe.
* méně je více: Odolejte nutkání přidat příliš mnoho světla. Temnota je nezbytná.
* praxe: Fotografie s nízkým klíčem provádí praxi. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé. Pokračujte v experimentování a učení.
* věnujte pozornost detailům: Malé detaily, jako jsou záchytky v očích, mohou mít velký rozdíl.
* Histogram je váš přítel: Pomocí histogramu na fotoaparátu se ujistěte, že ořezáváte hlavní body nebo stíny.
Dodržováním těchto kroků a praktikování můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které zachycují řadu emocí a vyprávějí přesvědčivé příběhy. Hodně štěstí!