1. Plánování a koncept:
* Předmět a příběh: Přemýšlejte o postavě, kterou chcete vykreslit. Jsou to femme fatale, unavený detektiv, koroner s luckem? Póza, výraz a skříň subjektu by to měly odrážet. Silný příběh, i když si jen představoval, pomáhá vést střelbu.
* referenční obrázky: Studujte klasický film Noir Films:„Maltský sokol“, „Dvojitý odškodnění“, „Touch of Evil“, „Velký spánek“, „Sunset Boulevard“. Věnujte pozornost osvětlení, pózám, výrazům a designu set. Shromážděte referenční fotografie, abyste vedli natáčení. Obrázky Pinterest a Google jsou vaši přátelé!
* skauting (nebo nastavení): Hledejte místa, která vyvolávají pocit městského rozpadu, stínů nebo klasického hollywoodského kouzla.
* indoor: Mazavě osvětlená místnost s texturovanými stěnami, žaluzií nebo vintage vibrací. Zvažte použití okenních tabulí s deštěm nebo mlhou k vytvoření náladovějšího pocitu.
* venkovní: Uličky, útěky z ohně, slabě osvětlené ulice, pod mosty nebo kdekoli se silnými architektonickými liniemi a stíny.
* skříň a styl: Klasické filmové noirové svorky zahrnují:
* ženy: Elegantní šaty (Think Satin nebo Velvet), příkopové kabáty, klobouky širokého okraje, rukavice, červená rtěnka a dramatické oční linky.
* muži: Obleky (zejména pinstripe), fedoras, příkopové kabáty, uvolněné vazby a mírně neoholený vzhled.
* rekvizity: Zvažte rekvizity, které přidávají vyprávění:
* Cigarety (skutečné nebo falešné)
* Sklony whisky nebo jiných nápojů
* Zbraně (používejte s extrémní opatrností a dodržujte všechny zákony)
* Vintage telefony
* Hraní karty
* Dopisy nebo dokumenty
2. Osvětlení:Klíčový prvek
* Lízké osvětlení klíče: Film Noir je hlavně o kontrastu. Cílem je mít hluboké stíny a selektivní vrcholy. K vytvoření dramatických stínů použijte jediný výkonný zdroj světla (nebo kombinaci kontrolovaných světel).
* tvrdé světlo: Tvrdé světlo vytváří drsné, definované stíny. Vyvarujte se difúze pro autentičtější film Noir.
* modifikátory světla:
* snoot: Soustředí světlo na úzký paprsek a vytváří reflektor.
* dveře stodoly: Tvarujte rozlití světla a ovládání.
* gobo (cookie): Vzorovaná šablona umístěná před světlem na projektové vzory (např. Benátské žaluzie, okenní rámy) na subjekt nebo pozadí. Tito zvyšují vizuální zájem a posilují noirovou náladu.
* Polohování:
* boční osvětlení: Vytváří dramatické stíny přes obličej.
* Rembrandt Lighting: Malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* podsvícení: Vytváří efekt siluety a zvyšuje tajemství.
* oční světla (záchytné světlomety): Dokonce i při osvětlení nízkého klíče si udržujte malý světl v oku, aby byl předmět naživu. Malý reflektor může pomoci.
* se vyhněte nadměrnému osvětlení: Odolejte nutkání vyplnit všechny stíny. Tma je pro estetiku zásadní.
3. Střelba:
* Nastavení fotoaparátu:
* low ISO: Minimalizovat šum a udržovat kvalitu obrazu.
* clona: Experimentujte s otvorem pro kontrolu hloubky pole. Mělká hloubka pole může izolovat subjekt, zatímco hlubší hloubka pole může předvést prostředí. f/2,8 až f/5,6 jsou dobré výchozí body.
* rychlost závěrky: Upravte se tak, abyste dosáhli správné expozice na základě vašeho ISO a clony.
* složení:
* Pravidlo třetích: Použijte to jako vodítko, ale nebojte se to zlomit. Složení mimo centrum může přidat napětí a neklidu.
* Vedoucí řádky: Použijte linky v prostředí (ulice, budovy, stíny) k přitáhnutí oka diváka k předmětu.
* rámování: Použijte dveře, okna nebo jiné prvky k ohraničení předmětu a vytvořte pocit uvěznění nebo voyeurismu.
* úhly: Experimentujte s nízkými úhly (aby se subjekt zdál silný) a vysokými úhly (aby se zdálo zranitelné). Holandské úhly (naklonění kamery) mohou přidat pocit dezorientace.
* pózování:
* zdůraznit siluetu: K obsazení dramatických stínů použijte silné osvětlení.
* výrazy obličeje: Zprostředkovat pocit tajemství, světové nouze nebo svádění. Důležité úšklebek, vzdálený pohled nebo náznak zoufalství může fungovat.
* gesta rukou: Věnujte pozornost umístění rukou. Ruce mohou být expresivní a přidat k příběhu.
4. Post-zpracování (editace):
* Černobílá konverze: Téměř všechny filmové obrázky noir jsou černé a bílé. Převeďte svůj barevný obrázek na černou a bílou pomocí vyhrazeného převodového nástroje (jako je černobílá vrstva nastavení ve Photoshopu) pro větší kontrolu.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatického osvětlení a stínů. Použijte úpravy křivek nebo úrovní.
* dodge and vypalovat: Použijte Dodge (Lighten) a Burn (Tmanken) nástroje, abyste selektivně vylepšili zvýraznění a stíny, vedli diváka oko a přidali hloubku.
* zrno: Přidejte jemné množství obilí pro simulaci vzhledu filmu. To může přidat texturu a pocit vintage. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* ostření: Selektivně naostřete obrázek, aby se detaily, zejména v očích a klíčových oblastech.
* vigNetting: Přidejte jemnou vinětu (ztmavnutí okrajů), aby přitáhla oko diváka do středu obrazu.
* TONING BARVA (Volitelné): Zatímco film Noir je primárně černobílý, můžete experimentovat s jemným tónováním (např. Sépií, kyanotypem), abyste přidali náznak barvy a nálady.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte redukci šumu, ale dávejte pozor, abyste obrázek nevyhnuli. Trochu hluku může ve skutečnosti přidat estetiku podobnou filmu.
Tipy a úvahy:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a pózy, abyste zjistili, co pro vás a váš předmět funguje nejlépe.
* zpětná vazba: Požádejte o zpětnou vazbu od jiných fotografů nebo umělců.
* objetí nedokonalost: Film Noir má často trochu odvážný nebo nedokonalý vzhled. Nebojte se odejít v některých nedostatcích.
* vyprávět příběh: Nejdůležitějším prvkem úspěšného filmového noir portrétu je příběh, který vypráví. Ujistěte se, že váš obrázek vyvolává pocit tajemství, dramatu a intrik.
* nekopírujte, ale přizpůsobit: I když je důležité porozumět konvencím filmu Noir, nebojte se na něj dát vlastní rotaci.
Pečlivě zvážením těchto prvků můžete vytvořit ohromující hollywoodské filmové portréty noir, které zachycují podstatu tohoto klasického žánru. Hodně štěstí!