porozumění základy
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět.
* plněné světlo: Sekundární, měkčí světlo používané k vyplňování stínů vytvořených klíčovým světlem. Snižuje kontrast. Často se používá reflektor.
* Zpětné světlo (ráfkové světlo, světlé světlo): Světlo umístěné za subjektem, oddělující je od pozadí a přidává dimenzi.
* tvrdé světlo: Přímé, intenzivní světlo, které vytváří silné stíny a vysoký kontrast.
* měkké světlo: Difundované, jemné světlo, které vytváří měkké stíny a nižší kontrast.
Světelné úhly a jejich účinky
Zde je to, jak různé úhly osvětlení ovlivňují vaše portréty, spolu s tipy, jak je efektivně používat:
1. přední osvětlení:
* popis: Světlo je umístěno přímo před subjektem a zářící přímo na.
* efekty:
* Minimalizuje stíny a vytváří velmi plochý a dokonce vzhled.
* Může být lichotivé pro stárnutí nebo citlivou pokožku, protože skrývá vrásky a vady.
* Často vnímané jako jednoduché a přímé.
* Jak jej používat pro *punch *:
* se obvykle nepoužívá pro „punč“ přímo. Přední osvětlení má sklon k zploštění funkcí.
* Můžete jej však použít jako základnu a * vrstvu * jiné zdroje světla. Představte si měkké přední osvětlení jako výplňové světlo a poté zaveďte mírně úhlové klíčové světlo pro určitou dimenzi.
* Používejte s zářivými barvami nebo silnými výrazy k kompenzaci rovinnosti.
* Vyvarujte se drsného předního osvětlení: Tím se vytvoří nelichotivé stíny pod nosem a bradou a může přimět váš předmět šilhat.
2. boční osvětlení (úhel 45 stupňů):
* popis: Světelný zdroj je umístěn asi 45 stupňů na stranu subjektu.
* efekty:
* Vytváří více rozměrů a tvaru odléváním stínů na jedné straně obličeje.
* Zdůrazňuje texturu a detaily v kůži a oděvu.
* Přidává nádech dramatu a tajemství.
* Jak jej používat pro *punch *:
* klasické a všestranné: Skvělý výchozí bod.
* ovládat intenzitu: Použijte softbox nebo difuzor pro měkčí, lichotivější světlo nebo jděte s holým žárovkou pro tvrdší a dramatičtější stíny.
* Experimentujte s úhlem 45 stupňů: Pohyb mírně blíže ke straně vytváří dramatičtější stíny; Mírně jej přesune směrem k přední části.
* Kombinujte s reflektorem: Odskočte část klíčového světla zpět na stínovou stranu obličeje, abyste mírně vyplnili stíny a zabránili jim příliš tmavé.
* Zvažte efekty „krátkého osvětlení“ a „širokého osvětlení“:
* krátké osvětlení: Strana obličeje * nejvzdálenější * z kamery je osvětlena. Díky tomu je obličej štíhlejší. Skvělé pro hubnutí předmětu.
* široké osvětlení: Strana obličeje * nejbližší * k fotoaparátu je osvětlena. To může způsobit, že tvář bude vypadat širší.
3. boční osvětlení (úhel 90 stupňů):
* popis: Zdroj světla je umístěn přímo na stranu subjektu (90 stupňů).
* efekty:
* Vytváří silné, dramatické stíny, které protínají obličej.
* Zdůrazňuje texturu a nedokonalosti.
* Intenzivní a často používané pro dramatické, umělecké nebo náladové portréty.
* Jak jej používat pro *punch *:
* silné a dramatické: Ne vždy lichotí, ale velmi efektivní pro specifické nálady a styly.
* Opatrně s vaším předmětem: Může zdůraznit vrásky, texturu kůže a jakoukoli asymetrii. Dobré pro předávání věku, zkušeností nebo utrpení.
* ovládat temnotu: K změkčení kontrastu použijte reflektor nebo vyplňte světlo na stínové straně.
* Přijmout kontrast: Pokud se zaměřujete na odvážný nebo dramatický vzhled, nechte stíny silné.
* černá a bílá: Boční osvětlení při 90 stupních často vypadá ohromující v černé a bílé barvě a zdůrazňuje tóny a textury.
4. podsvícení (osvětlení ráfku):
* popis: Světelný zdroj je umístěn za subjektem a zářící směrem k fotoaparátu.
* efekty:
* Vytváří jasný obrys (RIM) kolem subjektu a odděluje je od pozadí.
* Přidává hloubku a dimenzi.
* Může vytvořit měkkou, éterickou záři nebo dramatický, siluetový efekt.
* Jak jej používat pro *punch *:
* oddělení a drama: Vynikající pro to, aby váš předmět vynikl z rušného pozadí.
* Světlo vlasů: Zvýrazňuje vlasy a přidává halo efekt.
* silueta: Pokud vystavíte pozadí, subjekt se objeví jako tmavá silueta proti jasnému světlu.
* ovládat intenzitu: Použijte reflektor před předmětem, abyste odrazili nějaké světlo zpět na obličej a zabránili jim zcela siluety. Alternativně použijte záblesk vpředu jako výplň.
* Sledujte vzplanutí objektivu: Podsvícení může vytvářet vzplanutí čočky, které lze kreativně používat, ale může být také rušivé. Použijte kapotu objektivu.
* experimentujte s pozicí podsvícení: Mírně mimo střed může vytvořit zajímavější ráfkové světlo.
5. nejvyšší osvětlení (přímo nad hlavou):
* popis: Zdroj světla je přímo nad subjektem.
* efekty:
* Vytváří stíny pod očima, nosem a bradou, které mohou být nelichotivé.
* Může být drsné a nelichotivé, zejména na přímém slunečním světle.
* Často se používají v pouličních fotografiích nebo dokumentárních situacích, kde máte malou kontrolu nad světlem.
* Jak jej používat pro *punch *:
* se obvykle vyhýbalo! Je obecně obtížné učinit to lichotivé bez úpravy.
* Upravit světlo: Klíčem je změkčit nebo rozptýlit světlo. Použijte velký difuzor, najděte stín nebo střílejte za zatažený den.
* použijte reflektor: Odskočte se rozsvítit do obličeje a vyplnit stíny pod očima a bradou. Umístěte ji pod bradu subjektu a upravte pro nejlepší rovnováhu světla.
* Hledejte kreativní úhly: Střelba z mírně nižšího úhlu může někdy pomoci minimalizovat drsné stíny.
6. spodní osvětlení (podsvícení):
* popis: Světelný zdroj je umístěn pod subjektem a zářící nahoru.
* efekty:
* Vytváří nepřirozené a často strašidelné stíny.
* Může narušit funkce a vytvořit znepokojující atmosféru.
* Jak jej používat pro *punch *:
* velmi specifické efekty: Obvykle se používá pro dramatické, divadelní nebo hororové portréty.
* zvažte kontext: Používejte jej střídmě a pouze tehdy, když slouží konkrétnímu účelu.
* Kombinujte s jinými zdroji světla: K změkčení celkového účinku použijte jemné režijní světlo.
* Experimentujte s barvou: Barevné gely mohou zvýšit děsivý nebo dramatický účinek.
tipy pro implementaci
* porozumět vašemu předmětu: Při výběru úhlu osvětlení zvažte tvar obličeje vašeho subjektu, texturu kůže a osobnost.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení a vidět, co funguje nejlépe. Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů a analyzujte výsledky.
* použijte měřič světla: Měřič světla vám může pomoci přesně měřit úrovně světla a zajistit správnou expozici.
* věnujte pozornost pozadí: Pozadí by mělo doplnit subjekt a neodvádět se od nich.
* Upravit své fotografie: Následné zpracování lze použít k dalšímu zlepšení osvětlení a vytvoření leštěnějšího vzhledu.
* přirozené světlo vs. umělé světlo: Zatímco výše uvedené platí pro oba, přirozené světlo je často měkčí a lichotivější. K řízení přirozeného světla, zejména venku, budete muset použít reflektory a difuzory. Umělé světlo poskytuje větší kontrolu nad intenzitou a směrem.
Key Takeaway:kontrola a záměr
Nejdůležitější věcí je úmyslné osvětlení. Vědět * proč * Vybíráte konkrétní úhel a jak to ovlivní konečný obrázek. Experimentování a praxe jsou klíčem k zvládnutí umění osvětlení pro portréty. Hodně štěstí!