REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

Dobře, rozehrajme, jak vysvětlit proces získání skvělého výstřelu portrétu. Zde je šablona, ​​kterou se můžete přizpůsobit, spolu s vysvětlením, která vám pomohou vyplnit. Také uvedu několik příkladů.

Šablona:Jak jsem dostal výstřel (portrét)

1. Vize:

* * Co jsem se snažil zachytit? (Nálada, příběh, pocit)*

* * Co inspirovalo tento výstřel? (Konkrétní fotograf, film, umístění, osobnost subjektu)*

* * Jaký byl můj celkový cíl pro portrét? (např. Klasický výstřel krásy, upřímný okamžik, environmentální portrét)*

2. Předmět:

* * Kdo je předmět? (Stručně je popište)*

* * Jaká je jejich osobnost? (Jak to ovlivnilo váš přístup?)*

* * Pracovali jste s předmětem předem na diskusi o natáčení? (Pokud ano, o čem se diskutovalo?)*

3. Poloha:

* * Kde se střílení stalo? (Popište prostředí)*

* * Proč jsem si vybral toto místo? (Estetické důvody, osobní spojení, význam pro předmět)*

* * Jak přispělo umístění k příběhu/náladě portrétu? *

4. Gear:

* * Tělo fotoaparátu:(např. Canon Eos R5, Sony A7iii, Nikon D850) *

* * Čočka:(např. 85 mm f/1,4, 50 mm f/1,8, 35 mm f/2) *

* * Osvětlení:(Přirozené světlo? Pokud ano, popište to. Umělé světlo? Jaké světla/modifikátory?) *

* * Jiné vybavení:(reflektory, scrims, stativy, difuzory atd.) *

* * Proč jsem si vybral toto vybavení? (Jak mi to pomohlo dosáhnout mé vize?)*

5. Nastavení:

* * Aperture:(např. F/2,8, f/5,6) *

* * Rychlost závěrky:(např. 1/200 s, 1/60 s) *

* * ISO:(např. 100, 800) *

* * Balance bílé:(např. Auto, denní světlo, zvyk) *

* * Režim zaostření:(např. Jednorázový AF, kontinuální AF) *

* * Režim měření:(např. Hodnotící/matice, spot, středová vážení) *

* * Proč tato nastavení? (Jaký účinek jste se snažili dosáhnout? Hloubka pole, rozostření pohybu, hluk atd.)*

6. Pózování a složení:

* * Jak jsem představoval předmět? (Stojící, sezení, naklonění atd. Popište celkovou pózu a jakékoli konkrétní detaily, jako je umístění ruky, náklon hlavy, směr oka)*

* * Jaké kompoziční techniky jsem použil? (Pravidlo třetin, vedoucí linie, symetrie, negativní prostor atd.)*

* * Proč jsem si vybral tuto pózu a složení? (Jak to vylepšilo předmět a příběh?)*

* * Jak jsem interagoval s předmětem, abych získal požadovaný výraz? (Konverzace, vtipy, směr)*

7. Poprocesování:

* * Použitý software:(např. Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One) *

* * Úpravy klíčů:(Expozice, kontrast, zvýraznění, stíny, bílé, černé, rovnováha barev, ostření, redukce hluku, vyhlazení kůže, uhýbání a pálení) *

* * Proč tyto úpravy? (Na co jsem se snažil opravit nebo vylepšit? Na jaký vzhled jsem šel?)*

* * Použili jste nějaké předvolby nebo akce? Pokud ano, které a proč?*

8. Poslední myšlenky:

* * Co jsem se z tohoto natáčení naučil. *

* * Co bych příště udělal jinak. *

* * Na co jsem na obrázek nejvíce hrdý. *

* * Jak se konečný obrázek vyrovná s mou počáteční vizí. *

Klíčové úvahy pro vysvětlení každé sekce:

* být konkrétní: Neříkej jen „použil jsem rychlý otvor.“ Řekněte:„Použil jsem clonu f/2.0 k vytvoření mělké hloubky pole a izolování subjektu od pozadí.“

* Vysvětlete své odůvodnění: Neuskutujte pouze zařízení a nastavení. Vysvětlete, proč jste je vybrali.

* Připojte tečky: Ukažte, jak každý prvek (umístění, zařízení, nastavení, pózování, následné zpracování) přispěl k konečnému obrazu a celkové vizi.

* buďte upřímní: Je v pořádku přiznat, jestli něco nešlo podle plánu nebo pokud jste udělali chybu. Tak se učíte.

Příklady (mini-verze založené na jedné hypotetické fotografii):

Příklad 1:Portrét přirozeného světla v parku

* Vize: Zachytit měkký, přirozený portrét mé přítelkyně Sarah, který odrážel její vřelou a přístupnou osobnost. Chtěl jsem nadčasový a klasický pocit.

* subjekt: Sarah je laskavá a jemná osoba s krásným úsměvem. Chtěl jsem, aby portrét odrážel její vnitřní krásu. Předem jsem s ní mluvil o tom, jak udržet vzhled jednoduchý a uvolněný.

* Místo: Místní park s filtrováním slunečního světla přes stromy. Přirozené prostředí se cítilo vhodné pro Sarahovu osobnost.

* Gear: Canon 5d Mark IV, 85 mm f/1,8 čočka, reflektor 5 v 1. Vybral jsem 85 mm pro lichotivou kompresi a krásnou bokeh. Reflektor byl použit k odrazení světla zpět na Sarahovu tvář.

* Nastavení: Clona:f/2,2 (pro mělkou hloubku pole), rychlost závěrky:1/250 sekundy (pro zmrazení pohybu), ISO:200 (pro udržení nízkého hluku), vyvážení bílé:denní světlo.

* pózování a složení: Měl jsem Sarah stánek čelit světlu, lehce se otočil na stranu. Použil jsem pravidlo třetích a usadil její oko na horní třetí linii. Požádal jsem ji, aby přemýšlela o šťastné vzpomínce, aby vynesla skutečný úsměv.

* následné zpracování: Lightroom:Mírné zvýšení expozice, redukce kontrastu, zotavení zvýraznění a jemné vyhlazení kůže. Cílem bylo posílit přirozené světlo a vytvořit měkký, éterický vzhled.

* Poslední myšlenky: Jsem spokojený s tím, jak obraz zachycuje Sarahovu osobnost a měkké světlo. Příště bych se mohl pokusit experimentovat s širším otvorem pro dokonce i mělčí hloubku ostrosti.

Příklad 2:Studio portrét s umělým světlem

* Vize: Dramatický, vysoce kontrastní portrét hudebníka, který předvádí jejich nervózní styl.

* subjekt: Mark je rockový hudebník se silnou, intenzivní přítomností jeviště. Diskutovali jsme o zobrazení této intenzity.

* Místo: Studio s černým pozadím. To umožnilo kontrolované osvětlení.

* Gear: Sony A7III, objektiv 50 mm f/1,4, jediný západ s kosmetickým pokrmem a reflektor. Krásavá mísa vytváří zaostřené, ale měkké světlo.

* Nastavení: Clona:f/2,8 (pro ostrost a rozostření na pozadí), rychlost závěrky:1/160 sekundy (rychlost synchronizace), ISO:100, vyvážení bílé:Flash.

* pózování a složení: Měl jsem Mark Stand proti černému pozadí, mírně se sklonil směrem ke světlu. Soustředil jsem se na silný, přímý pohled a zdůraznil linie jeho čelisti. Pevně ​​ořízl, aby zdůraznil jeho tvář a výraz.

* následné zpracování: Photoshop:Vyhýbání se a pálení za účelem zvýšení vrcholů a stínů, zvýšeného kontrastu, ostření a drobného odstranění vady. Cílem byl dramatický, téměř grafický vzhled.

* Poslední myšlenky: Obrázek úspěšně vyjadřuje intenzivní osobnost hudebníka. Příště bych mohl experimentovat s přidáním ráfkového světla, které ho oddělí ještě dále od pozadí.

Vaše řada:

Nyní přemýšlejte o portrétu, který jste si vzali (nebo ten, který byste měli * mít *). Zkuste vyplnit výše uvedenou šablonu a být co nejvíce specifický a podrobnější. Čím více praktikujete vysvětlení vašeho procesu, tím lépe se stanete porozuměním svých vlastních kreativních rozhodnutí a zlepšením vaší fotografie.

Pokud byste chtěli, podělte se o popis zvoleného portrétu a pak rozpis toho, jak jste dostali výstřel, a mohu poskytnout zpětnou vazbu! Hodně štěstí!

  1. Jak zpracovat černobílou krajinu pomocí Lightroom

  2. Glitter Portrét:Jak jsem to vzal

  3. 5 věcí, které bych si přál vědět, když jsem poprvé začal fotografovat divokou zvěř

  4. Jak fotografovat lidi venku bez použití reflektoru

  5. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  6. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  7. Jak fotografovat lidi venku bez použití reflektoru

  8. Jak si vybrat městskou krajinu pro portrétní fotografii

  9. Týdenní fotografická výzva – vzory

  1. Jak napsat filmové zpracování (s příklady)

  2. dPS Ultimate Guide to Fine Art Photography

  3. Síla post-processingu pro krajinářskou fotografii

  4. Jak používat širokoúhlý objektiv pro fotografování lidí

  5. Jak jsem to vzal – nová série případových studií digitální fotografie

  6. Jak fotit vertikální panoramata (Vertoramas)

  7. Tipy Carol Walker pro fotografování majestátních koní

  8. Detailní čtení Občana Kanea odhaluje, jak Deep Focus prohlubuje příběh

  9. Nejlepší fotografové si udělají čas na cvičení

Fotografické tipy