Jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:Tipy a příklady
Environmentální portréty vyprávějí příběh. Překračují jednoduchý headshot, aby ukázali předmět ve svém přirozeném prostředí a odhalili něco o jejich osobnosti, profesi, vášni nebo životním stylu. Jsou bohatší, poutavější a nabízejí divákům hlubší porozumění člověku, který je fotografován.
Zde je rozpis toho, jak vytvořit efektivní environmentální portréty, s tipy a příklady:
i. Porozumění cílům a plánování:
* vyprávění je klíčové: Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, zeptejte se sami sebe: Jaký příběh chci o této osobě vyprávět? Co je činí jedinečnými? Na co jim záleží?
* umístění skautů: Prostředí je poloviční portrét. Najděte místo, které je relevantní pro předmět. Mohlo by to být jejich pracovní prostor, domov, oblíbený park nebo jakékoli místo, které hovoří o jejich identitě. Zvážit:
* osvětlení: Jaký druh světla je k dispozici? Je to přirozené nebo umělé? Budete muset přinést nějaké osvětlovací vybavení?
* Kompoziční prvky: Existují linie, tvary nebo barvy, které lze použít k vylepšení portrétu?
* pozadí: Je to rušivé nebo doplňkové? Může to být v případě potřeby rozmazané?
* komunikujte s vaším předmětem: Diskutujte s nimi předem. Získejte jejich vstup na místo a druh příběhu, který chtějí vyprávět. Tato spolupráce může vést k autentičtějším a poutavějším portrétům.
* zvažte denní dobu: „Zlatá hodina“ (krátce po východu nebo před západem slunce) nabízí teplé, lichotivé světlo. Zatažené dny poskytují měkké, dokonce i osvětlení.
ii. Technické úvahy:
* výběr objektivu:
* širokoúhlý úhel (24-35 mm): Zachycuje více životního prostředí, užitečné pro projevení vztahu subjektu k velkému prostoru. Může zkreslit funkce, pokud je příliš blízko.
* Standard (50 mm): Všestranná možnost, která poskytuje přirozenou perspektivu.
* krátký teleobjektiv (85-135 mm): Vytváří lichotivou perspektivu a pomáhá rozostřit pozadí a izolovat subjekt. Ideální pro komprimaci scény.
* teleobjektiv (200 mm+): Užitečné pro zachycení upřímných výstřelů z dálky nebo dále izolovat subjekt. Méně běžné pro environmentální portréty, pokud se nesnažíte ukázat předmět interagující s něčím velkým.
* clona:
* široký clona (f/1,4 - f/2.8): Vytváří mělkou hloubku ostrosti, rozmazává pozadí a upozorňuje na subjekt. Ideální pro izolaci subjektu a vytvoření zasněné estetiky.
* Mírný clona (f/4 - f/8): Poskytuje rovnováhu mezi ostrostí subjektu a detailem pozadí. Dobré pro zobrazování životního prostředí bez rozptylování od subjektu.
* úzký clona (f/11 - f/16): Udržuje více scény v zaměření, předvádí životní prostředí a předmět stejně. Často se používá v jasnějších podmínkách.
* rychlost závěrky: Ujistěte se, že je dostatečně rychlý, aby se zabránilo rozostření pohybu, zejména pokud střílíte kapesní počítač.
* iso: Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk, ale nebojte se ho v případě potřeby narazit, abyste získali dobrou expozici.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Nejjednodušší a často nejvíce lichotivá možnost. Věnujte pozornost směru a kvalitě světla. K manipulaci se světlem použijte reflektory nebo difuzory.
* umělé světlo: V případě potřeby použijte k přidání výplňového světla nebo vytvořte dramatické efekty stroby, světle světla nebo konstantní světla. Zvažte použití modifikátorů světla (softboxy, deštníky) ke změkčení světla.
* Focus: Vždy se zaměřte na oči předmětu. Ostré oči jsou zásadní pro spojení s divákem.
iii. Kompoziční techniky:
* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt podél jednoho z mřížky nebo na křižovatku a vytvořte vyváženější a poutavější kompozici.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k vedení oka diváka k předmětu.
* rámování: Použijte prvky v prostředí (dveře, okna, stromy) k rámci předmětu a upozornění na ně.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit klidu a upozorněte na ně.
* hloubka: Vytvořte hloubku na obrázku pomocí prvků v popředí, střední zemi a pozadí.
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste našli nejlichotivější perspektivu.
iv. Pózování a interakce:
* Natural pózy: Vyvarujte se ztuhlých, nepřirozených pozic. Povzbuďte předmět k relaxaci a interakci s jejich prostředím.
* Směr, ne diktát: Veďte subjekt s jemnými návrhy spíše než přísnými pokyny.
* zachytit autentické momenty: Hledejte skutečné výrazy a interakce. Upřímné okamžiky mohou být silnější než výstřely.
* věnujte pozornost detailům: Zkontrolujte držení těla, oblečení a vlasy subjektu. Malé úpravy mohou mít velký rozdíl.
* zvažte umístění rukou: Nepřirozené umístění rukou se může odvrátit od portrétu. Nechte subjekt něco držet, položit ruce na předmět nebo je udržujte uvolněně.
v. Poprocesování:
* korekce barev a vyvážení bílé: Zajistěte přesné a konzistentní barvy.
* Úpravy kontrastu a expozice: Vyladit celkový tón obrazu.
* ostření: Přidejte dotek ostrosti do očí a klíčových detailů subjektu.
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte nebo ztmavněte oblasti obrazu, abyste vedli oko diváka.
* Selektivní úpravy barev: Vylepšete nebo snižte určité barvy a vytvořte požadovanou náladu.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, ale vyhněte se nadměrnému vyhlazení obrazu.
Příklady environmentálních portrétů a proč fungují:
* šéfkuchař v jejich kuchyni: Zobrazení šéfkuchaře obklopeného jejich nástroji, ingrediencemi a pracovním prostorem nám okamžitě vypráví o jejich profesi a vášni. Osvětlení může být zaměřeno na jejich tvář, zatímco kuchyně zůstává v měkkém zaměření. Uspořádání nástrojů vypráví část příběhu.
* hudebník v nahrávacím studiu: Tento portrét může ukázat, že hudebník drží svůj nástroj, obklopený mikrofony, míchacími deskami a dalším studiovým vybavením. To vyjadřuje jejich odhodlání hudbě.
* spisovatel ve své studii: Předmět by mohl sedět u svého stolu, obklopený knihami, papíry a dalšími nástroji pro psaní. To zobrazuje jejich intelektuální pronásledování a kreativní proces.
* sportovec ve svém tréninkovém prostředí: Basketbalový hráč na hřišti, běžec na trati nebo plavec v bazénu. Zachytit je v akci nebo v okamžiku reflexe vyvolává jejich odhodlání a dovednosti.
* umělec v jejich studiu: Malování potřísněné oblečení, kartáče, plátna - to vše vypráví příběh o umělci a jejich tvůrčím procesu.
klíčové s sebou:
* Plánujte a připravte: Umístění skautů, komunikujte s vaším předmětem a pochopte příběh, který chcete vyprávět.
* Efektivně používejte světlo: Věnujte pozornost směru a kvalitě světla a využijte jej ve svůj prospěch.
* pečlivě složte: Použijte kompoziční techniky k vedení oka diváka a vytvořte vizuálně přitažlivý obraz.
* zachycení autentičnosti: Povzbuzujte předmět k relaxaci a být sám sebou a hledat skutečné okamžiky.
* post-process jemně: Vylepšete obrázek, aniž by to vypadalo nepřirozeně.
Kombinací těchto tipů a technik můžete vytvořit přesvědčivé environmentální portréty, které zachycují podstatu vašeho předmětu a vyprávějí podmanivý příběh. Nezapomeňte cvičit a experimentovat, abyste si vytvořili svůj vlastní jedinečný styl. Hodně štěstí!